
書名:《聲樂藝術(shù)美學(xué)原理與實(shí)踐探索研究》
作者:宮妮,劉琳
出版社:中國紡織出版社
ISBN:9787-5180-3265-5
出版時(shí)間:2017 年3 月
定價(jià):56 元
聲樂演唱是一種集情感傳達(dá)和聲音展現(xiàn)的藝術(shù)形式。聽眾對(duì)其感受,不僅來源于演唱技術(shù)對(duì)曲目的精準(zhǔn)演繹,而且還來源于情感層面對(duì)聲樂美學(xué)藝術(shù)的賞析。因此在聲樂演唱的過程中,如何能夠讓演唱人員提升其對(duì)自身情感和表演曲目所蘊(yùn)含內(nèi)涵的體會(huì),以及演唱技術(shù)在情感中的合理運(yùn)用,已經(jīng)成為當(dāng)前衡量很多聲樂演唱人員演唱水平的一個(gè)重要指標(biāo),同時(shí)也是聲樂演唱發(fā)展的重要趨勢。而在全球化發(fā)展的大背景之下,西方的音樂開始在我國廣泛傳播,并且對(duì)我國的聲樂藝術(shù)給予了大大的充實(shí),因此在聲樂藝術(shù)高度豐富和發(fā)展的今天,聲樂藝術(shù)的美學(xué)價(jià)值也有了大大的提升。在這種發(fā)展背景下,聲樂演唱中單一的技術(shù)疊加和展現(xiàn)已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足人們當(dāng)前較高的審美水平。
因此在聲樂演唱藝術(shù)當(dāng)中,對(duì)于聲樂演唱的藝術(shù)美學(xué)到底是什么,技術(shù)與情感的表達(dá)對(duì)聲樂演唱的意義是怎樣的,這些仍然是當(dāng)前學(xué)術(shù)界所需要探索的一個(gè)重要方向?!堵晿匪囆g(shù)美學(xué)原理與實(shí)踐探索研究》一書將對(duì)聲樂演唱藝術(shù)所蘊(yùn)含的美學(xué)價(jià)值進(jìn)行探析,并且對(duì)其背后所支撐的情感表達(dá)與技術(shù)融合進(jìn)行了深入地討論。
該書在對(duì)聲樂演唱的藝術(shù)美學(xué)內(nèi)涵進(jìn)行闡述的基礎(chǔ)上,對(duì)聲樂藝術(shù)的特性、組成成分、其美學(xué)的演變發(fā)展、審美標(biāo)準(zhǔn)以及相應(yīng)的研究方法進(jìn)行深入地探析,同時(shí)對(duì)聲樂藝術(shù)當(dāng)中所存在的問題及相應(yīng)的對(duì)策進(jìn)行研究。該書緊緊地圍繞聲樂演唱中的技術(shù)與情感表達(dá)問題進(jìn)行探究,從多個(gè)角度對(duì)聲樂藝術(shù)的美學(xué)思想展開闡釋:一方面,從演唱的字音、音質(zhì)美學(xué)等技術(shù)出發(fā)進(jìn)行多角度的論述;另一方面,從節(jié)奏、旋律等情感表達(dá)出發(fā)進(jìn)行論述。整體上,該書從美學(xué)的視角出發(fā),積極地肯定了聲樂表演人員對(duì)于聲樂作品演唱時(shí)技術(shù)與情感雙重投入對(duì)聲樂美學(xué)的價(jià)值。
在聲樂演唱的過程中,表演人員通過自身所掌握的技術(shù)來展現(xiàn)作品的情感,從而在聲樂藝術(shù)上和聽眾之間形成審美的重疊,并彼此進(jìn)行進(jìn)一步的交流。在雙方進(jìn)行交流的過程中,表演人員在向其傳達(dá)聲樂作品所蘊(yùn)含的含義及其所表達(dá)的情感的時(shí)候,聲樂藝術(shù)作品的價(jià)值以及聲樂演唱的作用就開始凸顯出來。而高超的演唱技術(shù)是聲樂演唱表演的基礎(chǔ)。如果缺乏核心技術(shù)的支撐,聲樂演唱的水平就無法得到保障,這對(duì)于聽眾的賞析以及其和演唱人員的聲樂美學(xué)交流等都造成極大的障礙;同時(shí),缺乏技術(shù)的支撐,聲樂表演人員在聲樂演唱過程中的共情能力以及情感也將無法被觸發(fā)。部分聲樂演唱人員存在共情能力較強(qiáng)、但演唱技術(shù)相對(duì)較為缺乏的情況,這會(huì)導(dǎo)致聽眾的興趣下降。該書提出,聲樂演唱當(dāng)中美學(xué)價(jià)值的展現(xiàn)主要是將當(dāng)前樂曲所蘊(yùn)含的思想及情感較為完整地傳遞給觀眾,這能夠?qū)崿F(xiàn)聲樂演唱過程中演唱人員和聽眾對(duì)于聲樂思想表達(dá)的同步,從而達(dá)到聲樂藝術(shù)表達(dá)的真諦。通常來講,此類樂曲在被演唱的過程中,對(duì)于樂曲的深意理解大多都在聽眾的意料之中,而若表演人員通過自身的演唱技術(shù)對(duì)演唱曲目進(jìn)行深度的加工,則會(huì)讓聽眾在每次聆聽的過程中有新的感受和理解。因此聲樂演唱人員在演唱的過程中,不僅要保障自身對(duì)樂曲所包含的含義及思想的深刻認(rèn)識(shí),而且還要融合自身的樂理知識(shí),從演唱的角度對(duì)此類曲目進(jìn)行深度的創(chuàng)作。因此在這種將技術(shù)和情感表達(dá)深度融合的基礎(chǔ)上,不僅達(dá)到了有效聲樂演唱的效果,同時(shí)還達(dá)到了聲樂藝術(shù)中共通性的體現(xiàn)。
聲樂演唱的核心在于聲音的呈現(xiàn),整體展現(xiàn)的效果和演唱人員自身的體力沒有太大的關(guān)系,更多地展現(xiàn)的是演唱人員的想象以及對(duì)曲目感受的層面?!堵晿匪囆g(shù)美學(xué)原理與實(shí)踐探索研究》提出聲樂藝術(shù)和其他藝術(shù)形式一樣,都有一定的共通性,表演者都能夠按照一定的美學(xué)原則來呈現(xiàn)出聲樂曲目的藝術(shù)價(jià)值和魅力,因此要求演唱人員在具備一定演唱技術(shù)的基礎(chǔ)上,還要有一定的審美能力。一部整體優(yōu)秀的聲樂演唱作品,一定是好嗓音和情感表達(dá)共同支撐的效果。作為一名聲樂演唱人員,除了掌握合理到位的演唱技術(shù)之外,情感的傳達(dá)以及共情能力等都是非常重要的。