江 山

（佛山市藝術(shù)創(chuàng)作院,廣東佛山 528000）

《劍橋百科全書》有這樣的解釋：“BABEL巴別塔：可能是巴比倫古城一重要廟宇勝地的遺址。在《圣經(jīng)》（《創(chuàng)世紀》第十一章第九節(jié)）中講到建設(shè)巴別塔導致了語言的混亂和各族人民的分歧，這是上帝對人類驕傲的懲罰。”

關(guān)于“巴別塔”，在《舊約?創(chuàng)世記》中，講述了大洪水過后，人們向東遷徙到示拉地的平原并定居下來。于是他們開始討論要建一座城和一座通天的高塔，方便人們在一個地方生活而不是分散到各個地方去。他們用土燒制磚塊結(jié)合石漆開始修建。隨著塔修建得越來越高，使得耶和華看到人們共同建塔的能力，將來必然達到無所不能的程度。于是，耶和華讓人們無法聽懂他人的語言，高塔再也無法修建下去，人們也隨之四散而去?！鞍蛣e”（就是變亂的意思）也就成了未能建成的高塔的名字。按照圣經(jīng)的觀點,上帝規(guī)定的秩序和等級是不可逾越的,正是人類的驕傲與膽大妄為讓上帝不安，因此，在圣經(jīng)所列七大罪中,驕傲被擺在了首位。不過，在巴比倫語中，“巴別塔”是“神之門”的意思，意即是人與神交流的地方。

作為畫家想象的依據(jù)，“巴別塔”為我們提供了豐富的信息。那么究竟有沒有巴別塔的實物或相應(yīng)的原型呢？一些不確定的記載充實了我們的想象，有代表性的是希羅多德和科爾德維地記錄，還有來自墨西哥的傳說。雖然巴別塔究竟在哪里已難以做出確證，但重要的是它為后人提示的信念和意義。也許巴別塔正因為難覓其蹤而長存于人們的精神視界之中。

一、美術(shù)史上對巴別塔的各種描繪

離開歷史的猜測和傳說的演繹，我們來看看歷代美術(shù)家如何用想象去表達一座也許是幻想中的古代建筑和其寓意。圖1中的《巴別塔》是13世紀威尼斯鑲嵌壁畫現(xiàn)存于威尼斯圣馬克大教堂前廳。畫中，“巴別通天塔”顯得有點過于簡單了，人們安靜而機械地工作著。建筑、人物造型呆板，幾乎所有的人都是四分之三側(cè)面或全側(cè)面。16世紀印第安大師胡安·格松(JUAN.GERSON)的濕壁畫。屬于墨西哥弗朗西斯教堂特卡瑪莎羅中的穹頂畫部分。畫中的巴別塔還只是兩個簡單的石柱而已，類似滑輪的機械運用是其特色。（圖2）的作品出自尼德蘭畫家之手，這張約作于1510年的作品作者是畫家多勒瓦伊阿尼-多里馬尼，現(xiàn)藏于威尼斯圣馬可圖書館。畫中也描述了眾多的人物和機械以及極其復(fù)雜的建筑物，從中可以窺見尼德蘭人對生活的細微觀察和對細節(jié)的偏愛。圖3中的巴別塔是尼德蘭畫家盧卡斯·封·瓦爾肯波斯的作品（約1530--1599年 LUCAS.VON.VALCKENBORCH)現(xiàn)藏于海德堡庫爾瓦博物館。其創(chuàng)作年代不詳，但根據(jù)他的另一幅《巴別塔》素描作品來猜測，它應(yīng)該是1568年左右的作品，也就是在勃魯蓋爾創(chuàng)作巴別塔之后幾年之中的事情。他與勃魯蓋爾的巴別塔有很多相似的地方，但他的作品顯得過于平靜缺少激情，透視運用還并不準確，但他的作品可以告訴我們巴別塔的題材在那個時候是受更多人關(guān)注的。另外對巴別塔的描繪除了上述作品以外，俄國構(gòu)成主義的代表符拉基米爾?塔特林的雕塑作品《第三國際紀念碑》模型也被史家認為是對“巴別塔”的演繹。依據(jù)設(shè)計完成后的紀念碑實際高度為1300英尺，在尺度上超出了原來雕塑在空間、環(huán)境中的習慣性的界定，螺旋式傾斜上升的框架，預(yù)示著向上無限生長的力量。對巴別塔的描繪還見于歷代的一些插圖畫家的作品中。其中多雷的作品是人們比較熟悉的。其次還有德國斯若爾·卡洛斯菲爾德的圣經(jīng)插圖。

圖1

圖2

圖3

從以上所舉例的一系列關(guān)于巴別塔的繪畫作品中，畫家們借用圣經(jīng)典故的寓意來描述他們的時代可謂各有特點，但今天看來，勃魯蓋爾筆下的“巴別塔”與其他相關(guān)題材的作品相比，似乎顯得更能激起人們探索的興趣。

二、勃魯蓋爾和巴別塔

勃魯蓋爾創(chuàng)作《巴別塔》的時代正是尼德蘭文藝復(fù)興時代。尼德蘭括現(xiàn)在的荷蘭、比利時、盧森堡及法國的一些地方。尼德蘭在文藝復(fù)興時期，在人文主義思想的影響下，新的藝術(shù)給中世紀禁欲主義藝術(shù)以有力的沖擊。然而，各種原因致使尼德蘭的美術(shù)與意大利的美術(shù)有著明顯不同的特點：意大利繪畫氣魄宏偉，而尼德蘭繪畫在整體上顯得纖細、精巧甚至瑣碎；尼德蘭繪畫人物比較寫實，不追求理想化的形象。這也是北歐的與南歐審美趣味不同的顯現(xiàn)。

勃魯蓋爾是尼德蘭文藝復(fù)興繁榮時期的最重要的畫家，他1563年創(chuàng)作的《巴別塔》（圖4）現(xiàn)藏于維也納藝術(shù)史博物館，畫中，天然的巖石構(gòu)筑的巨塔直插云霄。作品體現(xiàn)出勃魯蓋爾對空間的追求和當時科學對繪畫的影響，巨大的陰影投射在海面上，透視學和明暗法的運用，表現(xiàn)出塔身的完美的均衡。塔內(nèi)部的結(jié)構(gòu)透過缺口得以顯現(xiàn)，其特征讓人聯(lián)想到羅馬的大斗獸場。不過他也用一條略為傾斜的中軸線來預(yù)示“通天塔”生長過程中暗藏的不安與危機。這是一種與文藝復(fù)興盛期，其他地域的美術(shù)作品不同的更不穩(wěn)定，更世俗化且具有更復(fù)雜的藝術(shù)特質(zhì)。

圖4 《巴別塔》

三、“巴別塔”概念的當代演繹

筆者自2003年開始進行城市建筑題材的創(chuàng)作，主要有“老城系列”“大工廠系列”“浮生系列”和“新巴別塔系列”四組畫作，基于對建筑元素的解構(gòu)和重構(gòu)是這幾組畫的共同特點。《新巴別塔》系列作品的創(chuàng)作，始于我在一組比以往創(chuàng)作更復(fù)雜的建筑題材作品完后對古老典故“巴別塔”概念的一次偶然的借用。2005年，我搬進廣州美院研究生畫室進行創(chuàng)作，立即為窗外的巨大的城市景觀所震撼——數(shù)不清的高大建筑，一直延伸到視線不可及的天邊，瞬間便把人的感覺帶到無限之中去。在這樣的城市，人們也許并不曾互告自己的愿望，卻在一種無語的狀態(tài)下做著相同的事情——他們將自身似乎是與生俱來的愿望和欲望化作一種動力，繞過言語的“巴別”,使城市得以無限地延伸！無限多的零星的碎片不斷地無意識地累積形成一具巨大的仿佛蠕動著的肌體，呈現(xiàn)出一道異樣的風景——人們按照一些法律或者一些超自然的規(guī)則日夜不停地運行，不斷地制造碎片并堆積，似乎已經(jīng)忘卻那個更無限的自然：那個遙遠的上帝。

在這種感受的驅(qū)使下，我開始在畫布上模仿城市的累積的過程——這樣的畫面沒有完整而精確的草圖，我只是不斷地把一個個建筑元素畫到畫面上去,然后再用另一個建筑元素來遮蓋、穿越甚至徹底破壞它，我試圖用這種方式去追尋城市在生長的過程中所經(jīng)歷過的一些事。當我不斷地重復(fù)，不斷地努力，無限多的建筑的碎片在畫面上堆積，它確實帶給我“無限”的感覺。當作品接近完成為作品命名時，“巴別塔”的典故從記憶的深處浮現(xiàn)，仿佛瞬間建立起了一種與遠古的交流，我為這種聯(lián)系興奮不已，在隨后多年的創(chuàng)作中，“巴別塔”概念的創(chuàng)作成為我最重要的創(chuàng)作主題之一。在后期的檢索中，發(fā)現(xiàn)更多與“巴別塔”相關(guān)聯(lián)的藝術(shù)再現(xiàn)，豐富了這一經(jīng)典傳說的內(nèi)涵并構(gòu)成頗具意味的藝術(shù)表現(xiàn)體系。

四、結(jié)語

“巴別塔”帶給人們太多的探索和創(chuàng)想的空間：有人認為“巴別塔”揭示了人為與天意的矛盾以及人類為新生活的付出的悲情的代價；有人說是對人們不切實際的幻想的諷刺；還有人認為它寓意著人類要實現(xiàn)理想就必須有一致的努力的方向，雖然“巴別塔”的故事中是“上帝”變亂了人的語言，而事實上人類的不一致性是與生俱來的，那么如何才能有接近至善值得探討。凡此種種不一而足的演繹,都體現(xiàn)著人們從不同層面和角度對“巴別塔”這一典故的思考。本文所列舉的對巴別塔意象的藝術(shù)再現(xiàn)只是其中的一部分，未來必將有更多新的表現(xiàn)形式令人期待！當人們透過“巴別塔”的意象，以一種冷靜的旁觀者的態(tài)度來審視當下，或許能窺見更深刻的現(xiàn)實。

注釋：

①濕壁畫:FRESCO PAINTING用在清水中研磨的顏色粉末,在剛抹好的濕灰泥墻壁上作畫的方法。

②構(gòu)成主義(Constructivism)是20世紀初俄國的藝術(shù)思潮之一。符拉基米爾?塔特林(Vladimir Tatlin)1885--1953烏克蘭雕塑家和畫家。

③多雷:古斯塔夫-多雷(GUSTAVE DORE)1832—1883 十九世紀法國著名插圖畫家。

④德國 斯若爾.卡洛斯菲爾德的圣經(jīng)插圖。陳科方編譯(《圣經(jīng)的故事》P30中國婦女兒童出版社,2005年1月版).