趙慶風

摘要：現(xiàn)代詩歌是是語文教學中一項重要的內(nèi)容，本文挖掘了它在“中文”和“語文”兩個領域各自關注點的異同，并探究了語文教師如何駕馭中文知識，巧妙利用文學和語文教學的共通之處，上好語文課的路徑。

關鍵詞：文學;現(xiàn)代詩歌教學;從中文到語文

文學視角下審視詩歌，主要從創(chuàng)作、解構(gòu)、批評等文藝理論方面入手。語文教學視域下審視現(xiàn)代詩歌，主要是研究教師如何通過有效的課程和教學形式，讓學生學會鑒賞詩歌。只有找到那些中文和語文的契合點，才能找到現(xiàn)代詩教學改革的總開關。

一、中文和語文對現(xiàn)代詩歌研究著力點的異同

（一）二者的差異

現(xiàn)代詩學研究主要集中于新詩誕生的歷史文化語境、觀念演變、詩美流變的對立、分化、整合，以及對重要的詩歌現(xiàn)象等進行闡釋與判斷的諸多理論問題上。

語文教學與之不同，其終究是落實到“教”和“學”上。現(xiàn)代詩歌往往抽象難懂，很多人稱之為“看不懂文藝”。教師要做的就是要引導學生將這種文學形式“看懂”，“讀通”，形成自己的個性化理解，最終內(nèi)化為一種鑒賞詩歌的能力。孫玉石在《新詩十講》中認為：詩歌是復雜文學，作為閱讀者和接受者，應擺脫掉以往習慣于閱讀“明白清楚”的文學作品的心態(tài)，對于這種更復雜含蓄的作品，感覺上要不斷嘗試從由遠離陌生到接近熟悉，審美上由不懂拒絕走向認知接受，從情趣與習慣上“不拒絕陌生”，通過熏陶養(yǎng)成，提升這類有深度、有美感的作品的審美能力。 因此，教師在語文教學中必須合理設計，讓學生在潛移默化中積累一種詩歌審美鑒賞的性情、資稟、修養(yǎng)和趣味，進而滋養(yǎng)人文性靈，提升詩情詩意，這是語文現(xiàn)代詩歌教學的最終歸宿。

（二）二者的契合點

1.詩歌價值的判斷與教學素材選擇標準的統(tǒng)一

評判詩歌價值的多寡是文學批評要關注的問題，而評判教學素材和文本優(yōu)劣，有的放矢的選擇入課堂，則是考驗語文教師是否能“慧眼識珠”的手藝。楊匡漢在《中國新詩學》中提到：進入21世紀，大眾文藝創(chuàng)作的詩歌品質(zhì)亟待提升。當前雖然有大量詩作問世，但真正的好詩卻寥若無幾。思想的平涂，情感的空殼，想象的萎縮，語言的貧困，宣敘的失控，都是詩作的普遍缺失。這是他作為一個新詩批評家學者對于詩歌價值的判斷，但也啟示語文從教者，詩歌教學文本素材選擇，應該以思想、情感、想象力、語言、宣敘方式等為基本價值判斷，而不能隨意給學生“投喂”。

2.詩歌主體與課堂品鑒內(nèi)容的統(tǒng)一

文學批評和研究某一首或幾首詩歌的意蘊、主題和情感，一般會從詩歌的意象使用、語言風格和傳達手法出發(fā)，語文教學過程也往往如此。學生受限于賞讀詩歌的水平低微、語言知識匱乏，不能很好地理解意象的含義、語言的精妙、風格的獨特、意境的深遠，教師就要充當學生的領路人，帶領學生探尋意象與意境營造之間的關系，揣摩詩歌的主題，挖掘字里行間浮現(xiàn)出來的情感，并將審美鑒賞穿插到每個環(huán)節(jié)中，進而引導學生歸納出一套完善的詩歌品鑒模式，最終形成自主賞析品鑒詩歌的能力。

3.詩歌創(chuàng)作機制與詩歌寫作教學的統(tǒng)一

學生能自主進行詩歌寫作時，即擁有了品味詩歌、鑒賞詩歌的能力，并將詩歌內(nèi)化于心、外化于情，變“輸入”為“輸出”之時。變“讀詩之人”為“作詩之人”，是詩歌教學的最大愿望。在文學領域，人們對于詩歌創(chuàng)作機制亦有研究。語文教師借鑒了解詩歌創(chuàng)作的產(chǎn)生機制，就可以在教學過程中有意識的引導學生進入創(chuàng)設好的情境，在詩歌品評咀嚼后，激發(fā)學生仿寫的沖動，拓展想象力，以創(chuàng)作出自己的詩歌作品，從而完成現(xiàn)代詩教學的全過程。

二、從中文到語文——把握現(xiàn)代詩“教”的藝術

（一）教學策略——文本細讀和群詩閱讀相結(jié)合

布魯姆和克里斯蒂娃均認同“任何一首詩都是與其他詩歌互文的”這一觀點。這種互文式構(gòu)想否定了文本自足自律的觀點，促使我們力圖去探索每一個詩歌話語后面的話語。而在語文教學中，也可以引導學生通過詩群搭建“語境場”，探求詩歌話語背后的話語。多文本不是雜亂無章，而是具有相互關聯(lián)的多個文本。選準一個議題，觸動學生個性化解讀文本的開關，實現(xiàn)多文本的探索式閱讀，這是現(xiàn)代詩教學課堂成功的關鍵。

（二）課堂內(nèi)容——語文知識與審美鑒賞的統(tǒng)一

1.在朗讀中感悟現(xiàn)代詩“三美”

聞一多先生在《詩的格律》提出“詩的實力不獨包括音樂的美（音節(jié)）、繪畫的美（詞藻），并且還有建筑的美（節(jié)的勻稱和句的均齊）。”這一關于新詩“三美”主張是新詩批評鑒賞的理論綱領。語文教學中要引導學生學會鑒賞詩歌的 “三美”，最有效的手段，就是反復有感情地朗讀。比如對舒婷《祖國啊，我親愛的祖國》的學習，一應引導學生關注每句韻腳，感受其前后呼應、音韻和諧的美感。二是感受詩句的節(jié)奏變化背后詩人的情感起伏。三是關注詩中常見的復沓，如一詠三嘆的“祖國啊”“我親愛的祖國”，體會詩人情感的遞進和升華，都要通過朗讀實現(xiàn)。

2.關注煉字和“詩眼”

“詩眼”是詩中最精煉傳神字句，因為它，詩歌變得形象鮮活、神情飛動、意味深長。文學評論者在賞析單首詩歌時，往往會挖掘詩眼的作用。如很多學者在評論海子《面朝大海，春暖花開》這首詩時，會刻意關注詩眼“我只愿”這三個字，因為這三個字直接決定了詩人的價值取向和對生命的態(tài)度。教師要引領學生去關注“詩眼”的作用，使學生通過不斷咀嚼涵詠，萃取最具有代表性的精髓字句，來挖掘詩歌思想情感和主題。

3.意象與意境的審美鑒賞

一首詩是否生動傳神，基本取決于其意境營造技法的高低。而分析詩歌意境，不管是現(xiàn)代詩還是古詩，都離不開賞析詩歌的意象，因為意象是承載詩人主觀思想情感的載體，是抽象化了的客觀事物的集合。在賞析詩歌時，要養(yǎng)成推物及人，由景到情，從具象到聯(lián)想，由實而虛的習慣，這樣才能內(nèi)化詩歌鑒賞的能力。

4.詩歌課堂要有“留白”

古詩意境講究“虛實相生”， “實”，指的是具體可見可感的意象或形象的組合等，即意境組成部分中的“整體藝術形象”部分;而“虛”則是指詩歌在文本張力構(gòu)建下所形成的整體感覺。在其指引下，詩歌才有了給人無限想象的空間?，F(xiàn)代詩歌的意境形成機制，也與古詩有很大相似性。語文課堂上，教師也要學會留白，給學生留出足夠的空間，讓學生自己去體悟聯(lián)想那些“只可意會不可言傳”的感覺，進而感受詩歌意境，與詩人產(chǎn)生對話和共鳴。

結(jié)語

詩歌不同于其他文學體裁，屬于復雜文本，學生在欣賞現(xiàn)代詩歌這種復雜文本時，不免有朦朧、模糊之感，難以深入體味語言下詩人隱藏的真實情感。語文教師只有根據(jù)不同學段學生的特點，合理設計課程，將詩歌文藝理論作為底色，語言知識作為載體，把握教學重點，精細加工教學素材，精巧設計問題，實現(xiàn)從中文到語文的轉(zhuǎn)化，以激發(fā)學生詩歌學習的興趣。

參考文獻

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