李琦苑

（北部灣大學陶瓷與設(shè)計學院，廣西 欽州 535000）

書法創(chuàng)造伊始，就在實用的基礎(chǔ)上走上藝術(shù)美的方向，成為表達民族美感的工具，記載著中國傳統(tǒng)文化的燦爛成就。她屬于造型藝術(shù)的范疇，具有藝術(shù)的一般特點和共同性質(zhì)。在生活中應用非常廣泛，陶瓷、楹聯(lián)、牌匾隨處可見。陶瓷除了其實用性外同樣也以文化的符號成為人們生活中的一部分。

一、書法入陶的美學個性的表現(xiàn)

書法入陶，從古就有，從出土的新石器時代的陶片上我們會發(fā)現(xiàn)有刻畫或者繪制的文字符號，從當時實用角度來講，陶文字承載的是記錄的使命，而今天我們更多的是從欣賞的角度出發(fā)，挖掘它們的美學價值。今天我們看到很多古今陶器都刻有書法，他們在有意無意之間都能體現(xiàn)出一定的審美價值。書法與陶，其二者的結(jié)合富有鮮明的美學個性，主要體現(xiàn)出以下幾個方面：

（一）對和諧自然的追求

中國傳統(tǒng)藝術(shù)思想重視人與物、用與美、文與質(zhì)、形與神、心與手、才與藝等因素相互間的關(guān)系，主張“和”與“宜”。對“和”與“宜”之理想境界的追求，使中國傳統(tǒng)藝術(shù)呈現(xiàn)出高度的和諧性：外觀的物質(zhì)形態(tài)與內(nèi)涵的精神意蘊和諧統(tǒng)一，實用性與審美性的和諧統(tǒng)一，感性關(guān)系與理性規(guī)范的和諧統(tǒng)一，材質(zhì)工技與意匠營構(gòu)的和諧統(tǒng)一。

（二）對思想意涵的體現(xiàn)

書法入陶，它強調(diào)物用的感官愉快與審美的情感滿足的聯(lián)系，而且同時要求這種聯(lián)系符合倫理道德規(guī)范。受制于強烈的倫理意識，中國傳統(tǒng)工藝造物通常含有特定的寓意，往往借助造型、體量、尺度、色彩或紋飾來象征地喻示倫理道德觀念。從歷代各種材質(zhì)的器物上看，其附帶的文字內(nèi)容多與作者的主觀情感、審美情趣、思想觀念以及社會生活息息相關(guān)。在作品中，根據(jù)不同的需要，以不同的詞句表達，通常以吉祥、祝福、美譽、勵志等積極向上的文字作為主題。從此方面看，書法元素在陶器裝飾上的應用，不單是視覺享受的需要，陶更是成為一種載體，形成獨特的文化藝術(shù)，賦予深邃的內(nèi)涵，蘊含了藝術(shù)家的情感和智慧，體現(xiàn)了社會生活的特征，成為消費者情感需要和人文需要的追求，這也可視為是對傳統(tǒng)文化的一種呼喚。

（三）對情懷意趣的寄托

中國傳統(tǒng)藝術(shù)思想重視材料的自然品質(zhì)，主張“理材”、“因材施藝”，要求“相物而賦形，范質(zhì)而施采?！敝袊鴤鹘y(tǒng)工藝在造型或裝飾上總是尊重材料的規(guī)定性，充分利用或顯露材料的天生麗質(zhì)，這種卓越的意匠使中國工藝造物具有自然天真、恬淡優(yōu)雅的趣味和情致。書法在使用的基礎(chǔ)上更講究的是藝術(shù)內(nèi)涵。陶瓷裝飾以書法藝術(shù)，除注重精神文化內(nèi)涵外，同時書法應用于陶質(zhì)材料上裝飾書法，比布帛、竹簡、紙張上書寫文字更易于保存。

陶器上的刻畫文字，發(fā)揮了漢字本身所包含的形象性的特征，加上運用到刻刀以表現(xiàn)體態(tài)風格的要求，和我國傳統(tǒng)書畫的審美原則聯(lián)系起來，借以抒發(fā)作者的思想情感，并給人以美感享受。刻在陶器上的字，其存在性即表明了其藝術(shù)范疇，它不能與作為應用工具的文字等量齊觀，正如不能把走路和舞蹈，交談與演講混為一談一樣，而應該有它自身的規(guī)律。

藝術(shù)，它總是以形象來反映生活的，這種反映，不是簡單機械的，而是積極能動的。我們每看到一幀好的書法作品，往往被激發(fā)而產(chǎn)生一種情緒的震動，而面對著一般印刷體或者抄寫得平庸的手筆，即使是同樣內(nèi)容，也很難激發(fā)起共鳴。

二、書法藝術(shù)在陶器裝飾上的技能保障

書法作為一種文化符號應用于陶器裝飾上，審美觀賞的立場最為優(yōu)先。作品視覺效果的優(yōu)劣要以書寫技能作為保障和根基。書法與陶器的藝術(shù)性格既獨立又相互依附。技法、技巧、技術(shù)、技能、意蘊等諸多因素的相互融合與支撐如何恰到好處的作用于最終作品，是教師在開展課堂教學過程中需要關(guān)注和思考的焦點。在高校產(chǎn)品設(shè)計專業(yè)課程設(shè)置中，應加大書法課程比重。對于陶器書法雕刻裝飾而言，純粹依仗書法技能，并沒有絕對的意義。書法藝術(shù)只有作用于陶器作品整體而恰到好處地發(fā)揮其局部能力的技能，才能造就令人滿意的藝術(shù)效果。一件完美的作品，應是審美、文化、技能的綜合體現(xiàn)，包括視覺形式、主題內(nèi)容、技法表現(xiàn)、氛圍塑造和創(chuàng)新點、獨特點。書法作為一種“漢字符號”，這是其他視覺藝術(shù)所沒有的。它既是視覺圖像的一個組成部分，又有著作為歷史文化以及古文字學到現(xiàn)代文字學學術(shù)的屬性。陶器造型的完美與其裝飾上“漢字符號”應用的準確同等重要。

書法作為一種裝飾元素，既可作為具體抽象符號的表達，又具有可讀的實用價值。它沒有直接對應的自然物象，不如繪畫中的人物、動物及景象，沒有直觀的視覺印象，觀賞者不能根據(jù)常識和經(jīng)驗直接判斷好不好、像不像。如果沒有經(jīng)過系統(tǒng)的視覺訓練、沒有足夠的文史領(lǐng)域知識儲備，很難從專業(yè)角度對其藝術(shù)效果的優(yōu)劣做出評價和判斷。這就要求在實施教學過程中，必須先從漢字入手，掌握從古至今漢字的書體類型及風格特征；其次掌握書法美學的表現(xiàn)形式及欣賞方法；最后在遵循漢字規(guī)范、書法形式法則及設(shè)計美學認知的基礎(chǔ)上確定創(chuàng)作思路。

書法藝術(shù)融入產(chǎn)品設(shè)計專業(yè)陶器雕刻課程教學，作為一種表現(xiàn)美的裝飾元素，其載體是陶器本身。它與陶器的互相配合，使并非一定與美搭上關(guān)系的純粹物質(zhì)具有了美的價值。書法與陶的結(jié)合，因材料的特殊性影響（質(zhì)地、外觀形狀、表現(xiàn)手法），形成了有別于竹書、木書、絹書、帛書和紙書的獨特美感。陶，作為一種物質(zhì)載體，誘發(fā)了書法藝術(shù)表現(xiàn)朝多樣化發(fā)展，并為其提供了得天獨厚的場地。

陶器堅實的質(zhì)地在很大程度上制約著書法線條的構(gòu)成，但通過人為的藝術(shù)構(gòu)思和對材料的駕馭，這種制約或許會變成成就另一種藝術(shù)效果的產(chǎn)生。

陶器上的書法通常不是通過書寫完成，而是以刻鐫的方式，因此很難保留書寫產(chǎn)生的枯、濕、濃、淡，只能看到輕、重、粗、細的線條痕跡。

三、書法作為一種裝飾元素在陶器上的應用方式

（一）刀法

陶刻一般分為干刻和濕刻兩種，干刻通常為燒制前刻，即待陶器塑型完成風干定型后刻，經(jīng)摹寫后單刀完成、輔之以復刀，可也直接單刀刻寫。濕刻即在濕坯上進行，主要借助木質(zhì)泥塑刀或塑料片進行勾勒、描寫，通常見于浮雕和透雕。

陶刻的刀法與書法的筆法相似，又不完全相同，二者在審美標準上是一致的，但是在具體實踐過程中卻不能機械類比。在執(zhí)刀姿勢上，有三種常用的方法：一是五指執(zhí)刀，大拇指、食指、中指、無名指執(zhí)刀，小拇指抵住無名指，刀口向下，刀桿傾斜；二是三指執(zhí)刀，大拇指、食指、中指執(zhí)刀，無名指、食指抵住中指；三是五指握拳執(zhí)刀，大拇指在外，其余四指卷向掌心。前兩種執(zhí)刀法較靈活，發(fā)力及運動軌跡接近于書寫的狀態(tài)，第三種執(zhí)刀法力量較強，適合刻鐫大型器物表達粗獷的風格。陶刻的刀法既有毛筆的情趣又有刀刻的趣味，有厚重感、有金石味、筆意刀味，能表現(xiàn)輕重頓挫的變化。明朱簡《印章要論》指出：“刀法者，所以傳筆法者也。刀筆渾融無跡可尋，神品也；有筆無刀，妙品也；有刀無筆，能品也；刀、筆之外而有別趣者，逸品也?！彪m然論述的是篆刻刀法，但與陶刻同理。以刀代筆，單刀側(cè)入，刻鐫于晾干后的砂質(zhì)泥坯上，崩屑紛落，金石氣十足。此外也有少數(shù)在燒制好的陶體上進行刻鑿，但由于燒成后的陶土質(zhì)地堅硬，直接刻在器形上的成功率較低，不適用于刻制精美的器物，可用于陶印或者碑版刻制。

借鑒紫砂器的刻款，其在20 世紀初開始，在茶壺上一面刻山水花鳥、一面刻文字的情況多有，當時出現(xiàn)了專門從事刻款的藝人，詩文多見于《唐詩三百首》《千家詩》。陶藝與金石書畫相結(jié)合，使得一般意義上的器物充溢著書卷氣。

（二）章法

陶以書法作為裝飾，視覺效果是刻成后刀法的顯露。一件作品有無神采，往往是刀法決定的，而刀法也要依賴于字法與章法才能顯現(xiàn)其價值。章法主要是字與外觀形狀的關(guān)系。原則是自上而下，從右往左。根據(jù)詩文內(nèi)容與器形，在尊重字勢的前提下，保持自然韻味的同時，通過字法的增減、挪移和取勢，從局部到整體，宏觀把控字形結(jié)構(gòu)、線條、章法之間的關(guān)系，既要慘淡經(jīng)營，又要出自自然。

（三）格調(diào)

縱觀中國陶瓷發(fā)展史上的的每一個品類、造型和紋飾的創(chuàng)新和審美變化，都是由當時的審美導向所左右的。它可體現(xiàn)雄渾、濃烈的陽剛之美，也可體現(xiàn)純真、樸素的自然之美。中國人崇尚自然，所以常常要講究“天人合一”，應用到藝術(shù)上，就是“心物合一”。書法作為一種裝飾元素應用于陶器的美化，書體風格的選擇可直接影響整個陶器的氣質(zhì)。在循序外化的紋飾美和內(nèi)化的質(zhì)地美相符、文質(zhì)相契的藝術(shù)主張前提下，哪種書體更適合表達浪漫意味，頌揚英雄氣概的詩文更適合哪種風格的字體，這便需要有文字學和書法美學基本常識和原理的支撐。書法美學大致可分為端莊雄偉美，如《張遷碑》《張猛龍碑》《麻姑仙壇記》等；怪誕奇崛美，如《爨龍顏碑》《爨寶子碑》《天發(fā)神讖碑》，張旭《古詩四帖》，懷素《自敘帖》等；工整精細美，如王羲之《樂毅論》《唐靈飛經(jīng)》，文征明《草堂十志》等；飄逸秀麗美，如《虢季子半盤》，王羲之《蘭亭序》，楊凝式《韭花帖》等；古樸美，如王羲之《黃庭經(jīng)》，鐘繇《宣示表》，陸機《平復帖》等。

陶器制作，一方面作為滿足日常使用需求的實用品，一方面又是以滿足視覺感官為主要目的的藝術(shù)品，是實用性和藝術(shù)性的結(jié)合。中國陶瓷有著優(yōu)秀的歷史，是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它的發(fā)展取決于政治、經(jīng)濟、思想、民族和宗教等諸多因素，并受審美觀念和手工技術(shù)水平的影響。其與同樣作為中國文化精髓的書法相結(jié)合，實質(zhì)是藝術(shù)修養(yǎng)、天賦悟性、哲思人格、心靈理念的巧妙融合，通過型制和紋飾來表達。

在高校藝術(shù)課程教學中，解決如何使不同藝術(shù)學科在表現(xiàn)形態(tài)上實現(xiàn)我中有你、你中有我的真正融合，形成復合的藝術(shù)整體的問題，除了引導學生在藝術(shù)專業(yè)上必須有良好的造詣之外，還必須在文學、史學、哲學上有所積累與建樹。吸收不同學科文化的營養(yǎng)，在產(chǎn)品設(shè)計專業(yè)教學中，融于詩、文、書、畫等傳統(tǒng)文化思想內(nèi)涵，使學生的思想和創(chuàng)作手法更為豐富，創(chuàng)作出更多更優(yōu)秀的具有中華民族特色的設(shè)計。