侯思雨
廈門大學嘉庚學院 福建 漳州 363105
1916年,莫伊謝延科出生于白俄羅斯烏瓦洛維奇村,他從小就對繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣。1936年,他順利考入列寧格勒繪畫、雕塑和建筑學院油畫系,師從亞歷山大·奧斯米爾金。[1]1941年,衛(wèi)國戰(zhàn)爭爆發(fā),他的學業(yè)被中斷,他和許多年輕人一樣加入打擊法西斯的戰(zhàn)斗當中,后被俘虜至納粹集中營。殘酷的戰(zhàn)爭給他的精神帶來的極大傷害,對后來的繪畫創(chuàng)作有至關(guān)重要的影響。
畢業(yè)后的莫伊謝延科留校任教,繁忙的工作之余,他進行大量藝術(shù)創(chuàng)作,開始探索其繪畫主題。繪畫流派以及繪畫主題決定了藝術(shù)家的創(chuàng)作主要方向。莫伊謝延科的藝術(shù)本質(zhì)上是自傳性的。他在紙上、畫布上描繪了他所經(jīng)歷過的一切,這些作品滲透著他的人生感悟。
在20世紀50年代,他開始創(chuàng)作出一系列表現(xiàn)衛(wèi)國戰(zhàn)爭題材的作品,《紅軍來了》《同志們》《母親們、姐妹們》《櫻桃》《勝利》《退伍軍人》 ……在這些畫作中,莫伊謝延科的主要主題是戰(zhàn)爭、創(chuàng)傷、悲慘的記憶和勝利的幸福。呈現(xiàn)出了作者對英雄的戰(zhàn)友、兄弟濃烈的感情。
莫伊謝延科作品中清晰可見的浪漫而崇高的元素并非偶然。它們可以反映出藝術(shù)家的個性,并同樣具有時代氣息。無論后來畫家創(chuàng)作主題如何變化,陽光明媚的海拉斯、巴黎的知識分子、歌曲的元素都以其節(jié)奏、詩意和氛圍呈現(xiàn)在他的整個作品中。
莫伊謝延科在年輕時就離開了家鄉(xiāng),與此事件相關(guān)的經(jīng)歷增強了莫伊謝延科對青少年世界的興趣。他為此主題投入了一系列創(chuàng)作,作品《童年》系列中無數(shù)男孩游泳、放松、與自然融合的景象。更為重要的是,藝術(shù)家創(chuàng)作出在精神與靈魂上與他契合親近的“少年時代的謝爾蓋·葉塞寧”。
縱觀莫伊謝延科的作品,以《謝爾蓋·葉賽寧和他的祖父》為代表,他的個人藝術(shù)風格在20世紀60年代發(fā)生了轉(zhuǎn)變。
《謝爾蓋·葉賽寧和他的祖父》(如圖1)創(chuàng) 作 于1963-1964年,高195厘米,寬130厘米,布面油畫。作品描繪了傍晚時分陰云密布的天空下,祖孫兩人站在牧場中央目視遠方,遠處一棟白色的教堂佇立在山腳下,幾棟角度不一的小木屋錯落在牧場后方,牧場上站著的一白一黑兩匹馬則是莫伊謝延科常用的經(jīng)典素材。葉賽寧皮膚黝黑,略顯憂郁的目光注視著觀者,他身著淡粉色上衣,上衣的色調(diào)與地面色調(diào)幾乎接近,給人一種融合的感覺。反觀葉賽寧的爺爺兩鬢及胡須斑白,眼神睿智且堅毅,頭部的暖色調(diào)與背景建筑以及山巒形成鮮明的對比,仿佛人生希望都在這個老人的身上,老人粗糙有力的雙手在白色衣服的襯托下顯得非常突出,與幾乎空白的前景形成呼應(yīng)。
圖1 《謝爾蓋·葉塞寧和他的祖父》
葉賽寧和爺爺?shù)臏\色服飾與皮膚的深色形成的強烈對比,營造出一種人們穿著天使固有輕裝的感覺。在這里,隨著主景人物動態(tài)微微側(cè)向彼此,觀者大腦的填補功能開始工作。觀者自然被人物的動作所引導,看向遠處教堂明亮的墻壁,并通過它進入天空。教堂的暗穹頂被一道光環(huán)與烏云隔開,在天空的背景下清晰地閱讀。在構(gòu)圖中,它揭示了運動的“軌跡”。
遠處的教堂與前景兩人形成三角形構(gòu)圖,畫面穩(wěn)定安靜,三角形構(gòu)圖中心出現(xiàn)的一黑一白兩匹馬,很好的區(qū)分開前景與遠景。增加了畫面的層次感。遠處的風景雖然凌亂,但色調(diào)相對統(tǒng)一,右側(cè)的山坡與左側(cè)相比,光線更為明亮。給人的印象像是一束已經(jīng)溢出的光。
通過解讀莫伊謝延科的《謝爾蓋·葉塞寧和他的祖父》,我們可以直觀的感受到畫家扎實的造型能力,色彩的表現(xiàn)運用和構(gòu)圖的嚴謹性以及寫意性的表達方式; 我對他的繪畫藝術(shù)主要特征也逐漸有了一些心得。我將之歸納為: 主題的凝聚力; 色彩的感染力;詩意的表現(xiàn)力。
在《謝爾蓋·葉塞寧和他的祖父》這幅作品中,可以分析出祖孫兩人的刻畫對于人物的出現(xiàn)對于“情節(jié)”的作用較小,而體現(xiàn)出作品“主題”的作用增加,成為具體、具象地揭示作品“思想”的一種表現(xiàn)手法。
通過對莫伊謝延科具有代表性的這幅作品為例來揭示“情節(jié)-主題-思想”三元組的相互聯(lián)系。那么它可以解釋如下,在《謝爾蓋·葉塞寧和他的祖父》這幅畫中,情節(jié)是“謝爾蓋和他的爺爺”,主題是“祖孫二人的親情,尋常的鄉(xiāng)村景象與質(zhì)樸自然的純美”,思想是“葉塞寧情感的聚合和投射”。這幅作品,呈現(xiàn)了形式相關(guān)的情節(jié)、主題、思想,他努力實現(xiàn)圖像本身及其在畫布空間中的相互作用與最大表現(xiàn)力。這不僅不會削弱整體的內(nèi)容和相關(guān)性,相反,它會刺激觀眾的心理活動、注意力和對作品的共情力。從他的作品中感受到不同時期對于情節(jié)的概念也在發(fā)生一定的變化。莫伊謝延科有意識地表達出永恒、深刻的思想和凝聚力的主題。豐富的人生閱歷在他身上形成了哲學和詩意的人生態(tài)度。
繪畫主題和畫面的整體色調(diào)能有機的融合,是繪畫創(chuàng)作重要的課題。找到合理的解決方案應(yīng)該根據(jù)科學的色彩規(guī)律來構(gòu)建,這也直接決定了設(shè)計構(gòu)想對觀者的情感影響。
莫伊謝延科喜愛使用暖色透明色或冷色透明色(例如,在 1970 年代后期的許多西方油畫風景中使用)做底色,或使用未上漆的白色畫布直接起稿子。這兩種技術(shù)都在 20 世紀中葉的塞尚成功運用。這使得可以在畫面中創(chuàng)建某種預(yù)定的空間層次,這是一種對畫面平面的“強化”,不會讓視線過度陷入深度。通過運用黑色或冷色顏料(如靛藍或普魯士藍)主動繪制輪廓,可以起到類似的增強和約束作用,莫伊謝延科從 60年代初開始在塑造體積時使用。漸漸地,這成為其繪畫風格的一個特征。
這幅畫是淡黃奶油色打底,在以薄涂為主的技法中,這些底色在色彩的和諧上起到了重要的作用,給人一種平靜的感覺。遠景灰色的天空、遠處人物的淺色服飾、與巧妙的筆觸完整的結(jié)合起來,賦予形象強烈的感染力。在人物的背景處(緊挨爺爺?shù)念^部)有一黑一白兩匹馬,馬的身后是淺灰色的柵欄,使得畫面的中景與遠景分開。在整體構(gòu)圖中,描繪整個場景的色塊粗糙而柔和。草地柔和的淡黃色被白色(套裝)粉色(上衣)和與之形成對比的深灰色遠景打斷。
作品中黑色線條的運用在遠處風景中非常明顯。如果我們試圖從中去除黑色調(diào),人們只能假設(shè)莫伊謝延科的繪畫在我們習慣于感知它的成熟形式中表現(xiàn)力會下降多少?;蛟S,與此同時,它也會失去它的“骨架”,這是它的主要構(gòu)成元素之一。他限制了色彩的強度,刻意使之含蓄和簡潔,以防止過度性裝飾,從而改變繪畫主題的情感色調(diào)。
莫伊謝延科的藝術(shù)具有鮮明的個人特征。他作品中體現(xiàn)出浪漫和史詩特征、抒情和隱喻、裝飾性和可塑性的合成所決定的。在他的繪畫創(chuàng)作中,一方面繼承著傳統(tǒng)繪畫的嚴謹性,同時掌握了超高的專業(yè)技能,另一方面大膽創(chuàng)新,提倡自由體現(xiàn)個性。莫伊謝延科的繪畫創(chuàng)作實踐融合了傳統(tǒng)和個人技術(shù)的創(chuàng)新,個人創(chuàng)造性的探索與學院教育的全過程有著不可分割的聯(lián)系。
縱觀莫伊謝延科的繪畫作品審視和解讀中,我們可以發(fā)現(xiàn),在其油畫作品中非常強調(diào)作品的表現(xiàn)力,并非機械的模仿客觀對象,而要以表現(xiàn)精神的美和傳達內(nèi)心感受為藝術(shù)張力,將畫家的主觀情感蘊含到繪畫作品中去,這幅畫《謝爾蓋·葉賽寧和他的祖父》。事實上,是一部關(guān)于世代延續(xù)的復雜哲學作品,其中詩人的個性通過他與革命前的父權(quán)制俄羅斯的聯(lián)系而得以揭示。然而,這種哲學概括充滿了藝術(shù)家微妙的個人聯(lián)想,他自己的童年和普羅科菲祖父的記憶,他的傳記與葉賽寧的傳記之間的相似之處,葉賽寧像莫伊謝延科一樣由他的祖父撫養(yǎng)長大。從中我們可以體會到莫伊謝延科寫意性的表現(xiàn)方式自我營造突出創(chuàng)作中的意境。
莫伊謝延科是一位繪畫主題范圍廣泛的藝術(shù)家。他的作品眾多,在他的作品中,情感與智慧、情感與深度相遇,呈現(xiàn)出復雜而精彩的組合。是一位感情色彩鮮明的藝術(shù)家,完全獻身于藝術(shù),是一個微妙的哲學家、思想家。在我們的美術(shù)教學和藝術(shù)創(chuàng)作中,客觀地分析、研究古今中外優(yōu)秀藝術(shù)家的藝術(shù)作品,了解其藝術(shù)風格的發(fā)展和成因,研究其創(chuàng)作觀念與方法,去其糟粕取其精華,善于學習與借鑒,秉持傳承與創(chuàng)新的學術(shù)宗旨,對我們的創(chuàng)作和教學以及美術(shù)的發(fā)展都有著積極的現(xiàn)實意義。[2]