王昕
中國美術(shù)學(xué)院 浙江 杭州 310002
位于浙江省東部的寧波,屬于江南水鄉(xiāng)與東海港灣的綜合體,工藝歷史悠久,豐富多彩,技藝精湛;其中,朱金漆木雕和金銀彩繡、泥金彩漆并稱“三金”,是寧波傳統(tǒng)木雕花板中最具代表性的技藝種類。朱金漆木雕是指在木雕基礎(chǔ)上施以漆朱、貼金、彩繪等裝飾工藝,追求金碧輝煌的視覺效果。該技藝以寧波市為中心,輻射至鄞州、奉化、余姚等地,形成地域裝飾特色。
寧波的木作髹漆工藝可上溯到距今約7000年的河姆渡文化。收藏于浙江省博物館的河姆渡文化漆碗的木胎表面殘存朱漆,是目前世界上發(fā)現(xiàn)最早的漆器之一。據(jù)史料考證,朱金漆木雕興盛于北宋時期。隨著土木結(jié)構(gòu)建筑的快速發(fā)展,彩漆和貼金的裝飾木雕應(yīng)運而生,但限于宋代禮制,朱金漆木雕僅以裝飾寺廟、官府建筑為主。據(jù)元至正三年(1343年)修撰的《宋史·輿服志》記載:“天圣九年,禁京城造朱紅器皿?!蓖瑫r規(guī)定五品以下官服不得使用朱色,可見當(dāng)時朱色地位之尊,該禁令同時制約了朱金漆木雕的廣泛應(yīng)用。到了南宋,大批名門望族遷入明州城內(nèi),朱金漆木雕開始大量用于貴族的建筑、陳設(shè)等。明清以來,朱金漆木雕與寧式家具并行發(fā)展。清代,寧波商品經(jīng)濟(jì)興盛,市肆繁榮,朱金漆木雕成為獨立的手工業(yè)進(jìn)入市場,寧波花板在民間日常生活中應(yīng)用日益廣泛,從建筑裝潢到家具裝飾,從日常陳設(shè)到佛教造像,從日用器具到慶典道具,幾乎無處不見,發(fā)展到清末民初更是達(dá)到繁榮的巔峰。民國初年,政局動蕩、戰(zhàn)亂頻生。在經(jīng)歷數(shù)年高潮后,寧波朱金漆木雕逐漸衰落。
寧波花板多取材樟木、銀杏木、水楠木等本地所產(chǎn)雜木,施以雕刻、髹漆和妝金完成。花板圖案的構(gòu)圖飽滿細(xì)密、層次豐富、造型渾圓。雕刻技法通常以深浮雕為主,兼具淺浮雕、透雕、半圓雕、嵌雕等技法。事實上,朱金漆木雕并非寧波所獨有,在江南、華南傳統(tǒng)嫁奩家具花板中均很常見。寧波朱金漆花板不追求精雕細(xì)琢,而十分講究漆工的修磨刮填、金箔貼敷、礦彩描繪、線條勾勒和螺鈿鑲嵌。在雕刻之外,寧波朱金漆花板運用飾朱、貼金、妝彩、描金等技法,輔以泥金、泥銀、瀝粉、灑金、綴金等手段,各種裝飾工藝爭奇斗艷,呈現(xiàn)出琳瑯滿目、金碧輝煌的面貌,給人一種渾厚炫彩,富麗堂皇的視覺印象。
寧波朱金漆花板(如圖1)以“朱”和“金”為最大亮點,“朱”即朱砂,并非化工色漆,而是一種用于調(diào)制天然漆料的礦物原料。朱砂色澤艷而不俗,溫婉自然,與天然漆料結(jié)合后久不褪色,價格也較為昂貴,有“一兩黃金三兩朱砂”之稱。寧波漆工所用的朱砂主要通過海路運輸而來。明代的寧波已形成打制金箔的行業(yè),明代宋應(yīng)星《天工開物》記載:“凡造金箔,既成薄片后,包入烏金紙內(nèi),竭力揮椎打成。”描金是寧波象山地區(qū)朱金漆花板的重要特色工藝,一般與彩繪相結(jié)合,在紅地上描漆。在雕刻基礎(chǔ)上,用黑線勾勒出部分造型或細(xì)節(jié)的輪廓,然后在其中填入金彩,獲得形態(tài)立體精湛,色彩華麗的效果。
圖1 寧波朱金漆花板
明清以來,崇紅尚金之風(fēng)在寧波民間持續(xù)盛行。百姓普遍喜愛并使用金飾,但礙于價格昂貴,便有在銀箔上刷黃色光漆的做法,以模仿黃金效果,稱為“銀箔罩漆”,又名“假金”,此法多用于裝飾低檔家具。
相比江南其它地區(qū),寧波朱金漆花板的色彩更加絢麗。除了朱漆和金箔外,還有靠其它材質(zhì)呈現(xiàn)的色彩,例如,取自青金石粉的青色,取自黛粉的綠色,還有閃亮的貝殼片與琉璃珠點綴其間?;ò逯懈鞣N色彩與質(zhì)感的物料皆來自于自然,華麗但不艷俗,顯得豐富而和諧。
寧波花板圖案的構(gòu)圖形式多樣,主要分為圖畫式和紋樣式兩種。圖畫式構(gòu)圖采用散點透視,以主體形象為核心,組織和經(jīng)營畫面元素,使其呈現(xiàn)出主次對比,空間分明,自由靈動的圖畫效果;紋樣式構(gòu)圖多采用對稱布局,在中央的幾何形框線中置入圖案形象,四角填充向心的蝙蝠、蝴蝶或花草等角花元素,形成套嵌式的畫面層次,以適合紋樣達(dá)到秩序性的裝飾效果。
在形象比例上,寧波花板圖案雖借鑒傳統(tǒng)國畫的散點透視法,但并不遵循“丈山尺樹,寸馬分人”的畫訣,而形成自身的程式化。在圖案中,通常人大于屋,樹高于山,人物的頭部也被刻意夸大,這種充滿主觀色彩的夸張比例,既適應(yīng)了裝飾的要求,又突出了主體,并增強(qiáng)了藝術(shù)效果。
在圖案造型上,寧波花板圖案極具概括性,如:石上長樹即為山,飛鳥流云是為天,行舟浮水即為河;又如“武士無頸、美女無肩、老爺凸肚、武士挺胸”的人物造型口訣,服飾、道具、姿態(tài)也有固定的樣式。這種程式化特征源于造型經(jīng)驗的長期總結(jié),使寧波傳統(tǒng)木雕特色鮮明、妙趣橫生。
清代早期,寧波花板的圖案題材多為忠臣、孝子、先圣、賢士、佛道、神仙、山水、花鳥、瑞獸等,辟邪瑞器、博古珍寶等圖案也較常見。清中晚期以來,雕刻題材以吉祥圖案為主,多表達(dá)富貴、喜慶、多子、功祿等主題,如“福在眼前”、“吉慶有余”“五子奪魁”“雙龍捧壽”“花鳥蟲魚”“蟾宮折桂”等;也有不少如“二十四孝”“孟母三遷”等宣揚(yáng)傳統(tǒng)道德的典故題材,以及展現(xiàn)文人志趣的“漁樵耕讀”“琴棋書畫””等文藝題材。
在寧波花板中,最具有特色的是戲曲題材。清道光至光緒年間,浙東各地流行地方戲曲、表演等。除了本地的甬劇、姚劇、寧海平調(diào)等地方劇種,外來的京劇、昆劇、越劇、杭劇等也在寧波地區(qū)廣為流傳,唱、做、念、打,一招一式皆形成固有的程式傳到寧波。因此,戲曲故事成為清末寧波花板的主要題材之一。戲曲的劇目繁多,均來自歷史典故、神話傳說和人們的現(xiàn)實生活,寄托著人們對倫理道德的崇尚以及質(zhì)樸的生活理想與信念。清中期以來,戲曲故事成為寧波最受大眾歡迎的花板圖案題材,并在此基礎(chǔ)上逐漸形成別具特色的“京班體”風(fēng)格。
除朱金漆木雕工藝外,“骨木鑲嵌”也是寧波花板裝飾風(fēng)格的組成部分。民初趙汝珍先生《古玩指南續(xù)編》載:“鑲,以物相配合也,嵌者,以物陷入也。鑲嵌者,即以金石貴重之物釘入木器內(nèi),成為有意義之圖案或圖畫也?!睂幉ǖ貐^(qū)最具有代表性的鑲嵌工藝當(dāng)屬骨木鑲嵌技藝,即采用象牙、牛骨、黃楊木、螺鈿為原料,在紅木、花梨木等硬木的木坯上排花、膠花、拔線、鑿槽,然后,施以魚膠并將裁好的骨木紋飾敲嵌入槽,再經(jīng)打磨、雕刻、髹漆而成。
明末清初,隨著銅鋸絲的應(yīng)用,木嵌技藝的發(fā)展以及紅木木材的進(jìn)口,寧波骨木鑲嵌技藝得到迅速發(fā)展。清乾隆年間,骨木鑲嵌技藝日臻成熟,發(fā)展為高嵌、平嵌、高平混嵌三種形式。道光以后,骨木鑲嵌已廣泛裝飾于寧波地區(qū)的民間家具上,成為家具主流的裝飾工藝之一。鑒于材料和工藝的特點,骨木鑲嵌的圖案講究布局勻稱,構(gòu)圖上采用散點透視,突破空間和比例的局限,所有畫面元素均不重疊,將前景與后景的形象展現(xiàn)在一個平面上,形態(tài)簡約,輪廓分明,裝飾性較強(qiáng),呈現(xiàn)出漢代畫像磚的藝術(shù)特點,裝飾性很強(qiáng)。在長條或橫幅花板中,骨木鑲嵌巧妙借用建筑物、山石、樹木形成自然間隔,同時也將不同情節(jié)的畫面穿插連接在一起,構(gòu)成一幅通景廣角的連環(huán)圖案。寧波骨木鑲嵌利用淺色鑲嵌物與深色木坯的明度色差對比,形成強(qiáng)烈的剪影效果,使圖案具有醒目、熱烈的視覺風(fēng)格。平嵌形式的鑲嵌物與木坯表面保持齊平,并在打磨后的鑲嵌物內(nèi)部施以線刻;高嵌的鑲嵌物高于木坯表面,并施以塊面分明的浮雕。平嵌、高嵌組合應(yīng)用有利于突出重點,展現(xiàn)畫面層次。不同顏色和質(zhì)感的骨、木混嵌,則可以豐富畫面色彩,烘托主題形象。骨木鑲嵌花板多表現(xiàn)場景式的畫面,人物、動物、植物、建筑、景觀和諧組合,琳瑯滿目且秩序井然。
此外,寧式家具中常用“一根藤”裝飾窗欞、床圍或花板。所謂“一根藤”,是指用榫卯拼攢制作一根蜿蜒曲折的線條,形成花瓶、扇面、文字等形狀,達(dá)到變化的裝飾效果,寓意幸福象藤蔓一樣延綿不斷,成為寧波裝飾工藝的重要識別符號?!耙桓佟币跃€條為元素來造型,因此需要用結(jié)子來加固結(jié)構(gòu)。結(jié)子,在寧波一帶諧音名為“吉子”,是安裝于家具、窗欞或其它框架結(jié)構(gòu)之間的小構(gòu)件,在加固結(jié)構(gòu)的同時起到裝飾作用。寧波的結(jié)子樣式豐富,雕刻精美,其中木質(zhì)細(xì)密、色澤光潤的黃楊木雕結(jié)子是寧波花板中的特色。黃楊木雕結(jié)子尺寸為手掌大小,以透雕形式刻畫人物、動物、花草或建筑,插嵌于紅木框架結(jié)構(gòu)中,顯得小巧精致,玲瓏活潑。黃楊木的象牙黃色澤與深色的硬木搭配,顯得層次分明,極具裝飾效果。