王婧昕,黃若為

(徐州工程學院 藝術與設計學院,江蘇 徐州 221000)

1 漢服的發(fā)展現(xiàn)狀

漢服,顧名思義,是漢族人民的服飾服裝。漢服的起源要追溯到黃帝即位時,一直到明末清初它才逐漸退出歷史舞臺。漢服并不是一成不變的服裝,隨著漢族人民長期生產(chǎn)生活的需求變化,漢服的形制也隨之發(fā)生改變,體系也在不斷完善。

漢服在當代的發(fā)展是一個綜合的問題,遇到的障礙也是綜合性的。首先要考慮的是漢服本身的問題,比如無法符合大多數(shù)當代人的生活需求和審美取向;其次還要考慮魚龍混雜的市場環(huán)境以及在發(fā)展過程中逐步暴露的問題[1],比如市場面向的群眾無法突破本來的圈子。

1.1 穿著繁復不便

漢服在當代的發(fā)展出現(xiàn)的第一個問題是穿著上的問題,這是由漢服本身的服制特性決定的。

在中國古代,裁剪技術以及紡織工藝較之當代有很大的差距,所以漢服就是寬松簡單的樣子,整體呈現(xiàn)出寬大的感覺,穿著的方式也十分繁瑣。在當時因為技術受限,漢服所承載的功能十分基礎,無非就是遮羞、保暖以及彰顯身份地位。但是當代的中國發(fā)展迅速,人民生活水平高、節(jié)奏快,對于服裝的要求與古代相比有了根本性的改變,傳統(tǒng)漢服能提供的基礎功能已經(jīng)無法滿足當代人的需要,尤其是在等級制度完全消弭的情況下,漢服的存在更顯窘迫。

在這種穿衣自由的環(huán)境下,服裝不再和身份等級相聯(lián)系,當代人對衣服的追求從遮羞保暖這種基礎需求轉(zhuǎn)變成了追求審美和個性、方便和舒適,顯然漢服不是最優(yōu)的選擇,就算它可以滿足審美和個性,也無法滿足方便和舒適。以生活中的場景舉例,逛街、乘車、上班、上學,在這些構成當代人大多數(shù)生活的場景下,漢服都是很不方便的,這一問題大大影響到大眾對于漢服的接受度。

1.2 推廣收效甚微

漢服在當代發(fā)展的第二個困難就是推廣弱,不僅僅是推廣的力度弱,推廣的效果也很弱。

首先推廣的力度,漢服的推廣最初基本都是漢服愛好者自發(fā)推廣,雖然漢服愛好者個個一腔熱血,但是這個群體在龐大的中國人口中占比不大,影響力有限,相較于主流文化,漢服只能算是“亞文化”。不過隨著國內(nèi)漢服市場的形成,目前漢服的推廣形式也發(fā)生了改變,比如有些地方開始出現(xiàn)“漢服文化節(jié)”,也有一些漢服的商家逐漸做大,開始采取主流做廣告的形式推廣自己的品牌,但是相較于當代主流服飾,這個力度還是比較弱的。

其次就是推廣的效果,現(xiàn)有漢服愛好者的自發(fā)推廣方式大多都是在進行形制的科普和穿著的規(guī)范,對于本來并不熱愛漢服文化的人來說略顯枯燥無味,因此穿漢服也被冠上了“麻煩”的名聲。雖然“漢服文化節(jié)”每年都在辦,但吸引的還是本來就熱愛漢服的人,商家做的推廣也一直都沒有打破“漢服圈子”,推廣的目的就是讓圈子外面的人了解到并喜歡上它,但圈外人看不到也不了解推廣內(nèi)容的含義,推廣就無法得到正向完整的反饋,所以推廣的效果也比較弱。

1.3 市場競爭激烈

漢服在當代面臨的第三大困境就是競爭激烈,這是由當代的服裝市場決定的。

中國古代人民在服裝上的選擇權很小,因為衣服的種類一共就那幾種,而且布料上也因為技術水平而受到限制。其實不僅僅是這方面選擇小,更重要的是很多時候無法選擇,除了你可以選擇的常服以外,還有一部分服裝是和禮儀文化、等級制度相掛鉤,這和個人的喜好以及審美情趣是沒有關系的,所以當時的人們更沒有選擇的余地,漢服也沒有競爭壓力。

當代服裝市場的服制種類多且各有特色。漢服不僅需要和各種服制進行市場競爭,還要與同類商家一起爭奪市場。因為漢服面向的群眾基數(shù)較少,價格大多數(shù)不夠親民,所以同類之間的市場競爭更為激烈。

2 漢服的發(fā)展趨勢

漢服在這三重困難的環(huán)境下,依舊頑強地發(fā)展著,它的發(fā)展現(xiàn)狀不僅有困難,其實也伴隨著機遇,現(xiàn)在的漢服是處于包括漢服復原、現(xiàn)代漢服以及漢元素服飾設計在內(nèi)的一個多元化的狀態(tài),分別對應著漢服受眾的三種不同的心態(tài):支持漢服復原的支持完全復古,根據(jù)出土文物以及其他文獻繪畫對漢服進行復原,或者完全按照古代的形制和制作方法制作漢服;支持現(xiàn)代漢服的支持在保留漢服形制的情況下進行現(xiàn)代化的改良,這部分人意識到了完全復古的傳統(tǒng)漢服與日常生活穿著有沖突,這種沖突也會阻礙漢服的發(fā)展,主張改良后的漢服更應該適應現(xiàn)代人們的生活方式[2];最后一個支持漢元素設計的其實并不完全包含在漢服內(nèi),因為漢元素服飾僅僅是采用漢服的元素作為設計的一部分加入到時裝中,不過對于漢服的內(nèi)涵以及國民度的提升效果是顯著的。

消費者對于漢服的態(tài)度和期許,對研究漢服的相關人員不管是未來的發(fā)展方向還是設計重點都有指導意義,如何發(fā)揚傳統(tǒng)文化、讓更多的人知道和了解中國服飾文化,最重要的一點就是要了解消費者,要設計和生產(chǎn)消費者喜聞樂見的產(chǎn)品。

根據(jù)漢服的發(fā)展現(xiàn)狀,我們可以對比得出,目前而言,相對比較溫和并且可以規(guī)避掉“穿著難、推廣弱、競爭大”的困難是最好的發(fā)展方向,就是把漢服元素注入到時裝設計中。這樣不僅可以保留漢服的文化內(nèi)涵,使運用漢服元素的中國時裝也具有了民族性,還可以讓三個原本漢服發(fā)展的桎梏轉(zhuǎn)變成助力。

讓漢服的穿著問題不再顯得麻煩困難,推廣上利用時裝這個載體的緩沖,讓人們對于傳統(tǒng)文化在服裝上的運用有了入門級的了解[3],會使傳統(tǒng)漢服和現(xiàn)代漢服的推廣更為容易。而且,漢服元素的魅力也會給時裝設計進行加分,這是可以互為助力的,雖然殊途,但是歸路都是想綻放中國傳統(tǒng)服飾文化的魅力。

3 漢服中可利用元素分析

經(jīng)過對漢服發(fā)展現(xiàn)狀的了解,基于發(fā)展中國傳統(tǒng)服飾文化、發(fā)揚中華民族精神這個原則,可以確立將漢服元素融入到時裝設計中是目前推廣漢服的有效途徑。根據(jù)服裝設計的三要素,可以從款式造型、色彩圖案和面料材質(zhì)三方面入手,分別提取可以利用到時裝中的漢服元素。

3.1 款式造型方面

目前而言,大眾呼聲最大的就是漢服的款式造型?！靶沃普_就算漢服”是大多數(shù)漢服愛好者的聲音,也是漢服的傳統(tǒng)、內(nèi)涵最典型的代表,所以漢服元素的提取首先就要從最能代表漢服精神的款式造型入手。

漢服的款式造型上最為典型的標志就是它特有的領型,其中以交領右衽、直領對襟最具代表性,這些領型是直接區(qū)別于時裝的元素,這種東方美學的產(chǎn)物是全世界僅我們才有的。

“交領右衽”是漢服最經(jīng)典的領型,傳統(tǒng)漢服的領部都是衣領直接與衣襟相連,所謂交領就是衣襟在胸前交疊,右衽則為左側(cè)的衣襟壓住右側(cè)的衣襟[4],這種領型在外觀上就呈現(xiàn)為“y”字形。交領代表著中國古代天圓地方的文化思想,右衽也顯示出中國古代以右為尊的思想[5],這一特點使?jié)h服明顯區(qū)別于其他民族服飾和時裝,是漢民族獨特思想的體現(xiàn);直領對襟則為兩襟相對,居于胸前正中,門襟有裝飾圖案,對襟和交領是漢服幾千年來最重要的兩種領型,也是民族文化在服裝上的最典型的代表。

除了上述領型以外,隋唐時期半臂的坦領也是比較典型的領型,適合于做春夏款的時裝時運用,雖然沒有交領和對襟這么典型,但是也反映出當時開放燦爛的隋唐文化,也是漢民族優(yōu)秀的文化產(chǎn)物。

除去領型,在漢服的形制和款式上也可以提取出漢服元素,例如齊胸襦裙的形制,在時裝設計時可以去除上衣保留下裳,改為齊胸吊帶連衣裙;再如漢服肚兜的款式,可以保留肩部或頸部的系帶,也可以保留胸前的設計,然后把背后的系帶換成布料或者肚兜下面拼接半身裙,將其改為背心或者裙子。

漢服的形制、款式和時裝的結合,可以說是完美的古今文化碰撞,使得中國設計師設計的時裝有了獨特的僅屬于我們的味道。

3.2 色彩圖案方面

中國傳統(tǒng)色彩以艷麗為美,表現(xiàn)在服飾色彩上,就是以原色為主,原色既飽和又鮮艷。紅、黃、藍三原色加黑白兩極色構成的五方正色,奠定了中國傳統(tǒng)服飾艷麗的基本色調(diào)。例如商代崇尚的白色、周代崇尚的紅色、秦代崇尚的黑色就是典型的例證,幾乎每個朝代都以一種顏色而且是一種原色作為代表性的色彩。

當代的流行色中沒有五行觀的傾向,面對顏色的態(tài)度更多的是個人審美喜好而不是整個社會共識,所以在色彩選擇和搭配上有更多的選擇余地,可以把這些傳統(tǒng)顏色作為設計的主色調(diào),或者作為設計的一個色彩元素加以利用,為時裝注入古典韻味。

漢服服飾的裝飾,多采用動物、植物和幾何紋樣。圖案的表現(xiàn)方式,大致經(jīng)歷了抽象、規(guī)范到寫實等幾個階段。圖案是漢服的重要組成部分,提取漢服面料上的傳統(tǒng)圖案加入到時裝中,可以豐富時裝的圖案花型。例如傳統(tǒng)宋錦圖案的主要骨骼結構是由圓形、方形與斜向骨架線組成的四方連續(xù)圖案,紋樣一般會以福壽全寶、定勝四方、龜背龍紋、金線如意等傳統(tǒng)的吉祥紋樣為主,這些吉祥紋樣不僅造型別致[6],而且還有很多只有中國人才能體會到的意蘊,將其運用在時裝的面料上,比現(xiàn)在流行的紋樣更能代表中華民族文化藝術的精髓,不管是用作主體紋樣還是輔助紋樣,都可以直接區(qū)別于其他的時裝圖案,展現(xiàn)獨特的民族魅力。

3.3 面料材質(zhì)方面

以前漢服面料多半是選用絲綢、錦緞、香云紗。而這幾種面料在當代的產(chǎn)量不高,如果拘泥于面料的問題就不利于漢服的發(fā)展,所以當代的漢服可以選用能替代的面料,比如雪紡、麻、花羅等面料。單有面料也不足以完全顯示漢服的美,還要加上刺繡,這才是一件完美的漢服。刺繡在我國工藝史上源遠流長,早在戰(zhàn)國時期就已經(jīng)出現(xiàn),經(jīng)過幾千年的發(fā)展演變,形成各具特色的形式。在時裝設計中局部使用刺繡可以提高時裝的精致度和美觀度,而且刺繡本身那種工藝帶來的華麗、高貴之感,用在高級定制上更能凸顯其高級感。

4 當代服飾漢服元素應用案例分析

當代服飾中已經(jīng)有許多品牌憑借漢服元素名聲大震,從國內(nèi)三個經(jīng)典的品牌入手,根據(jù)它們最具代表性的款式以及最典型的結合方式,分析它們是如何將漢服元素和時裝巧妙融合。

4.1 郭培的“Guo Pei”

郭培是中國最早的高級定制服裝設計師,也是中國第一位被法國高級定制時裝聯(lián)合會邀請在巴黎高定時裝周展示個人作品的服裝設計師,是中國當之無愧的“高定第一人”。

她曾為很多知名人士設計過出席重要場合的禮服,幾乎每屆春晚上都能看到來自她工作室的作品。在她的同名品牌的設計中,最典型的就是大量的刺繡工藝的運用。

刺繡是中國的傳統(tǒng)手工藝,也是漢服的禮服中最為重要的元素,在中國古代是等級身份的象征。在當代,沒有了等級制度[7],但是刺繡這種傳統(tǒng)手工藝因為昂貴所以依舊是身份的象征,用來做高級定制的禮服非常適合。

與西方以及當代流行的刺繡圖案不同,郭培在自己的設計中大量運用的刺繡圖案也來源于中國古代漢服元素,“Guo Pei”刺繡元素如圖1所示。

圖1 “Guo Pei”刺繡元素

衣服上的圖案就是典型的中國傳統(tǒng)元素,龍鳳紋、祥云紋、團花紋都是漢服禮服中的常用元素。而且這件衣服里面的上衣也是典型的漢服肚兜款式,在這里郭培將其做成一個掛脖的吊帶,刺繡十分精巧。

郭培的高級定制是中國傳統(tǒng)服裝文化在世界上的第一次大膽嘗試,現(xiàn)在我們可以看到這個嘗試在西方取得了很好的效果,刺繡那種神秘的東方味道和時裝禮服的款式相結合,為禮服增添了許多高貴、莊嚴的感覺,使郭培在西方審美下的“高定世界”大放異彩。

4.2 熊英的“蓋婭傳說”

“蓋婭傳說”是目前最典型的中國傳統(tǒng)藝術神韻與西式表現(xiàn)手法相結合的中國品牌,其基于中國傳統(tǒng)服飾和當代藝術,致力于傳承中國智慧美學和精湛服飾工藝,并始終堅持將原創(chuàng)精神轉(zhuǎn)化為獨特的服飾美學文化。

“蓋婭傳說”的設計師熊英在設計的過程中,也運用了許多漢服元素,比如漢服典型的交領右衽(圖2),設計師在設計這件衣服時把領部設計成了交領右衽,但是袖子和裙擺都是現(xiàn)代服飾的處理方式[8],衣身加上中國韻味的寫意畫,和漢服元素的領型相配合,凸顯中國風格。

圖2 “蓋婭傳說”交領右衽設計

在“蓋婭傳說”的設計中,還有直領對襟的運用(圖3)。這件衣服就是典型的直領對襟,并且衣緣做了花紋更貼合傳統(tǒng)漢服中的衣襟,和西式版型碰撞在一起散發(fā)出獨特的美感。

圖3 “蓋婭傳說”直領對襟設計

除了領型的運用,“蓋婭傳說”還在形制上進行了運用,例如對齊胸襦裙形制的運用(圖4)。這件衣服就是齊胸襦裙形制的改良,設計上舍棄了上衣保留下裳改為吊帶齊胸裙,使其更符合當代人的審美。

圖4 “蓋婭傳說”齊胸襦裙形制

同樣作為中國的設計品牌,“蓋婭傳說”與“Guo Pei”有很大的區(qū)別。“Guo Pei”的設計整體上是華麗的、莊重的,“蓋婭傳說”則是靈動的、仙氣飄飄的,兩者沒有優(yōu)劣,只是側(cè)重點不同,都展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)服飾文化的不同面,展現(xiàn)著立體的、多面的中國設計。

4.3 楚艷“新漢服”

與前面兩個品牌主張的中國風不同,“楚和聽香”在2017年10月31號的中國國際時裝周的show上有一套秀款是傳統(tǒng)服飾風格的禮服,設計師楚艷在個人專訪中提到了“新漢服”這個概念,新式漢服就是將傳統(tǒng)漢服進行改良,改掉了傳統(tǒng)漢服在穿著上的繁復,使其變成更符合當代大眾日常需求的“新漢服”。相比于“Guo Pei”和“蓋婭傳說”的中國風,“楚和聽香”的“新漢服”中運用的漢服元素更多一些,如果不追求絕對正確的形制,一眼看上去它更加貼近漢服(圖5)。這種新式漢服去掉了繁瑣的穿衣步驟,使其變得簡單好穿,也沒有了傳統(tǒng)漢服的寬袍大袖,做了現(xiàn)代的、更貼近人體結構的、方便的剪裁,是一個漢服元素和時裝結合中偏漢服的典型。

圖5 “楚和聽香”的新式改良漢服

5 結語

漢服的發(fā)展道路任重而道遠,通過對三個運用漢服元素并走向國際的中國品牌的分析我們很容易發(fā)現(xiàn),目前在主流的服裝設計趨勢下,漢服的發(fā)展與主流大眾的期待并不完全相同。這些走向國際的大品牌在傳達中國設計和傳統(tǒng)服飾文化的時候并沒有一味復古,也沒有在形制完全正確的情況下稍微改良,而是朝著漢服元素與時裝設計相結合的方向在走。不管是大量運用中國刺繡的“Guo Pei”還是追求中國傳統(tǒng)藝術神韻的“蓋婭傳說”[9],亦或者是提出“新漢服”這個概念的“楚和聽香”,都是把漢服元素作為設計元素之一進行時裝設計。

我們生活在一個多元的、包容的時代,在這個時代中,漢服不管是走哪條路都是可以走通的,區(qū)別只在于路上的風景不同。但是我們作為當代的服裝設計師,絕不能將目光僅局限在中國的市場環(huán)境,而要放眼世界市場,讓更多的人知道和了解中國傳統(tǒng)文化的魅力,從這一點出發(fā),將漢服拆解開作為設計元素與當代服飾相結合就是最好的發(fā)展之路。

漢服是我們民族歷史沉淀下的文化瑰寶,也是我們民族數(shù)千年的智慧結晶,但是傳承并不意味著一味的復古,中國古代的漢服有特定時代的韻味,當代的“漢服”也應該有當代的韻味[10]。這種設計上基于中國傳統(tǒng)服飾文化,表現(xiàn)形式上古今相映、東西結合的設計,才可以源源不斷地為我國服飾文化的發(fā)展注入新的養(yǎng)料,才可以推動我國的傳統(tǒng)服飾之美在世界傳播。