Yvette

徐瑞鴿，雪城大學跨媒體藝術系教授。作品和研究興趣包括數(shù)據(jù)的藝術可視化、視覺音樂、實驗動畫、互動裝置、數(shù)字表演和虛擬現(xiàn)實，作品曾在包括IEEE V IS藝術項目、ACM SIGGR A PH藝術畫廊、國際電子藝術協(xié)會（ISE A）年展、奧地利電子藝術節(jié) （ARS ELECTRONIC A）、意大利羅馬現(xiàn)代藝術博物館、美國洛杉磯數(shù)碼藝術中心等展出。還曾在中國和美國的電腦動畫，影視特效，數(shù)字成像，網(wǎng)絡和用戶體驗設計等領域工作。曾任美國國家藝術基金媒體藝術咨詢顧問，紐約州及密蘇里州藝術委員會電子媒體及電影藝術咨詢顧問。她是中國可視化與可視分析大會（ChinaVis）藝術項目共同創(chuàng)建人，太平洋可視化研討會 （IEEE PacificVis） 2019、2020數(shù)據(jù)敘事競賽共同主席; 現(xiàn)任全美高校中國藝術家學會執(zhí)委會委員， I EEE V IS藝術項目展覽主席， C hinaVis藝術項目主席。

《設計》：您是理工科出身，是如何開始跨界專注于藝術可視化的？

徐瑞鴿：大學時我在北京理工大學學習工業(yè)設計，課程設置其實是理工科和藝術設計并重的。我記得當時有素描、色彩類課程，我們還要出去寫生。設計類課程從設計基礎到人機工程都有，另外還有機械設計、計算機圖形學之類。我個人認為是很平衡的。

畢業(yè)后，我去了中國鐵道科學研究院計算中心，從事三維動畫的設計和制作，期間與央視、北影和上影有過動畫和電影特效上的合作。印象比較深刻的是當時參與了西陵長江大橋的三維可視化工作，在渲染動畫的過程中，從與地貌和環(huán)境融合的美學角度考慮，我們將大橋的主塔從原設計的橙色改為白色。后來這個方案被正式采納，實際的大橋是白色主塔。

我1997來到美國雪城大學讀數(shù)碼藝術的研究生，也就是那個時候開始了可視化相關的創(chuàng)作。我的導師愛德華·茲杰克（Edward Zajec）是數(shù)碼藝術領域的開拓者，他對我以后在算法藝術方面的探索有很深刻的影響。這期間我創(chuàng)作的詮釋華彥鈞琵琶名曲《大浪淘沙》的作品《雨（Rain）》后來入選開創(chuàng)性的“視覺音樂馬拉松 （Visual MusicMarathon）”。雖然當時對于藝術可視化的概念還沒有清晰地形成，但我對于數(shù)據(jù)驅(qū)動的藝術創(chuàng)作很有熱情。同時我還在一家名為TR AC（Transactional Records Access Clearinghouse）的研究中心利用SAS做人文和地理統(tǒng)計的數(shù)據(jù)可視化的工作，也使我第一次意識到可視化對新聞媒體和公眾意向的影響。

《設計》：您能否深入淺出的闡釋一下什么是“藝術可視化”？

徐瑞鴿：藝術可視化可以從兩個角度來闡述：一是基于數(shù)據(jù)的藝術創(chuàng)作;二是有藝術理念的可視化作品。藝術可視化源于真實數(shù)據(jù)，首先強調(diào)的是作品的藝術性，即藝術理念的表達，同時這類作品又兼具傳達信息的功能。找到兩者之間的平衡，是藝術可視化創(chuàng)作者經(jīng)常面臨的挑戰(zhàn)。藝術可視化鼓勵觀眾在信息接收過程中的積極參與，引領觀眾去共同分析問題并發(fā)現(xiàn)數(shù)據(jù)間直接的，間接的，甚至意外的聯(lián)系。藝術可視化提供新鮮的視角理解數(shù)據(jù)，經(jīng)常給人們強烈的概念和視覺上的沖擊，從而激起對一個主題的思考。這是藝術可視化對于大眾的意義。

我舉一個例子來具體說明一下。永恒的流動（Perpetual Flow：Visualizing Federal Spending） 是我曾經(jīng)入選SIGGRAPH藝術畫廊的作品，數(shù)據(jù)是美國各個州的政務開支，從中我分析了政府在教育，醫(yī)療，住房，社會保險和軍事等方面的支出。我用有機建模將數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)化成抽象的三維構(gòu)成，像凝固的流動，利用照相寫實渲染來增加美感及吸引力。作品中不同類型的元素代表不同方面的財務支持，可以看出和比較不同支出（例如教育和軍事）的相對關系的。因為政府的財務來源是納稅人的錢，所以政府的支出和每個人的利益之間是相關的。很少有人會花時間去讀繁復的表格，這個作品給大眾提供了一種關注了解政府運作狀況的途徑。

對于可視化這個領域來講，藝術可視化是一種實驗和探索，側(cè)重于發(fā)現(xiàn)新的方向，而不是局限于現(xiàn)有的種種模式。這種實驗性使得藝術可視化成為可視化研究的先鋒領域，最新鮮，最大膽，最別有洞天，甚至最有爭議的想法都在藝術可視化的領域展現(xiàn)。從某種程度上，藝術可視化就像汽車行業(yè)里的概念車，或者是巴黎時裝周的發(fā)布會，強調(diào)概念性、前瞻性和設計突破，是可視化領域非常值得關注的地方。

《設計》：在數(shù)據(jù)化生存時代，您認為藝術和技術怎樣結(jié)合才能取得臻于完美的成果？

徐瑞鴿：藝術和技術的結(jié)合形式是多種多樣的，藝術可視化只是其中的一種。藝術很難完美，追求完美也不是藝術可視化最重要的目標。我個人認為，在這個領域藝術和技術的結(jié)合實際上是一起探討的過程，技術給藝術家提供更多的可能，藝術也推動技術在新領域的應用?？梢暬枰囆g的引導和哲學的思考，這樣研究的領域和課題才更有意義;藝術可視化也必須接納最新的技術，進而提出最前沿的問題，去前瞻性地把握技術進步的脈搏。

藝術家和設計師都是對自己的生存環(huán)境很敏感的人群，所以我們會對所處的時代有所反應。當今的數(shù)據(jù)化生存時代，藝術家和設計師在融入數(shù)字化進程的同時，也在作品中注入自己的觀察和思考，而數(shù)據(jù)信息的多種形態(tài)也就成為我們創(chuàng)作的原材料和手段。作品的創(chuàng)作過程中，藝術和技術是緊密結(jié)合和不斷迭代的，是一種交互性的合作。我的很多作品是通過計算機圖形算法產(chǎn)生，算法的結(jié)果有時會超過想象，給作品帶來更多可能。

從合作的角度來講，藝術創(chuàng)作和設計團隊中跨學科合作已是常態(tài)。我在創(chuàng)作和教學中也一直在對團隊中藝術和技術成員的協(xié)作方式進行各種嘗試。最近我參與的北京大學可視化暑期學校按比例招收藝術設計和計算機學科背景的學員，共同組隊完成課程設計。通過兩周高強度的集中工作，完成了很多出色的作品。這個過程中，交流、協(xié)作和相互信任都是保證合作成功的重要方面。

《設計》：在您看來，國內(nèi)信息設計（信息可視化）的發(fā)展經(jīng)歷了哪幾個階段？目前是一個怎樣的水平？

徐瑞鴿：我個人對于國內(nèi)信息可視化領域的直接參與始于2017年。當時受北京大學袁曉如教授的邀請共同創(chuàng)建（http：//chinavisap.net）。五年之中，藝術項目從最初的藝術展和藝術專題兩個版塊，發(fā)展到藝術展覽、學生競賽、工作坊、藝術可視化專題報告和藝術家講座五個版塊，吸引了藝術設計界專業(yè)人士和全國85所高校師生的廣泛參與。

中國信息可視化在最近幾年發(fā)展得非?？?。從信息可視化的作品形式來講，最初的作品以信息圖居多，表現(xiàn)手法也比較單調(diào)，現(xiàn)在的作品有很多動態(tài)圖、交互設計、視覺故事，以及增強現(xiàn)實和虛擬現(xiàn)實作品，非常豐富;涉獵的領域從最初以科學和教育為主，擴展到現(xiàn)在的數(shù)字新聞、數(shù)字人文、文化遺產(chǎn)、環(huán)境保護及天文地理等很多方面;作品的創(chuàng)作方式也從最初的獨立創(chuàng)作為主，發(fā)展到當下跨領域和跨地域的合作成為常態(tài)。幾年前，在可視化的國際學術會議，比如IEEE VIS，PacificVIS上，很少見到中國藝術可視化作品，如今每年都有來自中國的多項作品入圍并獲獎。

《設計》：藝術可視化與信息設計的關聯(lián)在哪里？

徐瑞鴿：藝術可視化和信息設計兩者都是基于數(shù)據(jù)的，都會在數(shù)據(jù)的基礎上進行分析和呈現(xiàn)。在很多數(shù)據(jù)搜集、提煉和展示方面的工具和方法都有共通之處。兩者的不同在于：藝術可視化強調(diào)的是藝術家和設計師的藝術理念的表達，而信息設計專注的是信息傳達的成功和效率。

藝術為自己，設計為別人，這是藝術與設計一個最基本的區(qū)別。藝術強調(diào)自我表達，設計強調(diào)為客戶服務。設計師的自我表達因為會受到客戶需求的限制，是有限度的，因此也更具挑戰(zhàn)性。相比之下，藝術家的作品是比較純粹的自我表達，往往會鼓勵人們以新鮮的方式觀看數(shù)據(jù)，促進觀眾的靈活思維，從而激起對一個主題的思考。

藝術可視化和信息設計的作品是可以有重合的，比如說一些表現(xiàn)形式新穎，實用性和藝術性之間有一定平衡的作品。“疫情方寸間”是我和北大可視化團隊去年初合作的工作，用顏色和圖像表達全國各地每日累計確診數(shù)、治愈數(shù)和死亡數(shù)及其變化。使用方塊對省市的疫情進行可視化，背景顏色表示確診數(shù)，綠色面積占比表示治愈率，黑色面積占比表示死亡率。目的是增強大眾對每個地區(qū)的關注，減少當時由于病例激增引起的恐慌，看到嚴峻形勢中綠色的希望。

《設計》：藝術可視化交叉融合了哪些領域的知識？對設計人在知識儲備、技術能力等方面有哪些具體的要求？

徐瑞鴿：藝術可視化綜合了藝術設計和數(shù)據(jù)科學領域的知識，根據(jù)具體的項目，有時還需要一些特定的專業(yè)領域知識。藝術家和設計師應該具有足夠的美學修養(yǎng)和設計技能。此外也要對數(shù)據(jù)有理解能力，不需要你有特別深入的做數(shù)據(jù)分析的技能，但是你要有一個對數(shù)據(jù)最基本的理解。

知識和技術之外，由于藝術可視化是一個實驗性的領域，所以它不僅僅局限于傳統(tǒng)的信息可視化的一些形式，更看重的是以創(chuàng)新表達方式來吸引觀眾，傳達信息，影響觀眾。因此創(chuàng)新的能力對這個領域的設計人尤其重要。與此相關，好奇心對于可視化領域的設計人不可或缺，看到數(shù)據(jù)就要有從里面找到規(guī)律，發(fā)現(xiàn)數(shù)據(jù)的相關性和影響因素，找到趨勢并傳達給觀眾的這種沖動。擁有足夠的好奇心，我們才能不斷去探索新的可視化設計方向。

作為藝術設計和科學技術的交叉范疇，當今非常多藝術可視化項目是多學科合作，這就需要設計人擁有較強的團隊合作的能力，諸如溝通、組織、應變力、領導力、沖突管理等方面。

最后一點，就是社會責任心，雖然這不算技能，但我覺得這其實是設計人最重要也最基本的品質(zhì)。首先，藝術可視化作品的主題應該和周圍人的生活息息相關，和整個社會相關，能夠?qū)ι鐣h(huán)境的發(fā)展有所推動;其次，設計人需要深刻理解所傳達的信息可能會產(chǎn)生的影響。精心設計的可視化作品可以擁有強大的感染力、說服力，但設計不佳的作品可能會造成混淆和誤導。對比其他藝術形式來講，可視化作品更加強調(diào)社會責任感。

《設計》：您認為自己是一位藝術家還是設計師？

徐瑞鴿：我感覺自己既是藝術家也是設計師。實際上我是不喜歡給自己貼這些標簽的，標簽只會限制自己的思維。對我來講，藝術和設計是不沖突的，在藝術可視化這個領域里尤其如此。藝術的任務是提出問題，引起觀眾對問題的關注，設計強調(diào)的是更實際地解決問題。在藝術可視化的領域里，這兩個方面是很緊密地結(jié)合在一起的。

具體來說，在藝術可視化的作品里，你要發(fā)現(xiàn)值得研究的問題，吸引觀眾聚焦于這樣的問題，然后給大家呈現(xiàn)這個問題相關的信息，甚至有可能提供一些解決的方式。藝術賦予作品思想和方向，設計完成信息的具體呈現(xiàn)，所以藝術和設計在藝術可視化里面是相輔相成的關系。比如，我的作品《布蘭迪的主題歌（Bloodie Writes an Anthem）》是一首英文詩歌的可視化，藝術上，表達的是成長過程中青春懵懂尋覓的迷茫和頓悟;設計上，從語言學的角度出發(fā)對詩歌的音律和詞匯進行分析，然后對應不同的信息來設計不同的視覺呈現(xiàn)。同時，詩歌的朗誦和表達詩歌情緒的女高音吟唱也經(jīng)過錄音分析，融合視覺設計，通過計算機算法生成圖像。在這個創(chuàng)作過程中，藝術和設計是很難分割的。

《設計》：目前世界前沿的信息可視化有哪些趨勢？

徐瑞鴿：信息可視化領域當前有以下幾個趨勢：

1）可視化的形式更豐富。交互媒體，增強現(xiàn)實，虛擬現(xiàn)實和混合現(xiàn)實的各種表現(xiàn)形式在不斷創(chuàng)新，沉浸式體驗是可視化領域正在興起的方向。

2）數(shù)據(jù)敘事和數(shù)據(jù)新聞正在興起。從原來的簡單呈現(xiàn)數(shù)據(jù)發(fā)展到現(xiàn)在通過敘事來傳達來信息。故事比統(tǒng)計數(shù)據(jù)更方便記憶，容易和觀眾建立聯(lián)系，增加觀眾的注意力和同理心，因此更具說服力。新聞報道中可視化的融合也越來越多，大眾相信數(shù)據(jù)增加新聞的可信度，包含數(shù)據(jù)內(nèi)容的新聞敘事正逐漸成為主流。

3）對社交媒體非常重視。數(shù)據(jù)可視化在社交媒體上吸引了大量關注者，可視化設計也越來越講究適合社交媒體以促進信息的大眾傳播。因為大家在社交媒體的持續(xù)注意時間很短，可視化作品需要快速吸引注意力和易于讀解，所以用于社交共享的數(shù)據(jù)可視化遵循 “少即是多”的原則， 有時也會利用動圖和短視頻。

4）信息可視化的生成制作正在普及化?，F(xiàn)在已經(jīng)有很多工具幫助人們來制作自己的可視化，很快可視化不僅僅是受過專業(yè)培訓的人才可以做出來，一般的民眾都可以做一些簡單的可視化，并且根據(jù)這些可視化來為自己做出一些相關的決定。

5）人工智能的全面介入，賦予可視化的方方面面更大的發(fā)展空間。

6）對與大數(shù)據(jù)并存的小數(shù)據(jù)的關注。意大利信息設計師喬治婭·盧皮（Giorgia Lupi）提出了數(shù)據(jù)人文主義（data humanism）的概念，強調(diào)設計要具有將數(shù)據(jù)與產(chǎn)生數(shù)據(jù)的人以及他們的行為和習慣聯(lián)系起來的能力。數(shù)據(jù)應該被視為質(zhì)疑和理解我們周圍世界的起點，而不是所有問題的最終答案。

《設計》：信息設計和藝術可視化在工業(yè)4.0時代呈現(xiàn)怎樣的發(fā)展趨勢？給設計行業(yè)帶來哪些變化？

徐瑞鴿：工業(yè)4.0（Industry 4.0）也被稱為第四次工業(yè)革命，其最重要的特征是把物理的世界和數(shù)字的世界聯(lián)系起來。建立在第三次信息化工業(yè)革命的基礎上的第四次工業(yè)革命中，傳感器、物聯(lián)網(wǎng)和人工智能成為關鍵。數(shù)據(jù)隨時隨地在被提取、分類、統(tǒng)計、出售，人們越來越需要信息設計和可視化來理解和運用數(shù)據(jù)。當下我們的私人數(shù)據(jù)經(jīng)常為了利潤、權(quán)力和政治利益而被挖掘和處理。數(shù)據(jù)藝術家耶·索普（JerThorp）在《生活在數(shù)據(jù)中（Living in Data）》一書中提出這樣的問題：我們?nèi)绾尾拍懿皇窍麡O地生存在數(shù)據(jù)中，而成為數(shù)字社會積極的公民呢？我想，這正是信息設計和可視化的使命。

設計師和藝術家需要前瞻性地看到信息時代社會的新問題，以及如何讓可視化成為人們在數(shù)字社會交流的新語言。數(shù)據(jù)的未來仍然是敞開的，要超越對事實和數(shù)字的簡單呈現(xiàn)，找到更多可以碰觸內(nèi)心的與數(shù)據(jù)互動的方式，講述關于如何使用數(shù)據(jù)的新故事。信息設計和可視化的普及和廣泛應用應該推動文明的進步，但不應該拋棄沒有接受最新技術的群體，比如老人和低收入人群。在技術取得突破性發(fā)展的時候，藝術家和設計師的責任就變得更為重要，藝術可視化在工業(yè)4.0的時代必須引導社會去關注極其重要的問題，比如如何提高技術的透明性，以及如何平等公正地駕馭物聯(lián)網(wǎng)和人工智能。

《設計》：請分享幾個您認為精彩的“信息設計”案例。

1.《親愛的數(shù)據(jù)（Dear Data）》

- Giorgia Lupi & Stefanie Posavec， http：//www.dear-data.com/

《親愛的數(shù)據(jù)》是一個為期一年的手動數(shù)據(jù)繪圖項目，由生活在大西洋兩岸的兩位信息設計師Giorgia Lupi和Stefanie Posavec完成。她們將收集的小規(guī)模數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)換成手繪明信片，每周交換一次，明信片一面用繪圖表示數(shù)據(jù)，另一面有詳細的圖例。其中一些主題包括：謝謝你，咖啡，抱怨，街上的聲音，消極想法、工作空間和新事物等等。這個項目的目的是測試兩個人可否通過閱讀彼此的數(shù)據(jù)來互相了解。《親愛的數(shù)據(jù)》用數(shù)據(jù)描繪出兩張人類肖像。通過每一張手繪圖片，我們可以更深入地了解作者的個性。通過跟蹤她們?nèi)粘Ｉ畹募毠?jié)，我們看到信息過載導致的生活的復雜性，也揭示了某些影響我們決策和關系的模式?！队H愛的數(shù)據(jù)》后來集結(jié)成書。

2.《瀕危物種象素藝術（Endangered Species Pixel Art）》

- Jush Smith，https：//imgur.com/gallery/NVNsyel

受到設計師三上良之（Yoshiyuki Mikami）和世界野生動物基金會合作作品的啟發(fā)，程序員約書亞·史密斯（Joshua Smith）開發(fā)了一個Python程序，利用動物星球網(wǎng)站的瀕危物種列表，從瀕危動物的照片開始，以與物種數(shù)量相對應的分辨率繪制了動物圖像：孟加拉虎被渲染為2500像素，極度瀕危的東北豹在60像素分辨率下幾乎看不見。這個想法很簡單，但作品非常有力量，讓觀眾直觀地認識到這些動物正在逐漸消失、滅絕。

3.《奧馬納在四月里的七天（Omanas seven days in April）》

- Rebecca Ruige Xu， http：//rebeccaxu.com/omana.html

該項目將一只名為奧馬納的鳥于2020年4月從阿曼遷徙到哈薩克斯坦的過程轉(zhuǎn)化為一系列類似傳統(tǒng)山水畫風格的地圖圖像，并根據(jù)飛行和環(huán)境數(shù)據(jù)生成俳句。該項目旨在探索將鳥類遷徙數(shù)據(jù)可視化的新方法，而不僅僅是地圖標記和圖表分析，以幫助公眾更好地理解信息，并鼓勵公眾重新思考我們與自然的關系。