李小平

現(xiàn)代昆劇《自有后來(lái)人》自去年12月創(chuàng)排以來(lái)，從領(lǐng)導(dǎo)到劇組所有主創(chuàng)都以百分之百的熱情和激情全情投入，致力將上昆成立43年以來(lái)第一部昆劇現(xiàn)代戲創(chuàng)作好。

作為該劇的藝術(shù)指導(dǎo)之一，我認(rèn)為昆劇要演好現(xiàn)代戲首先要抓住它的音樂(lè)結(jié)構(gòu)，選擇適合的曲牌。多年來(lái)，上海昆劇團(tuán)以“傳統(tǒng)劇目、改編劇目、新編劇目”三并舉為建設(shè)方針，著重于傳承和創(chuàng)新，在唱腔音樂(lè)方面大致由三種形式來(lái)體現(xiàn)：一是傳統(tǒng)套曲形式。昆曲的音樂(lè)結(jié)構(gòu)形式是曲牌聯(lián)套體，它的優(yōu)點(diǎn)體現(xiàn)在文學(xué)性和音樂(lè)的連貫性上，在框架上少有變化，嚴(yán)格嚴(yán)謹(jǐn)、一絲不茍;二是破套存牌。根據(jù)劇情、人物、情感安排曲牌。當(dāng)年俞振飛、言慧珠的《墻頭馬上》采用的就是這種做法，也是傳字輩老師們親自改革實(shí)踐的成果;三是以昆歌為主。1964年上海青年京昆劇團(tuán)創(chuàng)排的昆劇《瓊花》就是這種形式，而上昆建團(tuán)后創(chuàng)作的《兩岸情》《燕歸來(lái)》等小型現(xiàn)代戲也是如此，以昆曲的典型唱腔為主，唱詞用長(zhǎng)短句，不是曲牌體。

在《自有后來(lái)人》里，我們嘗試了一些突破，以繼承傳統(tǒng)、守正創(chuàng)新的理念，努力探尋紅色經(jīng)典題材的昆曲化表達(dá)。在音樂(lè)結(jié)構(gòu)上，這部戲主要是用了“破套存牌”的做法，也有些場(chǎng)次，例如第八場(chǎng)“脫險(xiǎn)”中李鐵梅的【端正好】【朝天子】【叨叨令】等唱段，保留了套曲中主要的曲牌唱腔作為重點(diǎn)唱段。

在確定了這種音樂(lè)形式后，曲牌唱腔的選擇是否正確貼合人物，符合規(guī)定情境，就更為重要。所以在劇組前期的文本論證和坐排階段，我們就把這個(gè)問(wèn)題作為重中之重，花了很多時(shí)間和精力來(lái)選定曲牌，制定唱腔，我覺(jué)得這是非常明智的，也是非常值得的。

特別是在坐排期間，我們對(duì)一些重點(diǎn)唱段進(jìn)行了調(diào)整。例如李奶奶“痛說(shuō)革命家史”的【三轉(zhuǎn)】【五轉(zhuǎn)】【六轉(zhuǎn)】，刑場(chǎng)上母子重逢的【梁州第七】，李鐵梅第八場(chǎng)回家后的【后庭花】等，這些曲牌的選定都使得人物情感與戲劇情境更加貼合。同時(shí)，也遇到過(guò)一些難題。如如何用傳統(tǒng)昆曲的唱腔來(lái)體現(xiàn)京劇《紅燈記》中“我家的表叔”“臨行喝媽一碗酒”等膾炙人口的經(jīng)典唱段。尤其是“臨行喝媽一碗酒”，在編劇和唱腔修改到第五稿后，終于基本確定了方案，用了【南集賢賓】和【風(fēng)入松】，前者體現(xiàn)李玉和與母親女兒的訣別之情，后者展現(xiàn)其大無(wú)畏的英雄氣概。這種創(chuàng)作手法不僅體現(xiàn)昆劇特色，更起到畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用。

多年來(lái)，上海昆劇團(tuán)不僅做好“臨川四夢(mèng)”、四本《長(zhǎng)生殿》等傳統(tǒng)經(jīng)典劇目，在新劇目創(chuàng)作的道路上也一直不斷探索嘗試勇往向前，我想這也是昆劇未來(lái)發(fā)展所需具備的堅(jiān)守和創(chuàng)新精神。在建黨百年之際，我們希望現(xiàn)代昆劇《自有后來(lái)人》這部作品不僅能讓觀(guān)眾看到不一樣的上昆，不一樣的昆劇，更期待在整個(gè)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的不懈努力下，打造出一部經(jīng)得起時(shí)間考驗(yàn)、流傳得下去的精品佳作。