唐允明
盧貞 1988年出生,成都畫院專職畫家,四川省詩書畫院特聘畫家,青苗計劃國青班畫家。2012年中國畫(山水)專業(yè)碩士研究生畢業(yè)。2017年結業(yè)于文化部全國畫院創(chuàng)作人才高級研修班。2018年,作品《雪域梵音》參加時代華彩——首屆中國女美術家作品展; 2019年,作品《無聲的守護》參加四川文華獎美術獎優(yōu)秀作品展,獲二等獎;2019年,作品《雪域祥云》入選第十三屆美展四川省展覽;2020年,作品《雪域祥云》入選多彩·2020全國女畫家作品展。
盧貞出生于山東泰安,父母從事教育工作。遠有孔孟影響,近得家道承傳,生性恬靜的她從小愛畫畫、讀書,心馳文學,胸藏詩畫,后來她寫文章,作畫題識都流淌著文采。好習慣豐富著她的情商,默化出她內(nèi)秀、溫婉的氣質,滋養(yǎng)了她的審美認知與藝術感覺素質。定居成都這座歷史文化名城更使她得天獨厚。蓉城自古多才女,卓文君、薛濤、花蕊夫人、黃娥都以她們在文學上的才能至今為人所稱頌。如今,這座風物優(yōu)越的城市活躍著女畫家群體,而古雅的成都畫院更是產(chǎn)生杰出女畫家的風水寶地,這個所謂“西蜀皇家畫院”的后身有利她們于深院習藝,展露藝術才華。建院老院長朱佩君女士以大家閨秀的德才樹立了這個地域的女才風范,隨后,姚思敏、李青稞、高小笛,后起之秀向洋成為蓉城女畫家的代表,盧貞則以最小的年齡正在接上這個隊列。
說盧貞有才是因她畫山水畫而顯,山水畫是充滿精神內(nèi)涵,畫理畫技豐富,且難度甚高的傳統(tǒng)藝術,無數(shù)畫家折騰一生也難成正果。然而,這個纖嬌女生偏好山水畫本身就具挑戰(zhàn)性。她畫那復雜的山山水水,畫又畫得這般大氣有張力。筆遒墨酣的畫面奪人眼目,表現(xiàn)性的中國畫藝術令內(nèi)斂的她顯出身手。盧貞少小入川上大學,受地域和師承影響,她吸收了川美山水畫的精髓,沿襲了山水畫繁復、野逸的風格。和師輩們一樣,她對畫樹有特別的興趣和擅長。巴蜀山麓蔥蘢,四季常綠,因此對樹的表現(xiàn)是不少生活在此畫家的擅長,李文信先生便是以畫樹而名享畫壇。而樹木則是山水畫的主要形象,古人少不了畫樹,幾乎是無樹不成畫。傳統(tǒng)山水畫將樹的組合與畫法圖解成若干表現(xiàn)程式,樹本身的點線元素使之有利于筆墨的發(fā)揮,其生命特征也造成視覺張力。當然畫樹不單是技術問題更涉及審美層面,盧貞便是以當代人的目光發(fā)現(xiàn)樹木新的美感,并悉心將其形象構織于畫面,令其在筆下形態(tài)極盡復雜,筆墨極盡變化。近年,她到川西高原、西藏林芝,尤其被那雪隱林麓、樹姿張揚的天籟之象所震撼,并激發(fā)著她的胸臆。由此,她畫樹木的秀美,更畫它的野悍,這正應和了山水畫筆情墨趣的激情呈現(xiàn),盧貞將筆墨的表現(xiàn)性與樹姿的張力結合,使渾然的山林意象淋漓畢現(xiàn)。她的《雪域梵音》《雪域祥云》《無聲的守護》等作品都以樹為主體形象,突兀、激揚的造型,濃重遒勁的筆墨在畫展上吸引著觀眾。
說盧貞有才是因她畫畫的狀態(tài)而言,她作畫用筆尤顯果敢有力,總有一股子氣勢使然,早先在研究生階段時就看她有不同于別人的用筆感覺,特別的大膽,下筆有狠勁,用筆用墨也生動。無論她的大幅創(chuàng)作,還是小幅寫生,筆墨頗為人稱道,用筆揮灑的范揚看她的寫生畫后稱贊她用筆有力道,并在她畫上題了“盧貞畫畫有丈夫氣”。不知怎的她偏嗜好畫大畫,動輒幾米幅面的大畫,還是在大學畢業(yè)展覽上,她便展出兩幅用筆奔放有力、墨氣淋漓的六米高巨幅而令人刮目,有教師嘻稱她“小人畫大畫”。畫大幅畫有相當?shù)碾y度,要求在畫面結構和筆墨表現(xiàn)上的豐富變化和張力。曾經(jīng)在國家畫院的展覽上,盧貞的作品《雪域梵音》以大氣磅礴的筆墨表現(xiàn)受到到場名家們的贊賞?!爱嬋缙淙恕保贿^,對于很多人來講,怎么也沒想到這種氣勢彰顯的山水畫竟出自斯文秀氣的小女生之手。而這種反差已成為盧貞的顯著特點。我有時也思忖:盧貞畫畫的氣場從何而來?大概是她得中國畫筆墨表現(xiàn)性的真奧和她特別的藝術感覺素質,以及外柔內(nèi)剛個性的激情發(fā)揮所致。
在傳統(tǒng)中國畫的基因中,盧貞偏重筆墨中的表現(xiàn)元素。本來,所謂表現(xiàn)是西方繪畫的概念,但中國畫意象造型、骨法用筆的書寫性,對運力滲透、律動流暢、起承轉合的追求,以及畫家抒發(fā)胸臆的過程與表現(xiàn)性繪畫實則有異曲同工之妙。但是,當傳統(tǒng)筆墨甚高的技術標準難以為繼,當中規(guī)中矩的自然主義觀看和造型方式使其作為審美核心的視覺張力被忽略,不能吸引眼球時,年輕一代畫家便集體性地去越過筆墨藩籬,轉向對構成、色彩、肌理等形式感,和對所謂視覺沖擊力的訴求。應當看到,筆墨表現(xiàn)在當代年輕一輩畫家中確有缺失,很多畫展中作品都有善“工”不善 “意”,善色彩不善筆墨的傾向??上驳氖潜R貞敏銳地抓住傳統(tǒng)筆墨中表現(xiàn)性這一藝術著眼點,將筆墨和形象符號相融,演化出特別的筆墨效果,這是在傳統(tǒng)基因上的新效果,可窺見她所代表的年輕山水畫家的筆墨之審美進化。盧貞還不斷在圖式、色彩、材料效果方面做各種嘗試,她以最好的藝術案例為參照,在充分的專業(yè)信息資源獲取中比較,吸取有益的成分,使認識和眼光不斷提高,從方法到技藝上確保藝術路徑的正確,因此,她能夠在不太長的時間內(nèi)便發(fā)揮出個人的藝術優(yōu)勢。
盧貞不停地畫畫,堅實的傳統(tǒng)基礎使她能在創(chuàng)作上放膽,看她的參展作品,動輒是兩米以上的大畫,無論是結構、造型,還是筆墨表現(xiàn)都十分的大氣奔放,不囿于物象細節(jié)的面面俱到;看她的寫生習作,則是幅小畫精,生動耐看。近年來她不間斷的于南北各地寫生、創(chuàng)作,積累了數(shù)量不菲的作品,更歷練了她的藝術才能。盧貞面對著諸多需要思考,需要去努力實踐的課題,但是,她自由地表達自己的視覺感受。作品下筆果斷、充溢張力、生動活脫的表現(xiàn)特色,已成為她作畫的標志性風格。誠然,這一切是建立在審美優(yōu)先,技術強化,和獨特繪畫才能的基礎上。
說盧貞有才是因她從80后畫家群中突起,她屬于最年輕一代的畫家,那個人群對個人藝術的未來在憧憬,在嶄露才華。我會和欣賞她的人一道,注視她藝道爭鋒的磨礪,分享她精彩耀眼的成果。期待盧貞!