文／吳二強（上海電子信息職業(yè)技術(shù)學(xué)院 設(shè)計與藝術(shù)學(xué)院）

在信息化與知識經(jīng)濟時代，各種看似無關(guān)的學(xué)科之間相互交叉、融合，發(fā)生前所未有的聯(lián)系并創(chuàng)造新的價值，有人把這種現(xiàn)象稱為“跨界”現(xiàn)象。每個人都有各自專長，藝術(shù)家和設(shè)計師更是如此，他們或與生俱來或后天培養(yǎng)所擁有不同于常人的創(chuàng)意思維，使人們的生活越來越有趣。在他們的腦海中每天都會有很多新奇的想法，盡管從事的是不同種類的藝術(shù)或設(shè)計，但許多專業(yè)領(lǐng)域之外的設(shè)計靈感也讓他們異常興奮，創(chuàng)作出許多尋常認(rèn)為是跨專業(yè)的作品來，這也被稱為“跨界設(shè)計”。

首飾藝術(shù)和建筑藝術(shù)本是2個距離遙遠(yuǎn)的專業(yè)，但建筑形態(tài)的現(xiàn)代首飾卻是首飾藝術(shù)中的一個獨特創(chuàng)作形式。有意思的是，這種首飾作品不光是由首飾藝術(shù)家來完成，許多其他行業(yè)的設(shè)計師也有所涉及。比如我們熟知的出身于加拿大多倫多的著名建筑大師弗蘭克·蓋里(Franko Gehry,1929—)曾設(shè)計過包括位于洛杉磯市中心的迪斯尼音樂廳，以及西班牙的古根海姆博物館在內(nèi)的許多著名建筑作品，但他所設(shè)計的現(xiàn)代首飾作品也讓人們贊嘆不已。

蓋里畢生為許多城市創(chuàng)造了無數(shù)輝煌的地標(biāo)，但他也投身于另一個與人類更親密的藝術(shù)領(lǐng)域——現(xiàn)代首飾設(shè)計，構(gòu)思出人與首飾和諧相融的前衛(wèi)新風(fēng)格。他為蒂凡尼珠寶公司(Tiffany Co.)設(shè)計的幾款極具建筑美感的首飾作品也曾備受國際首飾時尚界關(guān)注（見圖1）。

圖1 Franko Gehry的建筑形態(tài)首飾

弗蘭克·蓋里設(shè)計的古根海姆博物館將建筑的傳統(tǒng)整體觀念徹底打碎，進行重新組合，形成破碎的空間和形態(tài)。他認(rèn)為基本部件本身就具有表現(xiàn)的特征，完整性不在于建筑本身總體風(fēng)格的統(tǒng)一，而在于部件的表達。依據(jù)此建筑特色而設(shè)計的首飾作品，同樣體現(xiàn)出他的建筑特色美感（見圖2）。

圖2 Franko Gehry設(shè)計的古根海姆博物館和建筑形態(tài)首飾作品

建筑形態(tài)為何會跨界被首飾設(shè)計所用？或者說，為什么現(xiàn)代首飾設(shè)計中會有一定量的建筑形態(tài)作品？建筑形態(tài)僅僅是作為一種首飾創(chuàng)作素材嗎？

筆者結(jié)合自己平時對建筑藝術(shù)的關(guān)注，對建筑形態(tài)首飾藝術(shù)作品的研究以及個人作品的創(chuàng)作實踐，從建筑形態(tài)應(yīng)用在首飾設(shè)計中的主要內(nèi)在動因，建筑形態(tài)在首飾設(shè)計中的基本應(yīng)用方法，以及建筑形態(tài)在個人現(xiàn)代首飾作品的創(chuàng)作實踐認(rèn)知等方面進行論述。

一、建筑形態(tài)應(yīng)用在現(xiàn)代首飾設(shè)計中的主要內(nèi)在動因

1.1 建筑除了居住功能，也是一種大眾審美感知對象

建筑的初始功能是用來供人居住的，但隨著人類審美意識的逐漸提高，對建筑形態(tài)美的要求也逐漸提高，逐步養(yǎng)成了一種無意識的視覺欣賞習(xí)慣。通過對建筑美的欣賞，自覺激發(fā)了人類對居住環(huán)境的熱愛，以及對生活的熱愛。比如，我們經(jīng)常喜歡在好的建筑前面拍照留影，這并非是一種對建筑的擁有心態(tài)，對于專業(yè)建筑設(shè)計師來講，是從專業(yè)角度欣賞和研究一座優(yōu)秀建筑；對于普通大眾來講，則更多的是因為對建筑美的本能感知而產(chǎn)生的自覺行為。首飾設(shè)計師同樣會從自身和大眾兩個角度意識到這個問題，而不僅僅只是因為建筑形態(tài)是首飾設(shè)計的元素之一。因此，現(xiàn)代首飾設(shè)計師創(chuàng)作建筑形態(tài)的現(xiàn)代首飾也是一種自覺的工作狀態(tài)（見圖3）。

圖3 藝術(shù)家將原上海美術(shù)館造型以戒指形態(tài)呈現(xiàn)

1.2 人對建筑的居住經(jīng)歷與生活印痕，使建筑成為人的一種情感認(rèn)知對象

建筑的內(nèi)部空間經(jīng)過人的居住使用，必然凝結(jié)著人對建筑的生活情感，形成了人的情感寄托和精神認(rèn)知的空間物質(zhì)載體。人們希望建筑成為一種人生感悟、一種生活經(jīng)歷、一段時光記憶的情感凝結(jié)體。這種情感凝結(jié)激發(fā)了使用者的物化存留意識，那么通過以首飾形式將建筑進行佩戴，自然是一種較好的情感寄托與物化方式。而人的情感正是藝術(shù)家要表達的內(nèi)容，首飾設(shè)計師與建筑設(shè)計師同樣對建筑藝術(shù)有各種情感認(rèn)知，因此，將建筑造型縮小或解構(gòu)成為一件件首飾藝術(shù)作品，本身就是一種創(chuàng)作探索形式的職業(yè)自覺性體現(xiàn)。

英國藝術(shù)家Nick Hubbar設(shè)計創(chuàng)作的這款取名“工作室”的胸針（見圖4），是一件寫實手法首飾作品。方寸之內(nèi)，精致的房屋造型，生動的人物工作狀態(tài)，一應(yīng)俱全的內(nèi)部工具設(shè)備，向觀賞者展示了作者自己使用了25年的一間首飾工作室，表達自己在工作室里經(jīng)歷的快樂時光和美好回憶。

圖4 Nick Hubbar作品：《工作室》

中國藝術(shù)家郭新創(chuàng)作的系列戒指作品《直到死將我們分離》（見圖5）[1]，是由訂婚戒指而引發(fā)開來的一系列作品。3件戒指都以房屋造型來表現(xiàn)，不同的是3個房屋的形態(tài)不同，分別代表著走到一起成立了新家庭、家庭禁錮與暴力、家庭破裂3種家庭狀態(tài)，用房屋的破碎表示家庭的破裂，是一組具有象征意義的首飾作品。作品從女性的角度對現(xiàn)今社會上頻頻發(fā)生的眾多家庭問題，諸如家庭抑郁、家庭暴力、婚變等現(xiàn)象做以針砭。這些問題已經(jīng)成為一種社會現(xiàn)象，這種現(xiàn)象是現(xiàn)今社會金錢、物質(zhì)、利益、倫理道德觀、人生觀、愛情觀、婚姻觀等方面形成的一個綜合網(wǎng)絡(luò)式的一個產(chǎn)物。作品以建筑形態(tài)表達對婚姻現(xiàn)象的理解，不管從視覺上，還是精神感應(yīng)上，都給人帶來了強烈的震顫和深刻的思考。

圖5 郭新作品：《直到死將我們分離》

與郭新作品具有異曲同工之妙的是藝術(shù)家Andrew Phares的這2件戒指作品（見圖6）。作者將房屋造型進行解構(gòu)，去除了建筑外墻，讓觀者能直接看到房屋內(nèi)部，空空的房間里只剩下一把孤零零的椅子，墻壁的裝飾以及墻外的煙囪似乎告訴觀者這里曾經(jīng)有過的溫馨生活。雖然去除了外墻，但墻體并不殘破，與郭新作品意義不同的是作者通過創(chuàng)作戒指作品來表達對老房子的追憶。

圖6 Andrew Phares作品

1.3 三維空間造型與體量對比上的巨大反差形成的趣味感，成為創(chuàng)作首飾的重要心理原因

著名英國設(shè)計師伊麗莎白·奧爾弗曾這樣論述：“當(dāng)一件首飾設(shè)計構(gòu)思完后，選定形狀是最重要的，因為形狀傳達著一件首飾作品絕大部分的最初視覺沖擊力,形狀選用得當(dāng)，就能夠以微妙而顯著的方式去改變一件首飾作品的語言。而把建筑作為首飾作品的最終形狀，可以確保首飾作品的美感和良好的視覺平衡?！盵2]這說明了設(shè)計師對建筑與首飾藝術(shù)之間的空間造型關(guān)系的敏感。許多喜歡創(chuàng)作建筑形態(tài)首飾作品的藝術(shù)家正是由于對建筑的三維空間造型存在著莫大的興趣，才使其首飾作品具有了鮮明的建筑形態(tài)，首飾與建筑之間由于空間造型和體量對比上的巨大反差形成了強烈的視覺沖擊。建筑形態(tài)的首飾作品打破了傳統(tǒng)首飾的題材與形式特征，傳達了藝術(shù)家獨特的創(chuàng)作思維（見圖7）。

圖7 Sue Lorraine 將房屋造型加以概括創(chuàng)作的現(xiàn)代首飾作品

二、建筑形態(tài)在首飾設(shè)計中的應(yīng)用方法

2.1 建筑形態(tài)的造型形式與裝飾語言為首飾設(shè)計提供了造型方法

建筑藝術(shù)的高超設(shè)計內(nèi)涵與裝飾語言為首飾藝術(shù)創(chuàng)作提供了設(shè)計靈感，拓展了首飾藝術(shù)的文化象征和技術(shù)含量，豐富了首飾藝術(shù)創(chuàng)作面貌。Smiyham對羅馬萬神廟、比薩主教堂和索菲亞大教堂的形態(tài)特征存在極大興趣 （見圖8）。他的建筑形態(tài)現(xiàn)代藝術(shù)首飾工藝精致、華貴，既體現(xiàn)出首飾藝術(shù)獨特的精致感與體量感，又傳達了他對建筑藝術(shù)的深刻理解與感情?！敖烫谩毙蒯樝盗惺撬\用古典建筑的構(gòu)造形態(tài)元素創(chuàng)作的經(jīng)典首飾作品，我們可以從中看出他的創(chuàng)作根源（見圖9）。

圖8 Smiyham V A 作品創(chuàng)作來源

圖9 Smiyham V A 作品：《教堂》胸針和《城堡》戒指系列

在建筑形態(tài)的首飾作品中，不光是建筑的整體和外部形態(tài)成為現(xiàn)代首飾表現(xiàn)的對象，建筑的局部和室內(nèi)形態(tài)也都為首飾創(chuàng)作帶來無窮靈感。

首飾藝術(shù)家Nicole Danielle 的《窗》系列胸針，3枚胸針造型元素是來自他對生活環(huán)境的家、教堂和商店3種建筑形態(tài)，特別是局部窗子形態(tài)的感受，通過簡約與繁復(fù)的造型對比、黑與白的強烈色彩對比，表達了對生活的強烈熱愛（見圖10）。

圖10 Danielle N 作品：《窗》胸針系列

圖11的2件胸針作品是將窗子元素經(jīng)過裝飾添加手法處理，傳遞出一種優(yōu)雅華貴的生活氣息。不論觀賞與佩戴，都能讓人感覺到建筑與首飾的完美結(jié)合帶來的視覺悅目，給生活增添了無限的情趣。

圖11 《窗》元素裝飾首飾Damascene 戒指

秩序美感是建筑藝術(shù)的一個重要特征，但在轉(zhuǎn)化為首飾藝術(shù)的過程中，會運用許多首飾設(shè)計語言進行精致的設(shè)計加工整理，這個過程也吸引著藝術(shù)家的創(chuàng)作欲望，并成為一種動力（見圖12）。

圖12 建筑秩序美形態(tài)首飾

2.2 建筑空間與情境營造為首飾設(shè)計提供了藝術(shù)構(gòu)思方法

建筑空間藝術(shù)經(jīng)常給首飾藝術(shù)家?guī)碡S富的空間聯(lián)想和情境營造欲望，為建筑形態(tài)現(xiàn)代首飾提供了構(gòu)思方法與設(shè)計依據(jù)。

《城市的呼吸》胸針系列（見圖13），是藝術(shù)家郭新在美國留學(xué)期間，對高樓林立的紐約街景產(chǎn)生的心理感觸而創(chuàng)作的作品。在令人窒息的、平直的、冷漠的、高聳的樓群之中，人的生命像脆弱的嫩芽般在掙扎求生，纖弱的植物與高墻建筑的對比，也體現(xiàn)出了一種生命力的頑強，表達了藝術(shù)家一貫強調(diào)的生命的可貴之處［3］。

圖13 郭新作品：《城市的呼吸》胸針

設(shè)計師、藝術(shù)家、觀賞者與佩戴者通過把自己的想象和理解與建筑形態(tài)的現(xiàn)代首飾作品相聯(lián)系，進而形成情感互動，佩戴者和欣賞者經(jīng)常會思考這件作品寄托了什么，在傳達著什么，表現(xiàn)了什么情境，在欣賞的過程中，精神感知便參與其中了。

圖14為2組銀質(zhì)胸針，分別以溫暖親切的家庭住宅和宏偉肅穆的教堂為背景，并使人物與建筑比例形成較大反差，營造了源于生活又高于生活的帶有強烈神秘色彩的視覺情境。

圖14 建筑與人物的比例反差營造的神秘視覺情境

三、建筑形態(tài)在個人作品中的創(chuàng)作實踐

3.1 首飾創(chuàng)作作為表達鄉(xiāng)愁情感的寄托

本土語境下，建筑形態(tài)作為鄉(xiāng)愁情感的寄托，以創(chuàng)作當(dāng)代首飾藝術(shù)作品的形式進行實踐表達也是本土藝術(shù)家、設(shè)計師應(yīng)該努力嘗試去做的工作。

本土傳統(tǒng)首飾面貌多以吉祥如意、美好平安等生活祝福為目的意義，在當(dāng)代首飾理念上缺少突破。筆者近幾年持續(xù)創(chuàng)作了《鄉(xiāng)戀》系列作品（見圖15），一改傳統(tǒng)首飾的裝飾元素題材，也不同于西方藝術(shù)家的作品視覺，力求達到一種熟悉而親切的本土視覺意味，能夠激起觀眾的視覺認(rèn)同與情感共鳴。

圖15 《鄉(xiāng)戀》系列

在《鄉(xiāng)戀》系列作品中，以鄉(xiāng)村房屋建筑為造型元素，以現(xiàn)代首飾藝術(shù)創(chuàng)作寄托鄉(xiāng)愁，是結(jié)合筆者的現(xiàn)實創(chuàng)作思想而為的創(chuàng)作實踐。筆者生長于鄉(xiāng)村，經(jīng)歷著中國鄉(xiāng)村的40年變遷，也感受著其中的冷暖，后來雖常年工作和生活在上海，卻更加對家鄉(xiāng)充滿眷戀。筆者以自己研究和教學(xué)的當(dāng)代首飾藝術(shù)專業(yè)為表達出口，以建筑元素為載體，對建筑元素的當(dāng)代首飾作品進行持續(xù)的創(chuàng)作實踐。

3.2 鄉(xiāng)村建筑形態(tài)是個人進行首飾設(shè)計、技術(shù)加工與創(chuàng)作表達的依據(jù)

筆者從自身真實而豐富的鄉(xiāng)村現(xiàn)實生活經(jīng)歷出發(fā)進行首飾設(shè)計構(gòu)思，結(jié)合首飾材料語言與加工技法，進行真實有效的現(xiàn)代首飾藝術(shù)創(chuàng)作?！多l(xiāng)戀》系列作品以925銀、崖柏、檀木、金絲楠、油漆等為主要材料，以切割、鏤空、焊接、打磨、鑲嵌、處理等工藝手段進行制作，依據(jù)材料形式設(shè)計構(gòu)思首飾作品造型，結(jié)合筆者此前學(xué)習(xí)過的雕塑和繪畫基礎(chǔ)，在空間體量上，吸收了中國盆景景觀的微縮原理；在藝術(shù)視覺上，融合了中國風(fēng)景繪畫的構(gòu)圖和雕塑的材料意境美特征，使作品既不刻意效仿西方當(dāng)代首飾的藝術(shù)形式，也不被中國傳統(tǒng)金銀珠寶玉石首飾的固有面貌所束縛，而是從當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的角度進行獨具佩戴功能的當(dāng)代首飾藝術(shù)作品創(chuàng)作。作品完全是當(dāng)代手工藝術(shù)孤品而非批量化制作的商業(yè)產(chǎn)品，目的是在一個純粹精神領(lǐng)域的藝術(shù)創(chuàng)作過程中來表達筆者思念家鄉(xiāng)親人，時刻盼望團聚，想回又不能回，單純而復(fù)雜，麻木并孤獨于繁華都市中的情感認(rèn)知。而這份純粹，也是在日常教學(xué)中對學(xué)生作品創(chuàng)新意識的純粹精神性引導(dǎo)。

四、結(jié)語

某種程度上講，跨界設(shè)計意味著設(shè)計范圍的不可確定性，但根本意義在于盡可能去打破學(xué)科內(nèi)部傳統(tǒng)研究方法的習(xí)慣性單一，打破不同學(xué)科之間的壁壘，使學(xué)術(shù)觀念在交叉中尋找更多新的可能性，使設(shè)計藝術(shù)更趨活力。

建筑藝術(shù)與首飾藝術(shù)從毫無關(guān)聯(lián)到建筑形態(tài)的現(xiàn)代藝術(shù)首飾創(chuàng)作面貌的嶄新確立，正說明了跨界設(shè)計的重要性。但建筑形態(tài)藝術(shù)首飾只是現(xiàn)代藝術(shù)首飾諸多風(fēng)格面貌中的一種，它主要是由于人們對建筑藝術(shù)與首飾藝術(shù)之間的雙重親密性的感知進而發(fā)展而來的一種現(xiàn)代首飾創(chuàng)作面貌。

最后，一個關(guān)系必須澄清，建筑是一門科學(xué)性強、思維嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)科；首飾藝術(shù)是一門相對感性的學(xué)科，它不完全需要為了邏輯嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦碚撜撟C而去左右逢源。因此，建筑形態(tài)的現(xiàn)代藝術(shù)首飾主要研究的是如何吸收建筑藝術(shù)的造型形態(tài)美，以及建筑藝術(shù)給人的情感與精神寄托，把這種視覺和精神兩個層面能與觀眾產(chǎn)生共鳴的因素表現(xiàn)在現(xiàn)代首飾藝術(shù)創(chuàng)作與理論研究中，正是本文寫作的主要目的。