吳鵬昊

（景德鎮(zhèn)市陶瓷技藝研究所，景德鎮(zhèn)，333000）

0 前言

青花是我們陶瓷藝術當中非常常見的瓷畫藝術，青花以期獨特的藝術效果，瀟灑的筆法，以及典雅富有情趣的內(nèi)容深受貧民百姓以及文人墨客的推崇，更加是我們燦爛的陶瓷歷史當中的瑰寶。青花瓷自創(chuàng)燒以來經(jīng)過歷朝歷代的更迭，隨著時間的推移不斷的完善以及發(fā)展，從而民間青花瓷藝術已經(jīng)形成了一套較為完善的審美評估體系。而在眾多的青花瓷題材當中，青花山水是最為流行傳播最廣的一種。這與我們中國人傳統(tǒng)的儒家思想不無關系。自唐宋以來，國人偏愛山水的寫意創(chuàng)作，其極具文化底蘊。因為山水畫的表達，可以將藝術家的思想情趣呈現(xiàn)出來。山水的簡單大氣，恢弘的氣勢，以及豁達的情趣完美的與青花瓷結合在一起。青花山水的創(chuàng)作，正好可以發(fā)揮二者的優(yōu)勢，為陶瓷增添美學價值，從而達到山水文人精神殊途同歸的藝術境界。自民間山水青花廣為流傳之后，青花山水的審美情趣很好的影響了大眾的審美，并且給藝術家創(chuàng)作提供了源源不斷的靈感和動力。

1 青花山水的文人價值

青花瓷自元代創(chuàng)燒開始，直至明清時期開始進入繁盛時期。在這個優(yōu)渥的歷史環(huán)境下，青花山水深受文人墨客在傳統(tǒng)國畫上創(chuàng)作的影響，青花在白底之上，用藍色的顏料作畫。筆觸縱橫交錯，疏密有致，畫面色澤簡潔清逸，給人以一種獨特的意味。青花山水散發(fā)出素雅穩(wěn)重，沉著優(yōu)雅的色彩韻味和文化內(nèi)涵。例如明代天啟高士垂釣圖（如圖1），整個作品雖然只是殘片，但是圖面保存完整，不僅有遠山還有近水，畫作當中還有一人在岸邊垂釣。整個山水的意境完美的呈現(xiàn)出當時人們生活的悠閑自在，青花瓷通過寥寥數(shù)筆輕易的展現(xiàn)出一派輕松愉快的情感。整幅作品給人以生動傳神，悠閑自得，妙趣恒生的脫俗質(zhì)感。

圖1 明代天啟高士垂釣圖

2 青花山水的筆墨特征

從青花山水瓷畫的表現(xiàn)風格來看，其主要的表現(xiàn)方式也是從最基本的點線面進行表達。這種簡單的山水景色，通過創(chuàng)作者對各種不同元素的配合，把畫面的節(jié)奏感以及韻律感一一呈現(xiàn)。畫作通過變化萬千以及疏密錯落的搭配，將青花山水中的山石、植物等進行描繪。青花山水畫通過色彩濃淡的變化、位置的設計以及搭配，使整個山水畫的意境得到提升和擴展。

而青花山水畫當中，最為關鍵的元素就是線條，而且線條的運用在技法上較為講究。畫作時常將主要的寫意特征依附于線條之上，從而使得畫作更為具有律動美。這樣不僅可以使得意境更為幽遠，而還可以實現(xiàn)畫作的靜態(tài)到動態(tài)的靈活轉(zhuǎn)換。青花山水中的樹枝、山石、湖水等景物都是用線條來表現(xiàn)的。而這種線與線的疏密關系，組合關系將景物的動感展現(xiàn)無疑。通過分析民間青花山水瓷畫可以看出，線條的空間構造和主次關系可以從線條的顏色深淺以及重合，打造出整個青花山水畫的空間感以及虛實感。這樣給我們呈現(xiàn)出一種氣勢恢宏的景色，打造出虛實變化多端的山水情趣。而在繪制的過程當中，留白的運用也更為巧妙。是整個畫作更具韻味，我們從明崇禎清遠圖（如圖2）可以看到，畫作采用大膽率真的線條進行景物的表現(xiàn)，分水自然灑脫。而畫面的線與面的結合，是整個畫面更為整體和趣味性，創(chuàng)作出了極富藝術感染力的丹青水墨之感。

圖2 明崇禎清遠圖

3 青花山水的紋飾

從整個明末時期的民間青花山水可以看出，筆法技藝較為成熟，紋飾的風格多樣層次豐富。在一副青花山水瓷畫當中，充分展現(xiàn)出文人畫的氣質(zhì)，并且通過畫作隨性的創(chuàng)作，將鄉(xiāng)野風韻展現(xiàn)無疑。這種裝飾手法，給人以雅俗共賞，情趣盎然的情感。例如明崇禎羲之愛鵝（如圖3）青花紋飾，在整個畫作中運用青花料暈染，而再用靈活的線條勾勒山石、人物等。讓人感覺主體置身于云山霧繞當中，給人以凝練利落以及畫面幽遠的意境。而在崇禎青花山水人紋罐（如圖4）可以看出在畫作當中的山水紋飾中，有兩人在屋中，而在水中有水波的紋樣，從遠到近可以看出層巒疊嶂的景致。而崇禎青花山水高士筒瓶（如圖5），從畫作可以看出是一幅全景的山水紋樣，整個畫作以山水人物為主要裝飾對象，在描繪高士游春的景象同時，還有詩進行點明畫理。二者相互融合相得益彰，極大的提升了民間青花山水紋樣的藝術價值。

圖3 明崇禎羲之愛鵝

圖4 崇禎青花山水人紋罐

圖5 崇禎青花山水高士筒瓶

4 青花山水的審美價值

青花山水瓷畫不僅反映了客觀的生活，還是一種藝術的情感表達。而這種青花山水不僅是對當時生活情景的還原，更加是對當時自然環(huán)境的渲染。在欣賞青花山水瓷畫的的外在表現(xiàn)的同時，大部分人會產(chǎn)生自我油然而生的想象，以及揣測瓷畫中表達的藝術內(nèi)涵。例如青花山水作品《黃山煙云》（如圖6）可以看出，該作品從心靈上呈現(xiàn)出青花山水瓷畫獨具特色的藝術符號。在傳遞自然山水情致的同時，通過青花依托藝術家自身的藝術語言以及審美情趣。給人以優(yōu)雅清遠的藝術效果，以及反映出藝術家對大自然的美好向往。

圖6 青花山水作品《黃山煙云》

5 結語

泱泱華夏青史浩瀚，在無比燦爛的華夏文化中，青花瓷無疑是其中較為閃耀的一顆明珠。青花瓷自創(chuàng)燒以來，經(jīng)過歷朝歷代的繁榮沉浮，依然散發(fā)著其獨特的細膩柔和，發(fā)色艷麗的藝術效果。青花獨特的色澤加之潔白的陶瓷相融合，賦予了這門藝術獨特且鮮活的藝術生命。這種藝術傳遞出青花山水藝術的文人精神，民族精神。在眾多的青花瓷藝術品中，山水紋樣是其中最為重要的一門。自元代開始，青花山水紋飾就開始不斷發(fā)展，創(chuàng)新。傳統(tǒng)的國畫與陶瓷藝術完美的融合，國畫中的構圖以及圖像表達完美的呈現(xiàn)于陶瓷之上，呈現(xiàn)出細膩溫潤的藝術特點。在賞析青花山水藝術的同時，有助于讓后人更為合理的掌握青花山水繪畫的精髓。畫作中蘊含的文化沉淀以及創(chuàng)作靈感，都精準的把握當中的藝術精神，這對弘揚青花山水藝術也有極大益處。