方志豪, 吳 衛(wèi)
(湖南師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院,湖南 長(zhǎng)沙,410012)
作為釉下五彩瓷原產(chǎn)地的醴陵,自清代雍正年間開始一直到光緒年間,醴陵所產(chǎn)的“土瓷”,由于工藝設(shè)備、制瓷技術(shù)、操作水平等各方面的不足,大多品味較低,質(zhì)地粗簡(jiǎn)。清末民初,在熊希齡的倡導(dǎo)和踐行下,醴陵引進(jìn)日本瓷業(yè)熟練的技術(shù)人員、先進(jìn)的工藝設(shè)備,進(jìn)行了大量的顏料、瓷胎、工藝等方面的細(xì)瓷實(shí)驗(yàn),開發(fā)出了我們今天著名的醴陵釉下五彩瓷,創(chuàng)造了“三燒制”法[1]。在技術(shù)創(chuàng)新的同時(shí),推動(dòng)醴陵細(xì)瓷進(jìn)入了規(guī)模化的生產(chǎn)階段,醴陵陶瓷從此有了一個(gè)質(zhì)的飛躍。然而在半封建半殖民地的舊中國(guó),陶瓷業(yè)終究無(wú)法長(zhǎng)期穩(wěn)定地發(fā)展下去,大量技術(shù)工人和材料設(shè)備流散在民國(guó)紛亂的戰(zhàn)火之中。建國(guó)后,在國(guó)家政策的扶持和老一輩制瓷藝人的努力奮斗下,一度步履維艱的醴陵陶瓷業(yè)重新煥發(fā)出勃勃生機(jī),以湖南省陶瓷研究所設(shè)計(jì)的“毛瓷”為代表的一系列國(guó)家級(jí)用瓷問世,為醴陵釉下五彩瓷博得了“紅色官窯”的美譽(yù)。
上個(gè)世紀(jì)90年代以來,隨著社會(huì)對(duì)瓷藝關(guān)注度的提高和藝術(shù)瓷收藏市場(chǎng)的擴(kuò)大,更多陶瓷藝術(shù)人才加入到醴陵釉下五彩的研究與制作之中。黃小玲作為當(dāng)代醴陵陶瓷的代表性人物,融合各家所長(zhǎng),逐漸形成了她富麗和弦、恬淡靈秀的陶瓷藝術(shù)風(fēng)格。作為一名陶瓷藝人,她不光精研釉下五彩藝術(shù),多年以來,亦在各界大力宣傳醴陵瓷藝,聯(lián)合產(chǎn)業(yè)相關(guān)人士建立多個(gè)業(yè)界組織,推動(dòng)醴陵陶瓷產(chǎn)業(yè)走向新的臺(tái)階。三十多年的藝術(shù)瓷耕耘實(shí)踐,使黃小玲一步步成為醴陵陶瓷界的領(lǐng)軍人物,其清新大方、細(xì)膩通透、制作精良的醴陵釉下五彩藝術(shù)瓷成為湖南陶瓷界獨(dú)樹一幟的珍寶。
黃小玲出生于瓷業(yè)世家,父親黃玉金是群力瓷廠的陶瓷藝人。受到家庭影響,她從小便已接觸到陶瓷制作,與醴陵陶瓷結(jié)下不解之緣。1987年(19歲),黃小玲進(jìn)入湖南省陶瓷研究所拜師學(xué)藝,學(xué)習(xí)瓷器制作。黃小玲師從陳揚(yáng)龍①大師,研習(xí)其“薄施淡染”技藝,系統(tǒng)習(xí)得陳氏技法精髓。1989年(21歲),她進(jìn)入“醴陵出口工藝瓷廠”工作,直到1999年(31歲),她潛心研習(xí)釉下五彩技法,逐漸成為廠里核心技術(shù)人員,在此期間,她積攢下大量的藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。進(jìn)入21世紀(jì),醴陵陶瓷迎來一個(gè)新的發(fā)展階段,她前往上海漢光陶瓷公司交流釉下五彩瓷的設(shè)計(jì)制作工作。2000年(32歲),帶著在上海學(xué)習(xí)到的先進(jìn)的陶瓷企業(yè)管理經(jīng)驗(yàn),她回到家鄉(xiāng)創(chuàng)辦“醴泉窯藝”。
2005年(37歲),黃小玲榮獲“湖南省陶瓷藝術(shù)大師”榮譽(yù)稱號(hào)。2006年(38歲),她的作品《虞美人》《繡球花》被湖南省工藝美術(shù)協(xié)會(huì)收藏。2007年(39歲),黃小玲被評(píng)為全國(guó)輕工行業(yè)勞動(dòng)模范。2008年(40歲),她當(dāng)選湖南省第十一屆人大代表,作品《秋聲》《虞美人》被中國(guó)工藝美術(shù)館收藏。2010年(42歲),她獲得第二屆“中國(guó)陶瓷藝術(shù)大師”榮譽(yù)稱號(hào),作品《虞美人》《竹報(bào)平安》參加2010上海世博會(huì)“中華藝術(shù)·國(guó)家大師珍品系列薈展”。2011年(43歲),獲得國(guó)務(wù)院頒發(fā)的享受政府特殊津貼專家的殊榮,同年獲得全國(guó)三八紅旗手的榮譽(yù)稱號(hào)。2013年(45歲)當(dāng)選為第十二屆全國(guó)人大代表,2014年(46歲)籌備組織湖南省女陶藝家協(xié)會(huì),并當(dāng)選為會(huì)長(zhǎng)。2017年(49歲),她受聘為湖南工業(yè)大學(xué)醴陵陶瓷學(xué)院客座教授。2018年(50歲)黃小玲再次當(dāng)選為第十三屆全國(guó)人大代表,在兩會(huì)上提議關(guān)注醴陵的陶瓷產(chǎn)業(yè),為醴陵陶瓷產(chǎn)業(yè)發(fā)展和人才培養(yǎng)發(fā)聲建言。2020年(52歲)全國(guó)勞動(dòng)模范和先進(jìn)工作者表彰大會(huì)在北京人民大會(huì)堂隆重舉行,黃小玲作為全國(guó)勞動(dòng)模范出席,并且作為湖南唯一代表上臺(tái)受獎(jiǎng)。
縱觀黃小玲的藝術(shù)瓷作品,從中領(lǐng)悟到她整體設(shè)計(jì)觀、藝術(shù)生活化、立象達(dá)意論的陶瓷創(chuàng)作理念。黃小玲守正創(chuàng)新,基于傳統(tǒng)的“薄施淡染”體系,創(chuàng)新畫面表現(xiàn),促進(jìn)陶瓷藝術(shù)融入當(dāng)代大眾生活,使得現(xiàn)代陶瓷滿足人們物質(zhì)和精神方面的需求。黃小玲的陶瓷作品,注重以器物造型、陶瓷材料和色彩裝飾等多方位因素的配合來達(dá)到系統(tǒng)的整體美感。她的陶瓷藝術(shù)強(qiáng)調(diào)立象達(dá)意的哲學(xué)理念,在大量寫生的基礎(chǔ)上,提取自然物象,升華出藝術(shù)意象,主客融合,既有富麗和弦的意境美感,也有通俗易懂的意蘊(yùn)內(nèi)涵。
在黃小玲對(duì)于自己的藝術(shù)觀念的表述中,她提出了“藝術(shù)生活化”的主張,運(yùn)用傳統(tǒng)藝術(shù)手法,注入時(shí)尚元素,作品恬淡秀麗,獨(dú)具靈秀,極富個(gè)人色彩。[2]這種理念,一方面體現(xiàn)為傳承經(jīng)典技法,突出強(qiáng)烈的個(gè)人色彩風(fēng)格,并且在堅(jiān)守傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,融入現(xiàn)代田園生活氣息,守正創(chuàng)新。一方面,以現(xiàn)代人的眼光,尋找傳統(tǒng)中的經(jīng)典元素,以更為現(xiàn)代的形式語(yǔ)言來進(jìn)行表現(xiàn),給藝術(shù)品注入親和、親近的力量,同時(shí)積極融入傳統(tǒng)符號(hào),使高雅的瓷器藝術(shù)平易近人,使藝術(shù)走入尋常百姓家。
黃小玲早年師從陳揚(yáng)龍先生學(xué)習(xí)釉下五彩“薄施淡染”技法。雖然從陳揚(yáng)龍先生處習(xí)得系統(tǒng)的醴陵釉下五彩技法,多年以來黃小玲卻在此基礎(chǔ)上走出不一樣的道路。觀察黃小玲老師的瓷器,會(huì)發(fā)現(xiàn)她的作品較之陳揚(yáng)龍大師的設(shè)色更為清新明麗,畫面表現(xiàn)更溫潤(rùn)靈秀,畫面取舍上更增添了動(dòng)靜結(jié)合的因素。如她的《虞美人》《繡球》等作品,不僅得益于她在描繪花卉、動(dòng)物方面的造詣和高超的瓷繪技術(shù),還在于她的個(gè)人藝術(shù)觀念。黃小玲說,要將作品帶入尋常百姓的生活,使大眾更好地體會(huì)到瓷器的美,這是她的心愿。這樣的導(dǎo)向就要求瓷繪在保持藝術(shù)格調(diào)的同時(shí)又要符合大眾審美,黃小玲以更濃厚的重彩來體現(xiàn)她的藝術(shù)思考,一方面更加多彩的畫面效果可以吸引大眾關(guān)注,另一方面也考慮到在日常使用場(chǎng)景中遠(yuǎn)距離的觀賞效果。黃小玲在傳承具體技法的同時(shí),秉承自己的獨(dú)特理念,實(shí)現(xiàn)秀麗鮮明的個(gè)人藝術(shù)特色,即在堅(jiān)持反復(fù)上色的層染基礎(chǔ)上增加色彩濃度,達(dá)到更加色彩豐潤(rùn)的畫面效果。
圖1 竹報(bào)平安 2011年
圖2 竹報(bào)平安 2011年
一件優(yōu)秀的藝術(shù)品,其創(chuàng)作者不是簡(jiǎn)單的將物象再現(xiàn),其中必然融入創(chuàng)作者的生活感悟。黃小玲作為一位女瓷藝家,正是運(yùn)用其精湛的技藝,在作品中注入女性的細(xì)致和靈秀,表現(xiàn)出樸實(shí)沉靜的匠人態(tài)度,融入田園的生活體會(huì)。比如黃小玲的作品《竹報(bào)平安》,此件作品基于傳統(tǒng)的釉下五彩勾線分水工藝,靈活施色,色彩清麗,畫面平滑光亮。黃小玲在采訪中提到,希望所描繪的竹林就像是真實(shí)的生活場(chǎng)景,在畫面之中竹林與鵪鶉、紫燕等物象整合起來,這樣的氛圍,能夠帶欣賞者進(jìn)入一種獨(dú)立于現(xiàn)實(shí)之外的、閑逸悠遠(yuǎn)的世外桃源畫境,是一種創(chuàng)作者心中理想化的田園世界??v觀整個(gè)作品畫面,竹葉大約三分之二,呈現(xiàn)滿密效果,竹葉的濃淡深淺錯(cuò)落,前后形成疊壓的強(qiáng)烈空間感。在作者的主觀調(diào)動(dòng)下,其復(fù)雜的竹林部分與相間的淺色渲染區(qū)域、留白相結(jié)合,葉片由深到淺,慢慢隱沒在白色背景之中,整個(gè)畫面仿佛籠罩在清晨的煙云彌漫之中,細(xì)致描繪的茂密竹林富于視覺吸引力,加上極強(qiáng)烈的空間對(duì)比,生活中的場(chǎng)景被創(chuàng)作者概括再現(xiàn)于瓷瓶之上。在畫面中加入鵪鶉、紫燕和竹筍的“平安祥和”“紫氣東來”“節(jié)節(jié)高升”這樣的民俗符號(hào),一方面使得朦朧靜謐的竹林中多了一些更有生活氣息的傳統(tǒng)元素,使得畫面又不過于清冷,形成一種源自生活又高于生活的氛圍。
傳統(tǒng)物質(zhì)生活對(duì)中國(guó)陶瓷藝術(shù)的產(chǎn)生與完善發(fā)展起到了關(guān)鍵作用,陶瓷產(chǎn)品不僅擁有著一定的審美功能,還有著生活使用功能,這是與其他藝術(shù)存在區(qū)別的根本性特征。[3]黃小玲秉承藝術(shù)生活化的創(chuàng)作觀念,為傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)融入現(xiàn)代生活進(jìn)行了大量努力,讓今天的陶瓷藝術(shù)更親近群眾、貼近生活,從藝術(shù)生活化的角度探索陶瓷藝術(shù)的發(fā)展新路徑。
在陶瓷藝術(shù)中,造型、材料和裝飾雖然各有自己獨(dú)立的美學(xué)內(nèi)涵,但是它們?nèi)呖偸窍嗷ヒ来?、相互制約而融為一體。陶瓷造型賦于陶瓷藝術(shù)形象的圖像氣質(zhì),陶瓷材料構(gòu)成陶瓷藝術(shù)形象的肌膚肉質(zhì),陶瓷裝飾則造就陶瓷藝術(shù)形象的英姿麗質(zhì)。[4]因此,在陶瓷設(shè)計(jì)中,只有把器物造型、陶瓷材料和色彩裝飾放在統(tǒng)一的藝術(shù)形象的背景下整體考慮,才可望創(chuàng)造出動(dòng)人心弦的藝術(shù)佳品。黃小玲的作品《虞美人》(參見圖3、4)就是這樣,在整體考量造型、材料和裝飾三方面因素的基礎(chǔ)上凝練而成的精品。
圖3 虞美人 2009年
圖4 虞美人 2009年
黃小玲2009年(41歲)創(chuàng)作的釉下五彩瓶《虞美人》可謂是她瓷器中的代表性作品,這個(gè)瓷器高61cm,小口、短頸、圓肩、瘦底、圈足,在造型上的靈感來源于宋代的“經(jīng)瓶”樣式。“經(jīng)瓶”是一種在宋代陶瓷中常見的瓶式,宋人把在“經(jīng)宴”上特用的酒瓶稱為“經(jīng)瓶”,[5]修長(zhǎng)優(yōu)美的造型蘊(yùn)含一種溫良雋秀的美感,深受文人雅士的喜愛。其從宋朝開始流行,在清代才被稱之為我們今天眾人皆知的“梅瓶”。民國(guó)許之衡②在《飲流齋說瓷》中記載“梅瓶口細(xì)而項(xiàng)短,肩極寬博,至脛稍狹,折于足則微豐,口徑之小僅與梅之瘦骨相稱,故名梅瓶也”,梅瓶在北宋中晚期后由生活酒器逐漸向陳設(shè)賞玩器發(fā)展。[6]選用這種高拔而又輕盈不沉悶的典型陳設(shè)器型作為其釉下花卉作品的承載體,體現(xiàn)了黃小玲對(duì)于瓷器完美陳設(shè)效果的追求。為適應(yīng)現(xiàn)代審美的要求,黃小玲大師所用的梅瓶,在瓶身曲線上,柔化了經(jīng)典梅瓶的肩部轉(zhuǎn)折,腹部更加外凸,形成優(yōu)雅的微圓曲線,飽滿而非夸張,大氣而非高調(diào)。材質(zhì)工藝上,黃小玲的醴泉窯瓷器本身采用了“三燒制”,科學(xué)的燒制工藝使得瓷器的胎體較輕,釉面滑潤(rùn),玻璃化程度高,澄澈均凈的釉面結(jié)合通透輕薄的胎身和高拔輕盈的姿態(tài)相互托舉,傳達(dá)雍容雅麗的不凡氣度。胎面色彩過渡自然華美,她純熟的“薄施淡染”技藝使得虞美人花朵的表現(xiàn)更加純凈清澈。裝飾方面,《虞美人》作品在位置經(jīng)營(yíng)上,結(jié)合虞美人本身的生長(zhǎng)形態(tài)特點(diǎn),將怒放的花朵部分安排在肩部,圍合瓶口形成視覺焦點(diǎn)區(qū)域,含苞待放的小朵虞美人則安置在較低位置,高低錯(cuò)落。瓷器足部是濃淡虛實(shí)相互映襯的虞美人葉片,還有一兩朵虞美人點(diǎn)綴其間,肩部的虞美人和足部的葉片形成兩塊主體顏色。腰部由淡綠莖干和其中泛淡青的留白空間組成,再飾以小朵虞美人。整個(gè)瓷器在裝飾上滿而不密,豐盛而又留有喘息空間,虞美人輕盈瘦長(zhǎng)的花身形象與優(yōu)雅的曲線瓶身相得益彰,整體氣息巧妙,切合了虞美人高傲、圣潔的花語(yǔ)。
從整體設(shè)計(jì)入手,巧妙經(jīng)營(yíng)花卉位置,與造型相互映襯,上色手法結(jié)合瓷器本身特性,描繪自然植物,達(dá)到良好裝飾效果,精準(zhǔn)切合植物本身蘊(yùn)藏的意象,才能造就如《虞美人》這般不可多得的瓷藝精品。從中也可以看出,在黃小玲秉承的這樣一種“形色材飾”(即造型、材料、裝飾)相結(jié)合的系統(tǒng)的整體設(shè)計(jì)觀,不是將瓷器繪畫僅僅作為一個(gè)傳統(tǒng)裝飾性的藝術(shù)來看待,而是秉承現(xiàn)代綜合的美學(xué)理念進(jìn)行的藝術(shù)創(chuàng)造。
瓷器繪畫主要是指以毛筆和天然礦物質(zhì)或人造化合物制成的顏料在瓷胚表面進(jìn)行描繪,多采用中國(guó)繪畫的題材內(nèi)容、構(gòu)圖布局、筆墨設(shè)色等方式,進(jìn)行思想情感和精神內(nèi)涵的表達(dá)。[7]可以看出,今天我們所說瓷器繪畫,與傳統(tǒng)的中國(guó)繪畫在各個(gè)方面都有聯(lián)系,所以傳統(tǒng)繪畫中許多理論也可以用來論述瓷繪的藝術(shù)特征,魏晉時(shí)期哲學(xué)家王弼③在《周易略例》 提出了“言、象、意”的辯證關(guān)系,“言”是“象”的媒介,“象”是“意”的媒介,[8]可以很好地用以概括黃小玲創(chuàng)作瓷繪所秉承的創(chuàng)作方法論。
觀歷代畫論,以“立象盡意”這一哲學(xué)命題衍伸至畫理者并不鮮見,也因而生發(fā)出諸多有關(guān)繪畫之意象空間的美學(xué)理念,而黃小玲在瓷畫創(chuàng)作之中,就盡力將“立象”做到極致。立象首先要做的是“觀物取象”,“觀”是對(duì)于外界物象的外表模擬,也就是強(qiáng)調(diào)寫生。采訪中黃小玲常常談到考察寫生的重要性。比如要畫好一只牡丹花(參見圖5),不是依靠照片描摹,更重要的是要通過寫生親身體察其結(jié)構(gòu),觀察花、枝、葉的不同形態(tài)以及生長(zhǎng)的規(guī)律。所以,建立在大量寫生基礎(chǔ)上的黃小玲的陶瓷藝術(shù)顯得就比較自然,富有生動(dòng)之妙,所謂以造化為師者也?!坝^物取象”的“取”是在“觀”的基礎(chǔ)上的提煉、概括和創(chuàng)造,[9]黃小玲的寫生并不是一模一樣地將物象從現(xiàn)實(shí)世界搬到二維平面,比如她會(huì)注意觀察花朵其物象之下隱藏著的內(nèi)在特性。不同環(huán)境下的牡丹,或簡(jiǎn)潔規(guī)整、或蓬勃狂放,通過角度的選取,造型的變化,元素的取舍,秩序的調(diào)整,顏色的渲染等等手法,使得每幅畫面最后都能精準(zhǔn)地表現(xiàn)物象之內(nèi)的意蘊(yùn)空間(參照?qǐng)D5所示)。
圖5 國(guó)色天香 2019年
“立象”的目的是“達(dá)意”,[10]將立象做到極致,是為了傳達(dá)其中的意蘊(yùn)而服務(wù)的。黃小玲注意吸取傳統(tǒng)意象,將其運(yùn)用在其瓷繪創(chuàng)作之中。她的代表作大型瓷板屏風(fēng)《四季同春》(參見圖5、6),選取春夏秋冬四個(gè)季節(jié)中的四種花卉進(jìn)行繪制??紤]到將作為人民大會(huì)堂藏品,為了用瓷藝表達(dá)對(duì)祖國(guó)繁榮富強(qiáng)、人民安居樂業(yè)的禮贊,作品除了以釉下五彩獨(dú)有的“瑪瑙紅”統(tǒng)一花卉基調(diào)色彩外,還選取具有濃厚祥瑞意象的花卉進(jìn)行創(chuàng)作。比如春天選擇牡丹(見圖5),作為國(guó)花,凸顯其雍容華貴,作為萬(wàn)物復(fù)蘇之春的代表,盡顯盛世氣象之寓意。夏日的荷花(見圖6),清水池塘中的一抹艷紅,清秀高貴,不蔓不枝,香遠(yuǎn)益清,亭亭凈植。如圖7所示,對(duì)于夏天荷花的描繪,形象細(xì)致寫實(shí),色彩層層暈染,前后荷葉交疊,濃淡深淺好似水霧繚繞其間,畫面上有四朵荷花,一朵最大的荷花立于最前,作怒放之勢(shì),而其后面的一朵呈現(xiàn)半開放姿態(tài),最后面一朵則呈現(xiàn)含苞待放的狀態(tài),兩只紅蜻蜓仿佛被花蕾吸引而來,停留其上。兩個(gè)蜻蜓的動(dòng)態(tài)映襯著初放荷花的靜謐之美,一種出于淤泥而不染,濯清漣而不妖的清新自然之態(tài)。在構(gòu)圖上也為突出待放荷花的這種形象而有意的留白形成了一個(gè)視覺焦點(diǎn),與盛放的荷花比照,加強(qiáng)了這種空間、時(shí)間上的并置對(duì)比。黃小玲就是在這種過程中,將所謂“立象達(dá)意”的功夫落到實(shí)處。
圖6 荷瑞乾坤 2019年
黃小玲的作品,是在準(zhǔn)確把握“象”的基礎(chǔ)之上,追求超以“象”外、傳情達(dá)“意”的結(jié)果。“外師造化”強(qiáng)調(diào)立象必須根植生活,強(qiáng)調(diào)大量的寫生基礎(chǔ)。立象達(dá)意,要求“中得心源”,力求主客融合,發(fā)揮藝術(shù)家的能動(dòng)作用,通過畫面的刻意編排,物象的概括和意象,“立”精神田園的恬靜之“象”,“達(dá)”物象蘊(yùn)藏的吉祥之“意”。
湖南陶瓷產(chǎn)業(yè)在一代又一代陶瓷藝人守正之中開拓創(chuàng)新,在陶瓷界打響了自己的品牌,引來八方喝彩。黃小玲的作品在堅(jiān)守傳統(tǒng)的同時(shí)又具有時(shí)尚活力,可謂當(dāng)代醴陵釉下五彩瓷的代表性人物。縱觀她的作品,可以領(lǐng)悟到她強(qiáng)調(diào)整體設(shè)計(jì)、追求貼近生活、注重立象達(dá)意的陶瓷創(chuàng)作理念。黃小玲在“薄施淡染”技法的基礎(chǔ)上,營(yíng)造更加明艷亮麗的畫面表現(xiàn),加強(qiáng)情感張力,在她的陶瓷藝術(shù)中融入田園美感,創(chuàng)新傳統(tǒng)陶瓷審美的藝術(shù)視角,促進(jìn)傳統(tǒng)藝術(shù)融入當(dāng)代大眾生活,使得現(xiàn)代陶瓷在滿足人們使用需求的同時(shí)也蘊(yùn)藏更深厚的精神力量。黃小玲的陶瓷作品,注重以器物造型、陶瓷材料和色彩裝飾等多方位因素的配合來達(dá)到強(qiáng)烈的整體美感,并更好地進(jìn)行物象的內(nèi)涵表現(xiàn)。黃小玲的瓷藝強(qiáng)調(diào)立象達(dá)意的藝術(shù)內(nèi)涵,深深植根寫生,糅合物象意蘊(yùn),主客情景交融,畫境一如陽(yáng)春白雪,韻味不拒下里巴人,有雅俗共賞的效果。
探究黃小玲的陶瓷藝術(shù)作品特點(diǎn),使我們更深入地明晰了醴陵瓷藝發(fā)展現(xiàn)狀的一個(gè)側(cè)面。黃小玲的陶瓷藝術(shù)實(shí)踐,推動(dòng)了醴陵陶瓷業(yè)的蓬勃發(fā)展,她的獨(dú)特風(fēng)格使醴陵瓷藝更加豐富多彩,她的設(shè)計(jì)理念也為我們探討傳統(tǒng)陶瓷的現(xiàn)代發(fā)展提供了寶貴的啟示。
注釋
①陳揚(yáng)龍(1941~2013),湖南醴陵人。中國(guó)工藝美術(shù)大師,國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“醴陵釉下五彩瓷燒制技藝”傳承人。
②許之衡(1877~1935),字守白,廣東番禺人。曾畢業(yè)于日本明治大學(xué),歷任北京大學(xué)國(guó)文系教授兼北大研究所國(guó)學(xué)門導(dǎo)師。
③王弼(226~249年),字輔嗣,山陽(yáng)高平(今山東省微山縣)人。中國(guó)古代經(jīng)學(xué)家、哲學(xué)家,魏晉玄學(xué)的代表人物及創(chuàng)始人之一。