歐陽淦

每一次花開，每一次風(fēng)起，每一次日出日落，甚至是每一次的星光璀璨，都帶給我們無盡的遐想與感悟，我們身處自然，看盡潮起潮落四季變換。那些寫在詩詞里的風(fēng)、花、雪、月在帶給我們視覺享受的同時(shí)，更是賦予了我們?cè)丛床粩嗟膭?chuàng)作靈感。尤其是對(duì)于藝術(shù)家而言，自然是取之不盡用之不竭的創(chuàng)意源泉。

花，是最常見的自然元素之一，它以絢麗多彩的色澤、婀娜多姿的造型、極具魅惑力的清香，給人留下了最為深刻的印象。而女性正如花一樣，呈現(xiàn)出含苞欲放、柔美嬌艷的姿態(tài)。于是，自古以來，女性與花的關(guān)系便已約定俗成了。在眾多的藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，女性與花的結(jié)合所帶來的藝術(shù)之美也是讓人驚艷的。

出生于景德鎮(zhèn)的陶藝家楊青，在瓷都的整體藝術(shù)氛圍和家學(xué)熏陶中，完整地繼承了傳統(tǒng)的制瓷工藝，并在形態(tài)塑造上有所超越和突破，她善于將花與女性的頭飾相結(jié)合，從而展現(xiàn)出一種人與自然的和諧之美。正如左正堯教授在《單純空間——中國當(dāng)代女性陶藝家作品展》中提到的：“女性陶藝家這一群體所具有的直覺、天性和陶土的可塑造性以及親和力似乎有著某種特定的從屬關(guān)系。女性喜歡陶藝，也喜歡制作陶藝，她們?cè)谥谱鞯倪^程中能找尋到一種物我通靈的境界。”楊青在陶藝的創(chuàng)作中總能找到人與自然之間的平衡點(diǎn)，將自我情感訴諸作品當(dāng)中，并通過對(duì)自然元素的運(yùn)用和理解來引起觀者的思想共鳴。也正是這些與生俱來的女性特征與思維，讓她的作品精巧靈動(dòng)、清新自然、詩情畫意，并且捏雕輕、透、薄的概念在她的作品中也煥然一新，不僅是在內(nèi)容上革故鼎新，同時(shí)在情感的表達(dá)上也更別出心意，以自喻、隱喻的方式再現(xiàn)女性內(nèi)心細(xì)膩、優(yōu)雅、詩意的情感空間。捏雕是陶瓷雕塑中的特藝品種，具有悠久的歷史和優(yōu)良的傳統(tǒng)，它通過手工將瓷泥捏成羽毛、花瓣等一些物體的詳細(xì)部分，再將其一一粘貼在花瓶、瓷盤等瓷坯上，對(duì)這些瓷坯進(jìn)行裝飾，最后進(jìn)行燒造而成。捏雕瓷器帶有明顯的手捏痕跡，極大地保存了材質(zhì)自身的魅力，使得其美得更加生動(dòng)、更加自然、更加勾魂奪魄，具有極高的觀賞性，是陶瓷萬花園中一顆奪目的星星。

楊青自小跟隨在母親楊蘇明（中國工藝美術(shù)大師）身邊耳濡目染，對(duì)陶瓷捏雕藝術(shù)有著極大的興趣。自1984年入職中國輕工業(yè)陶瓷研究所以來就跟隨在母親身邊學(xué)習(xí)，一直從事捏雕和陶瓷繪畫的創(chuàng)作和理論研究，后又陸續(xù)進(jìn)入景德鎮(zhèn)陶瓷職工大學(xué)、中央工藝美院、景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院學(xué)習(xí)。對(duì)于楊青來說，陶瓷藝術(shù)就像是一把打開內(nèi)心世界的鑰匙，讓她得以將自己豐富的內(nèi)心世界展現(xiàn)在我們面前，也正是這份獨(dú)特的內(nèi)心世界，給陶瓷捏雕藝術(shù)帶來不小的驚喜。

在塑造人物面部形象之時(shí)，楊青多采用素色與啞光釉來虛化人物的面部表情，從而突出整體的設(shè)計(jì)感與形體美。再配上各式各樣的花卉來裝點(diǎn)，展現(xiàn)出一種極致的自然之感。每一朵花，都有著它獨(dú)一無二的性格，就像玫瑰的妖艷，蓮花的高雅，又或是某處野花開的倔強(qiáng)而又頑強(qiáng)。在楊青的一系列作品中，她通過不同花的姿態(tài)，來塑造人物的性格，使作品情緒飽滿豐厚，具有強(qiáng)烈的視覺效果和情感色彩，錯(cuò)落交織的結(jié)構(gòu)與繽紛的色彩搭配和諧雅致，營(yíng)造出一幅幅瑰麗斑斕恰似夢(mèng)幻般境界的氛圍。作品中，那些浪漫而不妖冶的女孩形象略顯傷感，柔弱似水的女子彌散著無處不在的溫存和善良，給人以深刻的印象。

就像《盤發(fā)女孩》中，楊青通過荷花的素凈之美，來刻畫人物的高雅與恬靜?？鋸垙?fù)雜的盤發(fā)，發(fā)絲纖細(xì)透亮，展現(xiàn)出女性獨(dú)有的發(fā)飾魅力，蓮蓬上點(diǎn)綴的蜻蜓給整件作品帶來一種獨(dú)特的靈氣與動(dòng)感，蓮的風(fēng)姿綽約，荷的青翠欲滴，也賦予了作品最為純凈的自然氣息。在整體結(jié)構(gòu)上，楊青的設(shè)計(jì)十分精巧，龐大的發(fā)飾并沒有破壞作品的平衡性，反而凸出了作品的重點(diǎn)部位，使人一眼便明了整件作品的核心。頭發(fā)是女性的標(biāo)識(shí)，也是女性魅力的主要表現(xiàn)。自古以來中國人對(duì)于女性的發(fā)飾都有著獨(dú)特的情感，從少女的云髻峨峨，修眉聯(lián)娟到長(zhǎng)發(fā)挽起是一個(gè)女性發(fā)型的改變，同時(shí)也更是一個(gè)女性成長(zhǎng)的過程。楊青將女子盤發(fā)的造型運(yùn)用到創(chuàng)作當(dāng)中不僅增加了作品的女性魅力，同時(shí)也賦予了作品一種化蛹成蝶的精神意境。

而在《追夢(mèng)》中，楊青更是借助精湛的傳統(tǒng)技藝，出色地將“女人”和“花”兩個(gè)概念完美地融為一體，精致新穎的陶藝語言和飽滿而富有張力的形式感給人以強(qiáng)烈的震撼而被視為過去十年陶藝界標(biāo)桿之作，并在不經(jīng)意中引領(lǐng)了國內(nèi)陶藝界一個(gè)以“摹古”為基調(diào)的新的創(chuàng)作時(shí)期的到來。

事實(shí)上，在這組作品出現(xiàn)之前的2000年前后，曾經(jīng)氣勢(shì)如虹的西方現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)中國陶瓷藝術(shù)的影響已呈頹勢(shì)，現(xiàn)代陶藝已逐漸向本土文化回歸，而這組作品的出現(xiàn)，其純粹的東方趣味和形式法則進(jìn)一步將中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展引向了古典主義精雅深邃的境地。就這個(gè)意義而言，《追夢(mèng)》系列所具有的價(jià)值已經(jīng)不僅僅是藝術(shù)家個(gè)人的某個(gè)時(shí)期的優(yōu)秀之作，而是20世紀(jì)初期現(xiàn)代陶藝轉(zhuǎn)型過程中具有里程碑意義的典范作品。

陶瓷雕塑是一項(xiàng)復(fù)雜而艱辛的藝術(shù)過程，從設(shè)計(jì)到成型，從裝飾到上釉，往往需要花費(fèi)很長(zhǎng)的時(shí)間來完成，每一步的工作都要求極其嚴(yán)苛，小小的一個(gè)裂縫，或是操作不當(dāng)都會(huì)前功盡棄。人們都說藝術(shù)是一份充滿孤獨(dú)的職業(yè)，那么對(duì)楊青來說，孤獨(dú)就是無數(shù)個(gè)日夜里，手中搓揉出的纖纖發(fā)絲，是開在指尖嬌艷而又清新的花朵，是一次又一次的施釉留在手上的釉痕。每一件作品都是獨(dú)一無二的，它包含了藝術(shù)家們對(duì)世界的理解，對(duì)自然的感悟，更包含了一種對(duì)工藝的極致追求。