石羚

“工欲善其事，必先利其器”，工具書作為學(xué)習(xí)的重要幫手，被稱為“教科書的教科書”。在全國高等院校曲藝本科系列教材中，如果說《中國曲藝發(fā)展簡史》《評書表演藝術(shù)》《相聲表演藝術(shù)》等勾勒出曲藝學(xué)的主干，《中華曲藝書目內(nèi)容概覽》（以下簡稱“《概覽》”）《中華曲藝圖書資料名錄》（以下簡稱“《名錄》”）等工具書則擔(dān)當(dāng)了曲藝學(xué)的兩翼。二者相輔相成，掌握基礎(chǔ)知識、基本脈絡(luò)，才能進一步根據(jù)工具書指示的路徑觸類旁通，而用好工具書，則將有助于吃透教材內(nèi)容。

同為工具書，《概覽》擷取曲藝論著中之精華，為曲藝專業(yè)學(xué)生乃至研究者、愛好者提供了了解曲藝主干及枝蔓的必讀書目及簡介。而《名錄》則力圖形成曲藝相關(guān)書目之大全，不論精蕪、不論古今、不論研究與作品、不論公開出版與內(nèi)部抄印，爭取應(yīng)收盡收、應(yīng)錄盡錄。盡管曲藝多為口頭文學(xué)，但某種意義上說，《名錄》收集的約5420種圖書，呈現(xiàn)出千百年來中國曲藝的發(fā)展成就及一代代曲藝人的智慧結(jié)晶。任何有志于沉潛前輩研究、總結(jié)前人創(chuàng)作的曲藝人，都不能回避這部《名錄》中所收錄的文獻。

在中國，文字、音韻、訓(xùn)詁、目錄、版本、?？钡取靶W(xué)”，是古人徑入經(jīng)史之學(xué)的必要準(zhǔn)備。其中，目錄學(xué)甚至有“學(xué)中第一緊要事”之稱。有學(xué)者認(rèn)為：“學(xué)術(shù)萬端，詎能遍識？亡書軼籍，無補觀摩。故必有目錄為之指示其途徑，分別其后先?！焙喍灾夸浱嵋^玄，為學(xué)者指示治學(xué)之門徑。就曲藝而言，資料卷帙浩繁。尤其中華人民共和國成立以來，創(chuàng)作、研究文獻大量積累，需要編制目錄來擔(dān)當(dāng)文獻和讀者之間的媒介，以相對科學(xué)的編排整理，促進人們對曲藝資料的了解使用，提高原始文獻的利用效率。

此前，《彈詞敘錄》《中國鼓詞總目》等書籍曾編纂過相關(guān)曲種及門類的作品目錄，《評彈小詞典》《相聲大詞典》等也收錄了各自曲種的研究創(chuàng)作書目，但大全式的曲藝目錄一直沒有得到系統(tǒng)整理。從這個角度看，《名錄》可被視為曲藝學(xué)具有開創(chuàng)意義的一部綜合性目錄著作。

目錄是時代的產(chǎn)物，服務(wù)于讀者的需求。在信息時代，線上文獻空前豐富，網(wǎng)絡(luò)檢索異常方便，視頻錄音大量共享，紙質(zhì)檢索的曲藝書目價值何在？對于曲藝從業(yè)者而言，舞臺資料再豐富，也不能忽視曲藝文本對創(chuàng)作研究的重要作用。一方面，大量曲藝文獻產(chǎn)生時代較早，尚未數(shù)字化，通過目錄按圖索驥進而借閱仍是尋找資料的重要方法；另一方面，曲藝所涉門類較廣、曲種多樣、時代跨度大，經(jīng)過編目分門別類，能為人們大浪淘沙提供方便。

下面，筆者從三個角度淺析《名錄》對曲藝工作的作用。

一、優(yōu)化曲藝教學(xué)的資源寶庫

作為曲藝本科教材的一種，《名錄》將成為教師優(yōu)化教案、學(xué)生進階學(xué)習(xí)的重要引導(dǎo)。僅從研究類書目數(shù)量看，《概覽》《名錄》分類體例大致相同，但《概覽》收錄300余種，《書目》則收錄了800余種，為師生提供了拓展閱讀的空間。

從深度而言，所涉專著的內(nèi)容翔實程度決非普及性教材所能比擬。以相聲為例，《名錄》中收錄的研究類專著就達(dá)約百種。從《中國相聲藝術(shù)論》《相聲那些事》等曲種概論，到《相聲審美心理學(xué)》《相聲的有限元》等特色專論，再到《相聲創(chuàng)作漫談》《相聲修辭模式》等創(chuàng)作理論，從《相聲溯源》《中國相聲史》的歷史鉤沉，到《侯寶林自傳》《張永熙自傳》的名家生平，再到《我把相聲變小了》《教你學(xué)相聲》的通俗教材，演員與學(xué)者、中國人與外國人等群體從各角度入手為相聲著書立說，成為教材之外的重要參考，幫助師生進一步搭建理論框架、形成問題意識。

從廣度而言，多曲種、多角度的資料成為曲藝?yán)碚摰纳鷦幼⒛_。例如，《名錄》收集了紹興宣卷、溫州蓮花、涼州賢孝、傣族章哈等各曲種的論著，有助于學(xué)者對中國曲藝形成更為完整細(xì)致的認(rèn)識。生僻曲種的詳細(xì)介紹，名家大蔓的心得體會，曲藝歷史的探賾索微，乃至創(chuàng)演作品的參差多態(tài)，都將拓寬師生的曲藝視野，為創(chuàng)作研究實踐提供養(yǎng)料。

二、激發(fā)曲藝創(chuàng)作的靈感源泉

從《名錄》收集書籍的數(shù)量來看，作品篇大致是研究篇的4倍多，成為全書的“絕對主力”。固然，“文章合為時而著，歌詩合為事而作”，曲藝創(chuàng)作源于現(xiàn)實生活、反映現(xiàn)實生活。在《名錄》收錄的不同曲種、不同時期的作品集中，很多有較強的時代特征，未必能從話題角度給時下創(chuàng)作者以共鳴。但從敘述結(jié)構(gòu)、唱腔設(shè)計、包袱創(chuàng)新等技巧層面，仍有很多共性資源可供分享；很多未享盛名的作品，在形式內(nèi)容上未必沒有值得挖掘、借鑒之處。

藝術(shù)創(chuàng)作需以理論為指導(dǎo)。在研究篇中，專門開辟了“曲藝創(chuàng)作、表演和音樂”一節(jié)用以收錄已有的創(chuàng)作理論書目。早在20世紀(jì)50年代，就有一批作者自覺歸納創(chuàng)作理論，出版了《鼓詞編寫入門》《怎樣寫快板》《怎樣寫二人轉(zhuǎn)》等書籍，推動了群眾文藝活動的開展。改革開放以來，從宏觀的《曲藝唱詞的寫作技巧》《曲藝寫作淺談》，到微觀的《彈詞開篇創(chuàng)作淺談》《粵曲寫唱常識》，不同層面的曲藝創(chuàng)作理論作品相繼推出，對創(chuàng)作規(guī)律及經(jīng)驗做出了有益歸納。充分重視理論對實踐的指導(dǎo)作用，才能避免曲藝?yán)碚撆c創(chuàng)作表演之間的脫節(jié)。

優(yōu)秀作品的感染力跨越時空。《名錄》收錄的作品書籍?dāng)?shù)以千計，如何才能快速找到優(yōu)秀作品？一方面應(yīng)重點關(guān)注名家作品結(jié)集，從王亞平、何遲，到馬季、郝赫，再到嚴(yán)西秀、柴京云，幾代優(yōu)秀曲藝作者的匠心之作，具有永恒的藝術(shù)魅力；另一方面應(yīng)留意權(quán)威機構(gòu)編輯、各大出版社出版的作品集、作品叢書，例如遼寧人民出版社于1957年出版的十余輯《相聲選》，中國曲藝工作者協(xié)會編輯、農(nóng)村讀物出版社1963年出版的十余本《唱詞集》等，其中收錄的新老作品不少傳續(xù)至今。此外，一些耳熟能詳?shù)淖髌反嬖诙鄠€版本，例如楊家將故事，《名錄》收錄了王增義、田連元、郝艷霞等多位名家的評鼓書演出本，在情節(jié)內(nèi)容上各有不同，值得后人在綜合學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上繼承發(fā)展。

一些曲藝表演形式仍然值得借鑒。在2019年中共中央國務(wù)院春節(jié)團拜會上，一段曲藝表演唱《奔跑吧，追夢人》備受好評，參演者使用天津時調(diào)、四川清音等曲種，通過扮演外賣小哥、村干部等角色，熱情謳歌基層勞動者。這一形式近年較為少見，但早在半個世紀(jì)前已在各地廣泛上演?！睹洝分?，尤其在綜合類作品中收錄有表演唱、小演唱、說唱劇等形式書籍為數(shù)眾多。其中，《喜相逢》即是利用粵曲創(chuàng)作的表演唱，該書前言明確了這一形式的特點，“小型多樣，演唱輕便靈活。一兩件樂器，一兩個人，便可以走到哪里，演唱到哪里”。該形式采用曲藝唱腔、增強表演元素，在不脫離曲藝本體的前提下往往能收到熱烈的現(xiàn)場效果，在時下舞臺上仍有施展空間。又比如，為增強曲藝專場的內(nèi)容連貫性，各地近來組織《古城暗戰(zhàn)》章回鼓書、四大名著評彈專場等主題演出。事實上，此類創(chuàng)新早有嘗試，天津市曲藝團的紅樓夢曲藝專場就是其中的代表，相關(guān)作品被收入春風(fēng)文藝出版社1985年出版的《紅樓夢曲藝集》。作為《紅巖》曲藝專場節(jié)目選輯，廣東人民出版社1963年也出版過《丹心照紅巖》。無論是新編歷史，還是現(xiàn)代題材，無論是時間順序，還是邏輯展開，時下創(chuàng)作者或許能從前人的“同題寫作”中領(lǐng)悟一二。

三、夯實曲藝研究的文獻基座

正所謂“以本為本、以綱為綱”，曲藝教學(xué)應(yīng)該以曲藝學(xué)的基本概念、方法為鵠的，以典型案例與文獻為基礎(chǔ)。但客觀來說，《名錄》所存資料參差不齊，作為學(xué)習(xí)、創(chuàng)作的參考必須去粗取精、有的放矢。之所以不避枝蔓、求全求多，正是為了摸清現(xiàn)存曲藝資料的家底，為研究者開疆破土提供一手資料，進而為曲藝學(xué)理論構(gòu)建添磚加瓦。下面筆者僅舉例說明《名錄》對曲藝研究的一些啟發(fā)。

考證曲藝源流。曲藝可溯之源長，可證之史短；口傳心授者多，文本流傳少。在研究領(lǐng)域，古代曲藝?yán)碚撊狈ν暾?，從《名錄》中所存古代筆記可見古代曲種介紹、社會功能、作品選材、行業(yè)規(guī)范等內(nèi)容。例如，《夢粱錄》中的“說諢經(jīng)”及《東京夢華錄》所載“學(xué)像生”“叫果子”等曲種，是曲藝通史、單曲種源流研究史的重要史料；在作品領(lǐng)域，《名錄》中的話本、變文、寶卷、曲譜、子弟書等古代曲詞類作品，是我們探討古代藝術(shù)技巧、故事結(jié)構(gòu)、人物塑造的依據(jù)。

記錄曲藝發(fā)展。任何一個時代的文藝作品，都是那個時代社會生活和精神文化的寫照。客觀來看，《名錄》收集的不少作品集，雖未達(dá)到較高水準(zhǔn)，卻記錄著真實的曲藝史和社會史。解放戰(zhàn)爭時期，解放區(qū)各新華書店就相繼出版了《白毛女鼓詞》《徐得玉兄弟參軍》《地主罪行》等唱本，起到鼓舞人心、宣傳政策的作用。中華人民共和國成立初期，曲藝作品大量涌現(xiàn)，很多出版社以系列圖書的形式出版作品，如北京寶文堂書店出版的上百本“新曲藝普及本”。這一階段，各曲種一方面加入說新演新行列，提升創(chuàng)作即時性，通過時事報道、政策宣傳、歌頌?zāi)７兜茸髌烦袚?dān)政治宣傳功能，1951年出版的新唱本《王老三賣棉花 高貫斗回鄉(xiāng)》背后有廣告詞云“辛長本，價錢賤。買四本，一千元。拿回去，念一念。又學(xué)習(xí)，又宣傳”，折射出曲藝功能的拓展；另一方面，在創(chuàng)作新作品的同時改編舊曲目，《新老媽上京》《新拴娃娃》等“新”字頭的作品均屬此類。20世紀(jì)50年代末到“文化大革命”時期，曲藝創(chuàng)作的大眾性、普及性特點愈發(fā)明顯，產(chǎn)生了大量內(nèi)部印刷的作品集，廣大工農(nóng)兵參與到曲藝隊伍中來，上至文聯(lián)、群藝館，下至工廠、學(xué)校，就連以話劇聞名的北京人民藝術(shù)劇院也創(chuàng)作了相聲、快板劇和拉洋片等作品，收錄于《除蚊滅蠅》中；對口詞、鑼鼓快板等新形式出現(xiàn)，成為特殊時期的舞臺主力；隨著廣播的普及，南北曲藝形式相互交流，各地都創(chuàng)作了相聲、山東快書新作。20世紀(jì)80年代以來，曲藝作品出版量減少；隨著商品大潮的涌入和流行文化的傳播，個體能動性、創(chuàng)作多元化得以彰顯，諷刺不正之風(fēng)、折射社會新貌的作品順勢而生。

歸納理論歷史。回溯曲藝?yán)碚撌?，早期多以零散論述和口傳藝訣等形式存在。民國時期開始零星出現(xiàn)單曲種的研究著作，如1933年出版的《粵曲入門》、1939年出版的《彈詞考證》，標(biāo)志著曲藝曲種開始成為學(xué)術(shù)研究對象。中華人民共和國成立初期，老舍、趙景深、王朝聞等一批作家、學(xué)者參與研究，形成了《老舍曲藝文選》等成果；曲種概論及音樂、創(chuàng)作、表演等分論形式的論著均已出現(xiàn)；以各地群眾藝術(shù)館為代表的組織編寫了大批單曲種的群眾學(xué)習(xí)資料。十年浩劫，曲藝演出受到限制，就目前掌握材料來看，除部分作品集外，期間沒有出版過任何一本曲藝論著，此前僅在1965年出版過一本《怎樣講革命故事》，是配合宣傳的表演經(jīng)驗總結(jié)。改革開放以后，涌現(xiàn)出陳汝衡、吳宗錫、汪景壽、薛寶琨、倪鐘之、包澄潔等一批專職從事曲藝研究的學(xué)者，研究著作呈井噴式增長：曲藝概論、通史類及詞典、百科全書等著作相繼出現(xiàn)，較早的如1980年出版的《曲藝概論》、1988年出版的《說唱藝術(shù)簡史》；地區(qū)曲藝概論、曲藝志集中出現(xiàn)，以1986年開始編纂的《中國曲藝志》和《中國曲藝音樂集成》為代表；人物傳記、回憶錄大量出現(xiàn)，如《高元鈞和他的山東快書》《藝海沉浮》；少數(shù)民族曲藝研究成果出現(xiàn)，如《赫哲族伊瑪堪論文集》《藏族說唱藝術(shù)》；國外及港臺地區(qū)曲藝研究著作出現(xiàn)，如瑞典學(xué)者蓋瑪雅的《逗樂的宣傳：作為說教性娛樂的現(xiàn)代相聲》，等等。

拓展交叉研究。曲藝學(xué)理論建設(shè)基礎(chǔ)相對薄弱，除了概論、歷史、音樂、寫作等傳統(tǒng)研究外，亟需綜合文學(xué)、音樂學(xué)、社會學(xué)、考古學(xué)、人類學(xué)甚至自然科學(xué)等多學(xué)科、多視角的深入研討。具有代表性的如20世紀(jì)80年代以來對幽默理論的研究熱，《名錄》中收錄了《笑的研究》《幽默的奧秘》等多部著作，是較早吸收西方哲學(xué)、心理學(xué)理論養(yǎng)分的曲藝論著。近年來，曲藝不再是藝術(shù)學(xué)、民間文學(xué)、民俗研究的專屬領(lǐng)域，更成為了其他學(xué)科的研究對象。紀(jì)德君的《在書場與案頭之間——民間說唱與古代通俗小說雙向互動研究》系統(tǒng)考察了歷代說唱與小說的關(guān)系，完善文學(xué)史與曲藝史的雙重建構(gòu)；祝鵬程的《相聲的改進：以建國“十七年”（1949—1966）為考察對象》從社會變遷的角度反思相聲傳統(tǒng)的構(gòu)建，考察知識生產(chǎn)、表演空間、傳播媒介以及表演者、經(jīng)營者與觀眾的互動對相聲的影響；吳琛瑜的《書臺上下：晚清以來評彈書場與蘇州社會》從書場小社會與蘇州大社會的關(guān)系入手，運用空間生產(chǎn)、感官文化等理論分析評彈……這些富有創(chuàng)新性的研究成果，正在為曲藝研究開啟新路。

此外，通過相關(guān)文獻，還可對曲藝創(chuàng)作史、曲藝出版史、曲藝表演史、地方性曲藝、藝人研究等課題進行進一步考察。對歷史上形成的一些有待修正補充的理論，也能借此契機不斷調(diào)整、日臻完善。此次梳理出的文獻是一片有待開發(fā)的土地，用好這批資料，曲藝研究必將從各個方面取得新進展。

作為編輯團隊的一員，在書目整理過程中曾遇到不少疑難問題。要客觀看到，這部目錄還存在諸多不足，有待不斷改進及優(yōu)化。

書目搜集未盡全。國家圖書館及曲協(xié)資料室未能窮盡曲藝書籍之全體；國家圖書館所藏書目依靠關(guān)鍵詞檢索，由于曲種和作品名繁多，電子檢索或有遺漏；見諸館藏目錄的系列作品集只占實際出版的其中一部分，根據(jù)書籍序號可以推測尚有很多作品集未納入目錄；內(nèi)部印刷的曲藝資料數(shù)量龐大，難以完整搜集；近6年新出書目有待補入；與音樂、戲曲等作品同收于一本集子，但曲藝內(nèi)容所占比例小于一半的書籍未收錄。

書目分類未盡善?！邦惱确郑瑢W(xué)術(shù)自明?！?建立學(xué)科必須以合乎邏輯的概念體系為基本前提?！睹洝分饕獏⒄战ァ⒋骱晟骶幍摹吨袊嚫耪摗愤M行大類分類，具有權(quán)威性。但在現(xiàn)有分類下，半說半唱的鼓曲大書屬于敘唱還是散說，書籍所涉順口溜、接口令、快板劇、對口劇、道情劇、韻白劇、客家山歌說唱、滬劇說唱是否屬于曲藝、又該如何分類，還有待討論。從理論角度給出更科學(xué)的劃分方式，目錄才能更好發(fā)揮辯證學(xué)術(shù)、考鏡源流的作用。

書目整理未盡精?！睹洝诽峁┝藘?nèi)容分類和書名索引兩種目錄，以便讀者檢索。但限于篇幅，這部目錄“目”而未“錄”，只備注了作品名稱、編著者、出版信息、收藏單位，未能簡要介紹書籍內(nèi)容。不少收錄曲種較雜的作品集，常常將其中某作品作為書名；一些兼采傳記、論文和作品的書籍，只能按照主要內(nèi)容進行分類……僅僅憑借書名，難以準(zhǔn)確了解這些書籍的內(nèi)容。此外，由于此前查證不便，有必要就相關(guān)古籍內(nèi)容、版本、類別進行進一步查核；很多曲藝作品叢書，其中書目包含曲種分屬不同大類，閱覽時難以看出叢書全貌；很多曲藝期刊僅見零散收藏，出版起訖時間、收錄內(nèi)容特點還有待進一步考證。

目錄著作勢必要按照一定方法進行排列梳理，《名錄》已在“凡例”中對本書采取的整理方式進行詳細(xì)介紹。沒有一種目錄能盡善盡美，對于目錄學(xué)基礎(chǔ)較為薄弱的曲藝學(xué)而言就更是如此。針對以上問題，需要專業(yè)研究者豐富曲藝目錄種類，整理期刊目錄、叢書目錄、古籍目錄、精品目錄及某曲種作品目錄等專門目錄，用以輔助具體研究。就《名錄》本身而言，期待能在曲藝研究者的助力下，進一步勘誤修訂完善，向著更全、更準(zhǔn)、更實用的方向邁進。

（作者：人民日報社評論部編輯）（責(zé)任編輯/鄧科）