鄭朝暉
架子鼓是節(jié)奏類打擊樂器,是現(xiàn)代流行音樂的重要部分。爵士鼓起源于19 世紀(jì)中期美國,隨著音樂的發(fā)展加入嗵鼓等形成了現(xiàn)代架子鼓,架子鼓是需要四肢配合進行演奏的樂器,肢體語言運用是架子鼓演奏的重要環(huán)節(jié)。肢體語言在架子鼓演奏對加強音樂形象塑造,增強舞臺表演效果等方面具有重要作用,可以拉近與觀眾的距離,架子鼓演奏肢體語言練習(xí)是核心訓(xùn)練環(huán)節(jié),代表演奏者內(nèi)心情感傳遞,體現(xiàn)音樂作品文化內(nèi)涵。體現(xiàn)中掌握肢體語言可以掌握演奏者舞臺表演藝術(shù)特點。目前關(guān)于架子鼓演奏專題研究較少,研究架子鼓演奏肢體語言運用,對指導(dǎo)架子鼓訓(xùn)練教學(xué)具有重要意義。
架子鼓最早出現(xiàn)在20 世紀(jì)初期,隨著時代的發(fā)展,傳統(tǒng)打擊樂器加入架子鼓演奏中。其包含不同音色的腳手擊樂器組件,現(xiàn)代架子鼓有低音大鼓等組成,根據(jù)演奏需要可增減附加打擊樂器[1]。在現(xiàn)代搖滾樂隊中演奏起到重要作用,能通過把握音樂作品節(jié)奏引領(lǐng)音樂風(fēng)格,是現(xiàn)代樂隊中的重要樂器。
架子鼓起源于美國,最初專為爵士樂伴奏。爵士為早期美國黑人樂手名字,爵士鼓外觀像架子上掛著很多鼓,人們根據(jù)其外形特征稱為架子鼓。最初架子鼓結(jié)構(gòu)簡單,19 世紀(jì)中期,黑人從解散的軍隊中獲得很多樂器,把各種鼓镲巧妙組合形成架子鼓的雛形。通過發(fā)展改良演化成為現(xiàn)代架子鼓,隨著爵士樂的發(fā)展,在打擊樂組合中加入小鼓,以其發(fā)聲命名為嗵嗵鼓。后來加入踩镲,最終形成形制健全、配有八九面吊镲的世界性打擊樂器。
架子鼓由低音大鼓、軍鼓等組成。架子鼓的雛形可追溯到1890 年,鼓手用自由表達的節(jié)奏表現(xiàn)其節(jié)奏感,美國新奧爾良爵士樂隊鼓手使用軍樂隊中低音大小鼓,把低音大小鼓放在相互反擊的位置,根據(jù)音樂風(fēng)格即興演奏。拉格泰姆時代特征為左手演奏進行曲節(jié)奏低音,鼓手喜歡自由表現(xiàn),希望把鼓的演奏作為舞臺表演重要部分。1920 年為爵士樂盛行高峰,鼓手演奏技巧上不斷創(chuàng)新[2]。1935 年鼓藝廣泛流行于民眾,鼓的演奏技巧不斷改變。1927 年踩镲出現(xiàn),演奏者可以奏出生動多變的音效。
演奏技術(shù)是鼓手關(guān)注的話題,很多樂器演奏會設(shè)計肢體語言表達,肢體語言在架子鼓演奏中具有重要作用,肢體語言是架子鼓演奏訓(xùn)練的必要模式。由于架子鼓演奏不同于其他影視等舞臺藝術(shù)表演,隨著我國文化的發(fā)展,很多舞臺表演門類等領(lǐng)域?qū)χw語言運用得到很多發(fā)展,架子鼓演奏的肢體語言具有獨特特點。
架子鼓表演是使用肢體語言的典型樂器,要求鼓手演奏中充分掌握身體平衡。協(xié)調(diào)好身體各部位才能掌握架子鼓演奏狀態(tài),架子鼓演奏中涉及音樂演奏技巧需要結(jié)合演奏者狀態(tài)體現(xiàn)。架子鼓演奏研究肢體語言包括演奏者神態(tài)和技術(shù)等應(yīng)用,如何自由發(fā)揮肢體語言特點是重要研究話題。肢體語言在架子鼓演奏中體現(xiàn)特殊含義,身體四肢用力完成音符是必要措施,打擊樂器演奏要求演奏者明白基本發(fā)音技巧等,使用肌肉控制來演奏,肢體語言是建立在科學(xué)上的體現(xiàn)方式。
爵士鼓是需要四肢配合演奏的樂器,四肢對位訓(xùn)練在基本功練習(xí)到節(jié)奏型演奏中起到重要作用。肢體語言訓(xùn)練是架子鼓的重要環(huán)節(jié),隨著架子鼓教學(xué)的發(fā)展,肢體語言訓(xùn)練法得到迅速推廣。手腳練習(xí)達到一定程度后應(yīng)進行肢體語言訓(xùn)練,使四肢配合更加協(xié)調(diào)。肢體語言在很多音樂中有運用,肢體語言訓(xùn)練中,每個聲部單獨打擊是對其他聲部音符準(zhǔn)確性的監(jiān)督。可以將肢體語言訓(xùn)練舉一反三,演變?yōu)椴煌?jié)奏型。肢體語言訓(xùn)練可以加強演奏者肢體協(xié)調(diào)性,使其演奏音樂更加精準(zhǔn)。
架子鼓演奏中肢體語言訓(xùn)練程式化,肢體語言訓(xùn)練要遵照科學(xué)模式,架子鼓演奏中肢體語言表現(xiàn)機械化規(guī)定會影響演奏藝術(shù)性[3]。架子鼓演奏肢體語言訓(xùn)練以動靜結(jié)合為指導(dǎo)思想,肢體表現(xiàn)層次力度等為動靜的表現(xiàn),通過動靜結(jié)合表演訓(xùn)練更好地把握音樂作品情緒。動靜結(jié)合建立在演奏者分析音樂作品層次基礎(chǔ)上,演奏者客觀分析作品包含情緒才能準(zhǔn)確使用肢體語言。
視聽結(jié)合是架子鼓演奏中的肢體語言訓(xùn)練指導(dǎo)思想,在音樂表達主題中出現(xiàn)聽覺差異。視聽覺結(jié)合才能達到音樂作品效果,如表現(xiàn)激情的音樂作品中需要采用大氣的肢體語言。抒情的音樂要求采用柔和的肢體語言,架子鼓肢體語言訓(xùn)練種類包括單手單腳、雙手雙腳與雙手單腳對位訓(xùn)練。在肢體語言對位訓(xùn)練前要保持良好坐姿,使演奏狀態(tài)更加輕松自然。應(yīng)將鼓凳調(diào)至合理位置,左腳平放在踩镲踏板,后腳跟保持微微抬起狀態(tài)。雙手保持放松,擊打時抬高手腕[4]。練習(xí)中要找準(zhǔn)音符位置,逐漸提升速度。
單手單腳對位訓(xùn)練為肢體語言訓(xùn)練初級訓(xùn)練方式,可以選擇同異側(cè)肢體搭配訓(xùn)練。雙手單腳對位訓(xùn)練是肢體語言訓(xùn)練的中級練習(xí)方式,多聲部對位練習(xí)中須注意雙手齊奏準(zhǔn)確性。雙手雙腳對位訓(xùn)練是肢體語言訓(xùn)練復(fù)雜練習(xí)方式,使四肢都運用到練習(xí)中。常見雙手雙腳對位訓(xùn)練為多聲部疊加打擊方式,訓(xùn)練中注意四肢配合。肢體協(xié)調(diào)性在爵士鼓練習(xí)中占有重要比重,協(xié)調(diào)性訓(xùn)練是循序漸進的過程。肢體協(xié)調(diào)性需要長期練習(xí)才能提升,練習(xí)中應(yīng)放平心態(tài),通過積累不斷完善肢體協(xié)調(diào)性。
架子鼓肢體語言對位訓(xùn)練方法包括復(fù)合槌法與重音移位式,復(fù)合槌法是常見的軍鼓基本功練習(xí)方法,復(fù)合槌法有四六八連音等不同形式,組合方式有RLRR,RLLR 等四連音復(fù)合槌法,RLRLLR,RLRLRR 等六連音復(fù)合槌法,RLRLRLRR,RRLLRLRR 等八連音復(fù)合槌法。練習(xí)中隨著打擊次數(shù)增多組合方式不同。復(fù)合槌法對位訓(xùn)練是將軍鼓復(fù)合槌法譜例拆解,將某個聲部用底鼓代替??梢詫⒑芏嘬姽膹?fù)合槌練習(xí)譜例舉一反三,組成新的肢體語言對位訓(xùn)練譜例。如RLRR 為經(jīng)典四連音復(fù)合槌法練習(xí),將每組單擊音天為底鼓練習(xí),譜例中用底鼓替換左右手單擊,組成新的復(fù)合槌法肢體語言對位訓(xùn)練譜例。
隨著現(xiàn)代音樂藝術(shù)的發(fā)展,國外架子鼓練習(xí)法促進演奏技術(shù)的進步,不少鼓手盲目模仿肢體語言應(yīng)用技巧,技術(shù)對肢體語言表現(xiàn)非常重要,但良好技術(shù)不代表完美音樂形象。臥姿訓(xùn)練中不同動作需要采取合適的方式,注意肩部等相互作用。鼓手學(xué)習(xí)初期不能理解打擊動作的重要性,不能很好地明確時值[5]。依靠節(jié)拍感是重要的訓(xùn)練方式,演奏中注意肢體語言個性化運用,演奏者演奏風(fēng)格是重要形式、是充分體現(xiàn)演奏者藝術(shù)水平的體現(xiàn)。
架子鼓演奏中個性化肢體語言具有很大的吸引力,及自古演奏肢體語言程式化訓(xùn)練等是大眾理解的方式,只有演奏者掌握肢體語言表現(xiàn)含義基礎(chǔ)上才能更好地發(fā)揮對音樂作品的理解。架子鼓演奏中肢體語言具有不同特點,表現(xiàn)風(fēng)格與演奏技巧嫻熟有關(guān)。架子鼓演奏中肢體語言具有地域化特點,不同國家演奏采用肢體語言不同,源于自身審美價值觀的差異。如歐美國家架子鼓肢體語言表現(xiàn)夸張,亞洲國家文化發(fā)展較為含蓄,我國很多鼓手學(xué)習(xí)模仿西方國家鼓手演奏,但運用肢體語言特殊表現(xiàn)很少。國內(nèi)架子鼓手要采用獨特的藝術(shù)表演魅力展現(xiàn)作品內(nèi)涵。
架子鼓肢體語言四肢對位訓(xùn)練在演奏中運用重點是演奏不同音樂風(fēng)格,將肢體語言訓(xùn)練譜例轉(zhuǎn)化為節(jié)奏型。很多音樂中爵士鼓聲部節(jié)奏型以肢體語言訓(xùn)練為基礎(chǔ)轉(zhuǎn)化,如何將肢體語言訓(xùn)練譜例轉(zhuǎn)化為實用節(jié)奏型是鼓手的困擾。肢體語言訓(xùn)練與節(jié)奏型轉(zhuǎn)化應(yīng)注意二者節(jié)拍是否相同,大多情況下肢體語言對位訓(xùn)練譜例無輕重音區(qū)分,轉(zhuǎn)化為節(jié)奏型需要有強弱對比變化。在轉(zhuǎn)化時要增加一些重音;注意轉(zhuǎn)化時踩镲的合理搭配,爵士鼓節(jié)奏型大多由軍鼓、踩镲構(gòu)成,節(jié)奏型中踩镲打擊頻率較多,只有合理搭配才能點線合一成為完整節(jié)奏型。
隨著爵士鼓演奏的發(fā)展,肢體語言訓(xùn)練法在很多音樂風(fēng)格中運用,如Swing 等樂風(fēng)節(jié)奏型異肢體語言為基礎(chǔ)完成,牛玲樂器源于拉美洲,在Latin 打擊樂中經(jīng)常出現(xiàn),演奏者需要將左腳換到踏踩牛玲,擊打出2-3Clave 節(jié)拍形式貫穿音樂。底鼓以每拍1個四分音符擊打。軍鼓在不同位置節(jié)拍中變化擊打,組成基本的Latin 風(fēng)格節(jié)奏。爵士鼓演奏Swing 樂風(fēng)節(jié)奏型以肢體語言為基礎(chǔ),4/4 拍節(jié)奏型樂風(fēng)重拍在2、4 拍,音符排列密集,節(jié)拍的掌控在于爵士鼓演奏,需要左腳持續(xù)踏踩踩镲2、4 拍。右手四拍在節(jié)奏镲固定演奏1、3 拍四分音符,軍鼓演奏隨著音樂重音變化,形成基本的Swing 節(jié)奏型。肢體語言在很多樂風(fēng)中頻繁使用,演奏前應(yīng)對樂曲進行分析,可以掌握樂曲音樂風(fēng)格,使演奏更加精準(zhǔn)。
架子鼓進入國內(nèi)時間較短,隨著現(xiàn)代音樂發(fā)展,肢體語言訓(xùn)練逐漸受到重視。肢體語言訓(xùn)練能強化肢體配合能力,使其靈活運用四肢掌控樂器,演奏技法具有豐富的表現(xiàn)力。本文簡單分析架子鼓的發(fā)展,研究肢體語言在架子鼓演奏中的重要性,架子鼓演奏中肢體語言是鼓手面對的問題,鼓手在架子鼓演奏中只有不斷學(xué)習(xí)訓(xùn)練才能更好地體現(xiàn)自身特色。肢體語言訓(xùn)練運用靈活廣泛,對不同音樂風(fēng)格音樂適用,在將來練習(xí)演奏等方面發(fā)揮重要的作用。