陳宇

摘 要：油畫(huà)是一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，是在畫(huà)布上以油性顏料進(jìn)行覆蓋的畫(huà)種。在整個(gè)油畫(huà)體系中有一個(gè)必不可少的分支，那便是靜物油畫(huà)。靜物油畫(huà)的繪畫(huà)對(duì)象是那些相對(duì)靜止的物體。靜物顧名思義就是可長(zhǎng)時(shí)間擺放不動(dòng)的物體，曾被當(dāng)作宗教畫(huà)中的背景點(diǎn)綴而存在。隨著文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)的興起，靜物油畫(huà)逐漸發(fā)展起來(lái)，后來(lái)成為一門(mén)獨(dú)立畫(huà)種，而且繪畫(huà)風(fēng)格也愈發(fā)多元化。文章對(duì)西方靜物油畫(huà)的發(fā)展歷史進(jìn)行了梳理，并探討了中國(guó)近現(xiàn)代靜物油畫(huà)的發(fā)展歷程。

關(guān)鍵詞：靜物油畫(huà);文藝復(fù)興;發(fā)展史

情感是畫(huà)面背后的內(nèi)容，在繪畫(huà)靜物時(shí)，畫(huà)家不僅要描繪靜物的外部形態(tài)，而且還要仔細(xì)觀察和思考繪畫(huà)的內(nèi)容，對(duì)繪畫(huà)對(duì)象進(jìn)行特定的分析和選擇。本文對(duì)西方靜物油畫(huà)的發(fā)展歷史進(jìn)行了仔細(xì)的梳理，并分析了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家所創(chuàng)作出的靜物油畫(huà)作品，以進(jìn)一步挖掘掘靜物油畫(huà)本身所具有的獨(dú)一無(wú)二的形式美感，感受其中所蘊(yùn)含的獨(dú)特的情感內(nèi)涵。

文章主要從靜物油畫(huà)的發(fā)展歷程入手，從東西方兩個(gè)角度分析靜物油畫(huà)的題材、技法，對(duì)每個(gè)時(shí)代的代表性畫(huà)家進(jìn)行梳理分析。文章主要分三個(gè)部分：第一個(gè)部分簡(jiǎn)要闡述靜物油畫(huà)的起源與在油畫(huà)創(chuàng)作中的地位;第二部分從西方油畫(huà)發(fā)展史的角度切入，分析靜物油畫(huà)的發(fā)展;第三部分研究了中國(guó)近現(xiàn)代靜物油畫(huà)的發(fā)展，并與西方靜物油畫(huà)進(jìn)行對(duì)比。

一、靜物油畫(huà)的起源

靜物油畫(huà)，是很多畫(huà)家喜愛(ài)和欣賞的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。筆者理解的靜物油畫(huà)是以靜態(tài)生命物體為繪畫(huà)對(duì)象的畫(huà)作，畫(huà)家可以以靜物為對(duì)象進(jìn)行繪畫(huà)并借其來(lái)表達(dá)情感。靜物畫(huà)是藝術(shù)家表達(dá)情感的重要載體，也是藝術(shù)家和觀眾之間進(jìn)行藝術(shù)溝通的橋梁。畫(huà)家優(yōu)秀的畫(huà)作一次又一次地給人們留下深刻的印象，如馬蒂斯、莫奈、塞尚、莫蘭迪等一個(gè)個(gè)著名畫(huà)家，他們的不朽作品具有豐富的文化內(nèi)涵和獨(dú)特的藝術(shù)影響力。

在人類(lèi)繪畫(huà)的歷史長(zhǎng)河中，靜物油畫(huà)是各種文化碰撞交流所衍生出的產(chǎn)物。文藝復(fù)興時(shí)期一些畫(huà)家開(kāi)始注重觀察現(xiàn)實(shí)世界，例如畫(huà)家凡·艾克兄弟，不過(guò)其在進(jìn)行繪畫(huà)時(shí)只是將靜物作為一種輔助，作為背景和道具，靜物不具備獨(dú)立性。直到17世紀(jì)，靜物油畫(huà)成為一類(lèi)重要的畫(huà)種，得到進(jìn)一步發(fā)展，逐漸成熟。后來(lái)，在繪畫(huà)大師的努力下靜物油畫(huà)從色彩到造型、從內(nèi)容到形式都有了很大的發(fā)展和進(jìn)步，如今更是成為較為流行的一種繪畫(huà)種類(lèi)。

二、西方靜物油畫(huà)發(fā)展史

在古羅馬帝國(guó)時(shí)期，在龐貝城遺址所留存的壁畫(huà)中，就有不少獨(dú)立的靜物油畫(huà)，可惜的是，中世紀(jì)宗教占領(lǐng)歐洲以后，只有某些靜物可以作為宗教畫(huà)中的象征物或背景點(diǎn)綴而存在。在文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)蓬勃發(fā)展的過(guò)程中，人文主義思想的發(fā)展使人們將關(guān)注的重點(diǎn)放在自己的生活及周邊環(huán)境上，人們開(kāi)始認(rèn)識(shí)到靜物油畫(huà)的魅力，由此出現(xiàn)一批優(yōu)秀畫(huà)家。15世紀(jì)有許多畫(huà)家喜歡描繪各種靜物，1504年巴爾巴里創(chuàng)作的《靜物：鷓鴣與鐵臂鎧》被認(rèn)為是歐洲近代最早的靜物畫(huà)。

17世紀(jì)靜物油畫(huà)得到快速發(fā)展，這一時(shí)期，荷蘭涌現(xiàn)出一批出色的畫(huà)家，被稱(chēng)為“荷蘭小畫(huà)派”。他們畫(huà)技精湛，描繪細(xì)膩，不受貴族和教會(huì)控制，真正走入生活服務(wù)于平民階級(jí)，以描繪靜物、風(fēng)景和風(fēng)俗為主。“荷蘭小畫(huà)派”的代表畫(huà)家有威廉·克拉斯·赫達(dá)、約翰內(nèi)斯·維米爾、威廉·范·阿爾斯特等。維米爾作品的人物場(chǎng)景中時(shí)常有靜物出現(xiàn)，其畫(huà)作《倒牛奶的女傭人》就有對(duì)靜物的描繪。

至18世紀(jì)法國(guó)畫(huà)家夏爾丹出現(xiàn)，靜物油畫(huà)再次被推上歷史重要地位，夏爾丹的靜物油畫(huà)代表作品有《靜物：銅鍋與雞蛋》《銅水罐》。這些作品里有很多細(xì)節(jié)，能夠充分調(diào)動(dòng)觀者的想象力，激發(fā)觀者的欣賞興趣。

在18世紀(jì)和19世紀(jì)，靜物油畫(huà)獲得廣泛長(zhǎng)足發(fā)展，產(chǎn)生了無(wú)數(shù)的佳作，受到更多人的喜歡，風(fēng)格愈發(fā)多樣。除此之外，許多畫(huà)家為提升自身繪畫(huà)技巧，會(huì)刻意學(xué)習(xí)靜物油畫(huà)，靜物油畫(huà)還成為學(xué)院進(jìn)行美術(shù)教學(xué)的重要手段之一，這一時(shí)期靜物油畫(huà)得到廣泛普及。

后來(lái)隨著工業(yè)化進(jìn)程的加快，繪畫(huà)藝術(shù)風(fēng)格逐漸多樣化。西方的美術(shù)也擺脫了文藝復(fù)興時(shí)期確立的延續(xù)了數(shù)百年之久的再現(xiàn)性傳統(tǒng)和古典規(guī)范的束縛，踏上了現(xiàn)代藝術(shù)之路。此時(shí)西方的美術(shù)流派包括新古典主義、浪漫主義、寫(xiě)實(shí)主義等眾多流派。

19世紀(jì)末，后印象主義產(chǎn)生，此時(shí)的靜物油畫(huà)進(jìn)入一個(gè)不同于以往的探索階段。塞尚創(chuàng)作靜物油畫(huà)時(shí)非?？粗乩L畫(huà)形式語(yǔ)言的美感，啟迪了繪畫(huà)藝術(shù)追求形式創(chuàng)新的新方向，為靜物油畫(huà)的創(chuàng)作融入新鮮血液，現(xiàn)代主義之門(mén)被打開(kāi)。在此之后，野獸主義、立體主義等多種現(xiàn)代主義流派出現(xiàn)，對(duì)靜物油畫(huà)的創(chuàng)作形式進(jìn)行了創(chuàng)新，進(jìn)一步推動(dòng)靜物油畫(huà)的發(fā)展。

對(duì)20世紀(jì)立體主義和抽象表現(xiàn)主義來(lái)說(shuō)，塞尚是尤為重要的一個(gè)人物，具有引領(lǐng)作用，他一心一意致力于風(fēng)景、人物、靜物等各類(lèi)題材的繪畫(huà)創(chuàng)作。《靜物蘋(píng)果籃子》是塞尚1890—1894年創(chuàng)作的一幅靜物油畫(huà)，在這幅畫(huà)中，塞尚在藝術(shù)表現(xiàn)上的成功甚至超過(guò)了巴爾扎克的言語(yǔ)描述，不同的水平上的觀者都能從中領(lǐng)悟到他所表達(dá)的美。

另外一位里程碑似的人物凡·高也在靜物繪畫(huà)歷史中留下了屬于自己的濃墨重彩的一筆。他的畫(huà)作色調(diào)明亮，法國(guó)南部陽(yáng)光照耀下的市鎮(zhèn)、花朵、農(nóng)舍和教堂都在他的筆下重現(xiàn)生機(jī)。他抽象式的靜物繪畫(huà)技法，推動(dòng)了西方靜物油畫(huà)的發(fā)展。

三、中國(guó)靜物油畫(huà)的發(fā)展

油畫(huà)最早是由西方傳教士拿來(lái)作為傳教工具流入中國(guó)的?！赌久廊恕匪L的穿著漢裝的西方美人圖是迄今為止可以找得到的較早的西方油畫(huà)。傳教士郎世寧所做的《魚(yú)藻圖》是糅合中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)技法所創(chuàng)造的靜物油畫(huà)，是現(xiàn)在能看到的保存較為完好的早期中國(guó)靜物油畫(huà)，作于康熙年間。在這幅畫(huà)作上可以看到東西方文化的交織。

20世紀(jì)末，戊戌變法把西學(xué)推向高峰。當(dāng)時(shí)許多新式學(xué)堂都建立了油畫(huà)學(xué)習(xí)的班級(jí)，中國(guó)藝術(shù)家們掀起“美術(shù)革命”的思潮，一大批海外學(xué)生前往西方學(xué)習(xí)西方繪畫(huà)技術(shù)，推動(dòng)了中國(guó)繪畫(huà)的革新。

中國(guó)油畫(huà)雖然是從西方引進(jìn)過(guò)來(lái)的，但這并不代表中國(guó)油畫(huà)在模仿西方油畫(huà)，東方女性的美與西方女性的美是不同的，中國(guó)油畫(huà)和西方油畫(huà)各具特色，要學(xué)會(huì)欣賞不同國(guó)家的藝術(shù)，用自己的內(nèi)心去感受其中與眾不同的美。

中國(guó)靜物油畫(huà)與西方靜物油畫(huà)最大的區(qū)別就是創(chuàng)作者的思想存在差異。例如，中國(guó)油畫(huà)大家冷軍的《襁褓》是一幅寫(xiě)實(shí)靜物油畫(huà)，這幅畫(huà)描繪了一只冰冷、堅(jiān)硬、破爛的鐵皮桶，作品卻取名為《襁褓》。畫(huà)面中，爛鐵桶被擠壓成平面，中間以鐵絲綁緊，正放在一張更為破舊的布料上，爛鐵桶上出現(xiàn)了七只奶嘴，奶嘴是人出生時(shí)的一種生命符號(hào)，它所代表的是“新生”，而將其全部置于破爛的鐵桶上，這在無(wú)形之中賦予了破舊事物“重生”的能力，意味著爛鐵桶再次回爐重造，將擁有另一番“人生”。然而，西方靜物油畫(huà)與中國(guó)靜物油畫(huà)中所表達(dá)的思想側(cè)重點(diǎn)存在差異，西方人的自我獨(dú)立意識(shí)非常強(qiáng)，他們尊重每一個(gè)生命，認(rèn)為每個(gè)人都是獨(dú)立的個(gè)體，所以在繪畫(huà)靜物時(shí)更加注重物體本身和人的直觀感受。雖然中西方靜物畫(huà)家的創(chuàng)作思想存在差別，但是創(chuàng)作出的油畫(huà)作品都蘊(yùn)含了畫(huà)家的情感、思想理念，畫(huà)家都是通過(guò)繪畫(huà)作品傳達(dá)個(gè)人思想。

1900—1949年是靜物油畫(huà)在中國(guó)的起步時(shí)期，此時(shí)一批愛(ài)國(guó)青年到別的國(guó)家學(xué)習(xí)，學(xué)習(xí)的內(nèi)容包含西方傳統(tǒng)的靜物油畫(huà)技法。1949—1978年是靜物油畫(huà)在中國(guó)的準(zhǔn)備時(shí)期，在該階段，一批留學(xué)生回國(guó)，他們向國(guó)內(nèi)畫(huà)家傳授西方靜物油畫(huà)技法，促進(jìn)了我國(guó)靜物油畫(huà)的發(fā)展。1978—2005年是中國(guó)靜物油畫(huà)的繁榮時(shí)期，這一時(shí)期出現(xiàn)了冷軍、常青等多位優(yōu)秀靜物畫(huà)家，《襁褓》《葡萄》《五角星》等一系列優(yōu)秀作品涌現(xiàn)出來(lái)。

20世紀(jì)90年代，靜物油畫(huà)在中國(guó)油畫(huà)史中獲得了快速的發(fā)展，作品數(shù)量急劇增加，繪畫(huà)技術(shù)及質(zhì)量大幅度提高，靜物繪畫(huà)藝術(shù)已成為我國(guó)當(dāng)代精神生活中必不可少的一部分。“與現(xiàn)代生存狀態(tài)相關(guān)聯(lián)的這種重要性，并不取決于靜物畫(huà)作為一種繪畫(huà)樣式在造型技巧、風(fēng)格面貌上的顯著發(fā)展，而是取決于它作為一種審美方式所具有的方興未艾的文化哲學(xué)價(jià)值?！?/p>

1988年中國(guó)改革開(kāi)放不久，法國(guó)當(dāng)代著名超寫(xiě)實(shí)“幻影派”畫(huà)家克勞德·伊維爾受邀來(lái)華，于魯迅美術(shù)學(xué)院講學(xué)，他是第一個(gè)在中國(guó)系統(tǒng)介紹西方油畫(huà)技法的藝術(shù)家。次年劉影釗考上魯迅美術(shù)學(xué)院研究生，其繪畫(huà)創(chuàng)作深受伊維爾超寫(xiě)實(shí)油畫(huà)技法影響，首創(chuàng)出“中國(guó)式靜物油畫(huà)”。他所創(chuàng)作的靜物油畫(huà)的每一個(gè)細(xì)節(jié)都是一幅畫(huà)，每一個(gè)器物古玩都是那么立體，歷史遺留下的痕跡、印記活生生地展現(xiàn)在觀者面前。這種繪畫(huà)方式在20世紀(jì)90年代是獨(dú)一無(wú)二的，這得益于東方這片獨(dú)有的文化背景給予的深深滋養(yǎng)，更得益于伊維爾來(lái)中國(guó)傳授油畫(huà)技法。劉影釗骨子里的民族情感與西方伊維爾油畫(huà)技法深深交融，從20世紀(jì)90年代創(chuàng)作的作品中可以看到東方的懷舊、含蓄、細(xì)膩與西方的開(kāi)放、浪漫巧妙交合。

四、結(jié)語(yǔ)

縱觀東西方靜物油畫(huà)的歷史發(fā)展進(jìn)程，各個(gè)時(shí)期的靜物畫(huà)風(fēng)格存在差異。一幅優(yōu)秀的靜物油畫(huà)能夠?qū)崿F(xiàn)理性和感性、邏輯和情感的完美結(jié)合。從創(chuàng)作者的角度出發(fā)，創(chuàng)作者在繪畫(huà)時(shí)一定要是真誠(chéng)的，充分認(rèn)識(shí)到自然的魅力、靜物的魅力。每個(gè)人的生活經(jīng)歷、對(duì)事物的感知能力不同，所以對(duì)同一靜物的感受也存在一定的差別。在創(chuàng)作靜物油畫(huà)時(shí)，創(chuàng)作者要對(duì)實(shí)物進(jìn)行觀察，將靜物中所蘊(yùn)含的“品質(zhì)”品味出來(lái)，并融入自身的情感，將自身的審美情感和靜物藝術(shù)形式有機(jī)融合，以促進(jìn)中國(guó)靜物油畫(huà)的進(jìn)一步發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1]黃鳴.油畫(huà)靜物[M].杭州：中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社，2001.

[2]曹意強(qiáng).藝術(shù)與歷史[M].杭州：中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社，2001.

作者單位：

遼寧師范大學(xué)