[摘"要]

揚(yáng)琴起源于中東波斯地區(qū)，它于明末清初傳入我國(guó)，距今傳入我國(guó)已有四百年的歷史。經(jīng)過(guò)歷代藝人們的不斷發(fā)展與研究，揚(yáng)琴已經(jīng)發(fā)展成為一種具有民族性與世界性的樂器。它的音域?qū)拸V、音色清脆、音量宏大、表現(xiàn)力極其豐富，可以獨(dú)奏或伴奏，也可以用于民間器樂合奏當(dāng)中，是民族樂隊(duì)中不能缺少的一種重要樂器。

古代詩(shī)人曾用“春風(fēng)花草香，泥融飛燕子”等詩(shī)句贊美春天。在揚(yáng)琴的音樂作品中，也有歌頌春天景象的優(yōu)秀作品，本文以揚(yáng)琴獨(dú)奏作品《春》為研究對(duì)象，對(duì)揚(yáng)琴作品的創(chuàng)作及演奏進(jìn)行分析。

[關(guān)鍵詞]揚(yáng)琴;《春》;民族性;創(chuàng)新

[中圖分類號(hào)]J632.51"[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A"[文章編號(hào)]"1007-2233（2021）05-0169-03

一、作品《春》的本體分析"

（一）《春》作品簡(jiǎn)介

揚(yáng)琴現(xiàn)代作品《春》是由中央音樂學(xué)院黃河教授與青年揚(yáng)琴教師王瑟共同創(chuàng)作的，完成于2009年底，是揚(yáng)琴組曲《四季》——《春》《夏》《秋》《冬》中的一首。樂曲在“全國(guó)第四屆揚(yáng)琴創(chuàng)作與教學(xué)研討會(huì)”上由樸文琳首演后，獲得參加研討會(huì)的專家們一致好評(píng)，并在揚(yáng)琴屆廣泛彈奏。2012年在首屆揚(yáng)琴藝術(shù)節(jié)中，《春》被評(píng)選為優(yōu)秀音樂作品。全曲共分為五個(gè)段落，作品表現(xiàn)了春天的萌芽，花開再到花落的美好景象。在中國(guó)本土音樂元素的基礎(chǔ)上，還加入了17世紀(jì)浪漫派與19世紀(jì)印象派的音樂特色。該曲用鋼琴、小提琴、交響樂隊(duì)進(jìn)行伴奏，更符合當(dāng)今時(shí)代藝術(shù)發(fā)展的潮流，呈現(xiàn)中西樂器合璧的效果。樂曲也在演奏技巧上有了突破性的創(chuàng)新，采用了連續(xù)泛音演奏等演奏技巧。

（二）《春》作品基本結(jié)構(gòu)及調(diào)性布局

樂曲由五個(gè)段落組成：

1.“朦朧自由的引子”速度為散板，調(diào)性為a小調(diào)。

2.“春之樂”速度為小快板，調(diào)性由G大調(diào)轉(zhuǎn)到e小調(diào)。

3.“春之歌”速度為慢板，調(diào)性由C大調(diào)轉(zhuǎn)到G大調(diào)到降E大調(diào)再到C大調(diào)。

4.“春之舞”速度為快板，調(diào)性由C大調(diào)轉(zhuǎn)到降B大調(diào)。

5.“春之夢(mèng)”速度為散板，調(diào)性為C大調(diào)轉(zhuǎn)到a小調(diào)。

作者改變了我國(guó)傳統(tǒng)音樂由散板到慢板到中板到快板再到散板的音樂布局，在樂曲的結(jié)構(gòu)上做了創(chuàng)新。

從以上對(duì)作品結(jié)構(gòu)和調(diào)性布局的分析，我們可以看出整首作品運(yùn)用了大量的大小調(diào)轉(zhuǎn)換的創(chuàng)作手法，具有較強(qiáng)的情緒感染色彩，同時(shí)營(yíng)造出更具有春天朦朧，詩(shī)情畫意的氛圍。在速度變化方面，從引子部分對(duì)春天有淡淡春意的描寫到B段稍有流動(dòng)的小快板仿佛花蕾都含苞待放，之后接入富有歌唱性的C段，是在深情的歌唱萬(wàn)物復(fù)蘇，春暖花開。D段運(yùn)用連續(xù)的四分音符附點(diǎn)和多拍的復(fù)合型節(jié)拍，在速度上更加歡快愉悅，仿佛春天的萬(wàn)物都舞動(dòng)起來(lái)，儼然是一場(chǎng)浪漫活潑的春之舞。E段通過(guò)變化再現(xiàn)了C段的部分旋律，在尾聲中也使用了引子部分中的同音泛音的轉(zhuǎn)換，再次營(yíng)造出神秘，夢(mèng)幻的音樂意境，原來(lái)這春日的夢(mèng)境也別有一番滋味。樂曲整體結(jié)構(gòu)構(gòu)思的巧妙，也體現(xiàn)了我國(guó)傳統(tǒng)道家思想——老子提倡的清靜無(wú)為，與大自然和諧相處的理念。

（三）樂曲中節(jié)奏與節(jié)拍的運(yùn)用

在音樂中節(jié)奏是指不同的音在一定規(guī)律下音的長(zhǎng)短組合。在音樂中的節(jié)拍有強(qiáng)拍和弱拍，是不同的音在一定規(guī)律下的強(qiáng)弱交替。節(jié)奏存在于節(jié)拍之中，節(jié)拍也離不開節(jié)奏，兩者相輔相成。

在《春》這首作品中，作者打破了傳統(tǒng)的2/4、3/4、4/4等節(jié)拍類型，在樂曲中運(yùn)用了大量的復(fù)合節(jié)拍，不規(guī)則

節(jié)奏的創(chuàng)作手法。這種復(fù)雜的節(jié)拍變化，十分考驗(yàn)演奏者的演奏技術(shù)，并在演奏中將樂器的優(yōu)勢(shì)發(fā)揮了出來(lái)。

例如樂曲B段的小快板，6/8、7/8的拍子在第23—25小節(jié)中交替出現(xiàn)更為明顯，這種節(jié)拍類似于小步舞曲的律動(dòng)感，好像在為春天的步伐伴奏一曲朝氣蓬勃的春之樂，讓人心生美好。在樂曲D段的快板中，整段運(yùn)用了8/4、9/4、10/4、11/4的不規(guī)則復(fù)合型節(jié)拍，這在傳統(tǒng)作品中是很少見的。作者以連續(xù)的四分音符附點(diǎn)作為節(jié)奏基礎(chǔ)，在快速的演奏中，不斷改變重音與律動(dòng)感，也將春之舞這三個(gè)字體現(xiàn)出來(lái)，聽者隨著音符的跳動(dòng)而舞動(dòng)起來(lái)，又仿佛這世間萬(wàn)物舞動(dòng)在這春日里，為這春天而高興。

在65—87的23個(gè)小節(jié)中，作者運(yùn)用連續(xù)的十六分音符為節(jié)奏基礎(chǔ)，以點(diǎn)狀顆粒的長(zhǎng)線條旋律，在快速的彈奏中也呈現(xiàn)出春天繁華茂盛的自然景象，勾勒出色彩斑斕且極富動(dòng)力和張力的音響造型。

（四）樂曲中旋律與和聲的特點(diǎn)

旋律是音樂的基礎(chǔ)，而和聲可以輔助旋律，是旋律的補(bǔ)充，可以使旋律更完整的表達(dá)音樂情感，旋律與和聲是音樂的核心，并且兩者相互影響。在這首作品中，曲作者在中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂的基礎(chǔ)上，也借鑒了西方的作曲技法。中西相融合使作品在和聲效果上有著與以往作品的不同。

在樂曲引子段落的第5小節(jié)與第8小節(jié)中，作者都運(yùn)用了大六和弦附加音fa音的疊置形式進(jìn)行和弦分解，第6小節(jié)加入了減七和弦進(jìn)行分解，第11小節(jié)加入了中國(guó)的雅樂音階，第12小節(jié)運(yùn)用了多個(gè)有民族特色的純四度音程，與大六、小三度音程之間相互配合。和聲功能的復(fù)合化讓樂曲有了戲劇性的沖突，并采用了大量的泛音和連續(xù)十六分音符來(lái)作為音響效果，使作品有了春意萌芽的意境感。

譜例1：第5—7、8—9、11—13小節(jié)節(jié)選

在樂曲D段作者運(yùn)用了多重和弦進(jìn)行分解，在第55—58小節(jié)中，以2-#4-6為和聲基礎(chǔ)，不斷進(jìn)行變化，加入不同音級(jí)進(jìn)行組合，形成附加音。在第59—60小節(jié)中，在3-#5-7和弦中多次加入#4這個(gè)音構(gòu)成#4-7的純四度音來(lái)呈現(xiàn)不同的音響效果。在61小節(jié)中，以小三和弦向上構(gòu)成的十三和弦及運(yùn)用了下行自然音階的基礎(chǔ)上，加入不同音進(jìn)行組合，在63小節(jié)又回到了2-#4-6和弦，并運(yùn)用了變化音階。整段的和聲功能十分復(fù)雜，呈現(xiàn)出春天萬(wàn)物嫵媚多姿的美好景象。

譜例3：第61—63小節(jié)節(jié)選

作品以中國(guó)五聲音階作為橫向旋律，大量采用了歐洲印象主義時(shí)期的作曲技法，中西結(jié)合的方式使樂曲具有現(xiàn)代民族的音樂特色及東方音樂的神韻。印象派作曲家德彪西曾說(shuō)：“我很想創(chuàng)造出一種沒有各種主題和動(dòng)機(jī)，而是單靠一個(gè)連續(xù)不斷的旋律構(gòu)成的音樂，這個(gè)連續(xù)不斷地旋律沒有任何東西打碎它，而且永遠(yuǎn)回不到它的本來(lái)面目”。

作者在引子及快板中都運(yùn)用了西方不完全的六全音階，以琶音分解的方式，由弱到強(qiáng)再到弱，讓音樂無(wú)限延伸，呈現(xiàn)出春天未來(lái)到春天來(lái)臨再到春天恢復(fù)平靜的情感，中國(guó)傳統(tǒng)音階的運(yùn)用引發(fā)對(duì)大自然的感應(yīng)，使聽覺上更加富有空曠、神秘的夢(mèng)幻效果。

譜例4：第10、65小節(jié)節(jié)選

在C段與E段中，作者運(yùn)用雙音輪竹左手為主旋律，右手為副旋律的作曲技法，并大量地運(yùn)用了連線符號(hào)，讓旋律具有歌唱性，流動(dòng)感極強(qiáng)。凸顯出天地自然與春天十分融合的畫面。

二、作品《春》的演奏技巧"

（一）泛音的運(yùn)用

泛音是樂器演奏中一種具有特色的演奏技法，即手指輕微按在琴弦上，使琴竹敲擊出輕微像鐘聲的音色，起到襯托氣氛的作用。作者在引子中大量運(yùn)用了泛音的演奏技巧，并且是帶有跨度的連續(xù)泛音，頗具特點(diǎn)。使意境空靈，讓這春天帶著想象走來(lái)，這一顆顆泛音猶如春天枝芽上滴落的一滴滴露水，清澈透明。讓春天的氣息仿佛潺潺的流水娓娓道來(lái)。同音泛音抹滑變化演奏的運(yùn)用也使樂曲別具一格，即在同一音位上抹滑移動(dòng)左手泛音點(diǎn)的位置，呈現(xiàn)出萬(wàn)物在春天里復(fù)蘇，讓人心動(dòng)[1]。

譜例5：

（二）輪竹的運(yùn)用

輪竹是揚(yáng)琴演奏中的重要技法，在樂曲中運(yùn)用最多也是最難的技巧，一般要求做到以點(diǎn)成線的效果。線條性與顆粒性要求極強(qiáng)，作者在樂曲C段整段使用雙音輪竹技巧，通過(guò)漸弱和漸強(qiáng)的細(xì)膩處理，仿佛歌者把春天歌唱了出來(lái)，優(yōu)美蕩漾、浪漫盎然、舒緩細(xì)膩。當(dāng)然，想要為這浪漫更添一些味道，也十分需要演奏者扎實(shí)的功力。

（三）音樂意境的展示

意境是人們難以用語(yǔ)言來(lái)形容的蘊(yùn)涵和境界。此曲作者用獨(dú)特創(chuàng)新的作曲技法來(lái)表現(xiàn)春天萌芽，花開到花落的美好景象，使樂曲的每一段都有著不同的意境，引子部分運(yùn)用和弦分解由弱到強(qiáng)，猶如行云流水般的感覺來(lái)展現(xiàn)春天的朦朧、神秘。反竹的運(yùn)用好似用來(lái)模仿春季的鳥語(yǔ)花香，大量十六分音符的使用將樂曲推向高潮，錯(cuò)綜復(fù)雜又大氣磅礴，仿佛世界萬(wàn)物都在自然界的春天里活躍起舞。尾聲再次使用泛音，讓整個(gè)畫面安靜下來(lái)，閉著眼睛細(xì)細(xì)體會(huì)，全曲意境深邃，留給聽者無(wú)限的想象空間，琴聲停止的那一刻，聽者仿佛剛才還在春天里，此刻就要開始想念春天了。

三、揚(yáng)琴獨(dú)奏曲《春》的啟示"

（一）對(duì)揚(yáng)琴作品創(chuàng)作的啟示

作品《春》除了運(yùn)用復(fù)合和弦，復(fù)雜的節(jié)拍，多樣的曲式外，與西洋管弦樂隊(duì)相結(jié)合也使樂曲別具一格，更大地?cái)U(kuò)展民族音樂的表演范圍與形式，也同樣將民族音樂推廣了出去，是民族與世界的接軌，使揚(yáng)琴增加了更多的可能性。在新的時(shí)代，用與時(shí)俱進(jìn)的創(chuàng)作思想，更加發(fā)揮出了揚(yáng)琴樂器的魅力，同時(shí)也推動(dòng)了揚(yáng)琴藝術(shù)的發(fā)展。

所謂音響是作曲家宣揚(yáng)理念和表達(dá)感情的關(guān)鍵和基礎(chǔ)，告訴我們可以從揚(yáng)琴樂器演奏的傳統(tǒng)技法出發(fā)，進(jìn)行合理的傳承與創(chuàng)新。創(chuàng)造新的技法，可以吸收不同樂器乃至世間萬(wàn)物的音響效果，將揚(yáng)琴這樣一個(gè)音域?qū)拸V，表現(xiàn)力豐富的樂器更加發(fā)揚(yáng)出它的特色和風(fēng)采。除了在作曲技法和演奏技法方面的創(chuàng)新以外，還可以在作品立意方面有所創(chuàng)新，這就要求創(chuàng)作者要不斷地加強(qiáng)自己的個(gè)人素養(yǎng)、文化修養(yǎng)[2]。

（二）對(duì)所有演奏者的啟示

一部好的作品，更加需要一個(gè)好的演奏者去詮釋，一個(gè)好的演奏者首先需要有優(yōu)秀的藝術(shù)修養(yǎng)去分析、理解樂曲，理解樂曲的深層感情;其次需要有過(guò)硬的彈奏功力去將譜面和想要表達(dá)的感情完美結(jié)合。所以對(duì)于每一位揚(yáng)琴演奏者以及所有樂器的演奏者來(lái)說(shuō)，在新的時(shí)代要有更高的要求，在加強(qiáng)提高基本功水平的同時(shí)，更要注重自己各門類學(xué)科的學(xué)習(xí)，增加生活閱歷，使自己內(nèi)心世界豐富以達(dá)到提高藝術(shù)涵養(yǎng)以及綜合能力的培養(yǎng)，幫助自己藝術(shù)欣賞水平和藝術(shù)審美能力以及表現(xiàn)力水平的提高[3]。

本文所提到的《春》這類具有一定難度的音樂作品，打破了以往作品中中規(guī)中矩的演奏技術(shù)，演奏者除了對(duì)樂曲進(jìn)行分析，要明白作者想要表達(dá)的情感，更加要求演奏者將曲子中的意境展現(xiàn)出來(lái)，而不是簡(jiǎn)單地只是將樂譜彈奏出來(lái)。無(wú)論什么樣的作品，自己所掌握的功底都是為了更好地服務(wù)于音樂，演奏者的演繹相當(dāng)于對(duì)作品的二度創(chuàng)作，優(yōu)秀的二度創(chuàng)作讓聽眾更加能夠身臨其境，流連忘返。

結(jié)"語(yǔ)"

本文通過(guò)對(duì)揚(yáng)琴作品《春》的簡(jiǎn)單分析，展示了與以往傳統(tǒng)揚(yáng)琴作品的不同，我們也從這部作品中可以學(xué)習(xí)到揚(yáng)琴作品民族與世界、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的成功結(jié)合。作為一名專業(yè)的揚(yáng)琴演奏者，在不斷地學(xué)習(xí)和實(shí)踐中有一份沉甸甸的責(zé)任和堅(jiān)定的信念，在與揚(yáng)琴藝術(shù)共同成長(zhǎng)的道路上，需要我們每一位揚(yáng)琴人在不斷追求進(jìn)步的過(guò)程中依舊不斷地自我審視和思考，不斷地取其精華去其糟粕，不斷地?fù)P長(zhǎng)避短，這樣定會(huì)使揚(yáng)琴未來(lái)的發(fā)展更上一層樓。