[摘"要]

在大部分沈陽(yáng)市古典聲樂(lè)作品音樂(lè)會(huì)中，具有更強(qiáng)專業(yè)性的中外文歌曲更符合時(shí)代需求，紅色歌曲更為人所熟悉和接受，二者在比例分配上總是顯得不夠協(xié)調(diào)。如何使其比例分配更加合理，首先就要對(duì)紅色歌曲的本質(zhì)屬性概念有一個(gè)清晰的理解和認(rèn)知。而沈陽(yáng)市的古典聲樂(lè)市場(chǎng)要取得進(jìn)一步的發(fā)展和繁榮，就必須在音樂(lè)會(huì)的曲目選擇上堅(jiān)持專業(yè)性與傳播性兼顧的原則，要保證二者的平衡。

[關(guān)鍵詞]沈陽(yáng);古典聲樂(lè)市場(chǎng);曲目設(shè)置;專業(yè)性;紅色歌曲

[中圖分類號(hào)]J605"[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A"[文章編號(hào)]"1007-2233（2021）05-0187-03

沈陽(yáng)歷來(lái)都是我國(guó)的藝術(shù)重鎮(zhèn)之一，無(wú)論是在音樂(lè)還是美術(shù)方面，這座城市都有著深厚的底蘊(yùn)和輩出的人才。進(jìn)入21世紀(jì)以后，隨著經(jīng)濟(jì)和文化的進(jìn)一步發(fā)展，沈陽(yáng)的藝術(shù)市場(chǎng)也更加繁榮。作為一名歌者，則對(duì)其中聲樂(lè)市場(chǎng)的發(fā)展?fàn)顩r和形態(tài)有著更深入的觀察。

對(duì)于任何一個(gè)城市的聲樂(lè)市場(chǎng)來(lái)說(shuō)，曲藝、通俗歌曲、古典聲樂(lè)都是其最主體的三個(gè)組成部分。其中，曲藝市場(chǎng)根基最為深厚，如北京的京劇、西安的秦腔、沈陽(yáng)的二人轉(zhuǎn)，等等，都有著固定的受眾人群和文化基礎(chǔ);通俗歌曲市場(chǎng)最為普及，作為最易為各界人士所接受和喜愛(ài)的通俗歌曲，無(wú)論在任何一個(gè)城市都擁有著廣泛的受眾和龐大的市場(chǎng)需求;而古典聲樂(lè)市場(chǎng)則會(huì)由于各個(gè)城市不同的經(jīng)濟(jì)、文化及民俗背景產(chǎn)生極大的差異。坦白而言，沈陽(yáng)作為東三省的文化、經(jīng)濟(jì)中心，其古典聲樂(lè)市場(chǎng)卻難稱理想。造成這一狀況的原因是多方面的，但就從歌者的角度而言，其中最重要的核心因素之一，便是其演出市場(chǎng)在曲目的設(shè)置上不夠科學(xué)。具體而言，就是在各類面向市場(chǎng)的古典聲樂(lè)作品音樂(lè)會(huì)中，具有更強(qiáng)專業(yè)性的中外文歌曲和更符合時(shí)代需求的，更為人所熟悉和接受的紅色歌曲，二者在比例分配上不夠協(xié)調(diào)。那么，如何使其比例分配更加合理，在保證專業(yè)性的同時(shí)更加適應(yīng)市場(chǎng)的需求，首先就要對(duì)紅色歌曲的本質(zhì)屬性概念有一個(gè)清晰的理解和認(rèn)知。

一、紅色歌曲的概念"

“廣義上的紅色歌曲沒(méi)有年代的限制，所有的表達(dá)革命精神、民族精神的作品都可稱之為紅色歌曲;狹義上的紅色歌曲便是周耘提出的概念。廣義的紅色歌曲由于沒(méi)有了年代的限制，即改革開(kāi)放至今產(chǎn)生的所有與革命精神、民族精神相關(guān)，以及對(duì)舊時(shí)革命歌曲進(jìn)行改編的作品皆可納入到紅色歌曲的陣營(yíng)中來(lái)，研究范圍大大拓寬，至于其自身的審美價(jià)值，則有待于時(shí)間的檢驗(yàn)。對(duì)紅色歌曲的定義，我們不妨以一種大方的情懷來(lái)看，不必囿于概念的旋渦。”[1]

紅色歌曲是一個(gè)較為寬泛的概念，其中包括20世紀(jì)30至40年代抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期創(chuàng)作的群眾歌曲和革命歌曲，如《松花江上》《大刀進(jìn)行曲》《游擊隊(duì)歌》《嘉陵江上》等，以及中華人民共和國(guó)成立之后的幾十年來(lái)所創(chuàng)作的，以歌頌黨、歌頌祖國(guó)、歌頌人民、歌頌新時(shí)代為主題的抒情歌曲，如《歌唱祖國(guó)》《北京頌歌》《采伐歌》《美麗的祖國(guó)》《祖國(guó)萬(wàn)歲》《祖國(guó)頌》《我和我的祖國(guó)》《祖國(guó)慈祥的母親》《我愛(ài)你中國(guó)》《我的祖國(guó)媽媽》，等等。與流行歌曲相比，紅色歌曲無(wú)論在創(chuàng)作還是表現(xiàn)方式上都帶有更為鮮明的古典音樂(lè)特征，因此，本論將其歸為古典聲樂(lè)市場(chǎng)范疇。

當(dāng)我們明確了紅色歌曲的概念和范疇之后便不難發(fā)現(xiàn)，紅色歌曲，無(wú)論是20世紀(jì)三四十年代的群眾歌曲、革命歌曲、還是建國(guó)后幾十年所創(chuàng)作的抒情歌曲，都始終緊握時(shí)代的脈搏，具有較強(qiáng)的思想性和群眾性。因此，與意大利[KG（0.1m歌劇詠嘆調(diào)、德奧藝術(shù)歌曲相比，其也就更易為我國(guó)非專業(yè)聽(tīng)眾所接受，從這一角度來(lái)說(shuō)，紅色歌曲在我國(guó)的古典聲樂(lè)市場(chǎng)中也就擁有了更廣泛的受眾。但當(dāng)面對(duì)以上舉例所列曲目的時(shí)候，或許會(huì)有人提出疑問(wèn)，這類紅色歌曲在沈陽(yáng)市盛京大劇院的宣傳海報(bào)上不可謂少見(jiàn)，那么，為什么本論卻仍言沈陽(yáng)市的古典聲樂(lè)市場(chǎng)中音樂(lè)會(huì)曲目設(shè)置不夠合理呢？這就涉及到了一個(gè)屬于音樂(lè)學(xué)概念范疇的問(wèn)題——古典聲樂(lè)音樂(lè)會(huì)中曲目的專業(yè)性和傳播性如何協(xié)調(diào)？

無(wú)論是在歐洲還是中國(guó)的古典聲樂(lè)的音樂(lè)會(huì)中，都要在某種程度上兼顧專業(yè)性和傳播性，但由于中國(guó)和歐洲不同的文化思維和審美習(xí)慣，二者在兩性上各有側(cè)重。大體來(lái)說(shuō)，歐洲的古典聲樂(lè)音樂(lè)會(huì)在曲目設(shè)置上更偏重于專業(yè)性，如很多聲樂(lè)套曲專題、某位作曲家的歌劇詠嘆調(diào)專題等，而中國(guó)的古典聲樂(lè)音樂(lè)會(huì)則更加注重專業(yè)性與傳播性的平衡，一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)總要兼顧中外文作品、兼顧歌劇詠嘆調(diào)和歌曲，既要有足夠?qū)I(yè)的曲目，同時(shí)也要有足夠耳熟能詳?shù)母枨?，這樣的音樂(lè)會(huì)才稱得上圓滿。因此，從這一角度再來(lái)審視沈陽(yáng)市古典音樂(lè)市場(chǎng)中音樂(lè)會(huì)的曲目設(shè)置問(wèn)題，就不難發(fā)現(xiàn)其中的問(wèn)題了。下面，就從專業(yè)性與傳播性的角度出發(fā)，對(duì)沈陽(yáng)古典聲樂(lè)音樂(lè)會(huì)演出中的曲目設(shè)置問(wèn)題進(jìn)行更深入的剖析，并希望能夠藉此找到解決問(wèn)題的方法。""

二、沈陽(yáng)古典聲樂(lè)市場(chǎng)中音樂(lè)會(huì)曲目設(shè)置的兩種偏頗現(xiàn)象"

古典聲樂(lè)藝術(shù)作為一種相對(duì)冷門的聲樂(lè)表現(xiàn)形式，如何能在競(jìng)爭(zhēng)日漸激烈的音樂(lè)演出市場(chǎng)中占有一席之地呢，論者本身并非市場(chǎng)策劃和經(jīng)營(yíng)者，僅從一名歌者的角度，認(rèn)為在沈陽(yáng)古典聲樂(lè)市場(chǎng)音樂(lè)會(huì)曲目設(shè)置中，必須解決以下兩種偏頗現(xiàn)象。

（一）曲目設(shè)置過(guò)于專業(yè)

“對(duì)于任何行業(yè)都是一樣，一旦進(jìn)入了足夠?qū)I(yè)的程度，其審美的視角便會(huì)與一般受眾產(chǎn)生極大的差異，在古典聲樂(lè)領(lǐng)域尤為如此。”[2]中國(guó)的古典聲樂(lè)藝術(shù)，包括美聲唱法和民族唱法，由于其自身極高的專業(yè)性，很容易徹底改變專業(yè)歌者對(duì)于歌曲的審美方式。專業(yè)歌者們?cè)谘莩窟x擇上往往更注重歌曲在專業(yè)層面上的難度，而忽略歌曲本身在非專業(yè)聽(tīng)眾中的接受度。這就使得很多歌者在自己的音樂(lè)會(huì)曲目選擇上往往也就更傾向于專業(yè)性更高的外文或中文藝術(shù)歌曲，而較少關(guān)注那些在絕大多數(shù)非專業(yè)聽(tīng)眾中接受度更高、傳播性更強(qiáng)的紅色歌曲，這就不免會(huì)使這類音樂(lè)會(huì)陷入曲高和寡的狀態(tài)。當(dāng)然，這并不是說(shuō)專業(yè)性曲目為主的音樂(lè)會(huì)本身有何錯(cuò)誤。在高等音樂(lè)院校中，專業(yè)性音樂(lè)會(huì)當(dāng)然應(yīng)該是絕對(duì)的主流。因?yàn)閷I(yè)院校中舉辦的音樂(lè)會(huì)所針對(duì)的聽(tīng)眾是專業(yè)的學(xué)生和教師，其本身便以專業(yè)展示和提升為目的，如果傳播性歌曲的比例太多，就會(huì)影響專業(yè)院校音樂(lè)會(huì)的教學(xué)效果，是十分不可取的。但如果是在社會(huì)音樂(lè)市場(chǎng)的商業(yè)性古典聲樂(lè)音樂(lè)會(huì)演出中，其衡量的標(biāo)準(zhǔn)就完全不一樣了。在面向市場(chǎng)的古典聲樂(lè)音樂(lè)會(huì)中，如果專業(yè)性歌曲比例過(guò)大，而最具傳播性的紅色歌曲比例過(guò)小，就會(huì)使其與觀眾產(chǎn)生較強(qiáng)的距離感，直接導(dǎo)致曲高和寡狀況的出現(xiàn)，也就會(huì)直接影響票房成績(jī)。以盛京大劇院的古典聲樂(lè)演出為例，在2019年7月舉辦的《浪漫派專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)》，由于專業(yè)性太強(qiáng)，其票房成績(jī)便較差，而2019年5月舉辦的《中國(guó)民族歌劇經(jīng)典選段音樂(lè)會(huì)》，由于兼顧了專業(yè)性與傳播性，其票房成績(jī)便十分理想。

（二）曲目設(shè)置過(guò)于追求傳播性

中國(guó)古典聲樂(lè)中的美聲唱法和民族聲樂(lè)唱法，本身是具有極高專業(yè)性的聲樂(lè)藝術(shù)形式，因此也可以說(shuō)，任何一場(chǎng)古典聲樂(lè)音樂(lè)會(huì)，都要在一定程度上肩負(fù)起推廣和傳播自身專業(yè)的責(zé)任和義務(wù)，所以，無(wú)論是專業(yè)院校中的學(xué)術(shù)性音樂(lè)會(huì)，還是市場(chǎng)中的商業(yè)音樂(lè)會(huì)，在曲目設(shè)置上都要有一定比例的專業(yè)性曲目存在。從另一個(gè)角度來(lái)講，就目前客觀現(xiàn)實(shí)而言，由于沈陽(yáng)市有諸多的高等音樂(lè)院校和專業(yè)團(tuán)體，古典聲樂(lè)從業(yè)者為數(shù)眾多，所以，在沈陽(yáng)市的商業(yè)性古典聲樂(lè)音樂(lè)會(huì)的受眾群體中，專業(yè)聽(tīng)眾還是占有相當(dāng)大的比重，在很多時(shí)候甚至?xí)^(guò)非專業(yè)聽(tīng)眾的比例。因此，無(wú)論是從藝術(shù)屬性，還是市場(chǎng)票房的角度來(lái)說(shuō)，在面向更廣大社會(huì)市場(chǎng)的商業(yè)性古典聲樂(lè)音樂(lè)會(huì)中保證一定比例的專業(yè)性歌曲仍然是十分必要的。但在2019年的一些古典聲樂(lè)音樂(lè)會(huì)中，卻過(guò)于追求歌曲的傳播性，而專業(yè)性的曲目則基本沒(méi)有列入其中，這無(wú)疑又走入了另一個(gè)極端，既在一定程度上失去了自身的專業(yè)特色，同時(shí)也不能保證票房成績(jī)，是十分不可取的。

三、沈陽(yáng)古典聲樂(lè)市場(chǎng)中音樂(lè)會(huì)曲目設(shè)置應(yīng)兼顧專業(yè)性與傳播性"

承前所述，沈陽(yáng)市的古典聲樂(lè)市場(chǎng)要取得進(jìn)一步的發(fā)展和繁榮，就必須在商業(yè)音樂(lè)會(huì)的曲目選擇上堅(jiān)持專業(yè)性與傳播性兼顧的原則，要保證二者的平衡，這樣才能在專業(yè)歌者和非專業(yè)聽(tīng)眾中都吸引到足夠多的聽(tīng)眾，才能獲得最理想的票房，從而才能培養(yǎng)出更為健康的演出市場(chǎng)。古典聲樂(lè)作品的專業(yè)性問(wèn)題應(yīng)該十分容易理解，而在我國(guó)特殊的社會(huì)文化背景下，其傳播性則有著更為豐富的內(nèi)涵，有必要對(duì)其進(jìn)行進(jìn)一步的剖析和解釋。如前所述，非專業(yè)聽(tīng)眾的接受度固然是衡量其傳播性的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)，但卻不是唯一的標(biāo)準(zhǔn)。從我國(guó)自身特有的社會(huì)文化背景角度來(lái)說(shuō)，文化導(dǎo)向和教育功能也是影響歌曲傳播性的重要因素之一。在我國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)理念中，音樂(lè)從來(lái)不是只有單純的娛樂(lè)功能，在很多時(shí)候還要承擔(dān)起引導(dǎo)和教育的責(zé)任與義務(wù)?！罢^‘興于詩(shī)，立于禮，成于樂(lè)’，數(shù)千年來(lái)，我國(guó)的雅樂(lè)音樂(lè)發(fā)展始終遵循這樣的審美理念和準(zhǔn)則，而歷代中國(guó)政府也都將音樂(lè)作為教化民眾知禮、懂禮、行禮的重要手段之一，時(shí)至今日，依然如此?！盵3]尤其在當(dāng)前的紅色歌曲中，其文化導(dǎo)向和教育功能體現(xiàn)得更為明顯，如《我和我的祖國(guó)》《我愛(ài)你中國(guó)》《我愛(ài)這土地》等，這一類的紅色歌曲就都有著極為鮮明的愛(ài)國(guó)主義精神引導(dǎo)和教育的功能，其也因此得到了政府的大力推廣，這也就直接促使紅色歌曲的傳播性大大增強(qiáng)。因此，可以說(shuō)，紅色歌曲所獨(dú)有的文化導(dǎo)向與教育作用也就使其具有了更強(qiáng)的傳播性。因此，本論將紅色歌曲定位為中國(guó)古典聲樂(lè)表現(xiàn)形式中最具傳播性的類型，是從民眾接受度、中國(guó)音樂(lè)的價(jià)值與審美特征，以及政府的支持與宣傳力度三個(gè)方面進(jìn)行考量的。也正因如此，在面向市場(chǎng)的商業(yè)性古典聲樂(lè)音樂(lè)會(huì)中，紅色歌曲可以說(shuō)是協(xié)調(diào)專業(yè)性與傳播性的最佳歌曲類型。

另外，從沈陽(yáng)這座城市的文化底蘊(yùn)和特色來(lái)講，也理應(yīng)能夠在商業(yè)性的古典聲樂(lè)音樂(lè)會(huì)中更好地處理和協(xié)調(diào)專業(yè)歌曲和紅色歌曲的比例配置問(wèn)題。因?yàn)?，沈?yáng)不但是一所歷史悠久的文化名城，同時(shí)，沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院作為東三省最好音樂(lè)學(xué)府，還傳承著魯藝的紅色基因。很多紅色歌曲就是由一代代魯藝人、沈音人創(chuàng)作，如李劫夫創(chuàng)作的《沁園春·雪》《浪淘沙北戴河》《我們走在大路上》《革命人永遠(yuǎn)是年輕》，秦詠成創(chuàng)作的《我和我的祖國(guó)》等。而沈音也就成為沈陽(yáng)這座城市音樂(lè)市場(chǎng)當(dāng)之無(wú)愧的輸血站與發(fā)動(dòng)機(jī)。同時(shí)，沈音還培養(yǎng)了一批具有極高專業(yè)歌唱水準(zhǔn)的著名歌唱家，如魏松、幺紅、楊巖等?？梢哉f(shuō)，沈陽(yáng)的古典聲樂(lè)藝術(shù)市場(chǎng)從先天上便具有了兼顧專業(yè)性與傳播性的基因。無(wú)論是中文還是外文作品，歌劇或者詠嘆調(diào)，專業(yè)性的聲樂(lè)套曲還是紅色歌曲，沈陽(yáng)的古典聲樂(lè)市場(chǎng)都完全有底蘊(yùn)、有能力去駕馭。

結(jié)"語(yǔ)"

總而言之，從我國(guó)社會(huì)文化特色和音樂(lè)審美標(biāo)準(zhǔn)的角度來(lái)說(shuō)，無(wú)論是在任何一個(gè)城市和地區(qū)的古典聲樂(lè)市場(chǎng)中，兼顧專業(yè)性與傳播性都應(yīng)該是最理想的曲目設(shè)置標(biāo)準(zhǔn)。對(duì)于沈陽(yáng)這樣一座具有深厚文化底蘊(yùn)，同時(shí)又有著高水準(zhǔn)聲樂(lè)教育水平和悠久的紅色音樂(lè)傳統(tǒng)的城市來(lái)說(shuō)，其古典聲樂(lè)市場(chǎng)也理應(yīng)能夠更好地踐行這一原則，從而使其古典聲樂(lè)市場(chǎng)中的專業(yè)歌曲和紅色歌曲的比例設(shè)置更加科學(xué)、合理，也就能夠吸引和培養(yǎng)更多的受眾群體，使其發(fā)展更加健康，更具有可持續(xù)性。從目前的市場(chǎng)現(xiàn)實(shí)情況來(lái)看，受到疫情的影響，現(xiàn)有的數(shù)據(jù)還不足以為本論提供足夠的支撐，但相信，在不遠(yuǎn)的將來(lái)，只要這座城市的音樂(lè)人們能夠更深刻地認(rèn)識(shí)到古典聲樂(lè)音樂(lè)會(huì)曲目設(shè)置的專業(yè)性與傳播性問(wèn)題的重要性，意識(shí)到紅色歌曲在其中所具有的極為重要的作用、價(jià)值和意義，那么，在萬(wàn)物復(fù)蘇的不遠(yuǎn)的將來(lái)，沈陽(yáng)這座城市的古典聲樂(lè)市場(chǎng)一定能夠取得進(jìn)一步的發(fā)展和繁榮。