[摘"要]

在歐洲小提琴音樂(lè)浪漫主義時(shí)期，小提琴藝術(shù)達(dá)到了空前的高度。帕格尼尼作為炫技派代表人物，對(duì)小提琴各項(xiàng)性能進(jìn)行了極富創(chuàng)造性的深入挖掘。本文通過(guò)深入剖析帕格尼尼小提琴代表作品的特點(diǎn)，并將其與同時(shí)期抒情派和民族派作品進(jìn)行對(duì)比，彰顯浪漫主義時(shí)期小提琴協(xié)奏曲的獨(dú)特魅力與具有革新精神的音樂(lè)巨人的傳奇人生，以挖掘在當(dāng)今時(shí)代仍然受用的精神與品格。

[關(guān)鍵詞]帕格尼尼;浪漫主義;炫技派;創(chuàng)新;時(shí)代精神

[中圖分類號(hào)]J622"[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A"[文章編號(hào)]"1007-2233（2021）05-0092-03

帕格尼尼，著名的意大利小提琴演奏家、作曲家，是最具有影響力的古典樂(lè)派音樂(lè)家之一。他有著傳奇的一生，發(fā)明了眾多小提琴演奏技術(shù)，在他的表演現(xiàn)場(chǎng)，觀眾仿佛進(jìn)入了音樂(lè)的魔法世界，享受著他炫技般的演奏，他也因此被人們叫做“魔鬼小提琴家”[1]。

帕格尼尼把小提琴的技巧推向更高的層次和境界，為小提琴演奏藝術(shù)的發(fā)展注入動(dòng)力。在他生活的時(shí)代，小提琴演奏的技巧不會(huì)公開(kāi)，所以其生前出版的作品非常少，大多數(shù)是在其逝世后出版的。他創(chuàng)造性地將吉他技巧引入進(jìn)來(lái)，使得小提琴具備更強(qiáng)的表現(xiàn)力。音樂(lè)評(píng)論家柏遼茲將其譽(yù)為“操琴弓的魔術(shù)師”，歌德認(rèn)為他“通過(guò)琴弦呈現(xiàn)出火一般的靈魂”。

帕格尼尼在小提琴藝術(shù)方面取得的成就，極大地豐富了小提琴的技巧及表現(xiàn)力，他完全不遵守維奧定義的小提琴演奏技巧以及審美，對(duì)后輩造成了深遠(yuǎn)的影響。很多人認(rèn)為帕格尼尼取得了音樂(lè)藝術(shù)史上的最高成就，并推動(dòng)了人類文化的發(fā)展。在小提琴演奏史上，帕格尼尼如同懸掛在天上的星星，成為很多青年提琴家的偶像。

帕格尼尼的一生是浪漫主義精神在提琴演奏藝術(shù)上的集中體現(xiàn)。其影響早已超脫小提琴甚至是弦樂(lè)藝術(shù)范疇，李斯特也曾被他的演奏所驚嘆，并將自己的理想確立為“成為鋼琴上的帕格尼尼?！焙髞?lái)的很多著名音樂(lè)家，比如肖邦、舒曼等，都曾對(duì)帕格尼尼作品進(jìn)行改編，或者是為其創(chuàng)作伴奏。帕格尼尼在音樂(lè)領(lǐng)域中影響之深之遠(yuǎn)，由此可見(jiàn)一斑。

一、帕格尼尼的傳奇經(jīng)歷"

帕格尼尼是19世紀(jì)最杰出的意大利小提琴演奏家和作曲家，其小提琴創(chuàng)作與他的傳奇經(jīng)歷密不可分。驚人天賦和后天努力促成了他在小提琴技法和作曲兩個(gè)方面的巨大成就。

1782年10月27日，帕格尼尼出生在意大利熱那亞。其父是擅長(zhǎng)演奏小提琴的商人，帕格尼尼三歲就開(kāi)始接觸小提琴，他的啟蒙老師為塞爾韋托·科斯塔。8歲時(shí)成為小提琴奏鳴曲作曲家，9歲被市立歌劇院管弦樂(lè)團(tuán)招入，11歲為觀眾演奏他自創(chuàng)的《變奏曲》，12歲時(shí)對(duì)《卡馬尼奧拉》進(jìn)行改編，并在臺(tái)上演奏經(jīng)過(guò)改編的變奏曲，受到廣泛的關(guān)注，從此開(kāi)啟傳奇音樂(lè)人生，開(kāi)拓了近代小提琴的演奏技法。他似乎是為小提琴而生，肢體和技巧的使用異于常人，肩、肘、手腕關(guān)節(jié)非常柔軟，胸脯十分厚實(shí)，無(wú)須使用肩墊和腮托。他有著非常靈敏的聽(tīng)覺(jué)，即便小提琴本身調(diào)音存在問(wèn)題，他也可以用這樣的樂(lè)器演奏出準(zhǔn)確的音，甚至能夠隨意升高或降低半音進(jìn)行演奏，在一次演奏會(huì)上，僅用一根弦就完成了作品。

如同音樂(lè)天才莫扎特，帕格尼尼與當(dāng)時(shí)社會(huì)格格不入，命運(yùn)多舛，他似乎一直是音樂(lè)史上飽受爭(zhēng)議的人物。環(huán)繞著帕格尼尼，有著各種奇奇怪怪的事，其一生都背負(fù)著“魔鬼”一詞[2]。法國(guó)小提琴家羅多爾夫·科羅采在現(xiàn)場(chǎng)欣賞他的演出后，被其技巧所折服，在日記中這樣贊揚(yáng)道：“猶如見(jiàn)到惡魔的幻影”;有盲人聽(tīng)了他的演奏后，認(rèn)為是樂(lè)隊(duì)共同演繹的，但當(dāng)別人告訴他只有帕格尼尼一人時(shí)，盲人驚叫道：“他是魔鬼！”隨即倉(cāng)皇逃走。大仲馬、司湯達(dá)、巴爾扎克、肖邦、舒曼、門德?tīng)査傻葞缀跛袣W洲文藝大師為其演奏所傾倒，“才華橫溢的大師你拉錯(cuò)幾個(gè)音符吧，那樣我們覺(jué)得你還像人類?！庇纱?，其部分原作品不經(jīng)改編至今無(wú)人能完整演奏。

關(guān)于帕格尼尼的小提琴也有一段曲折有趣的故事。18歲時(shí)的帕格尼尼在藝術(shù)上已取得巨大成就，但因嗜賭惡習(xí)他輸?shù)袅诵√崆伲铧c(diǎn)無(wú)法演出。當(dāng)他正在為此犯愁時(shí)，一位名叫皮厄·里沃隆的法國(guó)商人將其擁有的來(lái)自瓜爾內(nèi)里的名琴“卡隆珀”借給帕格尼尼，演出效果非常成功。里沃隆被帕格尼尼的技巧所震撼，愛(ài)琴如命的他卻將其贈(zèng)送給后者，并說(shuō)道：“這把名琴?gòu)慕裉扉_(kāi)始?xì)w您了，但不要讓別人碰到它?！迸粮衲崮嵋矊?duì)這把琴十分鐘愛(ài)，稱呼它為“我的加農(nóng)炮”，從此，帕格尼尼和這把小提琴再未分離，小心翼翼地保護(hù)著它走過(guò)了整整40年，遍及全歐洲的藝術(shù)生涯。

二、帕格尼尼代表作品特點(diǎn)"

帕格尼尼的小提琴藝術(shù)形成發(fā)展于19世紀(jì)，他的音樂(lè)創(chuàng)作在浪漫主義情感至上、個(gè)性化等統(tǒng)一特征下形成了獨(dú)特而又鮮明的風(fēng)格。從風(fēng)格上來(lái)看，他的作品包括了如下四類：

其一為室內(nèi)樂(lè)奏鳴曲。比如他在盧卡創(chuàng)作的12首需要吉他與提琴共同演奏的奏鳴曲。短小靈活的結(jié)構(gòu)不同于往常的奏鳴曲樂(lè)章中約定俗成的形式，這種轉(zhuǎn)變使得帕格尼尼的作品更加通俗易懂。在此之前，由于詩(shī)歌韻學(xué)的影響，音樂(lè)家的創(chuàng)作受到約束，帕格尼尼卻突破了這些傳統(tǒng)的桎梏，基于民歌、歌劇音樂(lè)和通俗音調(diào)進(jìn)行創(chuàng)作，甚至是引入了彼時(shí)意大利民間的吉他伴奏，帕格尼尼的創(chuàng)新性因此展現(xiàn)無(wú)遺。

其二為協(xié)奏曲。帕格尼尼為整個(gè)人類社會(huì)貢獻(xiàn)了6首協(xié)奏曲。以其創(chuàng)作的第一首協(xié)奏曲為例，第一樂(lè)章展示出驚人的技巧性，大膽而華麗，對(duì)聽(tīng)眾具有極強(qiáng)感染力。這一作品在創(chuàng)作時(shí)并未沿用傳統(tǒng)平穩(wěn)手法，而是在短時(shí)間內(nèi)融入大量技巧元素，這是帕格尼尼協(xié)奏曲最顯著的特點(diǎn);第二樂(lè)章的開(kāi)頭呈現(xiàn)和弦，把管弦樂(lè)強(qiáng)有力的特點(diǎn)發(fā)揮得淋漓盡致。主奏小提琴如同魔法盒，釋放出熱情洋溢而又優(yōu)緩深沉的旋律;第三樂(lè)章則是雨點(diǎn)般的快板。這首曲子中，小提琴營(yíng)造出輕快而詼諧的主題，采用斷奏奏法，彼時(shí)很少有小提琴作品有這種特點(diǎn)。總而言之，其協(xié)奏曲最顯著的特征是技巧雍容、趣味獨(dú)特以及想象豐富。

其三為性格小品。此類作品具有與眾不同的性格，營(yíng)造出幻想的音樂(lè)形象，在寫法上突破了各方面的束縛，并不遵循現(xiàn)有的任何格式。以《摩西主題變奏曲》為例，圍繞一根G弦，展示出所有的技巧。再比如《女妖舞》，非常的形象，表現(xiàn)出十足的彈性，同時(shí)也具有歌唱性，將各種技術(shù)融洽地糅合在一起，是帕格尼尼最成功的性格小品之一。

最后一類是隨想曲。帕格尼尼創(chuàng)作了著名的34隨想曲，在隨想的過(guò)程中，聽(tīng)眾腦海中浮現(xiàn)出各式各樣的音樂(lè)形象，通過(guò)技巧的運(yùn)用，展示出十足的激情。這一類作品，更好地彰顯出帕格尼尼的美學(xué)思想，時(shí)至今日也被很多小提琴家們所崇尚。

接下來(lái)重點(diǎn)解析《鐘》和《帕格尼尼第一隨想曲》中的炫技體現(xiàn)。

《b小調(diào)第二小提琴協(xié)奏曲》第三樂(lè)章《鐘》是帕格尼尼代表作之一，在高超技巧中展現(xiàn)了帕格尼尼的音樂(lè)風(fēng)格。正如一位資深樂(lè)評(píng)人所說(shuō)：“《鐘》有美妙的樂(lè)段和高超的技巧，音樂(lè)在循序漸進(jìn)中顯得暴躁，給人很強(qiáng)的充實(shí)感，時(shí)間在這里變成了一位負(fù)責(zé)任又急性子的好朋友?！盵3]這段音樂(lè)模仿了鐘的特殊音效，主要通過(guò)多次加入三角鐵和用小提琴多次模仿三角鐵的聲音來(lái)實(shí)現(xiàn)。所謂炫技，體現(xiàn)在這段音樂(lè)運(yùn)用了變奏手法，兩個(gè)主題交替變奏，技法上多用跳弓，靈動(dòng)有趣，酣暢淋漓?！剁姟芬暂p快緊迫的節(jié)奏開(kāi)場(chǎng)，利用高超的技巧模仿鐘聲后，緊隨其后的是一番高音，仿佛一個(gè)人凝視著大鐘，營(yíng)造出緊張的氛圍，時(shí)間轉(zhuǎn)瞬即逝與人無(wú)所事事的對(duì)比因此呈現(xiàn)出來(lái)。隨后旋律起伏越來(lái)越大，演奏家的肢體也隨著音樂(lè)展現(xiàn)變換，聽(tīng)眾緊跟樂(lè)曲盡情想象，即便琴音愈加鏗鏘和大幅起伏，也不舍棄那抹溫柔色彩。此后的對(duì)比旋律中，鋼琴聲使得主題變得更加厚實(shí)，一定程度上緩解了對(duì)比樂(lè)段的緊張感，新的旋律令人振奮，同時(shí)也夾雜著柔情。最后，主題歸來(lái)，《鐘》以急匆匆的旋律收尾，明顯地感受到速度加快。樂(lè)曲利用舞曲的體裁特征，呈現(xiàn)出高潮。密集的和弦，以及明顯的力度對(duì)比，讓聽(tīng)眾感覺(jué)仿佛聽(tīng)到了鐘聲撞擊釋放的渾厚聲響，曲子末尾又是如此熱烈歡快，給人警醒，感嘆時(shí)光的易逝。

《二十四首隨想曲》是帕格尼尼另一代表作。第一首隨想曲中，演奏者右手快速地上下起伏使弓子在兩根線之間來(lái)回往復(fù)，弓子仿佛與演奏者的身體融為一體，急速而靈巧地跳動(dòng)在琴弦間。第五首隨想曲中，演奏者左手速度極其快，指板上的跳動(dòng)，速度、力度、準(zhǔn)確度讓人嘆為觀止[4]。最精彩的炫技則是《二十四首隨想曲》中的一段僅使用左手撥奏。這一段中左手或按或撥，而右手沒(méi)有了實(shí)際作用，僅使用一只手便營(yíng)造出輕松靈巧的氣氛，這種創(chuàng)新炫技，不但沒(méi)有掩蓋作品音樂(lè)性，反而給人帶來(lái)新鮮感，更好地表達(dá)出靈動(dòng)的感受。

三、同時(shí)期作品特點(diǎn)比較"

對(duì)比與其同時(shí)期的其他作品，比如抒情派的門德?tīng)査蒆YPER"INK\"http：//www.xtqzf.com/3153.html\"t\"_blank\"、布魯赫HYPER"INK\"http：//www.xtqzf.com/2931.html\"t\"_blank\"等，他們創(chuàng)作的協(xié)奏曲更關(guān)注音樂(lè)的抒情性。門德?tīng)査傻淖髌房偸峭嘎冻鲚p快、細(xì)膩之感，這是他獨(dú)特的抒情藝術(shù)風(fēng)格。以《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》為例，這一作品從起稿到完成，花費(fèi)了六年時(shí)間，旋律典雅，讓聽(tīng)眾感到流暢、歡快[5]。從結(jié)構(gòu)上來(lái)看，它包括了三個(gè)樂(lè)章。第一樂(lè)章主要呈現(xiàn)出熱情高昂之感，有弦樂(lè)的伴奏，獨(dú)奏小提琴是如此青春活力、沁人心脾。該樂(lè)章從多個(gè)角度呈現(xiàn)出創(chuàng)作者情感，特別是華彩樂(lè)段應(yīng)用了高超的技巧，有著明晰的結(jié)構(gòu);第二樂(lè)章是慢板，其感情真摯細(xì)膩、旋律寬廣;第三樂(lè)章可總結(jié)為輕快、熱鬧。創(chuàng)作者在該樂(lè)章中集中了大量的小提琴技巧，賦予其優(yōu)雅飄逸、新穎靈動(dòng)的質(zhì)感，是非常典型的浪漫主義表現(xiàn)手法。

在帕格尼尼生活的時(shí)代，民族派音樂(lè)家主要有柴可夫斯基、拉羅HYPER"INK\"http：//www.xtqzf.com/11679.html\"t\"_blank\"等，其共同點(diǎn)是作品具有濃厚的民族風(fēng)格[6]。以柴可夫斯基的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》為例，獨(dú)奏小提琴作品融入了眾多俄羅斯民歌元素，整首作品洋溢著明朗樂(lè)觀的情緒，把俄國(guó)人民的樂(lè)觀主義精神表達(dá)得淋漓盡致。全曲包括三個(gè)樂(lè)章：第一樂(lè)章抒情，但同時(shí)能夠感受到隱藏的情感，淳樸且具有歌唱性，讓人聯(lián)想到俄羅斯獨(dú)特悠長(zhǎng)的風(fēng)情氣息。第二樂(lè)章中小提琴旋律動(dòng)人，描述了俄羅斯自然景色，表達(dá)了對(duì)祖國(guó)的摯愛(ài)之情。最后音樂(lè)不間斷地進(jìn)入輕快活潑的第三樂(lè)章。這一樂(lè)章中，創(chuàng)作者融入大量俄羅斯民間音樂(lè)素材，營(yíng)造出極強(qiáng)的節(jié)日氣氛，獨(dú)奏小提琴高度炫技性演奏與樂(lè)隊(duì)輝煌的音響彼此襯托，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的協(xié)奏風(fēng)格。一直到曲子終都充滿歡樂(lè)奔騰之感。

四、帕格尼尼代表的時(shí)代革新精神"

帕格尼尼身上所映射出的浪漫主義時(shí)期的創(chuàng)造革新精神是其作品熠熠生輝的背后原因與成長(zhǎng)土壤?？v覽西方藝術(shù)史，19世紀(jì)浪漫主義音樂(lè)成為主流，受到廣泛的追捧，凝聚了19世紀(jì)文化的精華。與古典主義音樂(lè)所不同，浪漫主義音樂(lè)在承襲古典樂(lè)派傳統(tǒng)基礎(chǔ)上又有新探索。浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)最大特點(diǎn)是探索與創(chuàng)新。該時(shí)期的小提琴音樂(lè)不僅傳承了古典樂(lè)派傳統(tǒng)，在此基礎(chǔ)上又嘗試更多創(chuàng)新。強(qiáng)調(diào)綜合藝術(shù)，要把音樂(lè)和別的藝術(shù)形式，比如詩(shī)歌、戲劇等充分地結(jié)合在一起;強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀感覺(jué)的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩[7]。與古典樂(lè)派相比，浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)在內(nèi)容上有很大改變，在藝術(shù)表現(xiàn)手法上較為夸張，也體現(xiàn)了更大的自由性。大量風(fēng)格各異的小提琴精品作品就是在這一時(shí)期涌現(xiàn)出來(lái)的，對(duì)演奏者技藝有著較高的要求，氣勢(shì)磅礴，透露出19世紀(jì)的革新氣息，小提琴的演奏技術(shù)和表現(xiàn)力迎來(lái)又一波發(fā)展高潮。特別是帕格尼尼所展示的技術(shù)，完全超脫了彼時(shí)的技術(shù)框架，推動(dòng)小提琴演奏技術(shù)巨大進(jìn)步。后人也沿襲了他的創(chuàng)新精神，對(duì)其很多音樂(lè)主題進(jìn)行再創(chuàng)作，默默追趕這位擁有魔鬼般演奏技藝的小提琴大師。正如技巧大師克萊斯勒說(shuō)，“技巧是朋友，而不是阻礙表達(dá)和欣賞的敵人?！彼木幍呐粮衲崮岽碜鳌剁姟犯鎏砹艘环萘鲿澈屯ㄋ譡8]。

結(jié)"語(yǔ)"

浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)作品所反映出的創(chuàng)意、革新，將小提琴演奏發(fā)展到了鼎盛時(shí)期。以帕格尼尼為代表的小提琴演奏家所反映出的時(shí)代精神，于今天亦不過(guò)時(shí)。小提琴音樂(lè)中表現(xiàn)出的創(chuàng)造性的音樂(lè)表現(xiàn)力，澎湃的激情，極富浪漫色彩的想象力，對(duì)應(yīng)于今時(shí)的創(chuàng)造革新，對(duì)未來(lái)的預(yù)見(jiàn)性與洞察力，正是當(dāng)今時(shí)代需要倡導(dǎo)和發(fā)揚(yáng)的。承襲前人的優(yōu)點(diǎn)，但不止步于此，挖掘新意，不斷發(fā)展創(chuàng)新，是如今時(shí)代想要高速發(fā)展亦不可或缺的。