古月

徐華

徐華，1998年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院中國畫系;2008 年考入西安美術(shù)學(xué)院攻讀博士學(xué)位，2012 年獲美術(shù)學(xué)博士學(xué)位?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員，陜西國畫院青年畫院副院長，西北民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師、美術(shù)學(xué)博士，華山畫院副院長，陜西畫院聯(lián)盟學(xué)術(shù)委員會執(zhí)行主任。論文及作品發(fā)表于《美術(shù)》《文藝評論》《今日中國論壇》《書與畫》《藝術(shù)生活》《藝術(shù)教育》等刊物。出版有《水墨面對面》（獲陜西省高等學(xué)校社科成果三等獎）、《水墨清華徐華國畫作品集》《走近畫家徐華》《大道當(dāng)風(fēng) · 石魯繪畫研究》《山水畫技法品析》等。

徐華的繪畫滿紙氤氳之氣，煙云動蕩，清風(fēng)徐徐。觀賞其畫，唯從心感受其山水樣貌、花鳥情狀，了然于胸，尚能舒心釋懷。

五代梁荊浩《筆法記》言繪畫有六要，用此“六要”的標(biāo)準(zhǔn)評徐華的畫，其畫氣、韻、思、景、筆、墨六者兼具。徐華所寫山水之形，花鳥之狀，全然為自我精神之寫照，不為俗務(wù)，自然超拔。他本人從不曾強調(diào)頹然淡泊、喧囂遠(yuǎn)去的人生態(tài)度，但你自會從其山水畫與花鳥畫中感受到脫塵超俗的藝術(shù)品格。所謂畫之氣韻，皆從心而來，藝術(shù)家的才情、品性與神采，于畫面一覽無遺。徐華所繪山水，形態(tài)蕭散，渺遠(yuǎn)超然;所繪花蟲，意態(tài)靈活，神完氣足。中國畫講究格調(diào)，畫的格調(diào)皆因人格，清范璣《過云廬畫論》言：“士夫氣磊落大方，名士氣英華秀發(fā)，山林氣靜穆淵深，此三者為正格?！逼饺兆x書養(yǎng)氣，壯游騁懷，徐華一樣不落，使其士夫氣、名士氣、山林氣兼?zhèn)洌砧T于胸，昭然畫上，氣正則畫立，所以不管怎么畫都不會歪，不會邪。因為人格，畫便有了坦蕩磊落、英姿勃發(fā)與蕭淡散逸之氣。

徐華擅造景、造境，肇自然之性，成造化之功，皆得心應(yīng)手。他畫的山，概括簡要，存其大形而聚山勢之神;所繪花鳥，疏淡有致，而意氣風(fēng)發(fā)，生機勃勃。這全因為他能審度自然，盡其物性，無論山水陰晴雨霧、四時變化，還是野芳佳木、幽香繁陰，盡得其質(zhì)。他得中國畫精髓，造景造境，源于自然，但不唯真實，只為心造，所謂“外師造化、中得心源”?！兜赖陆?jīng)》言：道之為物，惟恍惟惚。徐華的繪畫于物象蒼茫中尋求高遠(yuǎn)意境，得道高深。山水之境，澄懷觀道;花情花性，映照自我。徐華總能在景致、情思間達(dá)成平衡，描畫自我之景，營造自我之境，抒發(fā)自我之性。

從用筆、用墨的角度來看，徐華的繪畫也自有其特點。徐華下筆謹(jǐn)慎，不事涂抹，但穩(wěn)、準(zhǔn)、狠。神采生于用筆，氣韻本乎游心。他用筆疾徐有度，有的下手如風(fēng)雨，筆所未到氣已吞;有的如行云流水，筆雖不到意已至。而其用墨如潑，氤氳煙光，氣光混合蕩漾，神韻自然。山水畫以水墨為主，偶作青綠，以線為骨，以墨為肉，骨肉相合，墨氣淋漓;而花鳥畫鮮用墨色，多直接用色，五色華章，但又不失厚重樸茂。徐華畫中常用“清風(fēng)徐來”印章，顯示了其藝術(shù)追求的清雅之風(fēng)，也彰顯了筆墨的情趣與玩味，于筆墨之中用情，又于筆墨之外放懷。

讀徐華的畫，你能看到符合中國古典品評標(biāo)準(zhǔn)的傳統(tǒng)繪畫的樣貌，但你也一定會看到屬于這個時代的新面貌以及體會到面對作品時候的新感受。徐華的繪畫豐富了傳統(tǒng)的審美意趣，也賦予其現(xiàn)代人的情感與視角，大大拓展了繪畫的表現(xiàn)力。他近年來著意塑造的華山形象，突破了前人繪華山的模式，創(chuàng)造了屬于自己的新風(fēng)格。其華山圖落筆如云煙，構(gòu)圖方式變化多端，跌宕起伏，能于法外求險，險中求穩(wěn)。同樣是畫華山之險，徐華的華山聚天地之靈氣。他為此專門研究過王履、齊白石、傅抱石、石魯、何海霞等歷代畫華山的藝術(shù)家及畫作，也為此多次登臨華山，棲丘飲壑，俯察仰觀，騁目游懷。于此才能達(dá)到不破不立、破后有立的新境界。徐華的華山之形象從心出，是心與自然渾然圓融，正如王履《華山圖序》所說“吾師心，心師目，目師華山”。但他又能將感悟和盤托出，畫出新意，創(chuàng)出新境，如他從畫華山中歸納出來的綢帶皴、鋼筋皴，既是新造，亦是心造。徐華找到了一種表現(xiàn)華山特殊地理的形式語言，也通過皴法、墨法的革新，刷新了人們心目中的華山形象。

徐華畫花鳥，題材上沒有太多奇特之處，多是平?；ú荨⑹吖约跋x蝶等。其花鳥畫筆法很多都是來源于山水畫，但以沒骨法寫出，少墨氣，色彩濃烈、潤澤但不俗氣，倒有雅致可愛處。布局鋪陳，有節(jié)度，也有變化，或從上而下，如飛瀑跌宕，將落又起，欲下還上;或從下至上，野蠻生長，花情鳥態(tài)躍然紙上。徐華的花鳥畫最大的貢獻是將徐崇嗣所開創(chuàng)的沒骨畫推至一個新的境界，其筆情色妙自有其時代新意。徐華最近幾年的花鳥畫稍有變化，不是一味追求雅，于用筆用墨，生拙粗放，想來應(yīng)該是對沒骨畫“無筆墨骨氣”誤解的進一步破除。另外，除了主打的沒骨畫畫法，徐華多技傍身，他還嫻熟地掌握了淡墨、潑墨、潑彩、單色花卉等技法，營造了色彩斑斕、靈活多變的景致，開現(xiàn)代花鳥畫的多元面貌。

他的山水畫和花鳥畫面貌殊異，但實則兩者精神貫通，用他自己的話來講就是：“打破山、花才是大境界，畫花并非畫花的自然狀態(tài)，而是畫自己的精神和品格。”徐華的山水畫和花鳥畫只不過是表現(xiàn)的題材與對象不同而已。從現(xiàn)代水墨藝術(shù)的概念來看，他創(chuàng)造了更符合時代的審美趣味。

整體來看，徐華的繪畫氣格正、意境遠(yuǎn)、筆墨純。唯其氣格端正，其藝術(shù)之途才能走得更遠(yuǎn);唯意境深遠(yuǎn)，其繪畫藝術(shù)才具有厚度;唯筆墨純良，其繪畫藝術(shù)才不污人耳目。

約稿、責(zé)編：徐琳祺