張婷
在意大利威尼斯福圖尼宮曾經(jīng)推出一個(gè)名為“未來廢墟”的大型展覽。該展覽從眾多藝術(shù)機(jī)構(gòu)如俄羅斯埃爾米塔什博物館或者私人藏家處借展兩百五十多件作品,從古埃及、古巴比倫、敘利亞文明到當(dāng)代藝術(shù),從城市中磚石雕塑的象征性力量到人類的身體和建筑之間的平行關(guān)系,從傳統(tǒng)神話到文明的更替變化,從時(shí)間、思想、自然、社會到戰(zhàn)爭和破壞,從全史觀的角度宏觀展現(xiàn)了人類數(shù)世紀(jì)以來對于廢墟的現(xiàn)象學(xué)理解和體驗(yàn),在交替的破壞和重建當(dāng)中去傳達(dá)永恒的沖突,和過去與現(xiàn)在以及生命與死亡之間不可分割的聯(lián)系。
美國哲學(xué)家羅伯特·金斯堡在其著作《廢墟美學(xué)》中曾構(gòu)建一種“廢墟理論”,提出作為象征的廢墟足以讓人們深思死亡和瀕臨滅絕的現(xiàn)實(shí)。“廢墟美學(xué)”這個(gè)命題,在德國哲學(xué)家瓦爾特·本雅明的敏感體察當(dāng)中,人和城市、時(shí)間和空間相互發(fā)現(xiàn)和折疊的關(guān)系,也放大了一種被擱置的,或是忘卻的悲劇能量和美感。
如今空空如也的城市現(xiàn)場,正像瓦爾特·本雅明思維中的廢墟寓言或是大眾劇場一樣,正在安靜地等待著下一次開幕。或許公共藝術(shù)可以繼續(xù)嘗試在特殊的社會語境之下,重振其全新的敘事意圖,釋放出心理干預(yù)和美學(xué)重建的能量場;或許是當(dāng)都市中的人群得以重新踏入公共空間,將行動注入人類的喧囂,去修補(bǔ)小憩多日的社會現(xiàn)場。
編輯:沈海晨? mapwowo@163.com