張婷

在意大利威尼斯福圖尼宮曾經(jīng)推出一個(gè)名為“未來廢墟”的大型展覽。該展覽從眾多藝術(shù)機(jī)構(gòu)如俄羅斯埃爾米塔什博物館或者私人藏家處借展兩百五十多件作品，從古埃及、古巴比倫、敘利亞文明到當(dāng)代藝術(shù)，從城市中磚石雕塑的象征性力量到人類的身體和建筑之間的平行關(guān)系，從傳統(tǒng)神話到文明的更替變化，從時(shí)間、思想、自然、社會到戰(zhàn)爭和破壞，從全史觀的角度宏觀展現(xiàn)了人類數(shù)世紀(jì)以來對于廢墟的現(xiàn)象學(xué)理解和體驗(yàn)，在交替的破壞和重建當(dāng)中去傳達(dá)永恒的沖突，和過去與現(xiàn)在以及生命與死亡之間不可分割的聯(lián)系。

美國哲學(xué)家羅伯特·金斯堡在其著作《廢墟美學(xué)》中曾構(gòu)建一種“廢墟理論”，提出作為象征的廢墟足以讓人們深思死亡和瀕臨滅絕的現(xiàn)實(shí)。“廢墟美學(xué)”這個(gè)命題，在德國哲學(xué)家瓦爾特·本雅明的敏感體察當(dāng)中，人和城市、時(shí)間和空間相互發(fā)現(xiàn)和折疊的關(guān)系，也放大了一種被擱置的，或是忘卻的悲劇能量和美感。

如今空空如也的城市現(xiàn)場，正像瓦爾特·本雅明思維中的廢墟寓言或是大眾劇場一樣，正在安靜地等待著下一次開幕。或許公共藝術(shù)可以繼續(xù)嘗試在特殊的社會語境之下，重振其全新的敘事意圖，釋放出心理干預(yù)和美學(xué)重建的能量場;或許是當(dāng)都市中的人群得以重新踏入公共空間，將行動注入人類的喧囂，去修補(bǔ)小憩多日的社會現(xiàn)場。

編輯：沈海晨? mapwowo@163.com