趙明強(qiáng)

(新疆師范大學(xué)，新疆 烏魯木齊 830054)

1 平面化的藝術(shù)語言在中國當(dāng)代油畫進(jìn)程中的顯現(xiàn)

縱觀中國油畫的發(fā)展歷程，油畫藝術(shù)的發(fā)展也歷經(jīng)古典主義時(shí)期、近代和現(xiàn)當(dāng)代幾個(gè)不同階段的進(jìn)步和嬗變。在時(shí)代社會(huì)迅速發(fā)展的今天，西方油畫在中國本土歷經(jīng)百年的發(fā)展演變，生發(fā)出了多種表現(xiàn)形式的繪畫語言。在油畫藝術(shù)中，形式語言在繪畫創(chuàng)作中的應(yīng)用一直都是藝術(shù)行為著重探索求知的重點(diǎn)。平面化的表現(xiàn)語言則呈現(xiàn)出藝術(shù)形態(tài)的多元發(fā)展和嬗變，在多元現(xiàn)當(dāng)代形式語境中，藝術(shù)的表現(xiàn)形式更是千姿百態(tài)，不斷面臨著觀念和形態(tài)的突破與新變。隨著藝術(shù)家審美認(rèn)知和社會(huì)發(fā)展的需要，藝術(shù)家在對畫面形式探索和學(xué)習(xí)的過程中，使得西方舶來品的油畫藝術(shù)在中國本土呈現(xiàn)出平面化的表現(xiàn)傾向，在中國當(dāng)代油畫的發(fā)展中，中國越來越多的年輕藝術(shù)家選擇了以平面化的語言作為自己形式探索的切入點(diǎn)，其實(shí)，早在二十世紀(jì)初期的中國油畫就已經(jīng)顯現(xiàn)出了追求平面化表達(dá)的趨向。

中國當(dāng)代油畫創(chuàng)作中的平面化表現(xiàn)是時(shí)代發(fā)展的需要，也是油畫中國化的重要呈現(xiàn)方式之一。正如格萊茲所說“繪畫是一種使平面生動(dòng)起來的藝術(shù)，平面是一種二維空間的世界”。繪畫藝術(shù)中的平面是指容納作品內(nèi)容的物質(zhì)平面，在這個(gè)限定的平面中，將雜亂無序的自然物象簡化為形狀的元素，表現(xiàn)主觀化了的客觀，將客觀物象恰當(dāng)?shù)?、有序的組織排列起來，借助對于自然物象的提煉簡化，建立起畫面秩序，獲得畫面的形式美感。

現(xiàn)如今，在當(dāng)代中國油畫藝術(shù)的實(shí)踐中，諸多藝術(shù)家對平面化語言的運(yùn)用已漸趨成熟。在中國繪畫界取得杰出成績的維吾爾族油畫家阿布都克里木.納斯?fàn)柖?，他的油畫作品具有鮮明的個(gè)人特色，作品呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的民族特色和濃郁的地域特征。他的作品表現(xiàn)的多是新疆的風(fēng)土人情與本民族的文化，體現(xiàn)出了畫家對于生于斯長于斯的這片熱土的深厚情感?？死锬镜淖髌吩诒憩F(xiàn)技法上是以裝飾性藝術(shù)和表現(xiàn)性藝術(shù)兩種手法相互結(jié)合構(gòu)成的，他的作品深深植根于本民族的傳統(tǒng)文化，將服飾中的民族圖案元素與西方油畫語言相結(jié)合的技法，造就了克里木作品中具有鮮明特色的中國當(dāng)代西域畫風(fēng)，他也被稱為西域畫風(fēng)的開拓者。《哈密麥西來甫》是其畫風(fēng)漸趨成熟的代表作品之一，這幅畫人物造型優(yōu)美精簡，將復(fù)雜的民族服飾圖案，運(yùn)用簡化平涂的手法加以表現(xiàn)，色彩濃郁典雅，用筆輕松自由，裝飾味濃厚，具有典型的平面化特征，為我國當(dāng)代油畫的平面化發(fā)展提供了可供參考的范式，為油畫的多元化發(fā)展做出了巨大貢獻(xiàn)。

2 平面化表現(xiàn)語言中對自然物象的解構(gòu)到畫面形式的重構(gòu)

繪畫的平面化表現(xiàn)是一種藝術(shù)創(chuàng)作的表現(xiàn)方式，是藝術(shù)家在面對自然物象時(shí)，在尊重客觀規(guī)律的基礎(chǔ)上，對于客體主觀能動(dòng)的把握，體現(xiàn)了藝術(shù)家的審美認(rèn)知和繪畫理念。沃爾夫林在《藝術(shù)風(fēng)格學(xué)》中指出“風(fēng)格的形成很少是僅僅取決于對于自然的觀察，而被賦予最終決定權(quán)力的總是裝飾的原理和對趣味的確信。”而平面化的語言作為藝術(shù)家主觀的選擇，既符合時(shí)代的發(fā)展需要，也和藝術(shù)家對于繪畫的審美認(rèn)知和藝術(shù)理念相契合。平面化的表現(xiàn)語言是將日常生活中的復(fù)雜物象簡化為畫面中的點(diǎn)線面、形狀和色彩的元素，畫家在限定的物質(zhì)平面內(nèi)，積極探索形式因素組合的無盡可能，藝術(shù)作品在色彩因素和明暗因素的組合中獲得相對平衡，在形色與版面的結(jié)合中實(shí)現(xiàn)自然物象的解構(gòu)到畫面形式因素的重構(gòu)。平面化語言擺脫了以往傳統(tǒng)藝術(shù)的空間形態(tài)的限制，改變了以往的觀察視角和表現(xiàn)手法。平面化手法更加注重表現(xiàn)繪畫語言的獨(dú)特性和純正性，藝術(shù)家將切入點(diǎn)和關(guān)注點(diǎn)聚焦于畫面中點(diǎn)線面、色彩構(gòu)成、圖地關(guān)系等形式因素的探究上，不再去真實(shí)的反映客觀物象的原貌，而是回歸到畫面形式因素的探索上，實(shí)現(xiàn)了由客觀到主觀的不同維度的升華轉(zhuǎn)化，凸顯了繪畫本質(zhì)的二維平面性以及藝術(shù)家的主觀抉擇和審美認(rèn)知，平面化處理手法不再一味追求在二維平面上塑造三維視幻空間的假象，而是將其置于藝術(shù)本體進(jìn)行探究，體現(xiàn)了繪畫對于本體語言的回歸與多元化演繹。

3 平面化語言在中國當(dāng)代油畫創(chuàng)作中的形式呈現(xiàn)

3.1 平面化語言的構(gòu)圖呈現(xiàn)

繪畫中的構(gòu)圖就是在一個(gè)限定的平面內(nèi)，將復(fù)雜的物象按照藝術(shù)家的主觀構(gòu)思和意圖，再經(jīng)過提煉簡化，恰當(dāng)?shù)?、有序的將自然形象安排在畫面?dāng)中。平面化的構(gòu)圖相對自由不受畫面中時(shí)間、地點(diǎn)、情節(jié)等因素的限制，追求自由表達(dá)，藝術(shù)家完全根據(jù)自己的主觀意圖將不同空間的人和物有秩序的進(jìn)行組織處理，統(tǒng)一安排到畫面中，構(gòu)成理想的視覺圖式。平面化構(gòu)圖表現(xiàn)手法以一種全新的表現(xiàn)方式和觀看視角使其區(qū)別于古典傳統(tǒng)藝術(shù)的范疇。畫家在具體表現(xiàn)時(shí)不拘泥于對客觀物象真實(shí)面貌的再現(xiàn)，而是將那些瑣碎復(fù)雜的細(xì)枝末節(jié)，單獨(dú)零散的表現(xiàn)對象及不利于表現(xiàn)整體效果的細(xì)節(jié)進(jìn)行最大限度的主觀處理，并將其概括為點(diǎn)線面、色塊的抽象化的黑白灰明暗關(guān)系，對物象的本質(zhì)進(jìn)行提煉、簡化，構(gòu)成符合畫家表達(dá)意圖的樣式，以此在畫面中呈現(xiàn)出一個(gè)更為概括、單純和典型的視覺藝術(shù)形象。平面化的構(gòu)圖形式和原理，實(shí)現(xiàn)了從關(guān)注自然物象到畫面形式因素的轉(zhuǎn)變，是對繪畫語言純化的體現(xiàn)。平面化的構(gòu)圖給觀者呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的形式美感和裝飾意味，構(gòu)圖表現(xiàn)形式也更為自由多樣，平面化構(gòu)圖打破傳統(tǒng)藝術(shù)的束縛，并強(qiáng)調(diào)平面化構(gòu)成本身所呈現(xiàn)的視覺張力，形成了畫面中淺空間的意象化表達(dá)。

3.2 平面化語言的造型呈現(xiàn)

繪畫藝術(shù)中的造型分為兩種：一種是生活中的生理造型，一種為繪畫中的藝術(shù)造型。關(guān)于造型問題的研究是一個(gè)藝術(shù)家審美趣味和才智高低的直觀顯現(xiàn)，在平面化的造型方式中繪畫主體不再去試圖再現(xiàn)客觀事物，而是將復(fù)雜多變的物象簡化為平面形狀，一切從平面出發(fā)，將自然的形簡化為繪畫的形，表現(xiàn)主觀化了的客觀。平面性語言中的造型可以是抽象的也可以是具象的，從對自然物象的解構(gòu)到重構(gòu)，用簡化、概括的手法對自然中的物象進(jìn)行再創(chuàng)作，藝術(shù)家在造型呈現(xiàn)的過程中，充分發(fā)揮自己的想象力，對自然形態(tài)進(jìn)行打散，重組，解構(gòu)，變形，最終形成符合藝術(shù)家審美追求和認(rèn)知方式的視覺圖式，使所表現(xiàn)的自然形態(tài)富于藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。

3.3 平面化語言的色彩呈現(xiàn)

長久以來，在傳統(tǒng)的寫實(shí)油畫創(chuàng)作中，色彩一直是作為素描關(guān)系的附庸而存在的，不被當(dāng)做畫面的主要表現(xiàn)對象，只是為了還原客觀物象，一般多以固有色去表現(xiàn)，在此基礎(chǔ)上找尋一些微妙的色彩變化，而由于這種色彩模式使得色彩油畫創(chuàng)作中的表現(xiàn)力被漠視。而在繪畫藝術(shù)中色彩是最具畫面表情功能的手段，是可以直接對心靈發(fā)生作用。在構(gòu)圖設(shè)計(jì)中，素描結(jié)構(gòu)和色彩結(jié)構(gòu)是同樣重要，素描結(jié)構(gòu)起到傳達(dá)畫面敘事性信息的作用，而色彩則起到的構(gòu)成畫面表情的作用。平面化色彩語言的運(yùn)用是通過簡化概括了的，具有強(qiáng)烈表現(xiàn)力的形式要素。色彩是可以直接對人的心靈發(fā)生影響的工具，將色彩從形式因素中獨(dú)立出來，避免了對于真實(shí)客觀物象的描摹，不再追求事物的表象色彩，而更加注重色彩自身的表現(xiàn)力和審美價(jià)值。平面化的色彩語言有別于西方傳統(tǒng)古典油畫的用色程式，在傳統(tǒng)古典繪畫中畫家遵循嚴(yán)格的透視法則，客觀地描繪自然形態(tài)的固有色、光源色和環(huán)境色，使得色彩在畫面中只能依附于素描關(guān)系而存在。平面化語言中的色彩表現(xiàn)淡化光影因素和空間體積的營造，使用概括簡化的平涂手法，將關(guān)注點(diǎn)放在色彩搭配和畫面構(gòu)成的和諧程度上，平面化的色彩表現(xiàn)離真實(shí)物象的色彩很遠(yuǎn)，但離色彩之間美妙和諧的關(guān)系卻很近，注重色彩之間內(nèi)在組合構(gòu)成的和諧。平面化的色彩呈現(xiàn)使色彩語言的表現(xiàn)力發(fā)揮到極致，色彩的表達(dá)也更加凝練單純。平涂時(shí)的色彩效果最為強(qiáng)烈，隨著畫面的深入會(huì)減弱色彩的表現(xiàn)力，而當(dāng)繪畫創(chuàng)作回歸到平面上時(shí)，色彩不再作為表現(xiàn)客觀物象的輔助工具，而被提取出來置于藝術(shù)語言中進(jìn)行探究，而色彩語言的表現(xiàn)力也會(huì)在不同的藝術(shù)語境中生發(fā)更大的價(jià)值和意義。

4 平面化語言研究的重要性極其意義

平面化表現(xiàn)語言作為一種繪畫呈現(xiàn)手法，是形式和內(nèi)容的高度統(tǒng)一，是主體和客體辯證和諧的統(tǒng)一，是畫家審美取向、認(rèn)知方式，觀察角度的直觀顯現(xiàn)。油畫創(chuàng)作中的平面化表現(xiàn)手法在現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)語境中不斷走向成熟并形成較為完備的圖像體系，在多元發(fā)展的繪畫語境中具有蓬勃的生命力，也反映了我國現(xiàn)當(dāng)代油畫家對藝術(shù)創(chuàng)作與現(xiàn)實(shí)生活之間關(guān)系的深入思考和實(shí)踐探索，在自我的反思當(dāng)中，將西方油畫藝術(shù)與中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)完美結(jié)合，創(chuàng)立出有別于其他藝術(shù)表現(xiàn)的樣式，形成了具有中國特色的平面化傾向的油畫，也是我國當(dāng)代油畫民族化、本土化形式的代表之一。平面化的表現(xiàn)語言使其有別于其他表現(xiàn)的形式語匯結(jié)構(gòu)，不僅僅是形式上的獨(dú)特，更是在于其所賦予作品內(nèi)涵一定的心理指向性，是畫家內(nèi)在心理的物化形態(tài)。而平面化語言的形成和發(fā)展更是藝術(shù)家主觀創(chuàng)造力和理性選擇的共同作用下形成的結(jié)果，這種平面化的藝術(shù)表現(xiàn)手法不僅為我國油畫民族化的發(fā)展提供了可供參考的范式，也豐富了當(dāng)代油畫的表現(xiàn)語言和呈現(xiàn)方式，對我國當(dāng)代油畫的發(fā)展具有重要的促進(jìn)作用，平面化的表現(xiàn)也會(huì)在新的時(shí)代語境中生發(fā)價(jià)值并具有無限的發(fā)展空間。