姚亞蘭

摘 要：張大千是正社成員中的中堅力量，他積極參與正社的活動，使之成為全國具有一定影響力的藝術(shù)社團。正社在繪畫和藝術(shù)傳播方面對張大千產(chǎn)生了積極影響，在正社期間，張大千從師石濤轉(zhuǎn)向師董其昌兼師造化，畫風展現(xiàn)出新面貌。

關(guān)鍵詞：張大千；繪畫；藝術(shù)傳播；雅集

張大千作為一名職業(yè)畫家，他的成功不僅源于自身高超的繪畫技術(shù)，也來自所參加的社團與書畫展覽活動。從參加秋英會（秋英會是湖北人趙半皮在上海所召集舉行的一個文人雅集活動）以一個青年畫家的身份進入公眾的視野，到參加上海藝苑研究所（根據(jù)《中國美術(shù)社團漫錄》記載：它1928年10月成立于上海，又名“藝苑”，王濟遠、張辰伯、江小鶼等人發(fā)起組織，曾舉辦兩次大規(guī)模的藝苑畫展轟動上海），再到參加正社，使張大千結(jié)識了一大批有名望的藝術(shù)家和收藏家。他從這些人身上汲取營養(yǎng)，而這些人也贊譽他的藝術(shù)，對張大千的藝術(shù)傳播起了極為重要的作用。在正社活動的時期是張大千藝術(shù)生涯的一個重要階段，使其從南方走向北方，踏入北京的藝術(shù)圈，并贏得了“南張北溥”的聲譽。

一、張大千邂逅正社

1919年張大千從日本回來之后，拜曾熙和李瑞清為師學習書法和繪畫藝術(shù)。曾、李兩人是20世紀上海極負盛名的書畫家，張大千也因他們的關(guān)系，成功進入上海藝術(shù)圈，得以參加各種文人雅集活動，為他的藝術(shù)生涯打開了良好的開端。1927年江小鶼、王濟遠、朱屺瞻、潘玉良等人發(fā)起成立上海藝苑研究所，張大千積極響應(yīng)參加，并結(jié)識徐悲鴻、汪亞塵、吳湖帆等人。1933年之前張大千主要在上海和浙江嘉善發(fā)展。1932年秋，張師黃見張善孖和張大千兄弟二人在上海西門路西城里的寓所太小，于是他慷慨提出將自己蘇州的網(wǎng)師園借給兄弟二人居住[1]64。錢大昕在《網(wǎng)師園記》中點出網(wǎng)師園的本意，意在“退居隱思”。陳從周把網(wǎng)師園譽為“蘇州園林小園極則，在全國園林中亦屬上選，是以少勝多的典范”[2]。建造于美國紐約大都會的中式庭院建筑明軒，就是以蘇州網(wǎng)師園的殿春簃為藍本的，可見網(wǎng)師園的精巧絕倫、清秀典雅之美。

張大千與正社的緣分，一方面來自他與吳湖帆的相熟，另一方面是在藝術(shù)觀念上的相通。正社的宗旨是“正本清源，堅守傳統(tǒng)”，從張大千的藝術(shù)經(jīng)歷看，他也是立足于傳統(tǒng)的一位畫家。正社成立與當時社會環(huán)境和國畫發(fā)展困境是分不開的。晚清民初的中國，軍事國力的弱小導致文化的不自信。西方文化思潮的涌入，使得中國畫在融合和堅守中徘徊迷惘。當時畫壇有兩種藝術(shù)傾向，一種是向西方學習，但是由于自身濃厚的民族情結(jié)以及傳統(tǒng)文化底蘊，在學習借鑒西方藝術(shù)的同時做出改變，進行中西融合的嘗試；另一方面是堅守傳統(tǒng)國畫，認為國畫與西方文化思想難以交融，不能作為中國畫的創(chuàng)新之路。一些志趣相投的“傳統(tǒng)一脈”人組成團體以保護傳統(tǒng)文化不受侵犯，從東西方文化差異的角度，將中國畫的獨特性加以倡導，對中國畫的西化持反對態(tài)度。原來以消遣娛樂交流為目的的文人雅集，已經(jīng)慢慢改變了初衷，開始承擔傳承中國文化的歷史責任。這一時期全國大大小小成立了很多藝術(shù)社團，正社便是這個時期孕育而生的產(chǎn)物。以吳湖帆、張大千為主體的正社成員們毫不動搖對中國書畫藝術(shù)的摯愛之心，以雅集這種方式對抗西方文化的沖擊，全力維護傳統(tǒng)書畫藝術(shù)的地位和價值。

正社社員以定居在蘇州抑或是旅居在蘇州的藝術(shù)家為主，以及發(fā)起人的親朋和門徒，從事領(lǐng)域涵蓋了書畫、收藏、校勘、詩詞等文學藝術(shù)門類。比如陳子清、鄒百耐等人，他們與吳湖帆都是親戚門生關(guān)系（陳子清，吳湖帆的表兄；鄒百耐，何亞農(nóng)妻堂弟，吳湖帆門生）。何亞農(nóng)、吳湖帆、潘博山、王季遷等人都是收藏家。

二、張大千在正社期間的活動

張大千在蘇州寓居網(wǎng)師園的時間大致是1932年到1937年，正社從開始成立到因戰(zhàn)爭被迫停止活動的時間是1933年到1937年。據(jù)《中國美術(shù)社團漫錄》記載，這期間成立于蘇州的社團約有6個，張大千只參加了正社，在正社的活動是他在蘇州生活的一個重要部分，加入正社使他融入了蘇州藝術(shù)圈。在這期間他與蘇州地區(qū)的詩人、畫家、收藏家、裝裱師等交往，拓展了他的藝術(shù)視野，提升了他的審美能力和繪畫技巧，也使張大千的社會影響力更上一層。

1.繪畫與交游

張大千在蘇州期間的生活是他整個人生中相對安逸、簡單、舒適的一段時間。雖借居在好友家中，但父母妻兒兄長都在身邊，并能與文人畫家交往。這段時間張大千通過臨摹古人的作品提高其筆墨技藝，由清初四僧、青藤白陽入手，上溯明四家、唐宋諸家，兼及南北宗的大家，從師古人到師造化，為自成一家打下堅實的基礎(chǔ)。在此期間他的繪畫創(chuàng)作與交游是息息相關(guān)的， 張大千在正社與何亞農(nóng)、葉恭綽、吳湖帆、溥心畬等人有了深交。從《張大千藝術(shù)圈》《張大千年譜》《吳湖帆年譜》等資料看，張大千與這些人的結(jié)識早于正社期間，但是真正相熟深交卻是在他寓居蘇州，參加正社期間。

曾熙、李瑞清兩位老師的收藏，使張大千見識到很多石濤的作品，他也因臨摹石濤作品在畫壇嶄露頭角。而與何亞農(nóng)、葉恭綽、吳湖帆、溥心畬的交往，并通過他們見識到了很多名家的作品，豐富和拓展了自己的眼界。吳湖帆《丑簃日記》中記載了很多與張大千在正社期間的繪畫交流活動，如：

1933年1月3日：在（何）亞農(nóng)處午飯。晤大千、（謝）玉岑，觀王覺斯（王鐸）書一件，畫四五件。戲謂亞農(nóng)曰：覺林又見石濤《歲歲平安圖》。晚在恭甫處宴。大千、亞農(nóng)合作仿石濤畫， 大千畫水仙及瓶座，亞農(nóng)畫松，玉岑畫梅，子清畫柏，恭甫畫竹，余畫蘭及瓶。

1933年1月15日：葉譽虎、何亞農(nóng)、陳淮生、張大千來，假大千董相光仿荊關(guān)山水，臨一角。

1933年1月29日：張大千來，談?wù)撚^古畫海上幾無可談之人，收藏家之眼光以名之大小為標準， 一畫以題跋之多寡、著錄之家數(shù)為斷，往往重紙輕絹，畫之好壞不論也；骨董夥之眼光以紙本之潔白、名字之時否為標準，畫之有意義無意義不懂也；書畫家之眼光以合己意為標準，附和買畫者以耳熟習聞為標準，此畫之有無價值不識也。 [3]15-20

在此種濃厚的藝術(shù)氛圍下，不僅使自身畫技得到提高，并且作為畫家的價值也得以體現(xiàn)， 精神得到滋養(yǎng)。在此期間，張大千很多畫的創(chuàng)作情景都離不開他們的雅集聚會，與葉恭綽、吳湖帆、溥心畬都有合作的作品。長卷題簽款《正社畫友合作及宣古愚繪灌木樓圖》，就是張大千、吳湖帆、何亞農(nóng)他們?nèi)擞亚榈囊娮C。張大千與溥心畬也有合作的作品，如《童箏圖》，此圖為張大千1935年春與溥心畬合作的一件妙品。大千畫人物，心畬補景并題袁枚《春光詩》11首?！陡呤恳髟亪D》《竹下高士圖》等圖上，還印有“網(wǎng)師園客”的印章。

《張大千年譜》也有多處記載張大千在網(wǎng)師園中作畫的情景。

1934年2月，先生在蘇州網(wǎng)師園內(nèi)作畫，寫山水圖一幅，并題詩：“飛瀑亂分若電，奇峰疊漢如云。溪魚歷歷可數(shù)，山花忽見忽聞。但能枕石其下，自然香滿衣裙。”此詩清新雅逸，見詩如見畫，使人仿佛身臨其境。[1]69

張大千寓居蘇州期間，在藝術(shù)造詣上也有了進一步的突破。他成功將石濤的構(gòu)圖消化吸收，并融合石濤、梅清、弘仁的筆墨，以交游的寫生畫稿和攝影作品作為藍本，創(chuàng)作出與黃山、華山相關(guān)的山水作品。《新安江行舟圖》《山中獨步圖》皆是張大千30余歲看黃山時所作，筆墨秀潤，具有文人寫意的山水風格?！缎掳步兄蹐D》采用平遠法構(gòu)圖，設(shè)色幽雅，以濕筆淡墨勾染山石及樹木枝干，充分體現(xiàn)江南山水清潤蒼秀的特色?！渡街歇毑綀D》描繪的是高士在山間獨游的情景，山石皴染精到，人物線條圓潤，賦色清麗秀逸。這兩幅畫受到石濤畫風影響，用筆轉(zhuǎn)折，山石點景樹木都仿石濤一家，具有清逸之氣。

《峰暗泉鳴圖》《華山蒼龍圖》都是他描繪華山景色的作品?！度A山蒼龍圖》畫面的下方松樹、兩高士與山石的構(gòu)圖是石濤的繪畫風格，但是這時期的筆墨色彩的表現(xiàn)手法發(fā)生了改變，此畫高調(diào)明麗，與黃山的色彩表現(xiàn)方式相比又有了新的變化。可以看出這時期他力圖在山水畫的顏色上做出突破，嘗試運用不同的裝飾語言。

他這個時期的畫風經(jīng)歷了仿石濤——仿石濤兼師造化——師造化并向董其昌學法的過程，這種畫風的變化，與他加入正社和吳湖帆深交有著很大的關(guān)系。吳湖帆在藝術(shù)上推崇董其昌，并對董其昌有著很深入的研究，發(fā)現(xiàn)董其昌不少作品模仿張僧繇沒骨山水，其《丑簃日記》有記載：“董香光每喜學張僧繇、楊昇沒骨青綠山，大約僧繇、楊昇必有真跡流傳，為董氏目見者。王玄照（王鑒）偶亦用之，疑玄宰轉(zhuǎn)學而來?！盵3]282吳湖帆對董其昌的研究影響了張大千的繪畫風格，張大千因與吳湖帆是好友，他也能從吳湖帆處見到董其昌仿張僧繇沒骨山水的作品。從董其昌入手，再上升到張僧繇和楊昇的畫風，這些畫技的積累，使他創(chuàng)作了大量富麗堂皇、色彩艷麗的沒骨青綠山水。如青綠設(shè)色的作品中，墨色交融，幾乎不見筆蹤。并以此在北平舉辦個人畫展，獲得北平的關(guān)注。

2.活動展覽

正社的4次大型書畫展張大千都有作品參加，分別是蘇州百擁樓正社首展、北平中山公園書畫展、蘇州旅京同鄉(xiāng)會成立大會書畫展、南京新年書畫展。這幾次書畫展在當時都產(chǎn)生了深刻的影響，獲得了高度的評價。尤其是北平中山公園書畫展，何亞農(nóng)、彭恭甫、張大千等組織社員二百余件作品展出，參展作品還包括社員個人收藏的古代書畫作品、古籍等，而這次畫展的結(jié)束，吸引了一批北平人士加入正社。

在這4次展覽中，對張大千作用最大的是北平中山公園的畫展?！秴呛曜V》記載：“1934年9月9日，正社社員作品于北平中山公園舉行為期五天的展覽會。為擴大展覽宣傳和社會影響，展覽前（9月5日）在《北晨畫刊》專門發(fā)表《蘇州正社書畫展覽啟事》?！薄妒澜绠媹蟆芬矆蟮揽d吳湖帆《蟾巖飛瀑》、張大千《荷花》和《仕女》、張善孖《虎》、彭恭甫《王荊公詩意圖》、何亞農(nóng)《山水圖》（吳湖帆題字）以及正社同仁第二期合作（張大千畫喬峰高士、陳子清畫四松、潘博山畫坡陀、吳湖帆畫云、王季遷補竹、何亞農(nóng)題記、葉恭綽題詞）作品數(shù)幅。[4]展覽結(jié)束后，《北晨畫刊》刊登了蘇州正社部分社員的合影照片，并報道說：“正社書畫展，已于上周閉幕。售出畫件，所得計達萬元， 打破近年畫展記錄?！盵5]可以看出正社成員在北平舉辦畫展之成功以及影響力極大，擴大了正社在全國的知名度和影響力，同時吸引了當時北平的知名人士于非闇、溥心畬加入正社。更重要的是這次畫展使張大千在北京名氣大增，成為他藝術(shù)生涯的重要轉(zhuǎn)折點?！侗背慨嬁分幸部橇艘环鶑埓笄А稐铄砭茍D》，從這張照片中，可以看出他這時期的人物畫風精細，筆法利落，人物造型圓潤，衣紋線條嚴謹流暢。關(guān)于這次畫展張大千的成功，在包立民《張大千藝術(shù)圈》中也有寫道：“在舉辦這次的畫展過程中，他（吳湖帆）聽說北平政府主席黃郛以一千元大洋定下了張大千的巨幅山水，張大千的仕女畫以其生動的造型，古雅的設(shè)色，工細的技法轟動了整個北平畫壇。”[6]

40歲之前的張大千，熔鑄眾家之長而仿古寫生， 向上求索半部美術(shù)史，從“血戰(zhàn)古人”到最終的“自創(chuàng)一格”。同時他積累繪畫資源，深入蘇州、北平藝術(shù)圈，為他未來的藝術(shù)發(fā)展打下了基礎(chǔ)。

三、正社對張大千藝術(shù)生涯的影響

同樣作為正社成員張大千與吳湖帆、溥心畬兩人有著本質(zhì)的區(qū)別。吳湖帆是吳大澂之孫，自幼便耳濡目染于祖父及其朋友的藝術(shù)氛圍，家中收藏豐厚且經(jīng)濟優(yōu)越。溥心畬是皇族，清恭親王奕？之孫，其自身的藝術(shù)修養(yǎng)有著家族滋養(yǎng)。不管是從繪畫的學習條件，還是作為畫家身份的社會認同，他們比張大千都容易得多。他們參加正社更多是有種責任感，延續(xù)家族的榮譽，傳承中國文化的文脈，為中國畫的發(fā)展做出貢獻。他們在社團的作用，是憑借自己的影響力，吸引大家聚會雅集，品題詩畫，提供藏品欣賞，營造書畫交流氛圍。張大千在此過程中，更像是一塊吸收知識的海綿，浸身在書畫研究交流的氛圍之中。

1.“正社”的文人語境

園林文化是蘇州文化的重要組成部分，是一種退隱的文化。家底豐厚但仕途不順的人，移情藝事，追求藝文之趣，建造園林用來養(yǎng)心消遣，享受山水之樂。由于造園者是具有深厚文化素養(yǎng)的文人雅士，因此他們在修建園林時巧妙構(gòu)思，通過借景、造景等方式，將有限的空間營造出獨特的意境美，體現(xiàn)出造園者的文化內(nèi)涵和審美價值。寓居在蘇州網(wǎng)師園的張大千深受這種文化的影響，即便是他離開了蘇州，依舊用蘇州園林的方式去營造生活環(huán)境。1954年張大千在巴西居住時，按照自己理想構(gòu)思建造八德園；遷居美國時，以八德園為模板，借鑒中國園林圖景形式，設(shè)計建造了環(huán)蓽庵；晚年到臺灣，結(jié)合一生游歷，建造具有江南園林與北京四合院特征的摩耶精舍。

蘇州的世家文化也對張大千有重要的影響，不僅是名山、園林、植栽、法帖、書畫，而且是史事、詩詞典故和藝林交往圈，都對他精神上產(chǎn)生了鞭策和影響。這些世家有著豐富的書畫收藏，家族之間形成了深厚人脈圈，例如吳家、潘家、顧家等。蘇州的吳家為當時收藏界的翹楚，吳湖帆的祖父吳大澂本身就是收藏大家，到吳湖帆手上，和潘家的聯(lián)姻又使得藏量驟增，四歐堂、梅景書屋等都是用于收藏的場所。其余還有像潘家攀古樓、顧家過云樓等。這些收藏都是幾代人積累經(jīng)營的結(jié)果，他們家底殷實，有文人情結(jié)。在這些場所作畫臨畫、觀畫品題、聚會結(jié)社、娛樂消遣、鑒賞收藏，無不是對張大千精神層面的滋養(yǎng)。從正社社員的名單上看，他們所涉獵的領(lǐng)域不僅僅局限于繪畫，比如何亞農(nóng)、吳湖帆、王季遷等人還是書畫鑒賞家、文物收藏家，又如馮超然、汪星伯、孫伯淵等精于篆刻或碑刻。然而這些人的多重身份與不同身份人的加入，塑造了正社豐富的文人語境。

2.畫壇揚名，拓寬市場

正社除了定期集會、舉辦展覽外，還熱衷與社團、政界及名人之間的藝術(shù)交流。吳湖帆、潘博山、張大千等除了參與正社活動外，還利用自己的作品和收藏，積極奔走于其他名人雅集、書畫展覽等藝術(shù)圈。作為職業(yè)畫家的張大千，是一個藝術(shù)追求很難滿足的人，他自己常說：“一個藝術(shù)家，必須要出名才行。但一個藝術(shù)家要真出名，還不能是在一個小地方出名，而是要在一個大地方出名，而且要到處出名才行，這才能叫真出名呢?！盵7]

張大千早年去往北平發(fā)展并不順利，甚至有些人輕蔑他。1925年，他初次來到北平，借居在畫家汪慎生的家里，因汪慎生的緣由認識了周肇祥、陳半丁這樣的北平畫家。有一次，在陳半丁邀請一眾畫家品讀賞鑒石濤冊頁的聚會上， 張大千居然公開指出陳半丁收藏的一件石濤畫冊是贗品，正是自己仿作的。這件事讓陳半丁十分沒面子，但讓張大千在北京揚名。正社在北平的畫展不僅使張大千贏得了正面稱贊，同時打開了他在北平的藝術(shù)生涯。為期兩天的北平畫展，張大千參展的四十多件作品全部售罄，在《北晨畫刊》中于非闇對張大千和溥心畬的作品做了一番比較，提出了“南張北溥”的評價。他說：“張八爺是寫狀野逸的，溥二爺是圖繪華貴的，論入手，二爺高于八爺，論風流，八爺不必不如二爺。南張北溥，在晚近的畫壇上，似乎比南陳北崔南湯北戴成立之還要高一點。敢問二爺八爺，以為如何？”[5]這是藝術(shù)評論家第一次提出“南張北溥”的說法，從此“南張北溥”響徹中國藝壇。

四、結(jié)語

抗日戰(zhàn)爭全面爆發(fā)前，經(jīng)過十多年的努力經(jīng)營，張大千實現(xiàn)了從一個名不見經(jīng)傳的從藝者一躍成為上海北平兩地著名畫家的轉(zhuǎn)變。在北平，張大千親身領(lǐng)略了異于南方的古建園林，觀賞、臨摹、收藏了大量的中國古代名畫，結(jié)交德高望重的藝術(shù)家，舉辦藝術(shù)展覽，使他的藝術(shù)影響再次得到提升?；仡檹埓笄У乃囆g(shù)歷程，會發(fā)現(xiàn)他早期畫風“清新俊逸”，書風“古拙顛宕”，這與張大千在蘇州正社期間的繪畫交游是分不開的。從“蘇滬揚名”到“南張北溥”，在蘇州期間的繪畫交游，使張大千成功實現(xiàn)轉(zhuǎn)變。

（作者單位：蘇州科技大學藝術(shù)學院）

注釋：

[1]李永翹.張大千年譜[M].四川：四川省社會科學院出版社，1987.

[2]凌龍華.姑蘇讀園[J].江蘇地方志，2016（02）：4-9.

[3]吳湖帆.吳湖帆文稿[M].浙江：中國美術(shù)學院出版社，2004.

[4]王叔重，陳含素.吳湖帆年譜[M].上海：東方出版中心，2017：162.

[5]聞人.藝聞[N].北晨畫刊，1934-9-8，2（5）.

[ 6 ]包立民.張大千藝術(shù)圈[ M ] .北京：中國文聯(lián)出版社，1999：152.

[7]李永翹.張大千圖話（七）[J].榮寶齋，2003（03）：258.