摘要：筆者在一次為音樂(lè)劇創(chuàng)作“響屐舞”的過(guò)程中，切身體會(huì)到現(xiàn)有的藝術(shù)形式難以表述心中對(duì)于具有中國(guó)審美意境并且兼具現(xiàn)代化藝術(shù)表現(xiàn)形式的“音樂(lè)劇”，思索良久，想到“樂(lè)舞劇場(chǎng)”一詞。本文試圖從“響屐舞”作為切入點(diǎn)，通過(guò)淺析“樂(lè)舞劇場(chǎng)”與現(xiàn)有的戲曲、音樂(lè)劇和西方漸盛的肢體劇場(chǎng)、沉浸式戲劇的交叉和不同，試論“樂(lè)舞劇場(chǎng)”的概念和前景。

關(guān)鍵詞：響屐舞;樂(lè)舞劇場(chǎng);樂(lè)舞;戲劇

2020年秋天，音樂(lè)劇《潯夢(mèng)江南》順利上演，劇中的高潮當(dāng)屬“響屐舞”片段，此舞出自西施在吳國(guó)“響屐廊”的典故，由西施編創(chuàng)。西施，四美之首的美名，是她命途多舛的緣由。家喻戶(hù)曉的故事，是她忍辱負(fù)重的一生。

傳說(shuō)，吳王命人在大缸上鋪上木板，西施穿上木屐，行走跳躍，走廊中會(huì)有木屐清脆的回響，吳王大悅?！绊戝煳琛背四惧?，舞者還會(huì)身墜鈴鐺，在旋轉(zhuǎn)跳躍之間發(fā)出聲響，與木板木屐的聲音相和。也有“響屐舞”是中國(guó)最早的“踢踏舞”之說(shuō)。

在創(chuàng)編“響屐舞”舞蹈片段之時(shí)，筆者翻閱史書(shū)和學(xué)術(shù)材料，總結(jié)出“木屐小鈴，騰踏有聲，揚(yáng)臂抱拱，左右擺腰，廣袖長(zhǎng)帶，旋舞徘徊”幾個(gè)動(dòng)律特點(diǎn)和重點(diǎn)，同時(shí)由于西施特殊的歷史身份和目的，在舞蹈表演的編排上加一點(diǎn)“舞容冶妖”感。

王國(guó)維先生在《人間詞話》中說(shuō)：“大詩(shī)人所造之境，必合乎自然，所寫(xiě)之境，亦必鄰于理想。”“響屐舞”片段的成功塑造，離不開(kāi)扎實(shí)可信的劇本和戲劇情境，離不開(kāi)具有東方古典韻味一脈相承直指人心的審美意境，同時(shí)，要處理好情境關(guān)系，正所謂“境無(wú)情不發(fā)，情無(wú)境不生”。在舞蹈編排的基礎(chǔ)之上，更要加強(qiáng)人物感的塑造。同時(shí)，歌舞風(fēng)格也受規(guī)定情境的制約，怎樣在規(guī)定情境之下，編創(chuàng)好符合人物個(gè)性的歌舞，呈現(xiàn)一幅人物歌舞速寫(xiě)，推動(dòng)劇情和人物的成長(zhǎng)，是創(chuàng)編之時(shí)編舞要思索的問(wèn)題。

在舞蹈編排之外，創(chuàng)編之時(shí)，除了顧及舞蹈的編排要遵循資料中的要義，吃透音樂(lè)，樂(lè)舞相融，情境相生，既符合中式意境之美，營(yíng)造西施經(jīng)典的人物形象，又顧及到戲劇情境牽扯到的前情后果，在場(chǎng)人物的戲劇任務(wù)，平衡好音樂(lè)、舞蹈和戲劇的關(guān)系。

如此想來(lái)，“樂(lè)舞劇場(chǎng)”一念呼之欲出。

曾經(jīng)歷史上，詩(shī)是杰出的藝術(shù)形式代表。在古代，正所謂詩(shī)樂(lè)舞不分家，詩(shī)一詞，背后就是詩(shī)樂(lè)舞于一體的藝術(shù)形式，由于詩(shī)易于記錄，傳世頗多，而樂(lè)舞，多散佚在歷史的車(chē)輪之中。但我們的祖先一開(kāi)始的藝術(shù)創(chuàng)作，就致力于集藝術(shù)精粹于一體，樂(lè)舞一詞自古有之。

所謂的“樂(lè)舞劇場(chǎng)”，今時(shí)今日有何不同，有何歷史意義？在此，我就自己九牛一毛的學(xué)識(shí)，斗膽淺談中國(guó)“樂(lè)舞劇場(chǎng)”之我見(jiàn)。

“文化自信”，文藝工作者義不容辭。我們正處于百年未有之大變局，中國(guó)文化的價(jià)值和藝術(shù)魅力必將隨著中國(guó)國(guó)力的提高在世界范圍內(nèi)擁有更尊崇的地位，更多的話語(yǔ)權(quán)，和更大的傳播責(zé)任?！八囈暂d道，道之相也;道以貫藝，藝之豐也?！薄皹?lè)舞劇場(chǎng)”擁有其他單一藝術(shù)形式所不具備的高度綜合性，同時(shí)，貫以中國(guó)美學(xué)精神和哲學(xué)觀念，在傳遞中國(guó)可親、可愛(ài)、可敬的形象上，具有天然的藝術(shù)優(yōu)勢(shì)。

“樂(lè)舞劇場(chǎng)”與”音樂(lè)/舞蹈/戲劇”

音樂(lè)、舞蹈和戲劇，如今是分門(mén)別類(lèi)的幾門(mén)藝術(shù)學(xué)科，各自先后建立起自己的藝術(shù)人才培養(yǎng)體系、理論知識(shí)體系、表演實(shí)踐探索和鑒賞評(píng)論的科研道路。但我們看到的是舞劇不歌，歌劇簡(jiǎn)舞，話劇無(wú)歌舞。

“樂(lè)舞劇場(chǎng)”，所試圖建立的是集三個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域的知識(shí)、能力、學(xué)養(yǎng)為一身，具有東方古典美學(xué)意境和哲學(xué)精神的綜合藝術(shù)形式。

“樂(lè)舞劇場(chǎng)”與“戲曲/音樂(lè)劇”

戲曲與音樂(lè)劇都是集劇情、音樂(lè)、舞蹈于一體的藝術(shù)形式。那么“樂(lè)舞劇場(chǎng)”與其各自又有何區(qū)別呢？

就戲曲而言，是出現(xiàn)于農(nóng)業(yè)文明時(shí)期，具有典型的中式審美意境，程式非常成熟的古典藝術(shù)形式，與之相比，“樂(lè)舞劇場(chǎng)”要做到的是跳出固有的戲曲程式，從深厚的中國(guó)傳統(tǒng)文化中汲取營(yíng)養(yǎng)，同時(shí)用現(xiàn)代社會(huì)更加易于接受的藝術(shù)形式，以更現(xiàn)代化的音樂(lè)、舞蹈、戲劇的藝術(shù)語(yǔ)言進(jìn)行表達(dá)。

而對(duì)于音樂(lè)劇，西方工業(yè)文明背景下產(chǎn)生的藝術(shù)“舶來(lái)品”，“樂(lè)舞劇場(chǎng)”是更著眼于東方古典藝術(shù)精神、審美意境和哲學(xué)思想的現(xiàn)代化表達(dá)的綜合藝術(shù)形式。

“樂(lè)舞劇場(chǎng)”與“肢體劇場(chǎng)”“沉浸式戲劇”

西方的“肢體劇場(chǎng)”（Physical Theatre）、“沉浸式戲劇”（Immersive Theatre）日漸興盛，前者用現(xiàn)代（舞）的藝術(shù)表達(dá)方式，小體量（非大制作）的藝術(shù)觀感，寬廣的可解讀空間等等抓住觀眾;后者打破第四堵墻，打破原有的觀演關(guān)系和線性敘事原則，轉(zhuǎn)為觀眾主動(dòng)選擇劇情后進(jìn)行拼貼的縱向故事線，是一種全新的藝術(shù)觀演模式，近來(lái)在全國(guó)各地的“密室”廣為盛行。

“樂(lè)舞劇場(chǎng)”相比“肢體劇場(chǎng)”而言，內(nèi)容突出的是中國(guó)文化的內(nèi)核和審美意境，形式采用的是具有中國(guó)典型審美的藝術(shù)表達(dá)形式。同時(shí)，“樂(lè)舞劇場(chǎng)”注重戲劇中的故事感、人物感，相比天馬行空不著重于敘事而在意表達(dá)概念的“肢體劇場(chǎng)”，“樂(lè)舞劇場(chǎng)”敘事性更強(qiáng)。

對(duì)于“沉浸式戲劇”來(lái)說(shuō)，“樂(lè)舞劇場(chǎng)”保留原有的第四堵墻（也許之后的學(xué)術(shù)探索可以在觀演關(guān)系上進(jìn)一步創(chuàng)新。）“樂(lè)舞劇場(chǎng)”也更傾向于是線性敘事，而非讓觀眾自己選擇觀看哪一部分然后拼貼起來(lái)?！皹?lè)舞劇場(chǎng)”是一個(gè)新的學(xué)術(shù)概念，也許等觀眾熟悉到一定程度可以嘗試新的敘事模式。

“情境相生樂(lè)舞相融”，是中國(guó)“樂(lè)舞劇場(chǎng)”的藝術(shù)追求，這也并不限制作品的題材，而更多的是一種藝術(shù)美學(xué)上的標(biāo)準(zhǔn)。在掌握好這條基本的藝術(shù)準(zhǔn)則下，將來(lái)，也可以用東方的、現(xiàn)代的藝術(shù)化語(yǔ)言去表現(xiàn)西方的藝術(shù)經(jīng)典。

北京舞蹈學(xué)院孫穎老師建立“漢唐舞”，用畢生的精力和心血完成了它的理論構(gòu)架和實(shí)踐探索，給我們留下了體現(xiàn)中國(guó)舞蹈的歷史成就和審美傳統(tǒng)的漢唐舞的藝術(shù)體系;北京舞蹈學(xué)院史敏老師，高金榮老師等等，三代“英娘”，幾十年來(lái)一直致力于敦煌舞的傳播和推廣;音樂(lè)劇在中國(guó)引進(jìn)與發(fā)展已經(jīng)走過(guò)四十年，從引進(jìn)原版，到中文版的創(chuàng)作，再到原創(chuàng)音樂(lè)劇，這樣的幾步走，離不開(kāi)中國(guó)音樂(lè)劇人的努力;戲曲，更是傳承百年，離不開(kāi)祖祖輩輩戲曲人才的智慧和心血……

這些成就突出藝術(shù)形式，離不開(kāi)藝術(shù)家和學(xué)者們持之以恒的學(xué)術(shù)追求，“樂(lè)舞劇場(chǎng)”是在藝術(shù)巨人的肩膀上碰撞出的時(shí)代火花，今天，僅以個(gè)人粗淺的學(xué)術(shù)修養(yǎng)淺談一二學(xué)術(shù)展望，希望拋磚引玉，引起更多關(guān)于“樂(lè)舞劇場(chǎng)”的思考。

作者簡(jiǎn)介：

姓名：李凱迪（1991.04--）;性別：女，籍貫：河南省鄭州人，民族：漢族，學(xué)歷：碩士研究生，畢業(yè)于薩凡納藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院/北京舞蹈學(xué)院;現(xiàn)有職稱(chēng)：暫無(wú);研究方向：計(jì)算機(jī)編舞，樂(lè)舞文化，莎士比亞戲劇;單位所在地：美國(guó)，喬治亞州薩凡納單位及郵編：薩凡納藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院。