劉波
任偉 《夾金山色秋韻濃》
20世紀(jì)中國傳統(tǒng)花鳥畫經(jīng)歷了創(chuàng)新中尋變革、融合中求發(fā)展的演化歷程,在理學(xué)畫法、精神要義、繪畫題材等諸多方面取得了巨大突破。特別是在世界多元文化的共同影響下,“中學(xué)為本、西學(xué)為用”的指導(dǎo)思想也越來越廣泛地浸入到花鳥畫領(lǐng)域。而其中最為顯著的特點(diǎn),即是以寫實(shí)技法為主體的塑造觀強(qiáng)化了傳統(tǒng)花鳥畫的場域,并進(jìn)一步拓展了當(dāng)代花鳥畫的表現(xiàn)題材與觀察視域。
大熊貓作為中國獨(dú)有的物種,也是中國文化的象征與標(biāo)志。而大熊貓進(jìn)入中國傳統(tǒng)繪畫則是始于近現(xiàn)代時(shí)期,較為著名的畫家有孔小瑜、吳作人、劉海粟等。而至當(dāng)代,在以熊貓為主題的繪畫領(lǐng)域,首屈一指的當(dāng)屬川籍花鳥畫家任偉,其多年來潛心研究熊貓主題的創(chuàng)作技法,筆耕不輟、孜孜不倦,建構(gòu)出“任氏熊貓”繪畫的特殊語言體系,責(zé)無旁貸地成為熊貓主題繪畫的踐行者與佼佼者,并被譽(yù)為“大熊貓文化傳播使者”。
任偉 《九寨清韻》
綜覽任偉筆下的熊貓繪畫作品,可以看到是在長期積累與沉淀之后,逐漸從精致細(xì)膩的單體塑造進(jìn)階成為“群生百像”式的主題性繪畫。如果說單體塑造是為了更加生動(dòng)、準(zhǔn)確地刻畫出熊貓?jiān)诓煌h(huán)境中的動(dòng)態(tài)、神情、品性等特征,那么群像繪畫則是試圖在更加宏觀的視角下,深層次地討論群象之間的關(guān)聯(lián)以及背后隱藏的文化寓意。盡管群像式的寫照大大提升了繪畫的難度,但畫面所迸發(fā)出的感染力與視覺張力也更加強(qiáng)烈。
所以,在品賞任偉的熊貓主題繪畫時(shí),關(guān)鍵是要認(rèn)識(shí)到其深邃的立意。他一方面是將原本講求情志與趣味的傳統(tǒng)花鳥畫轉(zhuǎn)變成為一種自然生物的生活與生存情境,于是繪畫中就會(huì)涵蓋著諸多有關(guān)熊貓與其他生物之間共生與共處的狀態(tài)。因此,無論是精心的布局、前后的遮擋,還是姿態(tài)的變換、情感的釋放,畫面始終流露出一種寧靜祥和的詩意氛圍,飽含著畫家對熊貓群體乃至自然萬物的崇敬之感。而另一方面,則是希望借助熊貓主題繪畫來抒發(fā)一種源于內(nèi)心的強(qiáng)烈自豪感,以及向世界弘揚(yáng)獨(dú)具中國地域特色的文化旗幟與精神涵養(yǎng)。
任偉 《幽篁清韻涵天趣》
作為中國當(dāng)代畫家共同面對的重要課題,“延承古法,銳意創(chuàng)新”也是時(shí)代語境委以的責(zé)任與使命。任偉深諳此道,在傳統(tǒng)繪畫精髓的滋養(yǎng)與浸染之下,奠定了堅(jiān)實(shí)而深厚的筆墨功底。尤其是在對背景環(huán)境的表現(xiàn)上承襲古法,延續(xù)了宋代院體繪畫之風(fēng),工致周密、筆精色妙。同時(shí),他又不拘泥于傳統(tǒng)、墨守成規(guī),而是在不斷地研究與實(shí)踐過程中,建構(gòu)出了獨(dú)樹一幟的特色風(fēng)格,不僅工筆、寫意技法兼善,工不刻板、寫不凌亂,而且往往依勢行筆,一氣呵成,使得整個(gè)畫面疏密有致、空靈生動(dòng)。
任偉對當(dāng)代畫壇的最大貢獻(xiàn)當(dāng)屬獨(dú)創(chuàng)“水墨絲毛技法”。該技法是將暈染和渲染兩種技法結(jié)合一體,鮮活地刻畫出了熊貓絨毛的柔軟與厚密,淋漓盡致地體現(xiàn)出了熊貓渾圓的形體觀感。甚至可以說,“水墨絲毛技法”已經(jīng)與熊貓繪畫之間形成了相得益彰的對應(yīng)體系,能夠更加巧妙地突顯出熊貓的形象特征。所以,任偉筆下的熊貓神態(tài)自然、惟妙惟肖,每每萌動(dòng)討喜、頑皮嬌癡,個(gè)個(gè)憨態(tài)可掬、妙趣橫生。事實(shí)上,任偉的表現(xiàn)手法是綜合了中國畫的寫意理念和西方繪畫的寫實(shí)技法,將“以意寫神”與“以形寫神”兩者融匯貫通,從而既營造出了一種真實(shí)自然的唯美景色,也散發(fā)著一股濃郁的古韻雅風(fēng),最終匯聚成為了別具一格的“任家熊貓”風(fēng)貌。
任偉 《清風(fēng)祥和金滿園》
任偉 《清風(fēng)祥和》
除了注重主體物象的傳神塑造之外,任偉對于場景的轉(zhuǎn)換與描寫也十分用心。因?yàn)樵诔R?guī)以熊貓為題材的繪畫作品中,畫家往往是以竹林作為配景進(jìn)行表現(xiàn),但在任偉的創(chuàng)作中,不僅結(jié)合了梅花、荷花、菊花、松柏以及仙鶴等多種動(dòng)植物綜合表現(xiàn),而且借助春、夏、秋、冬的四時(shí)變化來描繪不同景色中的熊貓形象。由此不僅說明他對于熊貓題材的充分拓展下足了功夫,而且再次印證了任偉在傳統(tǒng)花鳥畫其他題材上的深厚基礎(chǔ)。
此外,在任偉也有意識(shí)地將瓷器、如意、竹籃等非花鳥畫常見物像置于畫面之中,從而碰撞出了意想不到的審美體驗(yàn),一方面是在畫面感受上洋溢著一種富有現(xiàn)代格調(diào)的形式美感,而另一方面是通過背景物象的選擇映射出了其在文化思考與創(chuàng)新嘗試上的個(gè)性化特征。所以說,他在熊貓主題繪畫中所引入的眾多物象元素,實(shí)際是再次豐富和升華了畫面的生趣、自然的意蘊(yùn)以及他所寄托的主觀情感。誠然,他在設(shè)色敷彩上也彰顯著獨(dú)特的風(fēng)格,用色古艷雅致,即是艷而不俗、雅而不素。這不僅與熊貓的黑白色調(diào)更顯和諧融洽,而且強(qiáng)化了主體物象的視覺感受。
1 任偉 《吉祥如意》2 任偉 《鴻運(yùn)》
3 任偉 《雨潤紅嬌》
任偉 《瑞雪初晴》
總而言之,任偉的熊貓主題繪畫不僅將熊貓形象描繪得栩栩如生,而且傳達(dá)出一種靜美的情懷與氣格,同時(shí)抒發(fā)出對于自然大美的珍重與崇敬。因此,在欣賞任偉熊貓主題繪畫時(shí),撲面而來的不單單是一個(gè)個(gè)活靈活現(xiàn)的熊貓,其中更流露著一種十分親近的自然之氣以及源于民族文化的自豪感和使命感。所以說,任偉不愧為當(dāng)代花鳥畫壇中一位絕倫逸群的代表人物。