姚 蓓 蘇州市歌舞劇院有限公司

在古箏的演奏過程中通過嫻熟的技巧表達一種美妙的音樂意境，給人美好的精神享受。古箏演奏者通過古箏表達音樂，給聽者美的享受。彈奏者從文化、流派背景、聲、形、意、氣韻等方面表達箏韻美，使聽者感受到古箏樂曲帶來的美感。文章分析了箏韻美概念，從古箏技巧與美育兩個維度做全面分析，提出了怎樣培養(yǎng)學生對箏韻美的理解力和創(chuàng)造力，以《云裳訴》為例，表達古箏與秦腔的聲腔關系，箏韻美、音韻美的表現(xiàn)及技巧處理。

箏具有深厚的歷史文化，根據(jù)音響效果命名，又稱為古箏，古箏的箏韻美具有純凈、飄逸、古樸的特點。古箏演奏時左手按弦、右手撥弦，表達溫婉抒情，亦或曲調(diào)表達氣勢磅礴。目前，很多習箏者側重于掌握彈奏技巧，忽略了彈奏過程表達出的箏韻美，音樂表達上固然技術表現(xiàn)力優(yōu)秀，但曲子干澀乏味。為了加強習箏者對古箏器樂的把控力和創(chuàng)造力，教學中應側重對箏韻美的表現(xiàn)，提高習箏者美育能力，在演奏技法不斷成熟的同時，喚起習箏者對古箏韻味美的追求。文章以《云裳訴》為例，分析創(chuàng)作素材并以秦腔發(fā)聲，表達出渾厚深沉、慷慨激越、輕快活潑、溫婉柔和等聲韻美特點。

箏韻美概念

古箏教學除了提高習箏者技法，還能加強對箏韻美的表達?！肮~”是指古代流傳至今的樂器，其樂器本身及技法具有一定的特殊性。“韻”是習箏者在表達樂曲意境過程中的理解力，演奏技法不同，表達出的韻味也有所區(qū)別?！懊馈笔枪殴~演奏過程中表達的韻律美，帶給聽者一種美的享受。因此，古箏演奏者在表達古箏樂曲風格過程中，應通過古箏的技法、音色處理、氣勢表演為演奏帶來獨特的箏韻美。

中國傳統(tǒng)意義上的“韻”

“韻”的最初含義是和諧的聲音，在音樂表達中，發(fā)音不同收音相合之意，作為音樂美感和韻律感兼具，“韻”不再局限于音樂領域，更多地表示人的超群脫俗之美。韻是指人物性情風貌，含蓄的韻美是言之不盡、生于有余的美，相互融匯、合而向外不炫耀的美，主體覺其內(nèi)蘊無窮。中國藝術中“韻”在文學、音樂、書法等領域是最高的藝術追求，區(qū)別于藝術與非藝術的生命之源和最高審美范疇。古箏是我國傳統(tǒng)民族樂器，不同流派樂曲表達明快、哀婉、蕭肅等具有不同風格，“韻”在箏韻美表達過程中分為形韻、聲韻、意韻、氣韻。

什么是箏韻美

古箏始于周，秦朝戰(zhàn)國時期發(fā)展鼎盛，彈起來“錚錚”作響，故起名為“箏”，距今已有三千年歷史。從最初周朝時期的五弦箏發(fā)展成為戰(zhàn)國時期的十二弦，盛唐時期十二弦與十三弦并存，自明代到清代，箏從十四弦發(fā)展成為十六弦，演奏技法愈加成熟，從傳統(tǒng)的揉、滑、按、點、抹、勾發(fā)展到現(xiàn)代的雙手彈奏、懸腕搖、懸空搖、長短搖等技巧，傳統(tǒng)箏演奏發(fā)生了巨大變化。我國箏文化源遠流長，不同流派表達風格有所區(qū)別。陜西是真秦之聲，曲風溫婉中帶有悲怨，慷慨激昂；山東齊箏屬于齊魯大板，剛柔并蓄；客家箏悠揚深長；潮州箏清新明快；浙江箏流暢、秀麗；福建箏古樸淡雅；蒙古箏開闊奔放，節(jié)奏明朗；朝鮮箏具有濃郁民族特色。

古箏教學中技巧與美育側重分析

近年來，隨著我國對素質(zhì)教育的重視程度不斷提高，家長更加重視培養(yǎng)孩子音樂技能，但忽略了審美素質(zhì)教育。音樂教育融合審美，才能激發(fā)習箏者的音樂表現(xiàn)力，創(chuàng)造箏韻美的欲望。

重技巧或重美育的古箏教學課堂對比

我國遠古時期人們在勞動和呼聲中運用了音調(diào)和節(jié)奏，隨著生產(chǎn)力進一步縱深發(fā)展，奴隸社會推動了文化發(fā)展，音樂和舞蹈隨即產(chǎn)生，為民間音樂創(chuàng)建了平臺。中國歷史宮廷音樂機構是音樂教育制度的雛形，也是世界最早的音樂教育形式。古代貴族教育中，離不開“詩、書、禮、樂”四藝內(nèi)容。

春秋戰(zhàn)國時期，孔子開創(chuàng)了私塾，著名的《離騷》《詩經(jīng)》代表了當時音樂的發(fā)展。音樂作為我國單獨的藝術學科,在西方更加強調(diào)對比、嚴謹、封閉的結構，而我國音樂更加強調(diào)結構的開放統(tǒng)一。音樂課堂中一般采用西方五線譜，中國傳統(tǒng)的五聲譜逐漸被放棄使用，因此，習箏者在樂譜標注的韻味沒有得到良好處理。在教學當中，古箏教師如果過于強調(diào)技法練習，會導致習箏者在反復冗長的練習中消磨了對古箏樂器演奏的熱情，進而出現(xiàn)一些負面情緒。教師在教學中一般會選擇技巧過多，但缺乏韻味的曲目教學，學生沒有真正習得傳統(tǒng)經(jīng)典曲目的韻味，久而久之，古箏變成了發(fā)聲樂器，失去了韻律美和箏韻美。

古箏教學中加入箏韻美的作用

以《漁舟唱晚》為例，教師在教學過程中如果一味地強調(diào)后半段的速度與力度，沒有表達出慢板內(nèi)涵，上半段描寫的湖光山色將黯然失色，曲目也會顯得突兀、生硬、聒噪，教師應讓學生在欣賞曲目過程中，想象夕陽西下漁舟唱晚的景色。學生腦海中想象著波光粼粼、湖光山色來演奏，上半段給人感覺置身小舟，后半段感受風浪也不顯得突兀。

教師應對《漁舟唱晚》曲目文化淵源作延伸介紹，并引用《歸去來兮辭》改編箏曲，描繪漁夫在湖面上收獲后，沉浸在無限美好的歸家喜悅中的心情。教師應根據(jù)不同段落特點采取針對性教學。第一段，在掌握揉、吟技巧的同時，習箏者還應側重展示湖濱晚景。技巧表現(xiàn)主要是左手的按弦和揉弦，同時配合右手的十六分音符和大撮，演奏者應內(nèi)心平靜地表達湖濱晚景之意。

第二段，應以按揉技法奏出明快短促花指和長音“4”，轉(zhuǎn)入下屬調(diào)性，豐富了原有五聲音階旋律，較第一段表達更加歡快活潑，花音滑到“4”并顫音，表現(xiàn)出漁人蕩漿歸舟的喜悅之情，音樂起伏對比也是曲目的特點。除了表達漁人生活、心情，更有藝術上的表達。第三段一連串的模進音型，古箏特有的按滑催板奏法，形象地表達了曲目的浪花飛濺、蕩漿、搖船聲音。

第三段，音樂漸入尾聲，把人們引入了安謐寧靜的湖濱情境中。學生在掌握曲目演奏技法的同時，還要對曲目內(nèi)涵進行把控，不同人生閱歷、不同年齡表達出的曲目韻律有所不同。融合箏韻美的古箏曲目，在音樂意境表達上令人回味無窮。

如何培養(yǎng)學生理解和創(chuàng)造箏韻美的能力

《云裳訴》概述

“云裳”來源于《清平調(diào)詞》中詞句，采用“秦腔”，樂曲表達清幽哀怨如泣如訴，作曲家將無限情懷賦予箏樂，給人無限遐想?！对粕言V》打破了傳統(tǒng)音樂表達模式，使得音樂形象更加獨立、具體，從傳統(tǒng)音樂素材中剝離，除了表現(xiàn)出“散、慢、中、快、散”的特征，融合了當代曲目特征，伴奏與主奏交相呼應，形成了新的聲部控制關系，提升了作品整體氣質(zhì)。曲目中隱忍的深情，暗示了傷高懷遠的悲情浪漫氣息。

《云裳訴》與秦腔聲腔的關系

秦腔起源于古代山西、甘肅一帶，《云裳訴》創(chuàng)作素材始于秦腔。資料記載，秦腔始于秦，盛于唐，播于清。秦腔有寬音大嗓，渾厚深沉，凄切委婉、細膩柔和等特點，苦音腔能代表慷慨激昂和哀怨凄涼情感，歡音腔明快有力、喜悅歡快?！对粕言V》曲目運用秦腔歡快與凄婉曲牌交相呼應，展現(xiàn)出古箏聲韻美、意韻美。

《云裳訴》中古箏箏韻美的表現(xiàn)

首先，在《云裳訴》開篇引子中，右手掃搖及左手的刮奏技法應表現(xiàn)出激揚的G徵調(diào)式，激越的引子展現(xiàn)出濃郁的陜西樂曲風格，揉弦作韻推動了整個樂器清晰表現(xiàn)出秦腔的跌宕起伏、慷慨激越。調(diào)性從清角到變宮，F(xiàn)音調(diào)保持在7不做游移，強調(diào)了穩(wěn)定、凄美的情感基調(diào)，突出了古箏的意韻美。

其次，深情的慢板。首調(diào)略微升“4”、再逐漸微降“7”，旋律綿長細膩，旋律走向和音韻處理上應注意不能超過四度音程關系，給人聽覺上一種語言表達的親切感，使聽者融入音樂，達到情感共鳴。古箏的聲韻和意韻融合體現(xiàn)了箏韻美。其中延長拍子采用了遙指技法，雖然沒有華麗的裝飾，但能體現(xiàn)出陜西簡約高貴的音樂特征。

再次，激情的快板。運用陜西箏曲中廣泛傳承的大指快速雙托雙劈過渡到當代快速指序技法，由于速度變化，音樂富有一定戲劇性，在層層遞進中推動旋律邁向高潮，從彈奏者旋律中感受到情緒的層層變化，從哀婉到悲憤，領略了古箏的氣韻美，演奏氣勢不斷推向高潮。

最后，自由的華彩和尾聲。音域上呼應的句子是清角和清羽二度下行，苦音音階的重要音程，音高距離差異不大，樂曲的推動力具有一定的期待感，提高音樂的厚度，給欣賞者捫心自問的糾結感覺，正是古箏的意韻美。當慢板出現(xiàn)，古箏音樂氣場更加內(nèi)斂，給人喃喃自語的傾訴之感，演奏者伴隨憂傷表情，古箏的形韻美得以展現(xiàn)。

《云裳訴》樂曲的音色韻美

秦曲風格中在清角4和清羽7上通過箏弦的作韻處理，具體為大顫或二度下滑，音高游移中給人一種期待的緊張感，聽眾的情緒被調(diào)動，通過拉長作韻、顫音渲染，滑音放慢速度，增加了曲目的張力，顫音和滑音的處理技巧使情緒變得隱忍和含蓄，為后續(xù)的快板積聚情感。慢速的聲韻使曲目表達的更有特點，突出了古箏樂器的人性化表達，弱化了彈撥樂器的棱角，表達了古箏獨特的音色韻美。

教學中《云裳訴》中特殊段落箏韻美的處理

遙指是《云裳訴》作品中的增色技術，給人以吶喊般澎湃、抽絲剝繭般哀婉，推動聽者情緒進入角色。習箏者應注重遙指的質(zhì)量，加強對音串中的每個分解單音的細致處理，或者采用交替重音，讓習箏者克服這一技法困難，控制好力度。同時，應通過技法積累找到指感和慣性，促進短搖的爆發(fā)力和長搖的耐力及強弱音變化，加強掃搖技法的積累。遙指在《云裳訴》中多次出現(xiàn)，精湛的遙指技法給人哀婉、激越的聲音色彩。教學時，應讓習箏者感同身受，演奏時才能體驗意韻與聲韻的運用。《云裳訴》結尾處的慢板給人一種抽泣般聲音，鋼琴伴奏戛然而止，表達了人物內(nèi)心細膩的情感。

箏韻美與彈奏技術的要點分析

古箏能表達美妙的音樂意境，聽者可以從古箏樂器演奏中感受到意境美，表達出形韻、聲韻、意韻、氣韻之美。教師在教學時應根據(jù)習箏者的實際條件，適當加強審美能力的培養(yǎng)，讓習箏者除了技法的表達，更要通過古箏樂器表達內(nèi)心情感，從而演繹箏韻美。曲目作者給音樂賦予了生命內(nèi)涵，而習箏者在演奏過程中給曲目融合了不同的情感精力，古箏曲目欣賞者在同一曲目下，感受不同演奏者的藝術情感表達，作為古箏藝術的自然美，創(chuàng)造是對曲目意境的特殊理解，讓聽眾在欣賞的時候有身臨其境之感。習箏者在演奏過程中掌握曲目思想精髓，用自己的情感、技藝表達帶動欣賞者情緒，也是演奏者箏韻美的體現(xiàn)。

習箏者審美能力和演奏技法是習箏者的基本素質(zhì)，箏樂作品中包括指法、旋律、調(diào)式美，古箏音樂技能和審美關系掌握有助于培養(yǎng)習箏者情感體驗，將曲目賦予情感、思想。習箏者領略了作品結構，能嫻熟地融入自己情感，表達自己的音樂思想和個性，塑造出一個完整的形象。古箏審美除了情感體驗，還可以借助心理學的“同構連覺”理論表達古箏曲目的內(nèi)涵。箏樂可以用情緒表達藝術，不斷向聽眾傳播箏韻美。

古箏演奏是感受音樂的思想和情感，享受和追求美的過程。演奏者在動與靜結合的技法中，給觀眾強烈的情境代入感。為了追求箏韻美，教師應培養(yǎng)習箏者審美修養(yǎng)和音樂藝術修養(yǎng)，提高習箏者的興趣和耐力，提高對樂曲的把握和表現(xiàn)力，培養(yǎng)學生藝術情操和審美情趣，促進古箏彈奏技法永續(xù)傳承并不斷創(chuàng)新發(fā)展。