陸慧婷

（廣西藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)教育學(xué)院，廣西南寧 530022）

在中國(guó)，手風(fēng)琴的演奏愛(ài)好者不斷增加，隨著喜愛(ài)手風(fēng)琴的受眾群體進(jìn)一步地?cái)U(kuò)大，在樂(lè)曲作品中的編奏技巧越來(lái)越受到人們的關(guān)注。在演奏過(guò)程中，合理的應(yīng)用演奏技巧，提高自己的演奏專(zhuān)業(yè)程度和與樂(lè)曲的融合度，可以更進(jìn)一步地提升自己的演繹水平，從而提高樂(lè)曲的藝術(shù)表現(xiàn)力，深入地展現(xiàn)整體的情感，幫助聽(tīng)眾更好地進(jìn)行音樂(lè)欣賞，讓他們更能夠感受到音樂(lè)的魅力。

1 手風(fēng)琴伴奏在歌曲作品中的功能

手風(fēng)琴是一種鍵盤(pán)樂(lè)器，能夠完成多個(gè)層次的聲部的演奏，通過(guò)手部鍵盤(pán)和風(fēng)箱的巧妙結(jié)合，能夠生成不同曲風(fēng)的樂(lè)曲，奇妙的音色是其他樂(lè)器不能相比的。在歌曲的演奏中融入手風(fēng)琴的音色，能夠更進(jìn)一步提升樂(lè)曲的美感，具有多方面的作用和意義。首先，手風(fēng)琴演奏能夠進(jìn)一步加強(qiáng)和聲整體的形象性和層次性。和聲的功能是幫助音樂(lè)的表達(dá)塑造出更具象化的情景空間，從而給聽(tīng)眾營(yíng)造出不一樣的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)。通過(guò)手風(fēng)琴的演奏，不同材料的相互呼應(yīng)能夠形成差異性的聲音效果，進(jìn)而表達(dá)出不同的情感。但是如何應(yīng)用有限的技術(shù)和樂(lè)器材料來(lái)形成更加豐富的聲音層次，這就需要編曲者對(duì)于不同的和聲織體的寫(xiě)法進(jìn)行了解和知悉，進(jìn)而運(yùn)用更加豐富的和聲織體通過(guò)手風(fēng)琴對(duì)于樂(lè)曲的整體表達(dá)進(jìn)行補(bǔ)充。其次，在合唱的音樂(lè)創(chuàng)作過(guò)程中，創(chuàng)作者經(jīng)常利用手風(fēng)琴獨(dú)特的音色對(duì)于歌曲中的某一個(gè)段落進(jìn)行渲染，復(fù)調(diào)的旋律和主調(diào)形成強(qiáng)烈的對(duì)比，凸顯出音樂(lè)的整體感情。因此，在編寫(xiě)過(guò)程中，音樂(lè)人需要加強(qiáng)對(duì)于復(fù)調(diào)和主調(diào)音樂(lè)形式和風(fēng)格的統(tǒng)一，進(jìn)而達(dá)到各聲部的統(tǒng)一又凸顯出歌曲的抒情意味。最后，也是手風(fēng)琴伴奏最重要的作用，進(jìn)行音樂(lè)主題的升華。一方面，手風(fēng)琴的音色具有一定的穿透力，演奏者能夠通過(guò)手風(fēng)琴獨(dú)特銳利的聲音特性，幫助突出混響效果的穿透性和震懾性。例如，彈奏越快則表明該樂(lè)段的緊迫感越強(qiáng)； 而演奏越輕則越能顯示出當(dāng)前樂(lè)段的抒情性和舒緩性。另一方面，對(duì)于手風(fēng)琴來(lái)講，音色的多變性也有利于傳遞音樂(lè)整體的情感，進(jìn)而升華主題，給觀眾留下深刻的印象[1]。手風(fēng)琴和其他樂(lè)器略有不同，它擁有更為綜合和復(fù)雜的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，從整體來(lái)講，它分為鍵盤(pán)、風(fēng)箱和貝斯3 個(gè)系統(tǒng)，這樣的設(shè)計(jì)能夠幫助演奏者通過(guò)不同的樂(lè)器系統(tǒng)之間的組合，形成更加多元化的演奏方式，進(jìn)行更加完整和豐富的情感表達(dá)。編曲過(guò)程中，創(chuàng)作人可以應(yīng)用豐富的曲風(fēng)組合，根據(jù)不同的調(diào)性和風(fēng)格，對(duì)于音樂(lè)中的情感變化進(jìn)行自由地切換，讓創(chuàng)作能夠更加貼合作者的情緒，歌曲的展現(xiàn)更具備個(gè)性。同時(shí)，手風(fēng)琴作為一種傳統(tǒng)的樂(lè)器，在其演變和傳承的過(guò)程中，經(jīng)歷了不同的演奏家的融合和改造，在歌曲中融合手風(fēng)琴伴奏的方式也能夠促成更好地音樂(lè)交流和文化傳承。一方面，隨著我國(guó)文化產(chǎn)業(yè)的開(kāi)發(fā)和發(fā)展，我國(guó)特色的手風(fēng)琴演奏方式已經(jīng)逐漸被其他國(guó)家所熟知和接受，對(duì)于國(guó)家層面來(lái)講，手風(fēng)琴伴奏融入流行歌曲能夠更好地促成音樂(lè)文化的傳播，也能夠引來(lái)不同層面的音樂(lè)交流。另一方面，手風(fēng)琴的文化內(nèi)涵更加深厚，通過(guò)手風(fēng)琴演奏的方式能夠加強(qiáng)樂(lè)曲整體的格調(diào)和藝術(shù)張力，幫助音樂(lè)更好地被人們接受，增加作品的傳播力。

2 當(dāng)前歌曲編配手風(fēng)琴伴奏的現(xiàn)狀

伴奏是歌曲演繹過(guò)程中的重要組成，它不僅可以幫助強(qiáng)化歌曲的節(jié)奏，也利于歌曲的上下意境進(jìn)行更加適當(dāng)?shù)你暯樱瑥亩嫱姓w的藝術(shù)氣氛。目前很多音樂(lè)創(chuàng)作者都意識(shí)到了利用手風(fēng)琴這種多元化的樂(lè)器在音樂(lè)作品中進(jìn)行助奏的重要性和意義，也對(duì)于演奏技巧進(jìn)行多個(gè)層次的深入開(kāi)發(fā)，但是在實(shí)際的應(yīng)用過(guò)程中，仍然出現(xiàn)了一些需要進(jìn)一步深化和解決的問(wèn)題。首先，很多音樂(lè)人關(guān)注到了手風(fēng)琴演奏的效果，認(rèn)為手風(fēng)琴的引入會(huì)使得整個(gè)音樂(lè)的藝術(shù)性得以提高，但是卻忽略了對(duì)于手風(fēng)琴演奏技巧的了解，導(dǎo)致在實(shí)際的樂(lè)曲編排中，手風(fēng)琴樂(lè)段并沒(méi)有發(fā)揮出實(shí)際的作用，對(duì)于整體藝術(shù)性的提高幫助并不大。其次，在音樂(lè)編排上，還存在一些樂(lè)手過(guò)度關(guān)注手風(fēng)琴樂(lè)段的演奏，而忽視了整體的音樂(lè)表達(dá)，造成了音樂(lè)銜接突兀又不和諧的現(xiàn)象，不利于音樂(lè)意境的呈現(xiàn)[2]。同時(shí)，作為主體的旋律樂(lè)段并沒(méi)有得到凸顯，手風(fēng)琴的喧賓奪主會(huì)讓人無(wú)法識(shí)別歌曲的重點(diǎn)，無(wú)法刺激聽(tīng)眾產(chǎn)生記憶點(diǎn)，不利于歌曲傳播力度的提升。最后，目前很多歌曲的編排尚可，但是在現(xiàn)場(chǎng)演奏的環(huán)節(jié)，受自身演奏能力基礎(chǔ)的限制，很多手風(fēng)琴樂(lè)手的臨場(chǎng)即興發(fā)揮不夠，歌曲的表達(dá)總會(huì)讓人有種意猶未盡的感覺(jué)。針對(duì)當(dāng)前歌舞中手風(fēng)琴伴奏出現(xiàn)的種種問(wèn)題，演奏者要注意加強(qiáng)練習(xí)，針對(duì)不同的演奏技巧進(jìn)行提升，進(jìn)一步促進(jìn)樂(lè)曲的表現(xiàn)。

3 歌曲編配手風(fēng)琴伴奏的技巧探究

3.1 貼合音樂(lè)情緒

從歌曲的表達(dá)方向出發(fā)，提升手風(fēng)琴伴奏技巧的首要因素是要注意對(duì)于音樂(lè)情緒的貼合，如果伴奏和和聲不能夠貼合音樂(lè)表達(dá)的情感起伏，則會(huì)造成手風(fēng)琴演奏的樂(lè)段和整體的音樂(lè)意境產(chǎn)生偏離感，不利于聽(tīng)眾的感官體驗(yàn)，因此，編曲者要注意在手風(fēng)琴編入過(guò)程中對(duì)于音樂(lè)情緒的貼合。首先，編曲人需要對(duì)于音樂(lè)的創(chuàng)作背景深入地了解和知悉，更好地把握作者的情感融入和樂(lè)段刻畫(huà)，從而對(duì)整個(gè)作品的意象和含義進(jìn)行更加綜合性的分析和探究。例如，在進(jìn)行歌曲《梁祝》的伴奏編纂過(guò)程中，編曲人要注意對(duì)于其創(chuàng)作故事背景，即《梁山伯與祝英臺(tái)》進(jìn)行了解，選取合適的材料文本進(jìn)行閱讀，深入感受創(chuàng)作者在故事行進(jìn)中截取出的情感，從而更好地進(jìn)行情緒渲染。其次是進(jìn)行二度創(chuàng)作，根據(jù)對(duì)于創(chuàng)作者心理層面的理解，在保留歌曲大概取向的同時(shí)，對(duì)于整個(gè)音樂(lè)的表達(dá)方式進(jìn)行優(yōu)化和整改，從而體現(xiàn)出自己對(duì)于音樂(lè)處理的風(fēng)格和特點(diǎn)[3]。演奏者需要選好情感切入點(diǎn)，在二創(chuàng)過(guò)程中充分貼合歌曲的內(nèi)涵和情緒，從而進(jìn)行情感的層次遞進(jìn)，避免由于手風(fēng)琴引入切口選擇的不正確，造成演奏效果大大削弱的現(xiàn)象。最后，為了更好地提升歌曲的情感厚度，編奏者需要充分融入自己的生活經(jīng)歷和實(shí)際經(jīng)驗(yàn)，從而將自己的感情和歌曲的意境融為一體，引發(fā)觀眾內(nèi)心深處的共情，提升音樂(lè)表達(dá)的渲染力。

3.2 確定演奏頻段

在不同的頻段引入手風(fēng)琴的演奏能夠產(chǎn)生不同的效果，因此演奏頻段的確定對(duì)于融合性的編曲工作來(lái)講同樣十分關(guān)鍵。首先，在前奏的設(shè)計(jì)中，編曲人可以利用手風(fēng)琴的編排對(duì)于主題進(jìn)行重復(fù)，從而加深聽(tīng)眾心目中的情感印象。以著名音樂(lè)人李健的《貝加爾湖畔》為例，在歌曲的前奏中有一段鋼琴的獨(dú)奏，交互著海浪的聲音將愛(ài)情的凄美凸顯得淋漓盡致，編曲人可以利用這一段鋼琴獨(dú)奏用手風(fēng)琴的方式在主旋律的基礎(chǔ)上進(jìn)行裝飾，為歌曲悲傷的基調(diào)進(jìn)行重復(fù)，增加聽(tīng)眾心里的記憶點(diǎn)[4]。其次，對(duì)于間奏的編曲來(lái)說(shuō)，由于手風(fēng)琴的音色和配器豐富，能夠產(chǎn)生出更多音樂(lè)搭配的可能性，對(duì)于副歌的重復(fù)或是主題的延伸而言都有很大的幫助，因此，在間奏中通過(guò)手風(fēng)琴的風(fēng)箱和鍵盤(pán)之間的配合，能夠?qū)σ魳?lè)氛圍進(jìn)行進(jìn)一步的渲染，讓整個(gè)歌曲更形象、更具有活力[5]。最后，在尾聲的設(shè)計(jì)中，加入手風(fēng)琴的元素能夠讓整個(gè)音樂(lè)的意境進(jìn)一步延伸和拓展，給受眾的心理帶來(lái)更加綿延的情感震懾力，以黃麗玲的《我等到花兒也謝了》為例，在結(jié)尾的處理中，通過(guò)歌手的哼唱和手風(fēng)琴之間的配合，歌曲的情感得以延伸，聽(tīng)眾們更能夠體會(huì)到那種愛(ài)而不得的遺憾[6]。

3.3 選擇音型節(jié)奏

為了進(jìn)一步充分地將手風(fēng)琴的演奏和歌曲進(jìn)行融合，編曲者要注意對(duì)歌曲進(jìn)行充分的理解，選擇合適的和弦和節(jié)奏與之配合。演奏者對(duì)于音樂(lè)風(fēng)格的分類(lèi)要予以重視，一般來(lái)講，流行音樂(lè)的類(lèi)型大概分成以下幾種：一是鏗鏘雄壯的歌曲，這一類(lèi)歌曲大多數(shù)表現(xiàn)出整體行進(jìn)的律動(dòng)風(fēng)格，因此在手風(fēng)琴的配合上樂(lè)手要注意增加節(jié)奏的力量，在實(shí)際的助奏上選擇三連音的方式對(duì)歌曲整體進(jìn)行幫助，進(jìn)而達(dá)到節(jié)奏短促有力的目的[7]；二是節(jié)奏歡快的歌曲，這一類(lèi)歌曲的表達(dá)上更想要凸顯出輕松的音樂(lè)氣氛，因此手風(fēng)琴伴奏可以采用跳躍式、斷奏式的方法進(jìn)行配合；三是抒情舒緩的歌曲，對(duì)于這一類(lèi)表現(xiàn)感情、流動(dòng)感更強(qiáng)的歌曲，要注意使用切分音對(duì)于手風(fēng)琴的演奏進(jìn)行優(yōu)化，進(jìn)一步營(yíng)造出一種綿綿不斷的歌曲氣氛；四是寬厚豪邁的歌曲，這種歌曲類(lèi)型想要凸顯的是對(duì)于歌詞中意境的襯托，因此在進(jìn)行手風(fēng)琴演奏時(shí)要注意不能使用過(guò)于強(qiáng)烈的節(jié)奏變化，避免對(duì)整體意境的破壞[8]。以《光榮啊，中國(guó)共青團(tuán)》為例，這是一首表達(dá)青年朝氣和力量的歌曲，在手風(fēng)琴伴奏過(guò)程中，要注意使用柱形節(jié)奏和和聲對(duì)歌曲的力量進(jìn)行凸顯，進(jìn)一步加深聽(tīng)眾的體會(huì)。

3.4 夯實(shí)演奏基礎(chǔ)

扎實(shí)的演奏基礎(chǔ)對(duì)于手風(fēng)琴在歌曲中的伴奏配合來(lái)說(shuō)是重中之重，如果只關(guān)注手風(fēng)琴對(duì)于歌曲表達(dá)的意義和優(yōu)勢(shì)，不注重表演技藝的提升，則會(huì)造成歌曲專(zhuān)業(yè)性的缺失。首先，伴奏者一定要對(duì)左右手鍵盤(pán)之間的調(diào)和加以重視，對(duì)每一個(gè)手指所對(duì)應(yīng)的音調(diào)進(jìn)行練習(xí)，從而在實(shí)際的演奏過(guò)程中，增強(qiáng)流暢性和專(zhuān)業(yè)性，更好地與音樂(lè)進(jìn)行配合。如果按鍵不能夠做到熟練的操作，那么不僅做不到歌曲意境的延伸，表演的質(zhì)量還會(huì)大大受到影響。其次，對(duì)于右手和弦的轉(zhuǎn)換和銜接要注意定期鍛煉，在沒(méi)有主體旋律的部分，利用手風(fēng)琴進(jìn)行旋律的表達(dá)時(shí)，要注意利用不同的和弦方式對(duì)于樂(lè)奏的整體進(jìn)行豐富。因此，表演者要在日常訓(xùn)練中注意對(duì)柱形和弦、半分解型和弦、分解型和弦等不同的和弦演奏方式進(jìn)行熟悉和學(xué)習(xí)。最后，也是手風(fēng)琴演奏的又一個(gè)重點(diǎn)，就是風(fēng)箱的運(yùn)用和處理，風(fēng)箱技法能夠幫助演奏者更加體現(xiàn)出手風(fēng)琴鮮明的音色特點(diǎn)，進(jìn)而幫助其更好地進(jìn)行情感表達(dá)[9]。編奏者要注意在平時(shí)的訓(xùn)練中對(duì)平風(fēng)箱、抖風(fēng)箱、揉風(fēng)箱、頓風(fēng)箱等不同的風(fēng)箱運(yùn)用方法進(jìn)行學(xué)習(xí)，提高演奏技藝。平風(fēng)箱有利于舒緩歌曲中情感的表達(dá)，是風(fēng)箱運(yùn)用中最常見(jiàn)的技法，編奏者可以根據(jù)歌唱的敘事性和節(jié)奏感進(jìn)行舒展、流暢的演奏，避免樂(lè)器出現(xiàn)音色上的波動(dòng)；抖風(fēng)箱能夠幫助不同的樂(lè)段完成銜接，在抖風(fēng)箱的操作下，編奏者可以利用更加均勻有力量感的發(fā)聲方式按照一定的頻率發(fā)出短促而有力的聲音； 揉風(fēng)箱能夠在歌曲的結(jié)尾帶給觀眾一定的想象空間，通過(guò)揉風(fēng)箱的方式，演奏者可以進(jìn)一步延伸歌曲的意韻，使受眾們能夠更加感受到樂(lè)曲的悠揚(yáng)； 頓風(fēng)箱能夠幫助歡快的歌曲營(yíng)造更加輕松的節(jié)奏氛圍，在編奏時(shí)，必須要注意左右手之間發(fā)力的有機(jī)結(jié)合，進(jìn)一步保證音樂(lè)的飽滿(mǎn)和充實(shí)。所以，演奏者必須要對(duì)風(fēng)箱的使用方法進(jìn)行充分的練習(xí)，提高手部的力量感和分寸感。

3.5 注重即興創(chuàng)新

在目前的歌曲表演中，現(xiàn)場(chǎng)表演的占比越來(lái)越大，針對(duì)這樣的情況，編曲創(chuàng)作人要對(duì)即興發(fā)揮的樂(lè)段進(jìn)行考慮和探究，進(jìn)一步創(chuàng)新助奏的方法，在現(xiàn)場(chǎng)表演中通過(guò)更加靈活的樂(lè)器表達(dá)深度凸顯出樂(lè)曲的魅力[10]。一方面，即興演繹要求演奏者對(duì)歌曲的情感和內(nèi)涵有絕對(duì)的把握和認(rèn)知，只有充分地熟悉樂(lè)曲的走向才能夠利用高超的手風(fēng)琴演奏技藝對(duì)歌曲的表達(dá)進(jìn)行創(chuàng)新。所以，樂(lè)手在進(jìn)行即興演奏之前，首先務(wù)必要對(duì)原曲進(jìn)行反復(fù)的欣賞，對(duì)整體的節(jié)奏和情感進(jìn)行準(zhǔn)確的把握，從而在即興演奏時(shí)，樂(lè)手能夠更好地運(yùn)用演奏技巧提升樂(lè)曲整體的美感。另一方面，演奏者要注意對(duì)于基礎(chǔ)知識(shí)的學(xué)習(xí)和了解，要掌握基礎(chǔ)的音節(jié)概念和實(shí)際的操作理論，進(jìn)一步提升演奏的合理性[11]。同時(shí)，加大實(shí)際的訓(xùn)練力度，實(shí)際的訓(xùn)練中注意樂(lè)曲走向的復(fù)雜性，從而提高對(duì)于演奏技巧的運(yùn)用，保證在實(shí)際的演奏過(guò)程中能夠進(jìn)一步通過(guò)變奏或變調(diào)的方式，運(yùn)用音樂(lè)韻律、結(jié)合個(gè)人的情感做出自己的詮釋和表達(dá)。情感是演奏者在音樂(lè)表達(dá)時(shí)的靈魂，聽(tīng)眾切實(shí)體會(huì)到了樂(lè)曲其中的動(dòng)人故事，整場(chǎng)表演才會(huì)更具魅力。

4 結(jié)語(yǔ)

綜上所述，在歌曲融入手風(fēng)琴的編排過(guò)程中，編曲者需要注意將演奏技術(shù)與樂(lè)曲進(jìn)行充分的融合，要專(zhuān)注樂(lè)曲的節(jié)奏，做到技術(shù)和情感的雙重突破，注重貼合音樂(lè)情緒、確定演奏頻段、選擇和弦節(jié)奏、夯實(shí)演奏基礎(chǔ)、注重即興創(chuàng)新等方面的演奏技巧，進(jìn)一步達(dá)到更加豐富、飽滿(mǎn)的樂(lè)曲效果，使得作品更具備感染力和表現(xiàn)力，保證歌曲的完整性和完成度。