余 暢，李思玲

(1.廣東技術(shù)師范大學 音樂學院，廣東 廣州 510665；2.中山職業(yè)技術(shù)學院 馬克思主義學院，廣東 中山 528400)

一、粵港澳大灣區(qū)舞蹈教育的發(fā)展現(xiàn)狀

2019年2月18日，中共中央、國務院印發(fā)的《粵港澳大灣區(qū)發(fā)展規(guī)劃綱要》中指明了大灣區(qū)城市攜手“共同塑造灣區(qū)人文精神”的使命及進一步加強文化融合的發(fā)展方向。同年2月23日中共中央、國務院印發(fā)的《中國教育現(xiàn)代化2035》，都明確提出深化粵港澳高校合作交流，促進高等教育資源的融通以及高效流動，包括了高等教育中人才、科技、信息等相關(guān)要素[1]。2020年12月，教育部、廣東省人民政府聯(lián)合印發(fā)的《推進粵港澳大灣區(qū)高等教育合作發(fā)展規(guī)劃》，重點提出體制機制改革、互聯(lián)互通、創(chuàng)新引領(lǐng)、高端引育、互學互鑒的粵港澳三地深化人才交流合作“五大任務”，明確到2035年，粵港澳大灣區(qū)在三地協(xié)同發(fā)展的促動下打造出若干所世界一流水平高校的目標，成為世界高等教育合作發(fā)展和創(chuàng)新發(fā)展先進典范的愿景。

在貫徹“一國兩制”方針下，將粵港澳大灣區(qū)鑄造成為教育高地和人才匯聚的國際一流灣區(qū)，是三地教育者的共同目標。俗話說“藝術(shù)無國界，文化有共識”，舞蹈作為一項技藝性表演藝術(shù)，在每個國家的民族文化中都占據(jù)重要的歷史地位，舞蹈教育者通過言傳身教的方式將舞蹈專業(yè)技能和文化知識理論進行傳授和記錄保存，歷經(jīng)常年累積與沉淀后，“舞蹈教育”已然成為文化教育大類下的一個專業(yè)門類，也是各地區(qū)藝術(shù)教育不可或缺的一部分?；浉郯娜赝ㄟ^藝術(shù)教育協(xié)同發(fā)展鼓動灣區(qū)融合發(fā)展，堅持優(yōu)勢互補、互利共贏，發(fā)揮粵港澳三地舞蹈教育各自優(yōu)勢，實現(xiàn)“引進來，走出去”合作共贏，這是粵港澳大灣區(qū)舞蹈教育協(xié)同發(fā)展亟須解決的現(xiàn)實問題。

(一)大灣區(qū)的舞蹈教育發(fā)展現(xiàn)狀

粵港澳大灣區(qū)建設排出“9+2”陣勢，除香港、澳門兩個特別行政區(qū)外，大灣區(qū)集結(jié)廣州、佛山、肇慶、深圳、東莞、惠州、珠海、中山、江門九市，城市群互利共享，協(xié)同創(chuàng)新，打造出文化立灣，文藝共生，舞動大灣區(qū)等文化創(chuàng)意，突顯出其聯(lián)動性、國際化交流的新文化樣態(tài)。在“海上絲綢之路”文化帶的精神傳承下，大灣區(qū)亟須擁有屬于該城市群的文化品牌。而借助舞蹈力量，將城市文化中國際性、海洋性、移民性、交互性、前沿性、開放性等城市性格進行呈現(xiàn)并推廣，是彰顯新時代“海上絲路精神”最直觀且靈動的方式和途徑。廣東近些年致力于嶺南舞蹈文化的傳承與推廣，如2005年創(chuàng)辦的“嶺南舞蹈大賽”，通過兩年一屆的比賽進度樹立了嶺南地域?qū)I(yè)舞蹈賽事的權(quán)威品牌，在2018年的第六屆“嶺南舞蹈大賽”中更增設“嶺南舞論文比賽”，以儲備和匯聚廣東舞蹈人才在教研方面的學術(shù)精華。此舉不僅立足于技能的展現(xiàn)，還提高了大灣區(qū)舞蹈學者的科研學術(shù)水平。深圳首創(chuàng)的“舞蹈月”，自2017年起承辦，以每年一屆的快速推廣方式，從各層面提高全民文化藝術(shù)品質(zhì)?！拔璧冈隆眳R聚各類舞蹈人才培養(yǎng)工作坊、頂級藝術(shù)賽事和精品展演、多元化主題活動與跨界藝術(shù)合作，讓粵港澳三地的舞林高手借此平臺進行技藝對決，各區(qū)域舞蹈學者也可以通過此活動開展教育教學理念的研討交流。從舞蹈專業(yè)教育、特色教育、普及教育三方面真正意義上發(fā)揮“港澳聯(lián)動,有‘灣’可依”的作用。

(二)香港地區(qū)的舞蹈教育發(fā)展現(xiàn)狀

香港的舞蹈專業(yè)教育發(fā)展形態(tài)應追根溯源于1995年根據(jù)香港藝術(shù)發(fā)展條例(香港法例第472章)成立的香港藝術(shù)發(fā)展局(簡稱：藝發(fā)局)其定位為由政府指定向其提供藝術(shù)政策方面意見的，為全方位推進香港藝術(shù)事業(yè)發(fā)展的法定機構(gòu)。在藝發(fā)局的推動下，香港許多中小型藝術(shù)團體及藝術(shù)家得到了藝術(shù)創(chuàng)作和演出的資助。后期，香港市政局在不斷的發(fā)展和努力下，擁有了官方的話劇團、舞蹈團與中樂團[2]。直至2008年，香港擁有九大藝團：香港舞蹈團、香港芭蕾舞團、城市當代舞蹈團、香港中樂團、香港管弦樂團、香港小交響樂團、香港話劇團、中英劇團、進念·二十面體[3]，其中舞蹈專業(yè)院團有3個。1980年12月香港城市當代舞團就首次應邀赴大陸演出，并于1988年再度受邀赴廣州、北京、上海等地展演。1991年黎海寧所創(chuàng)作的大型現(xiàn)代舞《九歌》，促成了廣東現(xiàn)代舞團與香港城市當代舞團的合作。1997年香港回歸后，粵港兩地的合作交流呈現(xiàn)不斷上升趨勢，自2004年開始，香港城市當代舞團、廣東現(xiàn)代舞團每年都在“廣東現(xiàn)代舞周”碰面；2009年由廣東現(xiàn)代舞團(廣東星?，F(xiàn)代舞蹈藝術(shù)有限公司)主辦，香港城市當代舞蹈團舞蹈中心協(xié)辦的“香港平臺舞蹈交流計劃”將優(yōu)秀的香港青年藝術(shù)家作品在廣州進行展示分享等。香港舞蹈家協(xié)會直至2016年才成立，在此期間，廣東為香港專業(yè)團體的成立和專業(yè)院校的建設不斷輸送各類舞蹈專業(yè)人才，予以最大支持。

在香港，藝術(shù)教育資源基本集中在香港演藝學院，其他院校不再開設舞蹈學院、音樂學院、戲劇學院、電影學院等院系。香港演藝學院將打造亞洲區(qū)內(nèi)世界級演藝學府視為其發(fā)展目標，在尊重中西文化傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上穩(wěn)中求變，開拓屬于香港獨特文化氣質(zhì)的卓越教學，近幾年不斷為演藝專業(yè)培養(yǎng)出各類優(yōu)秀人才，為社會輸送各類藝術(shù)精英，潛力無限。

(三)澳門地區(qū)的舞蹈教育發(fā)展現(xiàn)狀

澳門真正有藝術(shù)舞蹈的歷史不算太長，澳門舞蹈家協(xié)會于2019年9月才成立，相較于廣東省舞蹈家協(xié)會整整晚了69年。2019年7月才成立的澳門當代舞蹈團可謂是填補了澳門舞團職業(yè)化的空白，舞蹈劇場《弓》的展演，為澳門本土舞團專業(yè)化開啟了新篇章。此前，能夠代表澳門藝術(shù)舞蹈發(fā)展水平的機構(gòu)，僅有澳門演藝學院舞蹈學校和石頭公社。若以嚴格意義上的舞蹈藝術(shù)為準計算時間的話，大體應從2001年3月10日首演于澳門文化中心綜合劇院的原創(chuàng)舞劇《澳門新娘》算起[4]。

澳門演藝學院舞蹈學校是創(chuàng)辦于1989年的澳門演藝學院轄下三所表演藝術(shù)學校之一，是澳門地區(qū)唯一一所獲政府批準的提供正規(guī)職業(yè)舞蹈教育的藝術(shù)學校，為澳門藝術(shù)教育做出了前瞻性的突破與貢獻。舞蹈學校辦學以來，一直堅守著保障教育品質(zhì)的立校之本，并以其包容性和創(chuàng)造性的思維，吸納和引用了國內(nèi)外舞蹈的優(yōu)秀教育理念，探索專屬于澳門特色、符合澳門實際情況的舞蹈教育路向，指向“專業(yè)教育和普及教育一體化”和“課堂訓練和舞臺表演一體化”的教育目標。近幾年，在政府的扶持和鼓勵下，澳門演藝學院在舞蹈教育與人才培養(yǎng)、舞蹈作品創(chuàng)作與編排、專業(yè)教育與普及教育的不斷嘗試與探究中取得了一定的成果，積攢了較多經(jīng)驗，在建立起澳門專業(yè)藝術(shù)學校的聲譽和品牌基礎(chǔ)上不斷擴大規(guī)模，逐漸引起國內(nèi)外舞蹈專業(yè)人士的關(guān)注，也受到內(nèi)地和海外舞蹈界的支持。2018年7月28日至29日，“澳門專業(yè)舞蹈藝術(shù)教育”研討會在澳門演藝學院舞蹈學校召開，針對該學校在文化中心小劇院公演的第五屆“舞蹈技術(shù)課程”畢業(yè)原創(chuàng)舞作《真知》展開討論，并為澳門舞蹈未來發(fā)展提供了國內(nèi)外成功例子和經(jīng)驗分享，以及發(fā)展可能性的建議，包括：結(jié)合澳門自身歷史背景、文化氛圍的地區(qū)性特點，在辦學模式、課程設計、教材選用、劇目編創(chuàng)等作不同的嘗試、改革與創(chuàng)新。

對于教育研究方面，部分舞蹈研究者已發(fā)表了關(guān)于香港、澳門地區(qū)的舞蹈專業(yè)教育、辦學理念、發(fā)展策略等方面的學術(shù)研究，但多是從宏觀上以“粵港澳大灣區(qū)”的教育經(jīng)驗總結(jié)及發(fā)展方向提及一二，未針對性地對其進行剖析?；浉郯娜匚璧笇I(yè)培養(yǎng)情況目前缺乏一個公認的共通性、規(guī)范性、互融性交流平臺和合作機制，與粵港澳大灣區(qū)建設一流灣區(qū)的大趨勢相比略顯不足。

二、“5C”核心素養(yǎng)對粵港澳大灣區(qū)舞蹈教育的價值與意義

“5C”核心素養(yǎng)的概念源于2018年3月28日由北京師范大學中國教育創(chuàng)新研究院合作研究后發(fā)布的《21世紀核心素養(yǎng)5C模型研究報告(中文版)》[5]，在21世紀學習聯(lián)盟(the Partnership for 21st Century Learning，簡稱為“P21”)提出的“21世紀核心素養(yǎng)4C模型”的基礎(chǔ)上，新增“文化理解與傳承素養(yǎng)”，構(gòu)成“5C”模型。由“文化理解與傳承”(Culture Competency)、“審辯思維”(Critical Thinking)、創(chuàng)新(Creativity)、溝通(Communication)、合作(Collaboration)這5項“C”字母開頭的素養(yǎng)組成，包括5個一級維度、16個二級維度，故稱為“核心素養(yǎng)的5C模型”，其中五大核心素養(yǎng)簡稱為“5C”核心素養(yǎng)[6]，如圖1所示。這份報告是基于我國社會、經(jīng)濟、科技、教育發(fā)展需求，吸納了中國學者研究成果中的權(quán)威性和前瞻性分析，為“打下中國根基、兼具國際視野”的“中國方案”樹立根基，更為全球核心素養(yǎng)教育樹立了標桿。

圖1 21世紀核心素養(yǎng)5C模型圖

目前，國內(nèi)對“5C”核心素養(yǎng)的教研思考多應用于英語課堂教學、體育學科教育、教師教學能力，針對舞蹈教育藝術(shù)素養(yǎng)的思考也僅限于對普及型舞蹈美育的研究，未有學者針對區(qū)域舞蹈專業(yè)教育的發(fā)展進行相關(guān)調(diào)研分析。從微觀角度，“5C”核心素養(yǎng)對于舞蹈學科教育的整體性規(guī)范有相當大的規(guī)范作用，如：舞蹈教師的教學策略及課程管理中對“5C”核心素養(yǎng)的“文化理解與傳承”“審辯思維”“創(chuàng)新”“溝通”“合作”等素養(yǎng)進行植入與運用，以及學生學習效果是否滿足“5C”標準及要求；如何從教師到學生把應具備的專業(yè)素養(yǎng)和教育理念以“香檳塔式”進行傳承。從宏觀角度，“5C”核心素養(yǎng)為粵港澳三地舞蹈專業(yè)教育在學術(shù)平臺的共建、教育資源的共享和教育發(fā)展的共榮起到規(guī)范性作用，使三地在個性化共存的國情下平衡滋長。從微觀角度，將“5C”核心素養(yǎng)標準應用于舞蹈專業(yè)課程教學之中，強化三地舞蹈人才培養(yǎng)中的必備品德和關(guān)鍵能力，可以形成粵港澳大灣區(qū)舞蹈教育機制標準化的基礎(chǔ)。

(一)給予粵港澳大灣區(qū)舞蹈學科課程設定的規(guī)范依據(jù)

“5C”核心素養(yǎng)既具有國際視野又體現(xiàn)中國特色，粵港澳三地的舞蹈專業(yè)課程存在相互借鑒與融合的教學內(nèi)容，若將其植入課程教學中，不僅可以增加教學規(guī)范化、標準化、合理化，還可以成為三地舞蹈教學質(zhì)量評估的評判依據(jù)。結(jié)合自身教學經(jīng)驗與思考，針對“5C”核心素養(yǎng)與舞蹈課程教學內(nèi)容相結(jié)合進行設想，設置情況大致如下：

1)“文化理解與傳承”素養(yǎng)包含了對文化的理解、認同、踐行方式。將該素養(yǎng)的培訓運用于中國民族民間舞(包括非遺舞蹈)、中外舞蹈史、外國代表性民間舞、中國古典舞、身韻等課程中，強化對“中華文化”與“地域性國際舞蹈文化”的實踐與應用；2)“審辯思維”素養(yǎng)包含了質(zhì)疑批判、分析論證、綜合生成，適用于舞蹈鑒賞課；3)“創(chuàng)新”素養(yǎng)包含對創(chuàng)新人格、創(chuàng)新思維、創(chuàng)新實踐的培育，適用于舞蹈編導課的創(chuàng)編思維技法教學中；4)“溝通”素養(yǎng)則是考驗師生之間同理心、傾聽理解、有效表達的基本素質(zhì)，本人期望將其運用到教學實踐中，并將其運用至“舞蹈教育評教模式”體系里，促進師生“線上”與“線下”的溝通，“課上”與“課后”的交流；5)“合作”素養(yǎng)包含了愿景認同、責任分擔、協(xié)商共贏，這是每一堂優(yōu)質(zhì)課堂必須達到的最高標準，如何在突破中穩(wěn)固舞蹈基礎(chǔ)，且有特色地完成教學任務，“責任心”是考驗師生合作的關(guān)鍵，將其運用到學生的分組練習中亦可讓學生在“朋輩教育”理念下得到一定訓練，師生之間通過專業(yè)及非專業(yè)舞蹈比賽、師范技能大賽的排演合作對該素養(yǎng)形成更深入的認知。

(二)提供粵港澳大灣區(qū)舞蹈教育跨境聯(lián)合培養(yǎng)考核標準

1.粵港澳三地高等教育人才培養(yǎng)模式存在的問題

粵港澳三地高等教育的合作模式是建立在相應歷史脈絡、教育性質(zhì)、國際經(jīng)驗、學科屬性等基礎(chǔ)之上。目前，三地高校之間合作模式存在一定差異性，有從合作辦學的性質(zhì)和模式的角度劃分的分校區(qū)模式、附生式民辦二級學院模式和中外合作辦學模式[7]；有從高校的職能和目標角度劃分的“單獨招生”和“聯(lián)合招生”培養(yǎng)模式、師生學術(shù)會議交流模式、師資共享互助模式、交換生計劃、科研課題項目合作和跨境產(chǎn)學研合作等模式[8]。但因制度差異、理念差異、發(fā)展階段差異，往往造成粵港澳大灣區(qū)高校合作中陷入合作成本和教育機制缺失的困境。如何讓港澳學子認識、認同大灣區(qū)和國家成就，提升國家自豪感和歸屬感，如何有效地達成三地教育資源布局合理、融通合理和規(guī)劃合理的合作模式[9]。除了政府提供的傾斜政策支持要同時滿足三地學生的流動學習的學分互認、學歷互認、交換生津貼等問題以外，粵港澳三地的教師資格也應有相對應的認證方案和協(xié)議，這才更有利于粵港澳大灣區(qū)關(guān)于高校優(yōu)質(zhì)師資的互利共享和教學共榮[10]。在學術(shù)層面上，政府對粵港澳大灣區(qū)的專項科研基金的設置已有一定設立，但較少針對藝術(shù)類學科的科研資助，這項舉措將影響三地的舞蹈人才培養(yǎng)及學科建設、信息平臺的搭建和科研優(yōu)勢互補的境況。

2.粵港澳三地舞蹈生跨境入學與畢業(yè)審核標準的設定

我國高等教育現(xiàn)階段具有混合性特征，它包含了精英化、大眾化、后大眾化和本土化特征[11]。針對港澳生的優(yōu)惠政策“偏愛”過度而產(chǎn)生的問題也需要有一個更為公平的標準。針對舞蹈專業(yè)，在錄取港澳生源，以及粵港澳三地學生畢業(yè)政策上植入“5C”核心素養(yǎng)考核制度，構(gòu)建一個高質(zhì)量評判標準的學習效果評估體系，有利于三地生源的教育質(zhì)量保障。如舞蹈專業(yè)學生入學考試中，除了學生技術(shù)技巧的考核以外，應考核學生舞蹈專業(yè)理論中的“審辯思維”“文化理解與傳承”素養(yǎng)，以及專業(yè)技能與實踐中的“溝通”“創(chuàng)新”“合作”素養(yǎng)，這樣不僅可以保證生源心理素質(zhì)的健康、綜合素質(zhì)的全面、文化素養(yǎng)的基礎(chǔ)，更能提高學校在未來舞蹈專業(yè)教學質(zhì)量和教學效果。同時在學生畢業(yè)考核中，學術(shù)論文(畢業(yè)設計)也應該具備“5C”核心素養(yǎng)的體現(xiàn)，并以此作為評分標準，制定相應量表進行統(tǒng)計，這樣可以通過數(shù)據(jù)監(jiān)測出通過“5C”核心素養(yǎng)“質(zhì)量檢測”下，畢業(yè)生學術(shù)質(zhì)量、就業(yè)率及就業(yè)單位質(zhì)量等一系列問題的發(fā)展趨勢，在未來教育指導中予以對癥下藥。

三、“5C”核心素養(yǎng)標準下的粵港澳大灣區(qū)舞蹈教育合作與發(fā)展策略

在粵港澳大灣區(qū)高等教育融合發(fā)展研究過程中，不僅要為人才培養(yǎng)提供共性和個性平衡的開放性平臺，還要達成共創(chuàng)粵港澳三地的教育合作機制共識?，F(xiàn)就“21世紀核心素養(yǎng)5C模型”之“5C”核心素養(yǎng)啟示，進一步思考粵港澳三地舞蹈人才教育合作與發(fā)展策略。

(一)“文化理解與傳承”素養(yǎng)——提升三地舞蹈人的文化認同感

“文化理解與傳承”素養(yǎng)一定程度上可反映一個地域的人文關(guān)懷和價值觀體現(xiàn)，它作為“5C”核心素養(yǎng)中的核心要素，承擔整個模型框架中價值樞紐的角色，對于建立人力資源強國和文化強國具有深遠意義。習近平總書記曾多次指出，中華民族優(yōu)秀文化是中華民族的精神命脈，是我們在世界文化激蕩中站穩(wěn)腳跟的根基。從社會的整體出發(fā)，要和諧發(fā)展必須保證每個中國公民皆具備文化理解與傳承素養(yǎng)，從“我是誰”“我從哪里來”的自我身份認同，到凝聚為社會整體的價值取向和行為準則，再到推動新時代“一國兩制”教育事業(yè)行穩(wěn)致遠，始終保持不忘初心。

從藝術(shù)教育視角出發(fā)，培養(yǎng)個體的“文化理解與傳承”素養(yǎng)，實質(zhì)上是為國家藝術(shù)領(lǐng)域培養(yǎng)具備文化使命感和社會責任感的優(yōu)質(zhì)學人和接班人?；浉郯娜匚璧附處熢诮虒W過程中，應適時將“紅色基因”、民族文化與特色差異帶入學科教學中，從思政入手引導學生學會在時間深度和空間廣度上，以歷史視角和國際視野審度各民族文化之間的差異并予以相應理解，是從平等、尊重中教會學生最基本的愛國情懷和道德品質(zhì)，并以積極踐行優(yōu)秀中華文化此為出發(fā)點，在跨文化的舞蹈交流與溝通合作中保有一顆中國心，不斷提升自己審辨思維和創(chuàng)新能力，體悟舞蹈文化之間的差異之美。中國藝術(shù)研究院舞蹈史論專業(yè)文學碩士、香港嶺南大學文化研究碩士，現(xiàn)為香港藝術(shù)發(fā)展局(舞蹈藝術(shù))審批員、香港藝術(shù)行政人員協(xié)會執(zhí)行委員、香港演藝中心總監(jiān)及香港當代青年舞蹈團團長鐘晶于2011年3月至5月在香港主持多個講座，并設立“民間舞集”工作坊，向香港市民深入介紹祖國的民間舞蹈，為市民介紹普及中國民間舞蹈。這一舉動對香港市民的文化理解與傳承素養(yǎng)的提升，以及文化認同感的增強有極大作用，對于社會的良性發(fā)展、國家的優(yōu)化治理均有重要意義。

(二)“審辯思維”素養(yǎng)——共建三地舞蹈專業(yè)人才培養(yǎng)模式

目前，粵港澳三地針對舞蹈教育設置的相關(guān)專業(yè)劃分有舞蹈學/舞蹈學(師范)、舞蹈編導、舞蹈表演、舞蹈教育、音樂學(舞蹈)這五大類。所有專業(yè)課程設置都建立在舞蹈基礎(chǔ)學科教育基礎(chǔ)上，加以特色特長專項培育。結(jié)合各學校屬性，搭建粵港澳專業(yè)學術(shù)交流平臺，定期舉辦展演及活動，緊密結(jié)合教育發(fā)展局勢，并合理進行教學目標定位和方案調(diào)整是長遠之計?？筛鶕?jù)三地的舞蹈專業(yè)培養(yǎng)情況，在現(xiàn)有課程基礎(chǔ)上，針對不同專業(yè)學生的技能及理論培養(yǎng)，增設一些必修與選修課程，如：

1.開設《舞蹈影像》《影視舞臺表演》《舞蹈美學》《舞蹈心理學》等輔修課程

開拓舞蹈表演專業(yè)學生的視野和思維，從“教室里”走進“自然中”，從“舞臺上”走到“鏡頭里”，充分發(fā)揮學科優(yōu)勢去挖掘每個學生的性格色彩，挖掘舞蹈專業(yè)學生的個性和優(yōu)長。促進粵港澳三地學子對舞蹈意識產(chǎn)生審辯思維的火花，從而相互影響并推動舞蹈專業(yè)性發(fā)展。

2.增設舞蹈教育相關(guān)的選修課程

如：《中外舞蹈賞析》《中外藝術(shù)概論》《舞蹈評論》等，加強粵港澳三地學生對舞蹈本體的價值認知和文化理解，從而啟發(fā)學生對舞蹈動作的重組與創(chuàng)新規(guī)律、文化內(nèi)涵與藝術(shù)基因的特殊性的有結(jié)構(gòu)式整體認知，將舞蹈教育“完型”化。并通過“審辯思維”素養(yǎng)的引導；運用“舞蹈評論”的形式審核學生對理論知識的掌握能力、應用能力、思辨能力、表述能力和評論能力。要求學生對舞蹈的內(nèi)涵與外延有一定探究精神，可保障更高規(guī)格、高質(zhì)量的學術(shù)素養(yǎng)培育。

3.適時開展“舞蹈讀書會”

將“舞蹈商品運營”“藝術(shù)管理”等創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)理念融入其中，橫向激發(fā)學生的藝術(shù)開拓思維和創(chuàng)新思維，增強學生的知識面與藝術(shù)修為[12]，一定程度上將舞蹈藝術(shù)轉(zhuǎn)化成為未來從業(yè)的有力工具，巧妙推動粵港澳三地以舞蹈教育帶動經(jīng)濟發(fā)展的策略。

(三)“溝通”與“創(chuàng)新”素養(yǎng)——共享三地舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作資源

廣東作為改革開放最前沿的陣地，自1979年以來，就與港澳地區(qū)的現(xiàn)代舞團有密切的交流合作。直至1992年，廣東實驗現(xiàn)代舞團經(jīng)過廣東省政府批準成立，標志著中國擁有第一個現(xiàn)代舞專業(yè)表演團體。長期以來，“現(xiàn)代舞”都充當著粵港澳三地的藝術(shù)溝通橋梁，因此，我們應把握好這一關(guān)鍵連接要素，打開三地“溝通”與“創(chuàng)新”的大門。

1.推廣香港現(xiàn)代舞教育理念平臺，拓寬粵澳現(xiàn)代舞教學視野

從舞蹈專業(yè)角度不難發(fā)現(xiàn)，香港演藝學院從師資的引進方面多為外籍教師，這也造就香港演藝學院現(xiàn)代舞的發(fā)展非常迅猛且形成自己的現(xiàn)代舞教育體系。若能發(fā)揮香港的現(xiàn)代舞個性帶動內(nèi)地現(xiàn)代舞發(fā)展，這必將是對粵港地區(qū)舞蹈專業(yè)教育的重大舉措。不僅讓香港的現(xiàn)代舞教育得到更好地推廣，擁有更多展示平臺，也讓內(nèi)地學子接觸更多現(xiàn)代舞教育新理念，從而開拓舞蹈學科視野。2020年7月22日至26日，首屆“粵港澳大灣區(qū)舞蹈周”于深圳龍崗區(qū)文化中心舉行，其中“伶俐學坊”的“舞蹈營”和“大師班”從世界各地邀請專業(yè)導師進行授課，八堂風格不同的現(xiàn)代舞課，讓參加“舞蹈周”的學者們除了觀賞精彩節(jié)目之余，還能親自在排練廳里感受多元化的現(xiàn)代舞魅力。

2.借助粵港教育師資，打造澳門舞蹈專業(yè)教育質(zhì)量新高度

2005年，澳門特別行政區(qū)文化局以開放而富有遠見的眼光，決定在澳門演藝學院中開設專業(yè)的舞蹈科目，并與上海市舞蹈學校聯(lián)合辦學，引進上海舞蹈學校資深的舞蹈教師為該專業(yè)技術(shù)課程進行授課，旨在實現(xiàn)資源共享。利用粵港的舞蹈資源帶動澳門舞蹈職業(yè)教育通往高等教育雛形的優(yōu)化改制不斷顯化。

3.發(fā)揮內(nèi)地“非遺”舞蹈傳承研究力量，帶動港澳傳統(tǒng)舞蹈活力

在粵港澳三地的“溝通”與“合作”素養(yǎng)培育中，可借用內(nèi)地非遺舞蹈研究與傳承方式推進港澳地區(qū)對非遺舞蹈的重視與傳播。如：省文聯(lián)和省舞協(xié)為落實《粵港澳大灣區(qū)發(fā)展規(guī)劃綱要》中“共建人文灣區(qū)”的要求，于2019年7月創(chuàng)辦了首屆粵港澳大灣區(qū)文化藝術(shù)節(jié)項目之一的“2019年粵港澳大灣區(qū)文化藝術(shù)節(jié)國際舞蹈季舞蹈編創(chuàng)人才培訓班”，不僅讓粵港澳三地的45名優(yōu)秀舞蹈編導齊聚一堂，更于8日至13日期間，開設了一系列的舞蹈編創(chuàng)課程，供港澳三地學者一同參與到專業(yè)、系統(tǒng)、科學的舞蹈交流學習中。課程涉及了嶺南舞蹈的創(chuàng)作、嶺南元素課程、現(xiàn)代舞的創(chuàng)編技法、舞蹈命題表演與即興表演、作品結(jié)構(gòu)分析等方面，授課老師均為國家一級編劇、國家一級演員、享譽國際的演員、編導等?？梢哉f是粵港澳三地不可多得的藝術(shù)交流盛宴。來自香港的青年舞蹈編導何卓思和澳門的舞蹈學者劉曉晴均發(fā)表了感言，三地的舞蹈教育者紛紛表示受益匪淺，這一活動不僅能讓粵港澳的舞蹈學人進行高效的資源共享和理念交匯，更能激發(fā)三地舞者在未來舞蹈文化研究與挖掘的思考，以及舞蹈創(chuàng)作中產(chǎn)生的思維共振與合作需求。通過毫無保留的知識文化交流，共建粵港澳三地創(chuàng)編人才的培訓平臺，不僅能將“非遺”舞蹈的教育傳承模式進行推廣，更能促動港澳兩地編導家對“非遺”舞蹈文化的挖掘、保護與傳承心態(tài)。

內(nèi)地與港澳藝術(shù)文化青年聯(lián)盟秘書長李國輝曾言，藝術(shù)能滋潤我們的生活，提供生活的養(yǎng)分?！胺沁z”是民間民眾生活的一部分，人們的生活習慣和風俗保留下來就是“非遺”，它是很重要的一筆文化資源。如：廣東中山、珠海與澳門地區(qū)的“醉龍舞”的比較研究；源于湖南江永縣一帶的瑤族婦女中流傳的“女書”是世界上唯一的一種旨在女性中流傳的文字符號，香港城市當代舞蹈團用舞蹈的形式把以這一獨特的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)為題材的舞蹈《女書》帶到國家大劇院小劇場；以國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)香港長洲傳統(tǒng)節(jié)日太平清醮為題材的香港傳統(tǒng)民俗舞劇《舞包山》在深圳、惠州、廣州、佛山、江門、中山、珠海等粵港澳大灣區(qū)城市開展交流活動等。在香港和澳門，保存最好的“非遺”便是節(jié)慶活動，民眾們在節(jié)慶中體會“非遺”文化的魅力，也在用心守護這些共有的文化瑰寶。

(四)“合作”素養(yǎng)——激發(fā)三地舞蹈教育的互利共榮

目前，粵港澳三地舞蹈高等教育仍存在各自發(fā)展的單一局勢，源于港澳地區(qū)藝術(shù)交流的“不主動原則”，讓三地的舞蹈教育“合作”交流面臨一次次被動變革。內(nèi)地學者應發(fā)揮“主人翁”姿態(tài)，定期主動探討粵港澳舞蹈高等教育發(fā)展的新動向，嘗試從專業(yè)建設、學科設計、課程設置、人才培養(yǎng)、藝術(shù)實踐和招生就業(yè)等方式方法，尋覓粵港澳三地舞蹈教育共榮的突破口。進一步搭建港澳地區(qū)與內(nèi)地一流藝術(shù)類院校、綜合類高等院校、高等師范本科院校的合作平臺，解決目前國內(nèi)舞蹈教育同質(zhì)化的問題，讓“異質(zhì)化”存在于“同質(zhì)化”的粵港澳舞蹈教育發(fā)展中，更好地借鑒并運用三地各異的舞蹈教育先進的辦學理念和人才培養(yǎng)模式[13]，真正意義上為三地舞蹈教育事業(yè)的融合發(fā)展做出貢獻。讓三地舞蹈專業(yè)教育在“5C”之“合作”素養(yǎng)的促進下適應這種同質(zhì)化與異質(zhì)化碰撞、世界化和本土化相容的格局。同時，針對三地教師隊伍的建設，按照“5C”核心素養(yǎng)的標準制定考核方針，篩選出符合三地共榮要求的合格舞蹈師資，并形成“專職與兼職并行、教學與科研并重、理論型與實用型并用”的教育資源合作鏈，通過三地優(yōu)秀教職人員和學生的往來合作交流及互助培養(yǎng)，激活粵港澳三地藝術(shù)教育的運行機制[14]。

為加強粵港澳大灣區(qū)的文化藝術(shù)共建意識，厚植人文精神，搭建三地學生深度藝術(shù)交流平臺。2019年6月24日，廣東省人民政府、文化和旅游部、香港特別行政區(qū)政府、澳門特別行政區(qū)政府共同在廣東廣州創(chuàng)辦了“灣區(qū)花正開——首屆粵港澳大灣區(qū)文化藝術(shù)節(jié)”，該藝術(shù)節(jié)以“一地為主、三地聯(lián)動”的方式，每年在香港、澳門和珠三角9個城市中選取1個城市承辦并傳遞開展一系列活動，希望借此契機，打造出更多具有“灣區(qū)特色”的藝術(shù)精品力作；2019年12月，在教育部藝術(shù)教育委員會、廣東省教育廳、廣東省港澳事務辦公室的指導與支持下,主辦方“粵港澳大灣區(qū)音樂教育與藝術(shù)發(fā)展聯(lián)盟”攜手承辦方星海音樂學院與華南師范大學，共同創(chuàng)辦了“活力灣區(qū)、藝脈相連”為主題的“第二屆粵港澳大灣區(qū)大學生藝術(shù)節(jié)”，這場以“協(xié)同創(chuàng)新、融合發(fā)展”為創(chuàng)立宗旨的藝術(shù)節(jié)邀請了粵港澳三地名校、名師、名藝術(shù)團，包含有音樂會、美育論壇、名師工作坊、大師班、大學生藝術(shù)成果展演(器樂、聲樂、舞蹈等)、藝術(shù)展覽等。不僅打造了一場別開生面的文藝盛宴，還為三地青年提供了難能可貴的藝術(shù)交流平臺，以藝術(shù)為紐帶，推動“一國兩制”事業(yè)發(fā)展。

結(jié) 語

“5C”核心素養(yǎng)作為新時代教育理念，為保障粵港澳大灣區(qū)舞蹈教育質(zhì)量持續(xù)提升、學生綜合素養(yǎng)的提高、舞蹈教職人員專業(yè)水平與學術(shù)能力的強化、三地舞蹈專業(yè)課程運作機制的優(yōu)化、區(qū)域教育合作機會的把握、創(chuàng)作發(fā)展空間的開拓等方面均提供了強有力的評判標準和理論依據(jù)。這對未來粵港澳大灣區(qū)合理規(guī)劃舞蹈專業(yè)人才培養(yǎng)規(guī)模、舞蹈專業(yè)教育層次結(jié)構(gòu)，促進優(yōu)秀學生流動，打造學科優(yōu)勢，提升教學水平，給予有效學術(shù)參考價值，讓粵港澳大灣區(qū)的舞蹈教育真正做到“美美與共，和而不同”的協(xié)同創(chuàng)新與協(xié)調(diào)發(fā)展。