關(guān)鍵詞：小提琴;揉弦技術(shù);特征分析;練習(xí)方法

中圖分類號：J622.1 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2021）21-0-03

0 引言

小提琴揉弦技術(shù)可以通過左手有規(guī)律的前后運動使小提琴演奏的音高發(fā)生變化，從而展現(xiàn)不同的特征和風(fēng)格。小提琴的揉弦技術(shù)出現(xiàn)于16世紀(jì)，但是到了19世紀(jì)才普及開來，其在小提琴中的應(yīng)用使作品情感的表達(dá)更加淋漓盡致。與此同時，揉弦技術(shù)作為一種顫音，技術(shù)性特征比較明顯，而且旋律的表現(xiàn)力以及感染力比較突出，這就需要演奏者對其表現(xiàn)性特征以及技術(shù)性特征都有科學(xué)的認(rèn)識，從而更好地發(fā)揮揉弦技術(shù)對小提琴演奏的積極作用。

1 小提琴揉弦技術(shù)的意義

揉弦技術(shù)在小提琴演奏中具有重要意義，需要一定的天賦和才能，同時也可以通過后天努力習(xí)得。揉弦技術(shù)的重要作用是決定音色、改變音色以及美化音色。小提琴揉弦技術(shù)是為音樂服務(wù)的，靈活運用揉弦技術(shù)能夠切實改變演奏效果，提升小提琴作品的吸引力，音色的魅力也會增強。與此同時，可以增強音樂的表現(xiàn)力和感染力，為聽眾帶來聽覺盛宴[1]。

2 小提琴揉弦技術(shù)的技術(shù)特征

2.1 表現(xiàn)性特征

小提琴揉弦技術(shù)的表現(xiàn)性特征又分為渲染情緒和體現(xiàn)風(fēng)格。第一，渲染情緒。揉弦技術(shù)的重要作用是表現(xiàn)，通過揉弦技術(shù)展現(xiàn)小提琴作品的美以及音樂的情感，從而帶給聽眾聽覺盛宴。小提琴作品可以通過揉弦技術(shù)呈現(xiàn)不同的情緒變化，使聽眾有更深刻的情緒觸動。一般而言，情緒的表達(dá)有激動和平緩兩種，對于激動情緒的處理，揉弦的緊張度相對較高，幅度也相對較大，速度相對較快，而在平緩時則要適當(dāng)放慢揉弦的速度，減小揉弦的幅度，保持一種相對松弛的狀態(tài)。演奏者在利用揉弦技術(shù)時要把握作品的整體情感，從而使情緒被完美地表達(dá)出來。第二，體現(xiàn)風(fēng)格。這一表現(xiàn)性特征主要是指揉弦技術(shù)可以很好地反映不同演奏者的個人風(fēng)格。比如，以色列的伊扎克·帕爾曼就多采用手指與手腕相配合的方式，而且多是中速度和稍大的幅度;而德國的安妮·索菲·穆特就比較注重激情和緊張感，其速度很快且幅度較小[2]。

2.2 技術(shù)性特征

小提琴揉弦技術(shù)的技術(shù)性特征主要體現(xiàn)為主觀性和即興性。一是主觀性。揉弦技術(shù)具有非常明顯的主觀性，樂譜中并沒有明確的揉弦標(biāo)記，演奏者可以根據(jù)自己對作品的理解和表現(xiàn)思路主觀性添加。即便是在演奏一些很著名的、帶有明顯時代特征的作品時，不同演奏者也會由于基礎(chǔ)技術(shù)水平的不同、對作品的理解不同、演奏時的實際狀況不同等，在揉弦技術(shù)的運用方面呈現(xiàn)明顯的差異，這便是揉弦技術(shù)的主觀性技術(shù)特征[3]。二是即興性。揉弦技術(shù)與實際演奏過程中演奏者的情緒、狀態(tài)等有直接關(guān)系。很多時候，往往由于現(xiàn)場氣氛的帶動，演奏者實際揉弦技術(shù)的運用不同于平時的練習(xí)或者過去的表演。不同情緒、心境下呈現(xiàn)出的揉弦效果不是完全相同的，即便是一首已經(jīng)練習(xí)過很多遍的小提琴作品。

3 小提琴揉弦技術(shù)的練習(xí)方法

小提琴揉弦技術(shù)主要有手指揉弦、手腕揉弦以及手臂揉弦三種，這三種揉弦技術(shù)各有其特點，在練習(xí)和訓(xùn)練時要把握方法，從而熟練掌握和應(yīng)用揉弦技術(shù)，提升小提琴作品的演奏效果。

3.1 手指揉弦

手指揉弦是小提琴諸多揉弦技術(shù)中運用較少，同時也是最難以掌握的一項揉弦技術(shù)。手指揉弦技術(shù)的動力來自手指本身，具有幅度小、速度快、力度輕微的特點，手指關(guān)節(jié)的小幅度移動帶動了手掌的輕微運動，對琴弦的松緊程度造成微小的改變，從而產(chǎn)生振幅較小的顫音效果。手指揉弦的要領(lǐng)在于控制手指按弦的深度，即手指在指板上所施加的壓力。

手指揉弦這一技術(shù)以指關(guān)節(jié)的垂直動作為主，通過手指按弦時的深淺傳遞手指的力量，從而改變琴弦張力，達(dá)到需要的演奏效果。對于揉弦慢以及幅度大的學(xué)生而言，要加強對這一技術(shù)的專門訓(xùn)練，從而提高手指揉弦的技術(shù)水平，呈現(xiàn)出較好的演奏效果[4]。拇指松弛是練習(xí)手指揉弦技術(shù)的重要前提，否則會影響手指關(guān)節(jié)的靈活性，進(jìn)而影響到揉弦的正常擺動。為了有效改善這一情況，在日常練習(xí)時就需要加強拇指靈活性的訓(xùn)練，甚至可以在樂譜中適當(dāng)運用休止符而提高拇指的靈敏度，從而確保在揉弦訓(xùn)練時拇指關(guān)節(jié)處于松弛狀態(tài)。

3.2 手腕揉弦

手腕揉弦技術(shù)主要以腕關(guān)節(jié)為軸擺動，其中手腕是主要的。一般而言，這一技術(shù)的開始位置在三把位或者四把位，這兩個位置的演奏效果比較好，便于均勻擺動以及手腕主動活動，更能夠發(fā)揮手腕揉弦的優(yōu)勢。手腕揉弦一般用于舒展且較長的樂句，從而表達(dá)哀傷、寧靜以及舒緩的情緒，初學(xué)者一般都會從手腕揉弦開始學(xué)起。在初學(xué)階段，演奏者應(yīng)該先脫離樂器進(jìn)行一些簡單基本的動作練習(xí)，放松身體，從而練習(xí)一些上下、左右的垂直動作以及水平動作。小提琴揉弦技術(shù)是一個有機整體，彼此之間既相互獨立，又相互聯(lián)系，很多時候一個揉弦動作往往是由幾種不同的揉弦技術(shù)組合而成的。其中，手腕揉弦技術(shù)便是小提琴獨立揉弦技術(shù)中起承上啟下作用的關(guān)鍵性技術(shù)[5]。

3.3 手臂揉弦

手臂揉弦的練習(xí)方法與手腕揉弦有相同之處，不同之處在于手臂揉弦強調(diào)的是通過肘關(guān)節(jié)進(jìn)行以下臂為主的擺動，這一技術(shù)的動力是下臂，而手腕則處于被動狀態(tài)，手臂揉弦?guī)淼难葑嘈Ч訌娏?。在這一技術(shù)訓(xùn)練的過程中，要重視其與手腕的關(guān)系和內(nèi)部狀態(tài)，在以手臂為主的情況下，手腕也要保持松弛，否則手臂揉弦的效果就會大受影響。在初學(xué)階段，演奏者應(yīng)該注意琴頭的方向，要順著指板和琴弦前后運動，而不要左右晃動。在實際應(yīng)用過程中，手臂揉弦與手腕揉弦一般需要結(jié)合使用，避免出現(xiàn)手腕僵硬的情況，相互獨立的使用會影響演奏效果。

應(yīng)用手臂揉弦的狀態(tài)一般是情緒激動、渲染緊張氣氛等，揉弦幅度比較小，但是頻率較快，這也就對手臂揉弦與手腕揉弦的結(jié)合使用提出了更高的要求。比如莫扎特和勃拉姆斯兩位的作品在揉弦處理時就大有不同，主要原因是兩者所處的時代背景以及作品感情是不同的。莫扎特的作品是溫暖的、親切的、明朗的、生動的以及嚴(yán)謹(jǐn)?shù)模谌嘞視r要求清晰明快，揉弦幅度也應(yīng)該偏小一些。而勃拉姆斯的作品則是堅定的以及剛毅的，充滿戲劇性效果，這就需要揉弦飽滿，揉弦的幅度相對而言也要偏大一些[6]。

4 揉弦技術(shù)運用中易出現(xiàn)的技術(shù)缺陷和完善的揉弦技巧

4.1 揉弦技術(shù)運用中易出現(xiàn)的技術(shù)缺陷

第一，音準(zhǔn)方面的問題。音準(zhǔn)問題是揉弦技術(shù)運用過程中最容易出現(xiàn)的問題，也是很多初學(xué)者把握不準(zhǔn)的問題。揉弦動作的發(fā)生必然會帶動琴弦松緊程度的改變，通常會使琴弦變緊，也有可能使音高偏高。除此以外，也有可能出現(xiàn)音高偏低的情況，這種情況通常是手指指尖與琴弦、指板的接觸不夠緊密，使琴弦的振動略有損失，所以才會出現(xiàn)音高偏低的情況。對于第一種情況，演奏者需要合理地控制揉弦動作，不論運用何種揉弦方式，都要確保揉弦動作在不影響音高的前提之下，讓揉弦動作僅起到裝飾音色的作用，而不至于影響音準(zhǔn)。而對于第二種情況，則需要演奏者注意手指按壓指板的力度，不能過大，這樣有可能導(dǎo)致左手手指、手腕或者手臂的肌肉緊張、僵硬;也不能過小，過小則難以克服音高偏低的問題。對于這一力度的把握，同樣需要演奏者通過大量的練習(xí)達(dá)到。在保持正確手型的前提下，嘗試在不影響手指、手腕、手臂運動的前提下按緊指板，形成良好的肌肉發(fā)力感覺[7]。

第二，揉弦速度與頻率方面的問題。揉弦的速度與頻率對于音樂整體的流暢性和連貫性有著直接的影響。許多對揉弦技術(shù)掌握不到位的演奏者經(jīng)常會在演奏過程中出現(xiàn)揉弦速度或頻率失當(dāng)?shù)那闆r。當(dāng)這種情況出現(xiàn)時，音樂的整體感覺很容易被破壞，整體音樂形象會不夠飽滿。過快的揉弦很容易讓聽眾產(chǎn)生焦慮感，過慢的揉弦則容易破壞音樂的流暢性。對于速度與頻率的把握，除了需要大量的練習(xí)之外，還需要演奏者擁有非常強的音樂感悟能力，也就是所謂的樂感，包括對于音樂情感的理解、對于音樂形象的構(gòu)建等，在應(yīng)對揉弦速度與頻率問題時應(yīng)更綜合性地考慮解決辦法。

第三，揉弦的連續(xù)性問題。揉弦的連續(xù)性是影響音樂表現(xiàn)力的關(guān)鍵，通常表現(xiàn)為揉弦超前或滯后，以及揉弦過程斷斷續(xù)續(xù)。第一種情況往往是因為左右手配合不當(dāng)。往往演奏者右手的弓子已然完成了拉弦，而左手的揉弦動作還沒有做出來，這樣發(fā)出來的聲音便是未經(jīng)過揉弦處理的。而如果在聲音即將結(jié)束時做出揉弦動作，那么聲音便會呈現(xiàn)不和諧的感覺。第二種情況往往是左手動作不標(biāo)準(zhǔn)導(dǎo)致肌肉緊張或僵硬，從而導(dǎo)致手指、手腕或手臂無法連續(xù)完成動作。

4.2 完善的揉弦技巧

小提琴揉弦技術(shù)的運用對于作品的呈現(xiàn)具有重要作用，通過對手指揉弦、手腕揉弦以及手臂揉弦的靈活運用可提升演奏效果。揉弦技術(shù)的練習(xí)需要實現(xiàn)技巧與情感的巧妙結(jié)合，從而形成完善的揉弦體系。

第一，動作要正確與放松。手指揉弦、手腕揉弦以及手臂揉弦三者在練習(xí)時各有其特點，演奏效果也會有所差異，這就需要演奏者在練習(xí)揉弦技術(shù)時能夠把握各自的特性，確保動作的正確性。只有手型正確以及各個部位都處于放松狀態(tài)，才能呈現(xiàn)較好的音色效果。

第二，在揉弦時要靈活地調(diào)整幅度，確保幅度恰如其分。揉弦幅度的大小是演奏者在練習(xí)過程中需要重點把握的，并沒有統(tǒng)一的規(guī)定，而且沒有標(biāo)準(zhǔn)和依據(jù)可參考，更多需要演奏者根據(jù)作品的具體情況而調(diào)整和改變，這對演奏者的音樂素養(yǎng)提出了較高的要求，需要演奏者根據(jù)現(xiàn)場效果以及音樂表現(xiàn)的需要判斷，從而靈活地調(diào)整揉弦的幅度?？偟膩碚f，揉弦幅度大小的練習(xí)需要重點把握的有兩大類，即大而慢的揉弦和小而快的揉弦，從而滿足小提琴作品演奏過程中改變音色的需要，更好地呈現(xiàn)作品的風(fēng)格。這類例子比較多，如田赫，他的作品中揉弦運用得比較少，而且一般都是比較柔和的運用。而到了古典主義時期，小提琴作品中揉弦技術(shù)的運用明顯增多，其中比較典型的是莫扎特的作品，他的諸多作品都體現(xiàn)了貴族氣質(zhì)，聲音很透明，而揉弦則要窄一些，這就需要演奏者在演奏時注重運用不同的揉弦技術(shù)。到了浪漫主義時期，對揉弦技術(shù)的應(yīng)用也更加靈活，這一時期的代表人物是勃拉姆斯，在演奏其作品時，揉弦需要寬一些，從而使聲音顯得更加厚重與寬闊[8]。

第三，揉弦技術(shù)的練習(xí)要有準(zhǔn)確的方向性。小提琴演奏中揉弦技術(shù)的運用要有一定的方向性，演奏者在練習(xí)時要確保方向的準(zhǔn)確，避免影響演奏效果。比如手指揉弦的關(guān)鍵點在于第一關(guān)節(jié)，通過前后的拉平動作形成平面的動作模式，從而使手指揉弦技術(shù)的效果發(fā)揮到最佳。而且在整體揉弦動作中，第一個動作都是朝著琴頭的方向運動的[9]。

第四，揉弦的頻率要均勻。除了上述的練習(xí)技巧以外，演奏者還需要確保揉弦頻率的均勻，而如何實現(xiàn)揉弦頻率的均勻就顯得尤為重要。小提琴作品演奏過程中的揉弦頻率與其情感存在著密切的聯(lián)系，均勻的揉弦頻率與演奏者對曲目風(fēng)格、演奏技巧的把握息息相關(guān)。不同時期作品的音樂風(fēng)格是不同的，這就對揉弦的頻率提出了不同的要求，需要演奏者根據(jù)實際情況以及曲目的風(fēng)格確定[10]。

5 結(jié)語

小提琴揉弦技術(shù)是一項非常重要的技術(shù)，同時也是一項追求技法多變化、多層次的演奏技術(shù)。在練習(xí)過程中，演奏者既要保證手型的正確，以便養(yǎng)成良好的演奏習(xí)慣，同時也要不斷提高演奏者本身對文化藝術(shù)知識的學(xué)習(xí)能力，提升演奏者的音樂修養(yǎng)以及藝術(shù)理解能力等。只有大量練習(xí)此技術(shù)，演奏者才可以更好地駕馭小提琴的演奏，并將音樂的整體音準(zhǔn)完美地呈現(xiàn)出來，從而更好地服務(wù)于樂曲的整體演奏效果，將小提琴作品完美地呈現(xiàn)給音樂愛好者。

參考文獻(xiàn)：

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[8] 王媛.談小提琴演奏中的揉弦技巧及應(yīng)用[J].藝術(shù)評鑒，2016（3）：99-100.

[9] 田英童.小提琴演奏中的揉弦技術(shù)之我見[J].當(dāng)代音樂，2019（9）：129-131.

[10] 石詠梅.小提琴揉弦教學(xué)初探[J].北方音樂，2018（10）：199.

作者簡介：宋飛（2000—），女，河南平頂山人，本科在讀，研究方向：小提琴。