張雅坤

[摘 要]2020年末，原創(chuàng)歌劇《冰山上的來(lái)客》在國(guó)家大劇院歌劇院成功復(fù)演。作為新冠疫情爆發(fā)以來(lái)國(guó)家大劇院第一批復(fù)排的原創(chuàng)歌劇，其成功復(fù)演對(duì)國(guó)內(nèi)藝術(shù)演出市場(chǎng)的進(jìn)一步恢復(fù)具有一定的標(biāo)志性意義。歌劇《冰山上的來(lái)客》是一部兼具音樂(lè)性與戲劇性、民族性與世界性、人民性與教育性的佳作，是新時(shí)代中國(guó)特色社會(huì)主義文藝創(chuàng)作的優(yōu)秀典型成果，在文藝創(chuàng)作、藝術(shù)教育乃至意識(shí)形態(tài)建設(shè)等領(lǐng)域體現(xiàn)出相當(dāng)重要的時(shí)代價(jià)值。

[關(guān)鍵詞]中國(guó)歌劇;《冰山上的來(lái)客》;國(guó)家大劇院

2020年12月3日至12月6日，原創(chuàng)歌劇《冰山上的來(lái)客》在國(guó)家大劇院歌劇院成功復(fù)演。作為國(guó)家大劇院2020年“冬日之約”系列演出季的重要組成部分，歌劇《冰山上的來(lái)客》此輪演出是國(guó)家大劇院時(shí)隔五年再次推出的劇目，這部歌劇曾在2014年首演時(shí)就引起廣泛贊譽(yù)，其成功復(fù)演對(duì)新冠疫情爆發(fā)以來(lái)的國(guó)內(nèi)藝術(shù)演出市場(chǎng)的進(jìn)一步恢復(fù)具有一定的標(biāo)志性意義。

筆者有幸在現(xiàn)場(chǎng)欣賞到了這部再度上演的優(yōu)秀歌劇作品，在深受藝術(shù)震撼的同時(shí)深感這部歌劇在文藝創(chuàng)作、藝術(shù)教育乃至意識(shí)形態(tài)建設(shè)等領(lǐng)域體現(xiàn)出的時(shí)代價(jià)值，值得相關(guān)領(lǐng)域的理論工作者加以深入研究，并獲得一定的現(xiàn)實(shí)啟示?？偟膩?lái)說(shuō)，歌劇《冰山上的來(lái)客》是一部兼具音樂(lè)性與戲劇性、民族性與世界性、人民性與教育性的佳作，是新時(shí)代文藝創(chuàng)作的典型成果。

一、音樂(lè)性與戲劇性的統(tǒng)一

長(zhǎng)春電影制片廠拍攝的電影《冰山上的來(lái)客》于1963年上映，影片講述了中華人民共和國(guó)成立之初駐守在帕米爾高原塔什庫(kù)爾干地區(qū)的解放軍邊防排和塔吉克族群眾共同抵御國(guó)民黨反動(dòng)派和邊境匪幫的一段可歌可泣的故事。電影一經(jīng)上映就引起轟動(dòng)，人們感動(dòng)于解放軍指戰(zhàn)員的英勇果敢、塔吉克族群眾的質(zhì)樸善良、青年阿米爾與古蘭丹姆的真摯愛(ài)情，影片中“阿米爾，沖！”“向天空放射三顆照明彈，讓它們照亮祖國(guó)的山河！”等經(jīng)典臺(tái)詞深入人心，刻畫(huà)了一代中國(guó)人對(duì)西域邊疆的美好印象。此外，《花兒為什么這樣紅》《懷念戰(zhàn)友》《冰山上的雪蓮》《帕米爾的雄鷹》等電影插曲為電影錦上添花，使之成為不朽的經(jīng)典。作曲家雷振邦創(chuàng)作的電影音樂(lè)融合了塔吉克族民歌的音樂(lè)元素，具有感人肺腑的藝術(shù)力量。這些經(jīng)典歌曲隨著影片傳遍大江南北，成為一代人口口相傳的時(shí)代旋律和集體記憶。

2012年，國(guó)家大劇院邀請(qǐng)雷振邦的女兒、當(dāng)代著名作曲家雷蕾將這一經(jīng)典電影進(jìn)行歌劇化改編。雷蕾在為2006年電視劇版《冰山上的來(lái)客》作曲時(shí)曾三上帕米爾高原，到塔什庫(kù)爾干地區(qū)重走父親雷振邦的采風(fēng)之路?；谶@樣的藝術(shù)傳承，雷蕾與丈夫即著名詞作家易茗合作，歷時(shí)兩年，根據(jù)歌劇特殊的表達(dá)方式，在保留電影經(jīng)典插曲的情況下刪繁就簡(jiǎn)地進(jìn)行再創(chuàng)作，以歌劇特有的表現(xiàn)形式完成了高水平的藝術(shù)探索。在制作層面，歌劇《冰山上的來(lái)客》由著名導(dǎo)演陳薪伊攜手國(guó)際一流制作團(tuán)隊(duì)共同完成。國(guó)家大劇院匯集旗下歌劇演員隊(duì)、合唱團(tuán)、管弦樂(lè)團(tuán)和中央民族歌舞團(tuán)，以及迪里拜爾、周曉琳、努爾古麗·艾沙、牛莎莎、艾爾肯·阿不都熱依木等維吾爾族、漢族歌唱家聯(lián)袂演繹。歌劇于2014年底在國(guó)家大劇院歌劇院首演，2015年又進(jìn)行了全國(guó)七省市巡演，收獲了業(yè)界人士和全國(guó)各地觀眾的熱烈反響。2020年，歌劇《冰山上的來(lái)客》成為國(guó)家大劇院在新冠疫情爆發(fā)以來(lái)第一批復(fù)排的原創(chuàng)歌劇，此次為期四場(chǎng)的復(fù)演同樣反響熱烈。

歌劇《冰山上的來(lái)客》具有鮮明的藝術(shù)特點(diǎn)。在音樂(lè)性方面，除了觀眾耳熟能詳并時(shí)而能夠引起全場(chǎng)齊唱的《花兒為什么這樣紅》《冰山上的雪蓮》《懷念戰(zhàn)友》等經(jīng)典電影插曲唱段之外，作曲家雷蕾和編劇易茗還根據(jù)歌劇體裁新創(chuàng)作了《卡拉，你在哪里》《今夜沒(méi)有星光》《勇士之歌》等唱段，賦予了舞臺(tái)上各個(gè)角色更加豐富的人物形象：

男中音詠嘆調(diào)《卡拉，你在哪里》在前奏中加入了卡拉臨死前扯斷熱瓦普琴弦的空五度琴聲，在伴奏中出現(xiàn)了“冰山雪蓮”和“懷念戰(zhàn)友”的主題，既表現(xiàn)了邊防戰(zhàn)士大無(wú)畏的獻(xiàn)身精神，也傳遞了楊排長(zhǎng)悲痛憂傷心境下愈發(fā)濃重的戰(zhàn)友情，在演員的深情演繹下十分觸動(dòng)人心，充滿了戲劇張力。

《今夜沒(méi)有星光》唱段則以重唱的形式，展現(xiàn)了古蘭丹姆、卡拉、阿曼巴依和匪首江漢達(dá)爾四個(gè)角色在不同時(shí)空下各自迥異的心境，在一個(gè)唱段中通過(guò)四個(gè)聲部的交織并進(jìn)，配以緊張的行進(jìn)節(jié)奏，形成了似近非近的沖突感，預(yù)示了大危機(jī)的降臨。

終曲《勇士之歌》中有一段巧妙地融入了《高原之歌》的主題，不同的調(diào)式并行于塔吉克民歌典型的7/8節(jié)奏中，層層遞進(jìn)地將故事推向最終勝利的高潮。

在歌劇《冰山上的來(lái)客》中，音樂(lè)成功塑造了人物，同時(shí)，人物之間的沖突也在音樂(lè)中得到了進(jìn)一步的戲劇化表現(xiàn)。歌劇這一藝術(shù)形式中最核心的兩個(gè)層面，即音樂(lè)性與戲劇性，在這部歌劇中得到了集中的體現(xiàn)，實(shí)現(xiàn)了高度統(tǒng)一。正如一則業(yè)內(nèi)評(píng)論所說(shuō)：“熟悉的旋律也是新穎的筆法，高度音樂(lè)化、歌劇化的章法，在音樂(lè)和戲劇上，高度平衡與契合，而且干凈利落，毫無(wú)拖滯之感?！?

除了優(yōu)秀的歌唱表演之外，歌劇《冰山上的來(lái)客》令人印象深刻的還有其舞臺(tái)視覺(jué)藝術(shù)的美學(xué)呈現(xiàn)。相比于20世紀(jì)60年代黑白電影中略顯單調(diào)的場(chǎng)景，歌劇使用了大量現(xiàn)代舞臺(tái)技術(shù)，用以展現(xiàn)角色身處的環(huán)境。導(dǎo)演陳薪伊在闡述其歌劇舞臺(tái)設(shè)計(jì)的創(chuàng)作思路時(shí)表示，經(jīng)典插曲《花兒為什么這樣紅》中“花兒為什么這樣紅？紅得好像燃燒的火，它象征著純潔的友誼和愛(ài)情！”中的“象征”是該劇的歌劇美學(xué)表現(xiàn)核心，是“空間藝術(shù)的出發(fā)點(diǎn)，是表演藝術(shù)的形式感，也是演員創(chuàng)作人物的依托”。在這樣的創(chuàng)作理念下，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)用帕米爾的紅花、翱翔的雄鷹、偉岸的白楊樹(shù)、高聳入云的冰山這些舞臺(tái)空間里的具體意象，分別象征青年之間純潔的友誼和愛(ài)情、英勇無(wú)畏的塔吉克族英雄卡拉、堅(jiān)強(qiáng)不屈的解放軍戰(zhàn)士和偉大的民族團(tuán)結(jié)精神?！霸搫〉奈枧_(tái)設(shè)計(jì)力求做到從每一個(gè)細(xì)節(jié)挖掘空間藝術(shù)的現(xiàn)代意識(shí)，以散點(diǎn)透視、虛實(shí)結(jié)合等方法營(yíng)造出主體意象的含蓄性?！曨l設(shè)計(jì)及制作也是把寫(xiě)實(shí)的素材抽離、意象化，與實(shí)體造型融合，并與劇情的展開(kāi)相得益彰。”2

總的來(lái)說(shuō)，歌劇《冰山上的來(lái)客》不僅實(shí)現(xiàn)了音樂(lè)性和戲劇性的高水平統(tǒng)一，還通過(guò)有限的舞臺(tái)空間內(nèi)高度凝練的藝術(shù)表達(dá)，在聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)與視覺(jué)藝術(shù)相結(jié)合的層面作出有益的探索，完成了一次經(jīng)典影視作品歌劇化再現(xiàn)的杰出呈現(xiàn)。

二、民族性與世界性的統(tǒng)一

我們知道，中國(guó)歌劇的誕生雖受西方歌劇藝術(shù)形式的啟發(fā)，但其發(fā)展又與西方歌劇有著完全不同的時(shí)代背景和文化土壤。不同于西方歌劇長(zhǎng)期局限于上流社會(huì)階層，中國(guó)歌劇的創(chuàng)作始終扎根于中國(guó)革命和社會(huì)主義建設(shè)之中。長(zhǎng)期以來(lái)，關(guān)于中國(guó)歌劇如何在創(chuàng)作中兼顧表達(dá)內(nèi)容上的民族性、本土性和表現(xiàn)手法上的世界性、國(guó)際性，一直是歌劇創(chuàng)作與研究領(lǐng)域一個(gè)富有爭(zhēng)議性的話題。

歌劇《冰山上的來(lái)客》就其題材、文本、音樂(lè)元素而言民族色彩都十分鮮明。雷振邦曾回憶：“我坐在柔軟的炕毯上，抬頭是水晶般的冰山，遠(yuǎn)看是遼闊的草原。遠(yuǎn)處傳來(lái)牧羊人的歌聲，我嚼著噴香的馕，喝著濃濃的奶茶，聽(tīng)著熱瓦普，看著剛勁英武、美妙多姿的塔吉克舞蹈，分享著牧民的喜悅。這些來(lái)自生活的曲調(diào)，就是我寫(xiě)《冰山》的種子。”《花兒為什么這樣紅》就是把一首塔吉克族舞曲速度放慢，并根據(jù)歌詞需要加工而成的。這首經(jīng)典歌曲的旋律具有濃郁的塔吉克民族音樂(lè)風(fēng)格，其中的增二度音程賦予了歌曲強(qiáng)烈的色彩感，配上既直抒胸臆又含蓄雋永的歌詞，既瑯瑯上口又飽含深情，具有穿越時(shí)空和國(guó)界的傳唱力量。

雷振邦當(dāng)年譜寫(xiě)電影插曲時(shí)，除了借助塔吉克音調(diào)之外，也結(jié)合了一些維吾爾族、哈薩克族等新疆民歌的調(diào)式和節(jié)奏類型。這些民族性元素雷蕾在歌劇版中都有所保留，并進(jìn)一步予以升華。雷蕾談到在塔什庫(kù)爾干的采風(fēng)經(jīng)歷時(shí)表示：“塔吉克是雄鷹一樣的民族，他們情操高尚，熱情勇敢，友愛(ài)互助，路不拾遺，每戶的家門(mén)隨時(shí)為陌生人敞開(kāi)……”雷蕾的創(chuàng)作飽含對(duì)塔吉克民族人民的深情，更難能可貴的是，作曲家還能夠做到在使用民族元素時(shí)保持了節(jié)制，并沒(méi)有割裂于西洋管弦樂(lè)團(tuán)的演奏體系之外，總體上保持在世界歌劇創(chuàng)作的通行框架之內(nèi)，即在技法上依循世界性標(biāo)準(zhǔn)的基礎(chǔ)上彰顯了內(nèi)容和精神氣質(zhì)上的民族性內(nèi)核。

對(duì)于歌劇的民族性和世界性問(wèn)題，已故著名歌劇研究學(xué)者、北京大學(xué)歌劇研究院蔣一民教授曾指出，近代史的世界格局決定了當(dāng)代世界的主流文化來(lái)自西方，因此構(gòu)建中國(guó)歌劇的世界形態(tài)，講好“中國(guó)故事”將是一個(gè)艱巨的任務(wù)——“在歌劇的世界主流呈現(xiàn)載體中，我們看到當(dāng)時(shí)一種新的民族音樂(lè)語(yǔ)言和形態(tài)的生成方式，其重要特征是：超越將民族要素作為符號(hào)和標(biāo)簽貼到音樂(lè)載體上的討巧階段而進(jìn)入深度的探索與化解重組，一方面使民族精神的表達(dá)獲得更加強(qiáng)大的張力，另一方面也為世界主流音樂(lè)的發(fā)展注入新的動(dòng)力?！?歌劇《冰山上的來(lái)客》的創(chuàng)作雖然使用了大量民族元素，但其表達(dá)核心仍聚焦于危機(jī)情節(jié)的產(chǎn)生和解決以及人物的沖突與成長(zhǎng)之上，沒(méi)有粗糙地“將民族元素作為符號(hào)和標(biāo)簽貼到音樂(lè)載體上”，而是做到了在對(duì)民族音樂(lè)元素的“化解重組”之中賦予民族精神表達(dá)上的更大張力。歌劇《冰山上的來(lái)客》被稱作國(guó)家大劇院“中國(guó)故事，國(guó)際制作”的首舉，其意義不僅在于幕后制作團(tuán)隊(duì)的國(guó)際化，更體現(xiàn)了其戲劇表達(dá)、舞臺(tái)呈現(xiàn)和價(jià)值傳遞上的世界性作品的定位，具有可以被更多國(guó)家和地區(qū)的觀眾接納和喜愛(ài)的藝術(shù)質(zhì)素。

三、人民性與教育性的統(tǒng)一

列寧曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“藝術(shù)屬于人民。它必須深深扎根于廣大的勞苦群眾中間。它必須為群眾所了解和愛(ài)好。它必須從群眾的感情、思想和愿望方面把他們團(tuán)結(jié)起來(lái)并使他們得到提高。它必須喚醒群眾中的藝術(shù)家并使之發(fā)展?！?《冰山上的來(lái)客》取材于中華人民共和國(guó)成立初期解放軍邊防部隊(duì)團(tuán)結(jié)邊疆少數(shù)民族群眾反特剿匪的真實(shí)歷史，是來(lái)自人民的藝術(shù)題材。在20世紀(jì)60年代，電影的上映則將那一段艱苦而又殘酷的鎮(zhèn)反運(yùn)動(dòng)生動(dòng)地展現(xiàn)給人民，教育人民新生共和國(guó)政權(quán)的鞏固殊為不易。到了21世紀(jì)，歌劇《冰山上的來(lái)客》以一種全新的藝術(shù)形式，再次向觀眾講述了這一歷史時(shí)期的故事，體現(xiàn)了人民性和教育性在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞的彼此互動(dòng)中實(shí)現(xiàn)的有機(jī)統(tǒng)一。圍繞該劇內(nèi)在的人民性和教育性元素，以下就文藝創(chuàng)作、藝術(shù)教育和文化建設(shè)三個(gè)層面展開(kāi)談?wù)勏嚓P(guān)啟示與展望：

第一，就文藝創(chuàng)作層面而言，歌劇《冰山上的來(lái)客》是一個(gè)典型的建立在人民性之上的藝術(shù)成果。馬克思主義基本原理告訴我們，藝術(shù)創(chuàng)作的根本來(lái)源是現(xiàn)實(shí)的經(jīng)濟(jì)生活——“政治、法律、哲學(xué)、宗教、文學(xué)、藝術(shù)等等的發(fā)展是以經(jīng)濟(jì)發(fā)展為基礎(chǔ)的。但是，它們又都互相作用并對(duì)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)發(fā)生作用。”3藝術(shù)創(chuàng)作源于人民的物質(zhì)生活，又反過(guò)來(lái)作用于人民的精神生活。

歌劇《冰山上的來(lái)客》來(lái)源于歷史、形成于當(dāng)代，劇中人物的精神風(fēng)貌反映了社會(huì)主義革命時(shí)期特有的革命浪漫主義，其表現(xiàn)手法又反映了現(xiàn)代視聽(tīng)技法高度發(fā)展的舞臺(tái)藝術(shù)。兩代創(chuàng)作者能夠?qū)懴氯绱硕嗄捴巳丝诘母枨?，貢獻(xiàn)出如此動(dòng)人的表演，歸根結(jié)底在于他們來(lái)自人民群眾，了解他們的喜怒哀樂(lè)、愛(ài)恨情仇，同時(shí)又自覺(jué)地服務(wù)于人民群眾，滿足了人民群眾的精神文化需求。

值得注意的是，歌劇《冰山上的來(lái)客》改變了以往嚴(yán)肅題材的中國(guó)歌劇中普遍存在的人物塑造臉譜化的創(chuàng)作傾向，賦予反面角色更豐富更多面的人物層次。蔣一民教授曾提出，中國(guó)歌劇中的反派角色如果開(kāi)始擁有一段藝術(shù)性較強(qiáng)的獨(dú)唱詠嘆調(diào)，將標(biāo)志著中國(guó)歌劇作曲觀念的一大進(jìn)步。在歌劇《冰山上的來(lái)客》中，女特務(wù)“假古蘭丹姆”這一角色在創(chuàng)作者的筆下有屬于自己的獨(dú)立小詠嘆調(diào)《一個(gè)不幸的女人》，唱詞中寫(xiě)道：“男人們無(wú)休止的爭(zhēng)斗，為什么總要女人做出犧牲？”這個(gè)唱段生動(dòng)地刻畫(huà)了“假古蘭丹姆”作為舊社會(huì)女性身不由己地卷入陰謀，本質(zhì)上同為匪特勢(shì)力受害者的復(fù)雜一面。正是這種不同于傳統(tǒng)紅色電影中正邪高度對(duì)立的人物塑造和對(duì)復(fù)雜人性的展示，更加契合于當(dāng)代觀眾的審美習(xí)慣。

第二，就藝術(shù)教育層面而言，歌劇《冰山上的來(lái)客》為中國(guó)歌劇的普及化、大眾化提供了新的著力方向。長(zhǎng)期以來(lái)，作為綜合性最強(qiáng)的一種舞臺(tái)藝術(shù)形式，歌劇的演出往往局限于經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)城市的高規(guī)格劇院，整體受眾面偏小。西洋歌劇雖然經(jīng)典劇目眾多，但在內(nèi)容上與中國(guó)觀眾的文化距離較遠(yuǎn)。中國(guó)歌劇優(yōu)秀劇目絕對(duì)數(shù)偏少，且缺乏對(duì)一般觀眾來(lái)說(shuō)耳熟能詳?shù)慕?jīng)典唱段，同樣難于拓展受眾群體。歌劇《冰山上的來(lái)客》本身格外具有市場(chǎng)吸引力的地方除了頂級(jí)制作和明星歌唱家之外，最重要的就是其深入人心的原版電影歌曲。

據(jù)筆者現(xiàn)場(chǎng)觀察，2020年末到國(guó)家大劇院歌劇院觀看該劇復(fù)演的觀眾年齡覆蓋面非常廣泛，既有老一代原版電影的影迷，也有不少年輕觀眾?？梢?jiàn)，依托于那些故事性強(qiáng)、歌曲傳唱度高的經(jīng)典影視作品進(jìn)行歌劇化改編，可以成為未來(lái)中國(guó)歌劇走向普及并成為大眾藝術(shù)教育有效載體的一個(gè)方向。此外，為了拓展受眾群體，使更多人接受歌劇藝術(shù)教育，應(yīng)當(dāng)借力于電影歌劇化的再電影化，即制作《冰山上的來(lái)客》的歌劇電影版。歌劇電影作為舞臺(tái)藝術(shù)與現(xiàn)代電影技術(shù)深度融合的結(jié)晶，代表了當(dāng)今國(guó)際歌劇界藝術(shù)發(fā)展與傳播的新方向。相信在未來(lái)，歌劇《冰山上的來(lái)客》也應(yīng)當(dāng)以歌劇電影的形式為更多觀眾所欣賞和了解，助力中國(guó)歌劇在全民藝術(shù)教育上發(fā)揮更積極的作用。

第三，就文化建設(shè)而言，歌劇《冰山上的來(lái)客》的推廣將有益于弘揚(yáng)民族團(tuán)結(jié)精神并樹(shù)立正確的歷史觀。習(xí)近平總書(shū)記在文藝工作座談會(huì)上指出：“文藝是時(shí)代前進(jìn)的號(hào)角，最能代表一個(gè)時(shí)代的風(fēng)貌，最能引領(lǐng)一個(gè)時(shí)代的風(fēng)氣?！?借助優(yōu)秀的文藝作品引領(lǐng)時(shí)代風(fēng)氣、弘揚(yáng)社會(huì)正氣，往往能夠起到事半功倍的效果。歌劇《冰山上的來(lái)客》的故事雖然發(fā)生在中華人民共和國(guó)成立之初，但在弘揚(yáng)民族團(tuán)結(jié)精神和引導(dǎo)樹(shù)立正確歷史觀上卻有其特別的時(shí)代價(jià)值。正如歌劇曲作者雷蕾所說(shuō)：“這是一部民族團(tuán)結(jié)的頌歌，是塔吉克族人和兩代作曲家的奉獻(xiàn)，奉獻(xiàn)精神敲擊著每一個(gè)心靈，我們要像珍惜眼睛一樣珍惜這份友誼和情感，珍惜這份偉大的愛(ài)！”塔吉克族群眾與解放軍邊防部隊(duì)的軍民魚(yú)水情是一個(gè)微觀的切面，觀眾從中可以見(jiàn)微知著地理解各族人民團(tuán)結(jié)在中國(guó)共產(chǎn)黨周圍，共同抵御外敵，謀求和平安寧美好生活的重要性。

對(duì)于年輕觀眾來(lái)說(shuō)，通過(guò)歌劇能夠直觀地感受到中華人民共和國(guó)成立初期人民政權(quán)曾經(jīng)面臨的險(xiǎn)惡內(nèi)外部環(huán)境，了解老一輩革命者和社會(huì)主義建設(shè)者無(wú)私的奉獻(xiàn)精神，理解中國(guó)人民從站起來(lái)、富起來(lái)到強(qiáng)起來(lái)的“偉大飛躍”是多么來(lái)之不易。在中國(guó)特色社會(huì)主義進(jìn)入新時(shí)代的當(dāng)下，文化建設(shè)工作亟須新的形式、新的手段和新的載體，作為新時(shí)代中國(guó)特色社會(huì)主義文藝創(chuàng)作的優(yōu)秀典型作品，歌劇《冰山上的來(lái)客》有理由走近更多群眾，特別是應(yīng)當(dāng)走到青年群體中間來(lái)。