賴細(xì)華

(華南農(nóng)業(yè)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，廣東 廣州 510642)

1 引言

飛天形象最初起源于古印度的神話傳說(shuō)，伴隨著印度佛教文化從絲綢之路傳入中國(guó)，經(jīng)過(guò)一千多年的衍變發(fā)展逐漸融入中國(guó)本土文化審美，創(chuàng)造出中國(guó)化特征的飛天形象。飛天藝術(shù)展現(xiàn)出中西文化在發(fā)展的長(zhǎng)河中，不斷地相互交流和融合，同時(shí)，由于兩地域的文化差異而形成具有各自地域文化特性的藝術(shù)造型形式等。本文探討的是隋唐時(shí)期與印度飛天圖案造型上的差異性以及產(chǎn)生的根源。

2 隋唐敦煌飛天圖案的造型風(fēng)格

隋唐時(shí)期(581—907年)，當(dāng)時(shí)正是中國(guó)民族大融合階段，也是中國(guó)強(qiáng)盛時(shí)期。實(shí)施開明政策，為文化交流創(chuàng)造了條件，使得不斷吸收其他的民族文化，創(chuàng)造出璀璨的隋唐文化。飛天藝術(shù)也達(dá)到了頂峰。

隋朝是敦煌莫高窟建窟最為頻繁的朝代。雖建朝時(shí)間短但建造了百余個(gè)洞窟，是敦煌莫高窟歷史上最為閃耀的部分之一。此時(shí)，敦煌飛天藝術(shù)開始出現(xiàn)高峰，飛天圖案的數(shù)目劇增，種類繁多，姿態(tài)豐富，滿洞窟的飛天幾乎隨處可見。當(dāng)時(shí)隋朝的敦煌飛天已經(jīng)完全擺脫了西域式①飛天造型，依然保持了印度飛天圖案原來(lái)的造型，并由于中原文化相對(duì)其他時(shí)期傳播得更為迅速，在某一程度上極大影響了當(dāng)時(shí)的敦煌。飛天的創(chuàng)作基本上是中原式女性的造型特征，身材玲瓏小巧，動(dòng)態(tài)婀娜多姿、筆觸簡(jiǎn)練流暢，完全區(qū)別于以往的飛天造型，形成獨(dú)自的藝術(shù)風(fēng)格。隋朝的敦煌飛天整體表現(xiàn)形態(tài)豐富多樣，日益成熟，標(biāo)志著敦煌飛天中國(guó)化的完成。唐朝近三百年的歷史，是各個(gè)時(shí)期敦煌莫高窟開造窟最多的朝代。從初到晚唐的敦煌石窟呈現(xiàn)出空前輝煌的局面，同時(shí)，敦煌飛天藝術(shù)也達(dá)到了創(chuàng)作頂峰階段。由于經(jīng)變畫的盛行沖淡了宗教的氣氛，從浪漫、夸張步入現(xiàn)實(shí)，使得敦煌飛天形象上更貼近現(xiàn)實(shí)生活。唐朝敦煌飛天的基本形象轉(zhuǎn)變?yōu)樯碇兴_裝，楚楚動(dòng)人的宮娥舞女，具有中國(guó)化、世俗化以及女性化的特點(diǎn)。唐朝在人物畫上達(dá)到了較高的繪畫水平，所以當(dāng)時(shí)的敦煌飛天形象鮮明，刻畫細(xì)膩，服飾華麗，是最具時(shí)尚的女性形象，此時(shí)敦煌藝術(shù)達(dá)到了完美的階段。

3 印度傳統(tǒng)文化下飛天圖案的造型特征

印度飛天早在佛教產(chǎn)生以前就有許多關(guān)于天人、天女等神話故事?！独婢惴屯印肥怯《茸钤绲脑?shī)歌經(jīng)卷，在這其中就提及到阿卜莎羅以及乾闥婆。阿卜莎羅是自由、美麗、富有誘惑力的天女形象，而乾闥婆是一位特殊的天神，本為婆羅門教的神，之后婆羅門逐漸演變成現(xiàn)代的印度教。在公元前六世紀(jì)前后婆羅門教先后產(chǎn)生了耆那教和佛教兩個(gè)新思想流派，盡管它們?cè)谧诮瘫憩F(xiàn)形式上有所差異，但在某種層面上，它們之間有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。這種千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系可以在印度造型語(yǔ)言上看出，所以飛天不僅出現(xiàn)在佛教的浮雕壁畫中，而且在印度教的造型藝術(shù)上同樣出現(xiàn)。

桑奇佛塔是世界上現(xiàn)存最古老的佛塔。其中1號(hào)佛塔和3號(hào)佛塔上刻畫有半人半鳥的飛天造型。在巴爾胡特佛塔上其中一門也發(fā)現(xiàn)上部雕刻有飛天形象。這應(yīng)該是現(xiàn)存可見最早的一批飛天造型。當(dāng)時(shí)的藝術(shù)風(fēng)格較為古樸，形象也較刻板僵硬。

公元2世紀(jì)，印度處于貴霜時(shí)代。南印度安達(dá)羅王國(guó)的一大藝術(shù)流派阿瑪拉瓦提派與北方的兩大藝術(shù)流派犍陀羅派和馬圖拉派鼎足而三。在南印度安達(dá)羅王國(guó)阿瑪拉瓦提派浮雕上的飛天造型通常是無(wú)翼的，而在犍陀羅派和馬圖拉派浮雕上的飛天造型則通常是有翼的。

阿旃陀石窟開鑿時(shí)期可分為前后兩期。該時(shí)期的飛天形體較大，大多裸體，有意得突出女性之美。這既表現(xiàn)了世俗的艷情，又帶有強(qiáng)烈的宗教莊嚴(yán)感，這是它藝術(shù)上的一大特色。到了后期的飛天呈現(xiàn)出另一種風(fēng)格，飛天化身為可愛天使般的形象，神似西方神話中的愛神阿波羅。此外，還有造型修長(zhǎng)，姿態(tài)優(yōu)美的飛天形象。

埃羅拉石窟，開鑿始于公元7世紀(jì)。飛天藝術(shù)高峰時(shí)期是在其印度教石窟(公元7世紀(jì)到9世紀(jì))。此時(shí)的印度對(duì)舞蹈音樂(lè)充滿熱情，在印度教石窟中雕有各種各樣姿態(tài)的飛天形象，在觀賞時(shí)會(huì)無(wú)形中感受到印度的音樂(lè)舞蹈節(jié)奏場(chǎng)面。印度教藝術(shù)不像佛教藝術(shù)那樣安穩(wěn)，而是動(dòng)感活力、夸張、并極具有戲劇性，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)飛天藝術(shù)極大的創(chuàng)造力。但不管在不同的宗教還是身份內(nèi)涵，它們都立足于印度的傳統(tǒng)文化當(dāng)中，所以宗教與宗教之間的飛天造型都有著某種的共性，其實(shí)它們之間也并沒有本質(zhì)上的區(qū)別。

4 隋唐敦煌與印度飛天圖案造型差異性比較(6世紀(jì)末到10世紀(jì)初)

4.1 歷史環(huán)境及意識(shí)形態(tài)差異

圖案造型的藝術(shù)風(fēng)格很大程度上反映著背后的歷史環(huán)境以及當(dāng)時(shí)各地的意識(shí)形態(tài)表現(xiàn)。顯然，當(dāng)時(shí)中國(guó)歷史上的隋唐時(shí)期與印度當(dāng)時(shí)處在的時(shí)期歷史背景有著顯著的差異性。但也正是這種差異性，才會(huì)產(chǎn)生散發(fā)各自獨(dú)特造型藝術(shù)魅力的飛天圖案。

佛教來(lái)源于印度，傳入中國(guó)后，逐漸與儒家文化、道教文化以及帝王思想進(jìn)行高度調(diào)適，從而形成了中國(guó)本土特色的佛教文化。因此，當(dāng)時(shí)期的敦煌石窟壁畫等佛教藝術(shù)也逐步向中國(guó)本土化發(fā)展，飛天圖案開始演變成為本土化的造型。同時(shí)，隋唐時(shí)期培養(yǎng)了大批的文化人才，為文化藝術(shù)繁榮創(chuàng)造了有利的發(fā)展氛圍。畫家們熟練掌握飛天的藝術(shù)表現(xiàn)形式，敦煌的飛天藝術(shù)一下子達(dá)到了很高的成就。

而在這一時(shí)期，印度正處于印度教復(fù)興，佛教衰落以及耆那教短暫復(fù)蘇的階段，所以說(shuō)此時(shí)印度是三大教派和諧共存的局面，同時(shí)體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的印度統(tǒng)治者對(duì)宗教的寬容。印度教成為了印度文化的主流，印度教藝術(shù)也達(dá)到了全盛時(shí)期，在印度的埃洛拉石窟中可得以體現(xiàn)。許多規(guī)模宏大的石窟、寺院和藝術(shù)精湛的飛天作品出現(xiàn)，飛天形象達(dá)到了另一個(gè)高峰，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)印度藝術(shù)的創(chuàng)造性。

可以看出，隋唐時(shí)期與印度當(dāng)時(shí)的歷史環(huán)境與意識(shí)形態(tài)不太相同。隋唐敦煌飛天趨于本土化，正在形成中國(guó)化的藝術(shù)形式；而當(dāng)時(shí)的印度飛天藝術(shù)著重表現(xiàn)印度的古典之美和音樂(lè)舞蹈性。唯一相同的是兩地都處于飛天藝術(shù)的高峰時(shí)期。

4.2 審美意識(shí)差異

隨著時(shí)代的變化，審美意識(shí)也會(huì)隨之而變化，審美意識(shí)是具有時(shí)代性。隋唐有著鮮卑族的血統(tǒng)印記，同時(shí)，由于經(jīng)濟(jì)繁榮，人們能夠自給自足，女性呈現(xiàn)出雍容華貴的景象，才形成以雍容富態(tài)、健康自然為美的審美觀念。所以，敦煌飛天人物面相塑造相比其他時(shí)期較為豐滿。由于在盛唐時(shí)期受到宮廷舞蹈和仕女畫的影響，使敦煌飛天圖案造型整體上更加靈活舞動(dòng)，飛天動(dòng)作自然優(yōu)雅，形象更加貼近現(xiàn)實(shí)生活、富有寫實(shí)性以及表現(xiàn)較為女性化。而印度早期信仰是對(duì)生殖的崇拜，祈求豐產(chǎn)，繁榮是他們的共同愿望。他們追求現(xiàn)實(shí)之美、追求超驗(yàn)的精神境界之美。印度這獨(dú)特的審美意識(shí)，審美觀念都離不開宗教思想。在某種程度上來(lái)說(shuō)，古代的印度藝術(shù)所表現(xiàn)出來(lái)的都是具有宗教性的觀念，印度的審美觀念都是被宗教掩蓋著表現(xiàn)出來(lái)的，所以印度達(dá)到了宗教想象與藝術(shù)想象合二為一的和諧境界。所以，印度飛天造型大都是裸體形象，富有誘惑力，強(qiáng)烈突出它的豐乳、細(xì)腰、大臀，有著很強(qiáng)的肉欲色彩。同時(shí)也具有宗教神話傳說(shuō)的特征，又充滿著世俗的人間氣息，完全體現(xiàn)出了印度風(fēng)格的古典女性之美。

4.3 藝術(shù)表現(xiàn)形式差異

隋唐敦煌飛天圖案藝術(shù)表現(xiàn)形式有“疊染”和“暈染”這兩種技法，并常常把色彩與線條相結(jié)合。敦煌飛天圖案表現(xiàn)出一種動(dòng)感和生命活力。隋唐敦煌飛天圖案造型以中原面孔的宮娥舞女為主，都身裹長(zhǎng)裙，手常拿樂(lè)器有琵琶、箜篌、演奏橫笛、笙、拍鼓等，或拿蓮花花盤、蓮花、牡丹花蕾、散花等。隋朝敦煌飛天裙長(zhǎng)腳踝，露出雙腳，而隨后逐漸加長(zhǎng)；到唐朝，飛天雙腿已藏在長(zhǎng)裙內(nèi)。而印度飛天圖案藝術(shù)表現(xiàn)形式同樣也有“暈染”技法，只是當(dāng)時(shí)飛天圖案出現(xiàn)在浮雕壁畫較多，在造型方面大多是根據(jù)當(dāng)時(shí)印度的舞蹈動(dòng)作形態(tài)加以塑造的，所以飛天造型形態(tài)夸張強(qiáng)烈，充滿活力，把飛天形象描繪得栩栩如生。印度飛天風(fēng)格具有寫實(shí)性、真實(shí)感，但在表現(xiàn)飛天形象的真實(shí)感時(shí)而忽視了飛躍的動(dòng)感，給人感覺像騰躍于空中一般。與隋唐敦煌飛天圖案相比較之下，印度飛天的飛躍感要更弱一些。同時(shí)，印度飛天手持樂(lè)器的形象相比隋唐敦煌飛天也同樣少很多。他們手大多或持飄帶、或持花、或雙手向上合十、或兩手上舉等。但它們共同的基本特征都是半裸、露臂和附有飄帶。

在敦煌藻井裝飾上也常常出現(xiàn)飛天圖案，飛天圖案與藻井上的裝飾圖案形成了一種動(dòng)靜結(jié)合之美。隋唐飛天藻井壁畫杰出代表分別為第407窟窟頂藻井(圖1)和第329窟窟頂藻井(圖2)。兩窟中的飛天圖案都朝著一個(gè)方向圍繞著中心飛行，形成了一種圍繞式般的構(gòu)圖形式。飛天飄帶飄動(dòng)著，構(gòu)成了畫面強(qiáng)烈氣勢(shì)的效果，這象征著當(dāng)時(shí)人們對(duì)天國(guó)的無(wú)限憧憬。另外，在石窟壁畫上的飛天圖案大致分為兩種構(gòu)圖形式：連續(xù)式構(gòu)圖和群體式構(gòu)圖。連續(xù)式構(gòu)圖見第322窟(圖3)窟頂北披上的飛天同樣朝著一個(gè)方向連續(xù)分布排列，這種連續(xù)式構(gòu)圖形式讓整體畫面布局更加的平衡穩(wěn)定，同時(shí)強(qiáng)調(diào)畫面一種莊重、肅穆的氣氛；群體式構(gòu)圖以第412窟(圖4)為代表，窟中一整群飛天在自由舞動(dòng)，營(yíng)造了一種歡快的氛圍。印度飛天圖案普遍形式為男女成組出現(xiàn)，描繪了男女愛戀的情景。由于受到空間的限制，印度飛天圖案多為兩組左右對(duì)稱式構(gòu)圖，左右兩組的飛天同樣向著中心飛行，以埃羅拉第10窟(圖5)為代表。經(jīng)過(guò)以上分析，隋唐敦煌與印度飛天圖案的構(gòu)圖形式大不相同，各自有著各自的構(gòu)圖風(fēng)格。

圖1 莫高窟第407窟 窟頂藻井

圖2 莫高窟第329窟 窟頂藻井

圖3 莫高窟第322窟窟頂北披 飛天

圖4 莫高窟第412窟龕頂南側(cè) 飛天群

圖5 埃羅拉第10窟 飛天

隋唐時(shí)期畫家們已經(jīng)對(duì)色彩運(yùn)用掌握得十分熟練，追求細(xì)膩、富麗堂皇的色彩視覺效果。也由于當(dāng)時(shí)人們喜歡用華麗又厚重的色彩，導(dǎo)致一些圖案存在變色嚴(yán)重的問(wèn)題。隋唐敦煌飛天圖案的色彩分為兩部分：飛天圖案的人物肌膚和服飾色彩。飛天圖案的肌膚多為黑色、黃色以及白色；服飾上大部分運(yùn)用藍(lán)、綠、褐以及土紅，具有色相、明度和純度強(qiáng)烈對(duì)比的色彩特征。整體富有裝飾性的同時(shí)，也營(yíng)造了較強(qiáng)的視覺沖擊力，給人簡(jiǎn)潔、明亮、生動(dòng)的感覺。隋唐敦煌壁畫的高度發(fā)展，讓敦煌壁畫色彩發(fā)展到最為輝煌的階段，也將飛天圖案色彩表現(xiàn)得淋漓盡致。在印度，飛天圖案多在石雕壁畫上。由于工藝等因素問(wèn)題，飛天圖案色彩上多為原有的石雕顏色，他們更多強(qiáng)調(diào)的是石雕造型的立體感和體量感，呼應(yīng)當(dāng)時(shí)的寫實(shí)精神。

5 結(jié)語(yǔ)

隋唐敦煌飛天圖案與印度飛天圖案從他們背后的文化中去探究比較飛天造型語(yǔ)言的差異，這算是個(gè)較為新穎的探究方向。之所以將隋唐敦煌與印度兩國(guó)進(jìn)行比較，是因?yàn)樗逄茣r(shí)期敦煌飛天具有一定的代表性，創(chuàng)造性也相當(dāng)較強(qiáng)，達(dá)到了飛天創(chuàng)造高峰，基本形成中國(guó)化的飛天造型；而印度是飛天最初起源的地方，也是敦煌莫高窟飛天形象的源頭，兩者之間存在著一定的關(guān)聯(lián)，同時(shí)有著重要的探究比較意義與價(jià)值?？偟膩?lái)說(shuō)，在文化差異背景之下，都形成了兩國(guó)不同的飛天藝術(shù)風(fēng)格，這也恰恰才誕生了各自獨(dú)特的飛天形象。

注釋:

① 自漢代以來(lái)，西域狹義上指玉門關(guān)、陽(yáng)關(guān)以西，蔥嶺即今帕米爾高原以東，巴爾喀什湖東、南及新疆廣大地區(qū)。而廣義的西域則是指凡是通過(guò)狹義西域所能到達(dá)的地區(qū)，包括亞洲中、西部地區(qū)等。西域式多為采用色彩暈染法。