湯經(jīng)緯

(集美大學(xué)，福建 廈門 361021)

從學(xué)科建設(shè)角度出發(fā)，西方音樂(lè)史是了解西方音樂(lè)文化發(fā)展脈絡(luò)、藝術(shù)造詣、作品成就等的重要途徑，有助于我國(guó)音樂(lè)人才的全方位發(fā)展，并促進(jìn)中西方音樂(lè)融合創(chuàng)新?，F(xiàn)階段，關(guān)于西方音樂(lè)史的教學(xué)實(shí)踐中存在一些狹隘性，本文以此為出發(fā)點(diǎn)，展開(kāi)如下的探索和研究。

一、西方音樂(lè)史教育創(chuàng)新觀點(diǎn)：兼議音樂(lè)史學(xué)的本質(zhì)

顧名思義，“西方音樂(lè)史”是對(duì)西方音樂(lè)歷史展開(kāi)的觀察與反思，它有著極為明確的時(shí)間與空間界限。但從高校音樂(lè)學(xué)科建設(shè)及實(shí)踐層面，人們又經(jīng)常將“西方音樂(lè)史學(xué)”與“歷史音樂(lè)學(xué)”(Music historiography in the west & Historyical musicology)相混淆，后者屬于音樂(lè)學(xué)的分支學(xué)科，主要以音樂(lè)作品、音樂(lè)風(fēng)格、音樂(lè)技法及音樂(lè)家等為研究對(duì)象，而西方音樂(lè)史屬于“人類音樂(lè)史”的一部分，宏觀音樂(lè)史學(xué)研究的對(duì)象是音樂(lè)文化，造成這種混淆的誘因，很大程度上是由于“歷史”內(nèi)涵界定的混亂，由于歷史音樂(lè)學(xué)通常采用歷史進(jìn)程“斷代”的區(qū)分方式，展開(kāi)西方音樂(lè)藝術(shù)的細(xì)分研究，如按照中世紀(jì)音樂(lè)、古典音樂(lè)、浪漫音樂(lè)等劃分，在形式上比較契合西方音樂(lè)史教育思路，因此“混為一談”是具有內(nèi)在關(guān)聯(lián)的，并非完全屬于概念層面的錯(cuò)亂。結(jié)合這一現(xiàn)象，無(wú)論是從學(xué)術(shù)邏輯還是教育實(shí)施層面，都賦予當(dāng)代西方音樂(lè)教育一定的啟示，我們需要重新認(rèn)識(shí)西方音樂(lè)史教育，并為之構(gòu)建更全面、更系統(tǒng)的教育模式。從西方音樂(lè)史學(xué)的角度出發(fā)，我們需要對(duì)西方音樂(lè)歷史歷程中的思想、觀點(diǎn)、理論等展開(kāi)學(xué)術(shù)性反思；從歷史音樂(lè)學(xué)角度出發(fā)，研究重心要放在音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展軌跡及演變過(guò)程上,關(guān)注西方音樂(lè)本體現(xiàn)象與問(wèn)題。

從本質(zhì)上分析，“音樂(lè)史學(xué)不是一門獨(dú)立的學(xué)科，它是融入歷史音樂(lè)學(xué)之中的一種具有專門視界與獨(dú)立論域的學(xué)問(wèn)”[1]，在此基礎(chǔ)上聚焦西方音樂(lè)史教育，除了與“西方音樂(lè)”及“音樂(lè)史”直接相關(guān)及間接可尋的元素外，對(duì)其展開(kāi)辯證思考、哲學(xué)探尋、美學(xué)發(fā)現(xiàn)等也是必要的，這樣一來(lái)，我們可以基于西方音樂(lè)史學(xué)和歷史音樂(lè)學(xué)來(lái)闡釋何謂“音樂(lè)史學(xué)的本質(zhì)”，西方音樂(lè)史學(xué)具有分支屬性，它的相關(guān)理論、思想、論域等取決于歷史音樂(lè)學(xué)范疇，如果將歷史音樂(lè)學(xué)視為西方音樂(lè)史學(xué)的“母體”，則這一“母體”必然包括西方音樂(lè)史學(xué)的全部研究?jī)r(jià)值，同時(shí)西方音樂(lè)史學(xué)作為“本體”以史學(xué)的學(xué)術(shù)話語(yǔ)推動(dòng)歷史音樂(lè)學(xué)的不斷前行，藝術(shù)研究所適用的實(shí)證主義方法表明，一味強(qiáng)調(diào)史料分析、論證是狹隘的，從邊緣化角度入手，能夠更好地發(fā)掘并認(rèn)識(shí)西方音樂(lè)史學(xué)的全貌。

據(jù)此，針對(duì)西方音樂(lè)史教育可構(gòu)建泛化、極化、優(yōu)化三種模式，每一種教育模式并不是孤立的，彼此之間存在交叉性、同質(zhì)性，尤其在音樂(lè)教育內(nèi)容上，不能超越現(xiàn)有西方音樂(lè)史料，但教育過(guò)程中應(yīng)給予明確的角度區(qū)分。

二、西方音樂(lè)史教育“泛化模式”的建構(gòu)

關(guān)于西方音樂(lè)史學(xué)教育的“泛化模式”，在高校音樂(lè)專業(yè)教育實(shí)踐中多有體現(xiàn)，但很少有人去系統(tǒng)地梳理泛化模式機(jī)理，以至于泛化模式并未真正地在學(xué)科建設(shè)范圍內(nèi)被確立。究其原因，“泛化模式”強(qiáng)調(diào)學(xué)科擴(kuò)展、深化、重構(gòu)，一定程度上會(huì)偏離西方音樂(lè)史學(xué)主流教育認(rèn)知。簡(jiǎn)單地說(shuō)，所謂“泛化”，就是要將大量非音樂(lè)元素引入到西方音樂(lè)史課程中來(lái)，這樣可以更真實(shí)地還原出西方音樂(lè)史的面貌。但很顯然，大量無(wú)關(guān)的、其他學(xué)科的要素介入，容易破壞西方音樂(lè)史教育結(jié)構(gòu)的穩(wěn)定性。因此，“泛化模式”的建構(gòu)要有一定的規(guī)范，要“突破音樂(lè)史就是個(gè)別最優(yōu)秀音樂(lè)家和音樂(lè)作品的歷史這一局限”[2]，將研究視域放在一定歷史及社會(huì)大背景下。

(一)建構(gòu)音樂(lè)消費(fèi)市場(chǎng)體系

結(jié)合現(xiàn)實(shí)中西方音樂(lè)史教育實(shí)踐，音樂(lè)題材、風(fēng)格、特征等是繞不開(kāi)的話題，但決定一種音樂(lè)藝術(shù)特性的因素中，起主導(dǎo)作用的并不是音樂(lè)家的創(chuàng)造，而是取決于聽(tīng)眾的消費(fèi)心理。換句話說(shuō)，一種音樂(lè)形式符合了大眾審美預(yù)期，才可能在社會(huì)上廣泛地流行開(kāi)來(lái)，進(jìn)而凸顯出某一個(gè)或一類音樂(lè)家的身份地位。這事實(shí)上是一個(gè)非常明確的因果關(guān)系，但在西方音樂(lè)史教育中，師生的關(guān)注點(diǎn)卻往往落在一個(gè)狹隘的層面，即音樂(lè)在社會(huì)精英群體中的消費(fèi)，這會(huì)嚴(yán)重影響對(duì)西方音樂(lè)消費(fèi)市場(chǎng)體系的全面認(rèn)知。例如，在音樂(lè)成本下降到大眾文化可接受的范圍后，市民階層取代精英階層成為音樂(lè)消費(fèi)的主體，這一時(shí)期的音樂(lè)題材、風(fēng)格、特征等自然會(huì)傾向于大眾文化層次，音樂(lè)作品往往短小、易感，具有強(qiáng)烈的娛樂(lè)色彩和通俗特征，將此類作品(如舒曼、門德?tīng)査傻壤寺勺髌?引入到西方音樂(lè)史的教育中，有利于在側(cè)面了解西方音樂(lè)消費(fèi)市場(chǎng)。

基于這種思路，在西方音樂(lè)史教育中，應(yīng)該從科技、經(jīng)濟(jì)、文化、習(xí)俗等各個(gè)層面，深入分析人們的音樂(lè)消費(fèi)演變，這樣可以為西方音樂(lè)史開(kāi)辟一個(gè)更宏大的敘事空間，而在講解音樂(lè)流派、風(fēng)格變化、技法改進(jìn)等方面，也變得水到渠成。

(二)提高對(duì)非著名音樂(lè)家的關(guān)注

馬克思指出：“人們自己創(chuàng)造自己的歷史。”[3]基于歷史唯物主義語(yǔ)境，“人們”是社會(huì)大眾、是指普通人，英雄人物只是引領(lǐng)歷史，闡明這一觀點(diǎn)對(duì)于西方音樂(lè)史教育“泛化模式”的建構(gòu)至關(guān)重要。事實(shí)上，人類社會(huì)普遍推崇的是精英創(chuàng)造歷史，這種觀點(diǎn)在特定的、局限性領(lǐng)域內(nèi)是正確的，如某一音樂(lè)風(fēng)格視域內(nèi)，或者某一音樂(lè)流派系統(tǒng)中，精英音樂(lè)家的觀點(diǎn)往往具有創(chuàng)新性和啟發(fā)性。但在宏觀歷史維度下，精英也好、音樂(lè)大師也罷，并不能完全代替西方音樂(lè)史，一些非著名的音樂(lè)家，他們構(gòu)成了整個(gè)西方音樂(lè)史基石的一部分，通過(guò)關(guān)注他們，有利于西方音樂(lè)史教育過(guò)程中消除“英雄史觀”的狹隘性，更立體、更全面地了解西方音樂(lè)史的全貌。

被世界譽(yù)為“交響樂(lè)之父”的弗朗茨·約瑟夫·海頓，當(dāng)關(guān)于他的定性介紹出現(xiàn)在教科書中，就容易引發(fā)“海頓=交響樂(lè)創(chuàng)造者”的誤解。但事實(shí)上，交響樂(lè)作為一種音樂(lè)體裁及演奏形式，早在古希臘時(shí)期就已經(jīng)出現(xiàn)了，且不僅西方音樂(lè)界出現(xiàn)過(guò)這種形式，中國(guó)古代也同樣具有交響樂(lè)演奏的實(shí)踐。即便以現(xiàn)代意義上的“交響樂(lè)”為研究對(duì)象，海頓也不是首個(gè)提出這個(gè)理念的音樂(lè)家，此前包括意大利音樂(lè)家薩馬蒂尼、德國(guó)音樂(lè)家施塔米茨等，都提到過(guò)交響樂(lè)思想并展開(kāi)探索。

眾多非著名音樂(lè)家的集體智慧被一個(gè)“英雄式”的音樂(lè)家獨(dú)享，這不僅僅是西方音樂(lè)史獨(dú)有的現(xiàn)象，在整個(gè)人類文明進(jìn)程中都不罕見(jiàn)。因此，在西方音樂(lè)史教育過(guò)程中，僅僅突出精英人物是不公平的，圍繞著一個(gè)音樂(lè)藝術(shù)主題，不斷提高對(duì)非著名音樂(lè)家的關(guān)注，有助于學(xué)生更清晰地觀察整個(gè)西方音樂(lè)史的發(fā)展脈絡(luò)。

(三)強(qiáng)化音樂(lè)史事件的深層發(fā)掘

圍繞國(guó)內(nèi)“西方音樂(lè)史”相關(guān)教材解讀，研究重點(diǎn)一般落在音樂(lè)作品和音樂(lè)家兩個(gè)方面，不難發(fā)現(xiàn)，這兩個(gè)方面也是與“音樂(lè)”聯(lián)系最緊密的。但應(yīng)該注意到，音樂(lè)家也好、音樂(lè)作品也好，它們并不是孤立存在于音樂(lè)藝術(shù)體系內(nèi)的，音樂(lè)家與普通人一樣，有七情六欲，同樣受到身邊環(huán)境及社會(huì)場(chǎng)域的影響，同樣，一部音樂(lè)作品的產(chǎn)生也必然存在“誘因”，作品中想要表達(dá)的情感、態(tài)度、價(jià)值觀等，也和當(dāng)時(shí)歷史時(shí)空有著密切的關(guān)聯(lián)。因此，西方音樂(lè)史教育中內(nèi)容的“泛化”，應(yīng)該將一些同時(shí)期發(fā)生的歷史事件融合進(jìn)去，尤其是一些與音樂(lè)家、音樂(lè)作品“看似無(wú)關(guān)”的事件，卻往往是音樂(lè)史形成的重要推手。

從史料角度說(shuō)，西方音樂(lè)史事件完全可以作為一個(gè)教育分支，我們熟知的西方音樂(lè)大家?guī)缀醵加胁煌瑢こ５某砷L(zhǎng)經(jīng)歷，如前文中提到的海頓，他曾經(jīng)是圣斯蒂芬教堂唱詩(shī)班的成員，并得到了瑪麗·特蕾莎女王(奧地利哈布斯堡王朝)的喜愛(ài)，宮廷文化及音樂(lè)教育對(duì)于海頓音樂(lè)創(chuàng)作有著深刻的影響。此外，西方音樂(lè)史中有很多不是音樂(lè)家，但對(duì)西方音樂(lè)有著巨大影響力的事件，如著名的蓬帕杜夫人，她具有很深的藝術(shù)造詣，正是因?yàn)樗凇跋哺鑴≈疇?zhēng)”中的態(tài)度，成就了拉莫在音樂(lè)創(chuàng)作方面的成就。

(四)重視西方音樂(lè)史的性別平等

翻開(kāi)西方音樂(lè)史教材及相關(guān)書籍，幾乎都是男性音樂(lè)家，海頓、莫扎特、貝多芬、巴頓等一系列耳熟能詳?shù)拿?，仿佛西方音?lè)史具有“男性”的性別。這一現(xiàn)象，也為西方音樂(lè)史教育創(chuàng)新提供了新思路，基于西方音樂(lè)史的性別平等原則，可以開(kāi)辟一個(gè)“女性”音樂(lè)史的處女地。當(dāng)然，從現(xiàn)實(shí)角度考慮，男權(quán)社會(huì)中的藝術(shù)領(lǐng)域本身就有歧視特征，關(guān)于女性人物的研究與探索，可以采用精英主義原則。從最早的古希臘時(shí)期著手，薩福(Sappho)被譽(yù)為“第十位繆斯”，是史料中記載的女音樂(lè)家，且在文學(xué)、繪畫等領(lǐng)域也有著杰出表現(xiàn)。沿著歷史脈絡(luò)一路發(fā)掘，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)希爾德加德、克拉克·舒曼、范尼·門德?tīng)査傻扰砸魳?lè)家。從女性音樂(lè)家著手，進(jìn)一步拓展女性地位、女性藝術(shù)特征、女性音樂(lè)風(fēng)格流派等，由此打造“西方音樂(lè)女性史”教育體系。

三、西方音樂(lè)史教育“極化模式”的建構(gòu)

從西方音樂(lè)史學(xué)科建設(shè)邏輯上看，全面聚焦西方音樂(lè)史料、史論、史評(píng)是一個(gè)應(yīng)然舉措，由此形成的西方音樂(lè)史教育體系在無(wú)形中出現(xiàn)了一種文化絕緣表現(xiàn)，就是“絕對(duì)西方的”音樂(lè)史學(xué)研究視野?；仡櫛疚牡谝徊糠值姆治?，如果在西方音樂(lè)史學(xué)教育中設(shè)立過(guò)于嚴(yán)格、嚴(yán)明的界限，等同于割裂了與歷史音樂(lè)學(xué)的關(guān)系，是一種典型的極端化思維。西方音樂(lè)史作為人類音樂(lè)史的組成部分，它的形成過(guò)程雖然受到一定地域、文化、政治、科技等因素制約，形成了明顯的民族性差異，但音樂(lè)作為全人類共同的語(yǔ)言，在整個(gè)發(fā)展史歷程中，仍然是具有普遍性規(guī)律的，在教育過(guò)程中引入另一種音樂(lè)文化，即基于中西音樂(lè)史的對(duì)比，在一個(gè)完全不同的文化體系基礎(chǔ)上審視西方音樂(lè)史，能夠激發(fā)學(xué)生更主動(dòng)、積極、深刻的思考。本文稱之為西方音樂(lè)史教育“極化模式”的建構(gòu)，它不僅包含了中西方音樂(lè)文化的兩極，也涉及主流的音樂(lè)思想、具體的音樂(lè)作品、經(jīng)典的音樂(lè)形式等。

(一)音樂(lè)文化的極化對(duì)比

文化可以揭示特定人群對(duì)于物質(zhì)世界的看法，也能夠反映出精神世界的價(jià)值取向。中西方音樂(lè)文化之間存在的巨大差異，通過(guò)對(duì)比，可以得到彰顯，幫助高校學(xué)生更深刻地了解西方音樂(lè)文化的特性，進(jìn)而作用于西方音樂(lè)史發(fā)展的推演中。其中，最能夠反應(yīng)中西方音樂(lè)文化差異的媒介，無(wú)疑是樂(lè)器，以西方的最古老的管風(fēng)琴和中國(guó)最具代表性的古箏相比，文化的差異性表現(xiàn)得淋漓盡致。管風(fēng)琴早期是一種宗教樂(lè)器，用于教堂儀式中，其設(shè)計(jì)和制作蘊(yùn)含了豐富的機(jī)械學(xué)原理，如驅(qū)動(dòng)方面要用到水力、風(fēng)力及電力等，可以說(shuō)，管風(fēng)琴演奏動(dòng)力的發(fā)展歷史，就是西方音樂(lè)史進(jìn)化的一個(gè)側(cè)面，從這一現(xiàn)象中就可以看出西方藝術(shù)與科學(xué)之間的密切性。相對(duì)應(yīng)的，古箏是中國(guó)音樂(lè)文化意象中最古老的樂(lè)器，史料方面的記錄可追溯到公元前3000年，許多文獻(xiàn)、典故中也提到了古箏，如在《詩(shī)經(jīng)》中以及廣為流傳的“伯牙子期”故事。但古箏幾乎是純天然的樂(lè)器，七弦奏音、形制古樸，所用到的材料、工藝等較之管風(fēng)琴要簡(jiǎn)易的多。進(jìn)一步拓展研究不難發(fā)現(xiàn)，西方具有代表性的樂(lè)器，幾乎都是工業(yè)與科技的杰作(如鋼琴)，而中國(guó)民族樂(lè)器多為絲竹之屬，充滿了天然情趣，從物質(zhì)延伸到精神層面，可以簡(jiǎn)單地認(rèn)為西方音樂(lè)文化是較為理性的，而中國(guó)音樂(lè)文化相對(duì)比較感性，進(jìn)而推到中西方音樂(lè)史的演進(jìn)層面，西方音樂(lè)史具有很強(qiáng)的科學(xué)性，而中國(guó)音樂(lè)則蘊(yùn)含很強(qiáng)的意境化特點(diǎn)。

(二)音樂(lè)思想的極化對(duì)比

音樂(lè)思想研究的終極目的，在于辨析音樂(lè)從何而來(lái)，中西方音樂(lè)思想雖然都是樸素的、直觀的，但在認(rèn)知上卻是“兩極分化”的。概括地說(shuō)，西方音樂(lè)思想的核心是“臨摹自然”，而中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)思想主張“物動(dòng)心感”[4]。在哲學(xué)意義上，中西方音樂(lè)思想的極化對(duì)比，凸顯出強(qiáng)烈的唯物論與唯心論差異，古希臘哲學(xué)的奠基人德謨克利特描述道，人類從自然界聽(tīng)到各種聲音(風(fēng)聲、鳥(niǎo)鳴、獸叫)，采用各種方式去模仿，進(jìn)而形成了音樂(lè)。這一思想認(rèn)知幾乎貫穿整個(gè)西方音樂(lè)發(fā)展史，西方音樂(lè)在追求音調(diào)、音色的變化上，最多想到的辦法就是增加樂(lè)器數(shù)量與種類。相對(duì)而言，中國(guó)音樂(lè)思想強(qiáng)調(diào)的“物動(dòng)心感”觀點(diǎn)，則是人為音樂(lè)源自人的內(nèi)心，“人心之動(dòng)，物使之然也”，一種聲音是不是音樂(lè)，要人心去判斷。所以，中國(guó)音樂(lè)更注重的是技法，演奏家們可以用一把二胡演奏出不同的擬聲，表達(dá)出不同的情緒，也正源自這種思想。中西方音樂(lè)思想也具有“極端一致”的一面，如中國(guó)古代將音樂(lè)視為“六藝之一”，西方也非常注重音樂(lè)教育與素養(yǎng)。

(三)音樂(lè)作品的極化對(duì)比

在西方音樂(lè)史與中國(guó)音樂(lè)史的教材之中，都會(huì)列舉一些代表性的音樂(lè)作品，如果缺乏比較，就只能在縱向維度上感知經(jīng)典作品的重要性，其感受不夠沖擊、不夠強(qiáng)烈。中西方音樂(lè)作品極化對(duì)比是指，將中國(guó)經(jīng)典音樂(lè)作品與西方音樂(lè)經(jīng)典作品放在一起，從多個(gè)角度分析其異同點(diǎn)。例如，選擇《荷馬史詩(shī)》與《詩(shī)經(jīng)》展開(kāi)對(duì)比，兩者在各自音樂(lè)史范疇內(nèi)都具有代表性，但其產(chǎn)生時(shí)間、形成過(guò)程、社會(huì)價(jià)值等有著明顯的不同，所呈現(xiàn)的音樂(lè)風(fēng)格及對(duì)后世發(fā)展的影響也存在差異?！对?shī)經(jīng)》內(nèi)容早于《荷馬史詩(shī)》，它成書于公元前6世紀(jì)，且記錄內(nèi)容的跨度也比較長(zhǎng)，可以追溯到公元前11世紀(jì)的西周時(shí)期，整理過(guò)程相對(duì)正規(guī)化、系統(tǒng)化，而《荷馬史詩(shī)》形成于公元前9-8世紀(jì)，具有一定的傳說(shuō)色彩，即“盲詩(shī)人”荷馬的口頭流傳、編輯成冊(cè)，也是公元前6世紀(jì)成書。

通過(guò)選取“極端相似”和“極端不同”的方式，對(duì)比《詩(shī)經(jīng)》和《荷馬史詩(shī)》的歷史地位，可以從中發(fā)現(xiàn)許多西方音樂(lè)史的問(wèn)題。如，為什么中西方幾乎同時(shí)出現(xiàn)了“詩(shī)樂(lè)”？由此為出發(fā)點(diǎn)，可以進(jìn)一步探尋奴隸社會(huì)的音樂(lè)創(chuàng)作特點(diǎn)，延伸西方音樂(lè)史教育的時(shí)空。

(四)音樂(lè)形式的極化對(duì)比

對(duì)于西方音樂(lè)史教育而言，中西方音樂(lè)形式的極化對(duì)比具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)意義，這是因?yàn)橹袊?guó)近代以來(lái)，在音樂(lè)形式上大量借鑒西方，潛移默化中形成了音樂(lè)史的交叉點(diǎn)。但是，中西方音樂(lè)史是如何實(shí)現(xiàn)交融的，它們?nèi)绾螐膬蓚€(gè)極端文化體系向共同方向融合，這本身就值得開(kāi)展課題研究。這一方面的對(duì)比研究，可以將重點(diǎn)放在西方音樂(lè)形式對(duì)中國(guó)音樂(lè)的影響上，包括傳統(tǒng)戲曲、古典歌劇、現(xiàn)代話劇等。

四、西方音樂(lè)史教育“優(yōu)化模式”的建構(gòu)

西方音樂(lè)史作為一門課程，其“教育模式”最終要回歸可實(shí)現(xiàn)層面，通過(guò)發(fā)現(xiàn)問(wèn)題、分析原因，進(jìn)而建立西方音樂(lè)史教育的“優(yōu)化模式”構(gòu)建。其中，西方音樂(lè)史教育中可被優(yōu)化的對(duì)象很多，本文選擇了三個(gè)主要方面，分別為教育內(nèi)容優(yōu)化、教育方法優(yōu)化、教師素養(yǎng)優(yōu)化。

(一)教育內(nèi)容優(yōu)化

音樂(lè)史本身的復(fù)雜性，意味著它不僅僅是音樂(lè)文化、思想及意識(shí)形態(tài)的“發(fā)展史”，更是人類社會(huì)的“情感史”[5]，存在很多超越音樂(lè)主線的內(nèi)容。完全按照歷史研究方式，就容易深陷海量史料中無(wú)法自拔。據(jù)今為止，西方音樂(lè)歷史已經(jīng)完成了3000多年的積累，隨便擷取一個(gè)片段，音樂(lè)作品、音樂(lè)家、音樂(lè)故事、音樂(lè)風(fēng)格等都是巨大的寶庫(kù)，如果無(wú)法從浩如煙海的音樂(lè)史料中展開(kāi)教育內(nèi)容優(yōu)化，要么會(huì)陷入“走馬觀花”式的了解教育，要么會(huì)造成音樂(lè)史脈絡(luò)的支離破碎。據(jù)此，展開(kāi)西方音樂(lè)史教育內(nèi)容優(yōu)化是十分必要的，教育實(shí)踐中不必局限于音樂(lè)自身形態(tài)的變化，將重點(diǎn)放在“宏觀歷史”和“微觀需求”的平衡上，這是史論課的一個(gè)基本方法，具體而言可采用如下的方式。

第一，全面覆蓋、重點(diǎn)分揀。選定西方音樂(lè)史教材及輔助文獻(xiàn)，據(jù)此建立一個(gè)“西方音樂(lè)史框架”，教師給出提綱，學(xué)生按照思維導(dǎo)圖的方式進(jìn)行不斷完善，整個(gè)過(guò)程貫穿于西方音樂(lè)史教育始終。全面覆蓋的目的，在于系統(tǒng)展示西方音樂(lè)史的實(shí)踐脈絡(luò)，但就每個(gè)橫向?qū)用嬉Y選出重點(diǎn)教育內(nèi)容，進(jìn)行縱向音樂(lè)史學(xué)的建構(gòu)。例如，在縱向?qū)用鎰澐帧肮帕_馬”“中世紀(jì)”“文藝復(fù)興”等不同時(shí)期，再基于每個(gè)時(shí)期篩選主要作品、音樂(lè)家進(jìn)行探索，覆蓋的范圍越大，學(xué)生就越能發(fā)現(xiàn)西方音樂(lè)史的全貌，而不僅僅停留在“模塊化”的認(rèn)知層面。一些高校在西方音樂(lè)史的教育中，不注重橫向、縱向的拓展，將具體歷史時(shí)間段“模塊化”或“打包處理”，導(dǎo)致學(xué)生認(rèn)為西方音樂(lè)史只有“浪漫主義”“古典主義”等時(shí)期。

第二，講練結(jié)合、自主合作。西方音樂(lè)史教育不是一門純粹的理論課，也不僅僅是讓學(xué)生了解知識(shí)點(diǎn)，在“講練結(jié)合”的機(jī)制下，需要收集相關(guān)的音樂(lè)素材，如同一時(shí)期不同音樂(lè)家在題材上的代表作，在該學(xué)科下開(kāi)辟“歷史音樂(lè)欣賞”“評(píng)鑒課程”等，減小現(xiàn)代學(xué)生對(duì)西方音樂(lè)史的陌生感、隔閡感。在形式上要注重自主性和合作性，在當(dāng)代“互聯(lián)網(wǎng)+”技術(shù)環(huán)境下，學(xué)生有條件收集充足的音樂(lè)資料以及西方音樂(lè)史學(xué)文獻(xiàn)，這樣可以減輕該門課程的教學(xué)壓力。

第三，由淺入深、由深到淺。一方面，由淺入深指的是具體作品、音樂(lè)家、音樂(lè)風(fēng)格、音樂(lè)技法等“深度教育”，將和聲、曲調(diào)、復(fù)調(diào)、配器等講明白，讓學(xué)生能夠理解和掌握。另一方面，由深到淺是指歷史研究法的回歸模式，從一個(gè)具體的歷史現(xiàn)象或事件中走出來(lái)，基于全局觀察，這一點(diǎn)對(duì)于西方音樂(lè)史的教育非常重要，學(xué)生在“走進(jìn)去”之后還能夠“走出來(lái)”，以更客觀地態(tài)度觀察同一歷史時(shí)期的同類作品。

(二)教育方法優(yōu)化

如前文所述，高校一般都將西方音樂(lè)史作為一門理論課對(duì)待，教育過(guò)程中需要應(yīng)對(duì)大量的信息，兼顧該門課程的交叉性、綜合性、多向性特點(diǎn)[6]，考慮到跨度大、知識(shí)點(diǎn)多等問(wèn)題，現(xiàn)實(shí)教育實(shí)施通常會(huì)選取部分講解，其余交給學(xué)生自主閱讀。針對(duì)教育方法的優(yōu)化，實(shí)際上與一般課堂教育方法優(yōu)化無(wú)異，但要突出西方音樂(lè)史的特點(diǎn)，可采用以下具體措施。

第一，在講授的同時(shí)加強(qiáng)探討。大學(xué)課堂上最令人頭疼且效率低的教育方法，就是“講授法”，教師在有限時(shí)間內(nèi)傳遞的有效信息很少，而大學(xué)生自身的自學(xué)能力，又可以消化掉一部分基礎(chǔ)知識(shí)，如此一來(lái)“教與學(xué)”之間容易出現(xiàn)脫節(jié)現(xiàn)象。基于此，加強(qiáng)西方音樂(lè)史教育中的探討活動(dòng)，可以有效地提高教育效率和質(zhì)量，探討本身是一個(gè)發(fā)現(xiàn)問(wèn)題的過(guò)程，學(xué)生對(duì)西方音樂(lè)史哪個(gè)階段感興趣、哪里存在不理解的問(wèn)題，探討查明之后再深入講解。

第二，注重不同音樂(lè)風(fēng)格比較。對(duì)于西方音樂(lè)史教育主客體而言，通過(guò)音樂(lè)風(fēng)格比較，可以更直觀地觀察到不同歷史階段西方音樂(lè)發(fā)展特色，且“音樂(lè)風(fēng)格”作為一種區(qū)分要素，可以大致劃定一個(gè)歷史段，無(wú)論是宏觀上的社會(huì)背景研究，還是微觀上的音樂(lè)家理念探索，都是很好的依據(jù)。

第三，充分利用多種史料論證。西方音樂(lè)史教育主要依賴書本，一本教材中容納的史料是不夠的，同時(shí)，還要吸收音頻、視頻等不同類型的史料，以此進(jìn)行相互論證。

(三)教師素養(yǎng)優(yōu)化

前文中，我們分析了高校音樂(lè)教育中出現(xiàn)的一些不良現(xiàn)象，如教育功利化心理、精英思維等。值得注意的是，在教材、教法、教師三要素中，教師是唯一具有主觀能動(dòng)性的教育要素，很多不良現(xiàn)象的出現(xiàn)與教師有直接關(guān)系。教師是教育的第一資源，尤其是藝術(shù)師資方面，每個(gè)人對(duì)于藝術(shù)的理解存在偏差，表現(xiàn)為教育行為時(shí)，容易將主觀態(tài)度及觀點(diǎn)融合進(jìn)去。但西方音樂(lè)史教育有著一定的客觀性，即歷史的真實(shí)特征，要求教師保持相對(duì)的中立教育思維，西方音樂(lè)史教育要取得更高的教育效能，就要注重教師素養(yǎng)的優(yōu)化。一方面，西方音樂(lè)史教師要不斷豐富自身的學(xué)識(shí)。從終身教育角度出發(fā)，要求高校教師在崗位上不斷學(xué)習(xí)，提高自身的專業(yè)發(fā)展能力，具體到西方音樂(lè)史教師身上，除了與西方音樂(lè)直接相關(guān)的學(xué)識(shí)之外，還要積極涉獵西方文化史、政治史、社會(huì)史、科技史等，以確保在不同層面為西方音樂(lè)史提供論證依據(jù)。另一方面，西方音樂(lè)史教師要尊重學(xué)生的專業(yè)需求。高校音樂(lè)史課程開(kāi)設(shè)的專業(yè)很多，如主修聲樂(lè)、器樂(lè)、舞蹈等專業(yè)，都會(huì)開(kāi)設(shè)這一門課程，但不同專業(yè)學(xué)生的需求是不同的，教師不能采用統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)。在課程設(shè)計(jì)上，要滿足專業(yè)及專業(yè)擴(kuò)展的相關(guān)需求，如主修聲樂(lè)的專業(yè)學(xué)生，在進(jìn)行西方音樂(lè)史教育時(shí)，可以融合一些語(yǔ)言方面的知識(shí)。

綜上所述，西方音樂(lè)史教育實(shí)踐過(guò)程中，高校要順應(yīng)文化全球化傳播與博弈的現(xiàn)實(shí)需求，通過(guò)“泛化、極化、優(yōu)化”的創(chuàng)新手段，為音樂(lè)專業(yè)學(xué)生開(kāi)辟更廣闊的西方音樂(lè)史了解途徑，以更全面、更深入地了解西方音樂(lè)文化的內(nèi)涵及外延，對(duì)于個(gè)人音樂(lè)素養(yǎng)的提升大有裨益。