焦玥

莎士比亞是有史以來最偉大的劇作家之一，而湯顯祖則被稱為“中國的莎士比亞”。兩位杰出的劇作家在美學(xué)、創(chuàng)作技巧和文學(xué)主題上有著相似之處，但由于東西方在政治、經(jīng)濟、文化等方面的巨大差異，兩位劇作家在這些方面都有各自的特點，但都具有鮮明的戲劇特色。對莎士比亞與湯顯祖的愛情主題進行比較和研究，從愛情角度進一步理解莎士比亞與湯顯祖的文化內(nèi)涵是十分必要和重要的。本文選取《牡丹亭》和《羅密歐與朱麗葉》這兩部優(yōu)秀、經(jīng)典的愛情戲劇，探討他們在愛情觀上的共性和不同。

一、湯顯祖與莎士比亞愛情觀的相同之處

（一）大膽求愛對自由戀愛的追尋

湯顯祖和莎士比亞雖然分屬東西方，但兩位身上都飽含濃厚的人文主義色彩，從《牡丹亭》和《羅密歐與朱麗葉》中可以看出，兩者都有強烈的反叛色彩。在莎士比亞的戲劇中，羅密歐與朱麗葉二人的家族積怨上百年，因為家族矛盾和禮教的約束，兩家不可通婚，但主人公沖破了禮教的束縛，他們無視兩家庭數(shù)百年的仇恨，一見鐘情，他們認為結(jié)合的唯一障礙是自己的姓氏，而姓氏是先天套在身上的枷鎖。真愛使他們勇敢，他們拋棄世俗觀念，拒絕家族姓氏的約束，在勞倫斯神父的教堂秘密結(jié)婚。在這里，朱麗葉和羅密歐沖破了父權(quán)制、貴族和家庭觀念的約束，表現(xiàn)了對追求自由的向往。

湯顯祖同樣也表達了對傳統(tǒng)禮教秩序的批判和對自由愛情的追尋。作為一個在官家長大的女孩，杜麗娘接受了最嚴格的女性道德教育。等待杜麗娘的命運是接受父親杜寶安排的婚姻，在這種背景下她完全喪失自我意識。杜麗娘傾心于夢中的柳夢梅，但杜麗娘是太守家的女兒，而柳夢梅是窮書生，兩者門不當戶不對，按照傳統(tǒng)禮教秩序的規(guī)定無法通婚。這種生存困境和對自由命運的渴望構(gòu)成了一個巨大的矛盾，只要杜麗娘還活著，她就必須接受父親的安排，因此杜麗娘選擇了死亡。死亡是杜麗娘抱怨、抗爭和擺脫既定命運的唯一途徑。三年后柳夢梅遇見杜麗娘的自繪畫像，杜麗娘因此死而復(fù)生，復(fù)生后的杜麗娘自愿降尊與柳夢梅結(jié)合，沖破了封建枷鎖，杜麗娘表現(xiàn)出復(fù)雜而敏感的意識和頑強的反叛性格，跟朱麗葉和羅密歐極為相似。杜麗娘和柳夢梅的結(jié)合挑戰(zhàn)傳統(tǒng)道德，在追求自由戀愛的過程中，熱情贊揚進步思想，無情地批判腐朽的思想。

（二）無懼死亡對純真愛情的遵守

在《羅密歐與朱麗葉》《牡丹亭》兩部作品中，為了躲避家族和禮教的束縛，主人公選擇的抗爭方式具有驚人的相同。在《牡丹亭》中，女主人公杜麗娘因為思念夢中的書生而相思成疾，病體難愈，從而香消玉殞，年紀輕輕就撒手人寰，在某種程度上也是追求戀愛的結(jié)果，死亡對杜麗娘來說是不可避免的。對杜麗娘而言，死亡的意義在于結(jié)束一種現(xiàn)實的、無法控制的生活，從而開啟一種可以追求真愛的、新的理想生活，這是杜麗娘夢想的延續(xù)。只有死亡，杜麗娘才能徹底擺脫倫理道德的束縛，從這個層面看，死亡的杜麗娘是一個活生生的、對純真愛情的追求的真實形象。

無獨有偶，在《羅密歐與朱麗葉》中，當父親逼迫朱麗葉與帕里斯伯爵成婚時，朱麗葉選擇服用假死藥來逃避這場危機，但羅密歐誤以為朱麗葉真死，也選擇服藥自殺。在劇中，死亡的陰影成了高懸在追求幸福道路上的“達摩克利斯之劍”，當假死的朱麗葉醒來時，她發(fā)現(xiàn)她的情人卻死了，出于對愛人的忠誠，朱麗葉選擇了死亡。在這里死亡也代表了對自由戀愛的忠貞?？梢哉f杜麗娘和朱麗葉的死具有相同性質(zhì)，陳腐的教條摧毀了美好的事物，這是精神上的痛苦，兩人的死是對純真愛情的遵守。從人性的角度來看，它有一些共同點，都代表“生命誠可貴、愛情價更高”的觀念。

二、湯顯祖與莎士比亞愛情觀的不同之處

（一）對家庭禮教妥協(xié)與強烈反叛的不同

莎士比亞和湯顯祖雖然都批判傳統(tǒng)禮教秩序，但兩者批判的力度是不同的，相較于莎士比亞，湯顯祖是較為保守的。湯顯祖生活在明代中后期，他的思想淵源仍然是正統(tǒng)倫理，即使他贊美自由愛情，也只是在枷鎖中跳舞，中國浪漫主義仍然沒有擺脫古典理性色彩和傳統(tǒng)。在作品中，湯顯祖有反傳統(tǒng)倫理秩序的熱情，也有向現(xiàn)實屈服的妥協(xié)。首先，湯顯祖戲劇中的愛情蘊含著愛情與仕途平衡的理想，《牡丹亭》中的男主人公承擔(dān)了求官、孝順父母的責(zé)任，這似乎是愛情通向世俗婚姻的必經(jīng)之路，愛情也似乎具有教育功能。其次，兩人的婚姻最終還是遵循了傳統(tǒng)倫理規(guī)定。柳夢梅中狀元后，皇帝親自下旨讓兩人成親，杜麗娘和柳夢梅最終遵從皇帝的旨意，等于他們是遵守父母之命媒妁之言而結(jié)婚。從這個方面來說，湯顯祖并沒有真正脫離傳統(tǒng)禮教，這是因為中國文人雖然有人文主義的思想，但在威權(quán)大棒和儒家倫理的規(guī)范中，還沒有徹底進行反抗。

相反，在莎士比亞戲劇中，最大的特點之一就是充滿了強烈的反叛情緒。莎士比亞戲劇中的大多數(shù)年輕男女都富有人文精神，他們敢于反對家庭的限制，自由追尋愛情。為了忠于羅密歐，朱麗葉違背她父親的意愿，與父母正面交鋒，無視他們的建議。朱麗葉相信愛情是偉大的，她相信愛情的巨大力量可以沖破一切障礙，正義可以戰(zhàn)勝邪惡，朱麗葉強烈反抗父母，不惜與父母交惡。文中寫到“他們悲慘凄涼地隕滅，因為他們交惡的尊親”，在莎士比亞其他的作品中，如《威尼斯商人》，主人公鮑西婭表現(xiàn)出了更強的主動性，雖然她的父親留下了最后的遺愿，讓鮑西婭用三個盒子來選擇她的伴侶，但鮑西婭意識到這種婚姻制度對女性的傷害，并對此感到非常不滿?！耙粋€活著的女兒受到一個死去的父親意志的約束。我不能選擇或拒絕是不是太尷尬了？”因此在莎士比亞的戲劇中經(jīng)常出現(xiàn)當面頂撞父母和“以下犯上”的行為，這在湯顯祖的作品中沒有出現(xiàn)過的情節(jié)。

（二）克制與放縱的不同

在性欲方面，湯顯祖跟莎士比亞有很多不同，湯顯祖受儒家傳統(tǒng)禮教秩序和佛教思想的影響，在男女關(guān)系方面相當克制。在前半段杜麗娘曾經(jīng)在夢中與柳夢梅云雨，但杜麗娘起死回生后，在現(xiàn)實中卻拒絕了柳夢梅對男女歡好的要求。對于柳夢梅的不解和質(zhì)疑，她指出“如果我們想光明正大地在一起，必須在父母的見證下結(jié)婚”，她認為婚前性行為是不道德的。杜麗娘的形象在這里發(fā)生了巨大的變化，夢中奔放的個性、勇氣讓位于遵守女性道德的現(xiàn)實。湯顯祖的思想深受羅汝芳、達觀和尚的影響，因此湯顯祖的愛情觀也深受心學(xué)和禪宗的影響。儒家禮教和佛教都是主張節(jié)制的，中國傳統(tǒng)也有保持忠貞的看法。因此在性欲方面，湯顯祖顯然不夠開放。

這種對情感或欲望的理解和解釋在莎士比亞的作品卻呈現(xiàn)出另一種色彩，莎士比亞在描述愛情時經(jīng)常使用很多有關(guān)性的描寫，許多西方學(xué)者認為莎士比亞喜歡色情作品，他的作品中充滿了性描寫和暗示。只要可能，他就在字里行間使用雙關(guān)語。在湯顯祖的作品中，這樣的文字很少出現(xiàn)。雖然湯顯祖也描述了一些與性有關(guān)的場景，但他的文字比較文雅，用非常優(yōu)美的語言來表達情感，充滿含蓄的魅力，使人獲得了相對優(yōu)雅的審美享受。當然，如果以傳統(tǒng)儒家道德標準來衡量，湯顯祖仍然有一些大膽的地方，但與莎士比亞的類似描寫相比，湯顯祖就顯得十分克制，這是顯而易見的。如果用東方的標準來衡量莎士比亞的作品，莎士比亞的一些描述可能顯得粗俗，如果用西方的文化標準來衡量，那么他的描寫是符合現(xiàn)實生活的，是反映文學(xué)中自然主義文學(xué)現(xiàn)象的一面鏡子。同樣，如果用西方的標準來衡量湯顯祖的作品，其作品無疑過于莊重，沒有擺脫傳統(tǒng)倫理的桎梏，也有很多偽善，但如果我們用中國傳統(tǒng)文化的標準來衡量湯顯祖的作品，他的描寫誠然是合乎禮教的，是美的。

（三）愛情結(jié)局樂觀與悲觀的不同

關(guān)于中國戲曲，王國維曾經(jīng)說過一種觀點：“中國戲曲常常從悲傷開始，最后幸?！瓘娜吮焕ч_始，以最后勝利結(jié)束?！睖@祖的《牡丹亭》也是以傳統(tǒng)戲曲的“大團圓”來結(jié)局?！赌档ねぁ返那鞍氩渴潜瘎?，杜麗娘的命運在死前就已經(jīng)安排好了，為了抵抗這種既定的、被操縱的命運，杜麗娘主動選擇了死亡作為結(jié)局。這種與命運的對抗是嚴肅的、發(fā)人深省的，且具有強烈的悲劇色彩。然而在后半段，杜麗娘死而復(fù)生，柳夢梅和杜麗娘得以相見，在故事結(jié)尾處柳夢梅中了狀元，被皇帝賜婚，娶了杜麗娘，與家人團聚，這削弱了整部戲的批判性。湯顯祖在杜麗娘身上留下了一絲理想的色彩，在這看似完美的結(jié)局中，是對現(xiàn)實接受的理想憧憬和對寒冷世界的妥協(xié)。最終，女主人公的命運回到了原來的軌跡上，接受“父母的媒妁之言”，如果皇帝讓杜麗娘嫁給王公貴族，她是否依然聽從上諭？這種大團圓的結(jié)局弱化了批判性，讓觀眾深深嘆息。

相反，在《羅密歐與朱麗葉》中，結(jié)局卻是一個大悲劇，劇作家讓一對戀人雙雙死亡。固然莎士比亞運用了巧合、誤解來增強劇本的情節(jié)，曲折多變的情節(jié)使作品更具觀賞性。但客觀地說，男、女主人公的死亡既不是主人公性格的缺陷，也不是偶然因素造成的，而是不可逆轉(zhuǎn)的命運。如果兩人活著，無論如何雙方家族都不會讓兩人在一起，只有通過死亡來驚醒自己的家人，讓家人看見互相殘殺的可悲之處，從而改變雙方家族百年廝殺的命運。通過一對情侶的死給世人以警醒，無疑給觀眾的感官帶來沖擊，直接激發(fā)直達靈魂的震撼和反思。

莎士比亞、湯顯祖兩位劇作家，一個來自西方，一個來自東方，他們都站在時代的前沿，都選擇了美好的愛情來描述人類社會，以反映人類的追求和理想。從他們創(chuàng)作戲劇的角度來看，愛情觀不僅有驚人的相似性，又有獨特的特點。在本文涉及的兩部愛情戲劇中，都體現(xiàn)了愛情至上的主題，愛情可以超越道德，但在反抗批判力度上，莎士比亞顯然更為激進大膽，湯顯祖在作品中表達了對家庭禮教的妥協(xié)以及明顯的禁欲主義，相反莎士比亞卻具有強烈的反叛精神。這主要是由于他們所處的歷史文化環(huán)境的不同，造成了他們審美觀和創(chuàng)作觀念的差異。但是他們對自由愛情的追求，對美好生活的向往，卻是人類文化中的寶貴財富。