代 闖

(圣彼得堡國立大學(xué) 哲學(xué)院，圣彼得堡 199034)

一、俄國白銀時代象征主義藝術(shù)產(chǎn)生的社會和文化背景

19—20世紀(jì)之交是俄國社會的動蕩轉(zhuǎn)型時期，沙皇專制統(tǒng)治陷入空前極端和僵化，社會各種矛盾日益尖銳，引發(fā)了人們對社會僵化體制的批判和對未來出路的探討和思考。

俄國世紀(jì)之交的危機(jī)動蕩不僅體現(xiàn)在政治和經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域，宗教、哲學(xué)和文化藝術(shù)領(lǐng)域也出現(xiàn)了迷茫和困惑，并在上述領(lǐng)域引發(fā)了巨大風(fēng)波。一方面，傳統(tǒng)的理論已經(jīng)不能適應(yīng)時代發(fā)展的需要；另一方面，新的理論和思想仍在探索之中。隨著同時期歐洲科學(xué)新理論的不斷提出和科學(xué)新發(fā)現(xiàn)的不斷涌現(xiàn)，加深了人們對傳統(tǒng)習(xí)俗的疑慮和否定。巨大的社會變革和時代進(jìn)步，推動著俄國藝術(shù)家不斷探索并形成新的理論和藝術(shù)思潮。這一時期，人們不斷重新探索東正教與基督教的關(guān)系，并進(jìn)一步定義和肯定了東正教神學(xué)在俄國社會的地位和作用。哲學(xué)家尼·別爾嘉耶夫(1874—1948)提出“東正教首先不是學(xué)說，不是外部組織，不是外部行為方式，而是精神體驗(yàn)和精神道路”[1]2-3；這一時期的代表人物俄國哲學(xué)家弗拉基米爾·索洛維約夫(1853—1900)通過批評西歐哲學(xué)理性主義的片面性，進(jìn)一步肯定東正教神學(xué)傳統(tǒng)中一直存在的人的神性，即人可通過神秘體驗(yàn)直接感知上帝。提出了萬物統(tǒng)一思想，并進(jìn)一步提出神秘主義哲學(xué)，強(qiáng)調(diào)人應(yīng)當(dāng)認(rèn)識完整的知識，認(rèn)識的方法除了經(jīng)驗(yàn)和理性，必須有“理智直覺”[1]111。

時代的巨變促使藝術(shù)家不斷更新和探索新的創(chuàng)作理論，哲學(xué)家的新思潮潛移默化地影響著藝術(shù)家認(rèn)識世界的傳統(tǒng)方法，他們不斷挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念，著重于精神與藝術(shù)關(guān)系的探索，并付諸于藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐，逐漸形成新的創(chuàng)作理論思潮，即回到精神領(lǐng)域的審美本身，用審美精神來創(chuàng)造生活，白銀時代的象征主義藝術(shù)實(shí)踐和理論應(yīng)運(yùn)而生。

象征主義藝術(shù)是白銀時代俄國現(xiàn)代藝術(shù)的開端，標(biāo)志著俄羅斯的藝術(shù)由傳統(tǒng)到現(xiàn)代的轉(zhuǎn)變。從象征主義開始，俄羅斯藝術(shù)出現(xiàn)新的美學(xué)觀念，突破傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)則，為后來俄羅斯前衛(wèi)藝術(shù)的出現(xiàn)作了鋪墊。其大量藝術(shù)作品吸收宗教哲學(xué)思想，取材俄羅斯基督教和多神教傳統(tǒng)及《圣經(jīng)》形象，激發(fā)了許多俄羅斯人的新一輪宗教熱情，并促成白銀時代眾多流派藝術(shù)的創(chuàng)作。

二、白銀時代的象征主義藝術(shù)

象征主義是俄國現(xiàn)代主義藝術(shù)的第一個流派，也是俄羅斯現(xiàn)代藝術(shù)轉(zhuǎn)型的第一個階段。現(xiàn)代主義起源于歐洲，指代在19世紀(jì)的最后10年到20世紀(jì)初文學(xué)、繪畫、音樂、建筑等領(lǐng)域一系列的藝術(shù)流派。與傳統(tǒng)藝術(shù)相比，現(xiàn)代主義更加注重藝術(shù)自身的構(gòu)成元素，如線條、色彩、材料等。

象征主義流派體現(xiàn)在繪畫領(lǐng)域，即著名的俄羅斯畫家聯(lián)盟“藝術(shù)世界”(Мир искусства)?！八囆g(shù)世界”建于1903年，其成員有本諾阿、索莫夫、巴克斯特、戈洛文、彼得羅夫-沃德金、瑪利亞文、拉里奧諾夫和貢恰洛娃等。雖然成員的作品各有特色，但他們都追求兩個特征：第一：繪畫的裝飾性，并且試圖用線條和顏色的變革來實(shí)現(xiàn)這一點(diǎn)；第二，指涉一個象征的世界，即一個幻想世界。畫家試圖用一個符號來打開另一個符號的藝術(shù)空間，他們認(rèn)為，美可以改善，甚至拯救世界。

同樣的特征可以在同時期的象征主義文學(xué)作品中看到。例如，作為白銀時代文學(xué)代表的勃留索夫的《燃燒的天使》，別雷的《彼得堡》等，這些小說的特點(diǎn)都沒有清晰的作者形象，也沒有敘事中心。對于作者來說，小說的象征空間比情節(jié)本身更重要。而小說情節(jié)的基礎(chǔ)和結(jié)構(gòu)沒有被固定，因此，小說中的象征空間得以擴(kuò)展。

回到繪畫，以“藝術(shù)世界”的代表畫家康斯坦丁·索莫夫(Канстантин Сомов)為例。他是該藝術(shù)聯(lián)盟的創(chuàng)始人之一，通過對其作品進(jìn)行分析，可以發(fā)現(xiàn)俄羅斯現(xiàn)代主義藝術(shù)的一些重要特征。索莫夫結(jié)合繪畫和插畫領(lǐng)域的不同技術(shù)和方式，創(chuàng)造了一種具有色彩明亮的裝飾特征的風(fēng)格。在繪畫中，他借鑒圖形技術(shù)和構(gòu)圖，廣泛使用淺色，并且在顏料中加入水粉。索莫夫還為繪畫創(chuàng)作了新的主題，例如，神秘主義，人物的陌生化處理(人物看起來像洋娃娃、死者、化裝舞會的人)。索莫夫作品的獨(dú)特之處還在于其明亮色彩和線條的裝飾性，借助這些非經(jīng)典的情節(jié)和圖形的線條技術(shù)，他設(shè)法表現(xiàn)出另一種存在，即象征的世界。

索莫夫的另一個主題是一個人的外部世界和內(nèi)部世界之間的差異，即戲劇性。例如，畫作《丑角與死亡》(1907年)、《意大利喜劇》(1914年)、《丑角與一位女士》(1921年)展現(xiàn)了面具與臉、身體和服裝的對立面?；瘖y舞會的特征就可以稱為“戲劇性”，而戲劇的空間正是象征的空間。畫中的人物只是某種角色的扮演者，周圍的世界與他是疏遠(yuǎn)的。這些繪畫的戲劇性在繪畫中創(chuàng)造了象征性的空間，并向人們展示了白銀時代的特征。在傳統(tǒng)藝術(shù)中，繪畫作為一個獨(dú)立的藝術(shù)種類，注重的是內(nèi)容的表達(dá)和傳統(tǒng)美學(xué)規(guī)范的遵守，而非裝飾性。裝飾由傳統(tǒng)繪畫的附庸走向獨(dú)立的存在，這正是藝術(shù)的變革所在。

“藝術(shù)世界”是俄羅斯白銀時代繪畫領(lǐng)域一個重要的美學(xué)革命。“藝術(shù)世界”的成員們要求重新看待傳統(tǒng)，改變以往的繪畫風(fēng)格，目的是要回到藝術(shù)本身。不僅繪畫上如此，這種美學(xué)理念也被推廣到裝飾藝術(shù)和應(yīng)用藝術(shù)(如建筑、書籍圖形、戲劇場景)中，這種趨勢試圖更新藝術(shù)語言和表達(dá)方式，以使藝術(shù)創(chuàng)作反映新的生活。

藝術(shù)創(chuàng)作首先用于日常生活中的實(shí)際，這種風(fēng)格的特征體現(xiàn)在裝飾方案的細(xì)節(jié)上。在現(xiàn)代藝術(shù)中，第一次詳細(xì)顯示了形式、線條和顏色的表達(dá)可能性，它們具有自己的自主權(quán)和目的性。這一轉(zhuǎn)變后來成為俄羅斯前衛(wèi)藝術(shù)的基礎(chǔ)，其含義恰恰在藝術(shù)語言主要元素的發(fā)展中。

三、象征主義藝術(shù)的含義

象征一詞始于希臘語，其原意為“把一塊木板分成兩半，主客雙方各執(zhí)其一，表示接待的信物和憑證。”[2]后來進(jìn)一步引申為那些參與神秘活動的人借以秘密結(jié)識時的暗語。俄國象征主義流派的藝術(shù)家提出這樣的理論，是因?yàn)樗麄儼l(fā)現(xiàn)以往的藝術(shù)語言已經(jīng)難以表達(dá)和指示本質(zhì)的世界，本質(zhì)的世界復(fù)雜而難以把握，理性的語言邏輯難以表達(dá)這樣的本質(zhì)世界，而只有通過象征，通過指示另一個神秘世界、神性世界的存在，才可以表達(dá)出藝術(shù)家們對于本質(zhì)的認(rèn)知，因此，神秘主義成為其象征主義藝術(shù)的主流，他們摒棄理性主義、實(shí)證主義，注重審美主義、直覺性和非理性。他們認(rèn)為精神世界不可見，所以，在客觀世界就成為了象征文化藝術(shù)即精神的象征符號。象征主義把物質(zhì)世界看作是精神世界存在的象征，個體對精神生活的理解及其思想方式成為藝術(shù)創(chuàng)作源泉，從而為藝術(shù)家們提供了更多的創(chuàng)作空間和自由想象發(fā)揮空間。象征主義的藝術(shù)創(chuàng)作理念力求于從總體，不是從外部和局部把握藝術(shù)創(chuàng)作，試圖通過象征來反映本質(zhì)。通過象征手法和神秘主義的內(nèi)容來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，進(jìn)而喚醒人們對藝術(shù)的直覺和對精神世界的思考和改造，試圖通過藝術(shù)來影響人們世界觀的構(gòu)建。

俄國象征主義藝術(shù)的特點(diǎn)是：追求審美本身和崇尚象征手法。他們把美作為藝術(shù)創(chuàng)作的最高標(biāo)準(zhǔn)和價值，藝術(shù)手法上打破了傳統(tǒng)藝術(shù)對規(guī)則的完全遵守，并且通過象征的手法，重新賦予司空見慣的現(xiàn)象與感受以新的定義，用藝術(shù)創(chuàng)作來展示世界的另一種精神存在狀態(tài)。

俄國象征主義的產(chǎn)生是彼得一世以來俄國主流文化歐洲化的產(chǎn)物，因此，也可以說是西方傳統(tǒng)形而上學(xué)的產(chǎn)物。在西方哲學(xué)史上，自巴門尼德、柏拉圖以來，就有對于本質(zhì)世界的追問的形而上學(xué)傳統(tǒng)，從西方哲學(xué)“形而上”的不可見是世界，到俄國本土神秘主義宗教哲學(xué)的不可見的神的世界，都對象征主義思想的出現(xiàn)產(chǎn)生影響。19世紀(jì)末20世紀(jì)初期，正是西方傳統(tǒng)形而上學(xué)遇到危機(jī)的時候，傳統(tǒng)形而上學(xué)本質(zhì)世界瓦解，以叔本華為代表的非理性主義改變了傳統(tǒng)形而上學(xué)所提供的本質(zhì)世界的圖景，這樣的思想轉(zhuǎn)變同樣出現(xiàn)在處于白銀時代的俄國，既然傳統(tǒng)的本質(zhì)世界并不可靠，那么藝術(shù)創(chuàng)作本身所指向的美也許更能接近神秘的不可知的精神世界，這正是俄國象征主義的思想來源，它一方面與歐洲傳統(tǒng)哲學(xué)一脈相承，又受到俄國傳統(tǒng)的宗教哲學(xué)思想的影響。而正是從象征主義藝術(shù)開始，象征這一概念從傳統(tǒng)的藝術(shù)手法變成了藝術(shù)創(chuàng)作的對象或目的本身。這一重要的轉(zhuǎn)變也深刻地影響了后來俄國20世紀(jì)前衛(wèi)藝術(shù)、抽象藝術(shù)等的產(chǎn)生與發(fā)展。

四、結(jié)語

俄羅斯白銀時代處于世紀(jì)之交，是文化轉(zhuǎn)型的時代。在白銀時代，生活方式從傳統(tǒng)變?yōu)楝F(xiàn)代，包括人們的意識也在發(fā)生變化。19世紀(jì)末20世紀(jì)初的俄羅斯在教育、圖書出版業(yè)、科學(xué)和技術(shù)領(lǐng)域得到較大發(fā)展，而科學(xué)技術(shù)成為這一時代的主題，并開始在社會各個領(lǐng)域產(chǎn)生影響。在這一時代背景下，俄羅斯的傳統(tǒng)文化失去了中心地位，而出現(xiàn)了現(xiàn)代文化的特征。在這種文化背景下，俄羅斯的藝術(shù)也發(fā)生了由傳統(tǒng)到現(xiàn)代的轉(zhuǎn)變，這一轉(zhuǎn)變過程的第一個藝術(shù)流派就是象征主義。從象征主義開始，俄羅斯藝術(shù)出現(xiàn)了新的美學(xué)觀念，突破了傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)則，為后來俄羅斯前衛(wèi)藝術(shù)的出現(xiàn)作了鋪墊。象征主義藝術(shù)是世紀(jì)之交俄羅斯藝術(shù)家們對變革時代的回應(yīng)。