李海賓

(中國傳媒大學 傳播研究院，北京 100024 )

當談起芭蕾藝術的時候，首先浮現(xiàn)在人們腦海里的是大家耳熟能詳?shù)摹短禊Z湖》《睡美人》等經(jīng)典劇目，翩翩起舞的公主、英俊瀟灑的王子角色已開始映入眼簾。芭蕾藝術起源于意大利文藝復興時期歐洲的宮廷，舞者為了宮廷里各種慶典、儀式聚會而助興，在法國得到興盛并專業(yè)化發(fā)展，之后風靡世界。中國的芭蕾舞藝術興起雖晚，卻發(fā)展得突飛猛進。中國芭蕾引入是在19世紀初葉，有少許國外芭蕾舞團來華演出，真正興起和發(fā)展毋庸置疑是在新中國成立之后。自中國芭蕾藝術興起，在不斷學習奠定芭蕾藝術基礎上，從創(chuàng)作開始就積極融入中國文化元素，從創(chuàng)作出美的舞蹈到觀眾美的感受進行創(chuàng)新融合發(fā)展，所以越來越多地被普通大眾喜愛。在芭蕾發(fā)展史上，主要盛行的美學觀一種認為，芭蕾是“純粹的舞蹈”，[1]認為就是幾個人在一起像幾何圖案組合在一起的舞蹈形式，這種觀點立足于芭蕾的外在形式美，幾乎不考慮內容或情節(jié)，甚至人物形象的意義，往往只純追求動作的舒展流暢和技巧的高超美妙。另一種觀點認為芭蕾是“戲劇性舞蹈”,諾韋爾的“情節(jié)芭蕾”理論最集中地代表這種觀點。[2]不少編導熱衷于創(chuàng)作戲劇性的或有故事情節(jié)的芭蕾作品。當然，也有的執(zhí)著于注重形式美而淡化情節(jié)的作品。

廣州芭蕾舞團最新創(chuàng)作出品的國家藝術基金資助項目《浩然鐵軍》，是在踐行中共中央總書記習近平“要把滿足人民精神文化需求作為文藝和文藝工作的出發(fā)點和落腳點，把人民作為文藝表現(xiàn)的主體，把人民作為文藝審美的鑒賞家和評判者”[3]的講話精神。同時，此作品又在中西方文化的融合創(chuàng)新上實現(xiàn)了藝術上新的突破。

一、創(chuàng)作中的各美其美

(一)中西合璧、合而不同形式的動作美

從世界藝術整體上看，對比西方藝術創(chuàng)作所重視的典型性和獨立特征，中國藝術更重視藝術的整體性和精神意象。西方芭蕾舞劇中往往塑造童話般的理想愛情、向往中的完美形象，而在廣州芭蕾舞團的《浩然鐵軍》中，將西方芭蕾的技巧與中國嶺南民間舞蹈的表現(xiàn)方式相結合，在西方的舞劇語言中體現(xiàn)出鮮明的民族性格和中國化的敘事特征，成就了中西文化在芭蕾藝術創(chuàng)作領域完美融合。

芭蕾舞的身體特點是開、繃、直、立，而此劇中主人公革命英雄的形象特別切合用芭蕾舞的舞蹈語匯來展現(xiàn)；并很好運用肢體，進一步探索了西方芭蕾和中國民間舞蹈的結合。在舞劇的表演中，可以看到演員的舞蹈功底和情感演繹都是堅實穩(wěn)固的，在演過程中，雖然是一個紅色題材的作品，但在芭蕾語匯下也沒有不自然也不違和，力求很好地運用表演者的肢體語言把西方芭蕾和中國民間舞更好的結合。正像該劇編導談到，在創(chuàng)作過程中，在西方芭蕾足尖舞的基礎上，融合了大量的嶺南特色、現(xiàn)代舞的語匯與技法等，使整體既有西方藝術的氣質，又有民族文化的風韻，還有中國戰(zhàn)士英勇抗戰(zhàn)的影子?！逗迫昏F軍》把西方古典芭蕾、中國傳統(tǒng)文化、優(yōu)秀革命精神和地域民族藝術結合起來，為芭蕾藝術中國化的道路又樹立了新的里程碑。也正是這樣的融合，讓觀眾耳目一新，不僅觀賞到足尖上的西方芭蕾優(yōu)雅，而且憑借嶺南小鳥依人動作風格的塑造，頓時浸入到嶺南民間的生活氛圍。這點也有可圈可點的部分，從對觀眾的訪談中可知他們最喜歡的舞蹈環(huán)節(jié)恰恰也是女主人公成長過程中讀書、出嫁等糅合當?shù)仫L格元素的舞蹈編排設計，能夠避免濃墨重彩的渲染反而用干凈利落的民間舞蹈動作，使故事情節(jié)中人物與人物之間的感情細膩化，并得以清晰動人地展現(xiàn)。

當然，舞蹈動作的編排需要結合不同舞蹈的語境，即舞蹈語言語境。該劇在舞蹈語境與舞蹈技法的貼合方面也淋漓盡致地展現(xiàn)在舞劇的不同情節(jié)中，正像許銳曾所說：“不是在民族民間舞蹈當中去表達情感，而是根據(jù)所要表達的情感去選擇改造民族民間舞蹈?！盵4]該劇在展現(xiàn)陳鐵軍加入革命隊伍前，在嶺南家鄉(xiāng)與青年同伴讀書場景中的意氣風發(fā)，游走街頭看到革命青年投身革命宣傳事業(yè)時的慷慨激昂，展現(xiàn)內心由衷的肅然起敬之情，被家庭束縛下委屈出嫁時鄙棄封建世俗的毅然決然，這樣不同“舞蹈語境”下豐富的內心世界和情感變化通過中國古典舞嶺南風格的動作得以深刻地詮釋。通過舞者凸顯的動作變化，同時糅合芭蕾的優(yōu)雅細膩的技巧，越發(fā)能夠鮮明展示出不同情境下舞蹈動作的細微變化，而嶺南舞蹈動作中獨有的撐傘屈腰的俏皮美感配以芭蕾的足尖行步，更加體現(xiàn)當時這些青年女子被街頭革命志士昂揚斗志感染的內心喜悅。芭蕾舞本身的柔美特征在展現(xiàn)豐富的情感變化上，也體現(xiàn)在舞蹈編排、情節(jié)體現(xiàn)上。

(二)革命題材、個人成長展現(xiàn)的內容美

藝術是美的體現(xiàn)，然而我們在藝術創(chuàng)作中不僅追求形式上的美感、高超的技術技巧表現(xiàn)，創(chuàng)作的作品也不僅要漂亮好看，更希望作品還要有豐富的內涵、思想、甚至智慧等。真、善、美是藝術的價值本質，也是藝術創(chuàng)作中的至高追求。如何表現(xiàn)內容的美，也是藝術創(chuàng)作的指導思想。在進行藝術創(chuàng)作過程中，內容美又是藝術美的重要因素，創(chuàng)作中都需要對內容美進行深度分析。[5]然而，對真理、對至善的追求又都必須基于對美的追求基礎上。在不同的時代背景下，也不乏以不同的內容形式來展現(xiàn)美的追求、體現(xiàn)對至上價值的追求?？v觀世界各國文化產(chǎn)品創(chuàng)作，以本國特定歷史時期為創(chuàng)作背景的文化產(chǎn)品中就不乏一些涵蓋本國優(yōu)秀文化內涵的精品，尤其是戰(zhàn)爭、革命年代背景的作品。俄羅斯蘇聯(lián)時期的文藝作品《鋼鐵是怎樣煉成的》《靜靜的頓河》《戰(zhàn)爭與和平》等不僅閃耀在世界的舞臺上，還在中國當代的舞臺上備受稱贊、廣泛傳播；世界音樂劇歷史上傳播最廣的經(jīng)典之作《悲慘世界》《巴黎圣母院》也都以法國革命、戰(zhàn)爭為背景塑造出一個個烙印深刻的角色，向世界展現(xiàn)出那樣特定時期特定歷史背景下法國社會呈現(xiàn)的人間百態(tài)和價值理念，至今還在世界舞臺中綻放異彩。

我國的革命題材經(jīng)典舞臺作品也是以特定時代為背景創(chuàng)作的作品，但這些經(jīng)典作品中蘊含著中華民族深厚的文化底蘊和精神內涵。這些具有時代烙印的故事鐫刻著中國不同時期的印記，包含中國特定歷史時期中國人特有的思想意蘊。革命文化是在中國共產(chǎn)黨帶領中國人民與不同時期的敵人抗爭中創(chuàng)作生產(chǎn)的特有文化形態(tài)，蘊含著深刻豐富的中華民族精神內涵，它雖然誕生于烽火連天的時代，但它的精神魅力依然可以綻放光芒。廣州芭蕾舞團的芭蕾舞劇《浩然鐵軍》正是將中國革命作為背景，用舞蹈藝術形式生動演繹革命先烈熱忱執(zhí)著的精神，試圖將革命情懷與藝術表現(xiàn)融合在一起。舞劇大開大合的敘事結構，大愛大恨的情感升華，成功喚起了觀眾的家國情懷和民族意識，讓大家在為陳鐵軍周文雍二人舍己為國的壯舉感動之余，又悲慟于二人的凄美結局?！逗迫昏F軍》作為西方芭蕾對中國革命歷史題材的表現(xiàn)，它重在謳歌英雄人物、弘揚民族精神。雖然《浩然鐵軍》是一部革命歷史題材的作品，舞劇以陳鐵軍的人生經(jīng)歷為主線，表現(xiàn)了一位大家閨秀經(jīng)大革命浪潮洗禮而成為優(yōu)秀革命戰(zhàn)士的歷程。雖然是革命題材的故事背景，但創(chuàng)作者們是從普通人的視角切入，以一個普通女子的成長歷程作為主線，細致深刻地探究人物在整體故事情節(jié)中的心路歷程，親和貼近普通大眾的成長。在訪談該劇導演過程中，她是這樣表述實現(xiàn)此目標的：

“作為中國芭蕾舞劇對于革命歷史題材的表現(xiàn)，《浩然鐵軍》從中國人的審美觀出發(fā)，以中國革命歷史作為創(chuàng)作的歷史依托，在選材上具有革命性的突破。當我團(廣州芭蕾舞團)決定用芭蕾語匯講述中國人自己的故事時，一名來自廣東佛山的革命女戰(zhàn)士——陳鐵軍，她傳奇的人生經(jīng)歷首先進入創(chuàng)作視野。在排演前，舞劇的主創(chuàng)團隊就主角人物的歷史背景進行了深入細致的探討，并親自去到佛山進行實地采風，閱讀了地方黨史專家提供的大量第一手研究資料，為這部舞劇的創(chuàng)作奠定了堅實基礎?！?/p>

二、鑒賞中的美中之美

藝術創(chuàng)作者通過帶給社會既有審美價值又有教育意義的藝術作品來實現(xiàn)自己的價值，讓人們通過藝術欣賞得到審美享受和明辨是非、善惡、真假，增進對美的追求。[6]這種感性心理價值的體現(xiàn)也是現(xiàn)代美學的基本內容。在觀看《浩然鐵軍》過程中，也能強烈感受到該劇從情感、意境的審美鑒賞角度有比較完美的呈現(xiàn)。

(一)結構美中滲透情感

中國舞劇通常采用戲劇式的舞蹈結構為主，此結構以戲劇沖突為核心，圍繞沖突展開敘事。一般采用序幕、初始、故事情節(jié)、發(fā)展高潮、結尾幾部分，而《浩然鐵軍》在結構上則使用了現(xiàn)當代創(chuàng)作手法，打破了正常的時空，不再平鋪直敘，運用了倒敘和分裂等技術技法解構故事。比如說，觀眾所看到的序幕，會在后面的其中一幕的一場景當中找到序幕的前傳。讓觀眾有種恍然大悟又似曾相識的錯位感，又可將邏輯梳理明白。舞蹈作品結構的美是服務于舞蹈主題和形象的，舞蹈敘事結構也需要與體裁相互匹配，因為中國舞蹈的重要特征就是突出的情節(jié)性、較強的故事性。

《浩然鐵局》在編排過程中，以革命先烈“陳鐵軍”的人生經(jīng)歷為題材做一部芭蕾舞劇，對任何編導都是一次挑戰(zhàn)，因為大多數(shù)人對于陳鐵軍的了解和她與周文雍二人在刑場上的壯舉，單靠這個情節(jié)不能支撐一部近兩個小時的舞劇。于是，主創(chuàng)人員從剖析人物的情感世界入手，以女戰(zhàn)士的成長經(jīng)歷為切入點，有女戰(zhàn)士對愛情的追求，對幸福的渴望，還有對未來的憧憬，內容層層遞進，使故事翔實而不空洞，并經(jīng)過舞蹈、音樂、劇情人物方面的幾次修改和完善，以此達到浪漫中有悲壯，悲壯中有唯美。

藝術作品中的情感體現(xiàn)，主要是指經(jīng)過凝練和升華后的審美情感。舞蹈的美不僅體現(xiàn)在肢體上的美，更是體現(xiàn)在抒發(fā)情感上。情感的抒發(fā)必然伴隨著故事情節(jié)的跌宕起伏而大相徑庭，而要想扣動觀眾的心弦，隨之產(chǎn)生豐富的情感變化，必須在結構中錯落有致，并且層次起伏有度?！逗迫昏F軍》正因為沒有采用慣用的舞蹈結構，而是運用文學作品中倒敘的手法，讓情感抒發(fā)彰顯得更加舒展有度。從序幕中浪漫的刑場婚禮現(xiàn)場牽動起觀眾唯美幸福的情感漣漪，就迥然有別于普通敘事的開場，讓豐富的情感更細膩滲透在每一個場景結構中。再伴隨運動中的肢體美作為旋律，用語言和文字無法達到的觸動人心靈的效果方式，表述著人們的思想和情感，從而震撼到人們的心靈?？梢哉f美的結構也是情感抒發(fā)的表現(xiàn)形式?！皻W蓋尼弗爾在《美學》中認為藝術就是情感的表現(xiàn)，表現(xiàn)即意味著使情感在外部事物中獲得解釋。在中國的藝術傳統(tǒng)里，也很重視藝術對心靈與情感的表現(xiàn)?！盵7]情感的內在美也是《浩然鐵軍》始終貫穿全劇的結構設計。用當代人可以產(chǎn)生共鳴的情感處理來豐滿了人物，然后放置故事發(fā)展的不同階段，使幾個主要角色立體了，并且讓年輕的演員用一些當下故事來代入角色。主人公陳鐵軍風華正茂時期的剛正不阿氣質緊隨采用倒敘結構的序幕，讓大幕開啟時浪漫婚禮的幸福平和非常自然地帶入到歡愉的年少成長中的第一幕：成長求知路上的毅然決然氣魄，革命征程途中的大義凜然英勇就義氣概，都自然流淌地在后面分列式結構中表達出來，沁人心脾感人肺腑，同時也映襯了舞蹈藝術的抒情之美：因情感動、寄情于物、寄情于事。著重情感的傳達和心靈的陶冶是中國的舞蹈藝術顯著特征，舞動的情感之美是源起于內心的，[8]而這樣真切的內心感受是源于故事結構的帶入。要打動觀眾，必須以情入理，用真情實感打動觀眾，為他們塑造一個有血有肉的人物形象，引領他們進入所營造的環(huán)境當中。當舞蹈演員進入到這種故事狀態(tài)中的時候，她們的技術才有可能產(chǎn)生大飛躍，舞蹈才可能獲得其應有的詩情畫意，從而很好地傳遞給觀眾。

(二)意境美中凸顯個性

形容舞蹈藝術的意境美，舞蹈可以比作是流動的詩詞、運動的畫。意境是主體意向性活動的產(chǎn)物。中國舞蹈對意境的追求，是自古開始對審美感知的一種追求，有蘊意的追求。[9]《浩然鐵軍》對意境美的追求也淋漓盡致地表現(xiàn)在每一幕表演中。雖然故事發(fā)生在過去的崢嶸歲月，但在創(chuàng)作當中，已經(jīng)融入到當代人的審美習慣以及哲學觀當中。比如說其中一幕戲敘述的是周文雍第一次被捕后，同伴們實施營救計劃，找來陳鐵軍和工人伙伴梁青的一次會議。主創(chuàng)們運用了神秘主義的手法，劃分出“密”和“謀”兩個空間，兩個空間又有機結合在一起，凸顯出一種懸念和神秘感。另一場關于打斗的場面也運用了暴力美學來處理，讓整個畫面不再是硬生生的血腥和暴力。再如該劇開始主人公英勇就義的場景，用紅色飄動的絲綢結合柔和但充滿希望的光色照亮，底部輕輕泛起浮動的煙霧加上富有深情厚誼舞臺音樂的渲染，此情此景雖是英勇就義的剛毅凜然場景，卻被生動鮮活地塑造出為革命事業(yè)就義的崇高意境。舞劇的結尾充分利用浪漫主義色彩，在希望的光芒照射下，眾革命戰(zhàn)士環(huán)繞在就義的主人公周圍，器宇軒昂仰望著遠方，盡顯革命勝利的曙光和對光明未來充滿希望和自信。

在不同的意境中，卻又鮮明地感受到不同角色個性的意義。一位被采訪觀眾的表述讓筆者印象頗深：“這個舞劇我很喜歡里面的不同人物的個性突出，正面人物有其不同角色的剛毅凜然、英勇高尚等特征，但反面人物里面的警察我最喜歡，因為他的舞蹈展現(xiàn)的特別滑稽，好像結合了一些爵士風格的特點，表現(xiàn)他們在當時的情境下與其他角色性格形成了鮮明的對比，我還是印象很深刻的?！彼囆g創(chuàng)作有個性化和多樣化之分，個性特征也是藝術理論中一個很重要的美學范疇，它在舞蹈創(chuàng)作中同樣占有重要地位。首先從取材來說，它選擇了一個廣州的題材，因為廣州是一個承載豐富革命文化的城市，選擇這樣一個題材，歌頌了陳鐵軍、周文雍這樣真實又富有傳奇色彩的英雄形象。他們在作品中的個性是鮮活又個性突出的。同時作品中每一個人物的塑造又用不同的手法表現(xiàn)出他們的鮮明特征，每個不同的人群都有其特性，鐵軍有鐵軍的，何家少爺也有自己的性格，學生又是一個特性，警察又是一個人物。所以每個人物在舞蹈語匯上有對比性，它不是千篇一律的。而這些不同人物卻錯落有致地裝配上了不同意境，就像被訪觀眾描述到的警察，每每出場時總會用煙霧繚繞營造出神秘詭異、陰魂不散的氛圍；加之爵士音樂、夸張動作的渲染，的確會真切地感染到觀眾。

三、觀眾的“體驗之美”

美的創(chuàng)作、美的鑒賞同樣也會感染到觀眾，在該劇上演期間，也對部分觀眾進行了訪談，他們從舞蹈作品傳播中感受到了：美是人的一種愉悅體驗。[10]作為中國傳統(tǒng)文化題材的芭蕾作品，對于藝術創(chuàng)作的追求既要盡可能地堅持芭蕾高雅、曼妙的音樂語言和審美情趣，展現(xiàn)民族特有的氣質，更貼近中國人的審美情趣，也更為樸實，雖沒有專門運用紛繁炫目的作曲技巧，卻更貼近芭蕾的特質、符合整體的舞劇劇情，讓音樂自然地流淌出來，卻能感染到觀眾的情感，帶給觀眾認同感和親切感。

(一)同振共鳴之美

在此劇中值得一提的故事沒有按照歷史故事去開啟，反而是用現(xiàn)代的思維去體現(xiàn)、爆發(fā)出來。陳鐵軍與周文雍的一些情愛爆發(fā)出來，現(xiàn)代的青少年也會找到一些共鳴。包括軍警的動作設計，稍微有點爵士風，還是希望跟現(xiàn)代產(chǎn)生一點共鳴。這也是比以往芭蕾作品有所突破的地方。正如舞蹈通過對“時代精神和豐富多彩的生活進行組合、加工，它就能夠創(chuàng)造出反映時代風貌和社會理想的創(chuàng)造性形象”[11]，而在部分觀眾的訪談中，也正是東西方融合的第二幕最受喜愛：用芭蕾動作的直立、挺拔的亭亭玉立之美結合嶺南風格的婀娜多姿、小鳥依人的舞步。節(jié)奏處理不再拖沓，而呈現(xiàn)緊湊。交代情節(jié)轉折的地方簡明，有些藝術加工的處理，還留了一定空白，希望可以讓年輕觀眾能在此劇找到存在感并引發(fā)共振。

這種同振共鳴也體現(xiàn)在舞蹈音樂中。舞蹈音樂對于舞蹈來說就像鳥兒與羽毛的關系，沒有舞蹈音樂的舞蹈是無法讓再美的動作綻放光彩的。該劇音樂的創(chuàng)作恢弘大氣，極具歷史革命題材特色，也與整體故事情節(jié)和舞蹈動作渾然一體，展現(xiàn)出了英雄氣勢，所以觀眾的心情一直也是隨著音樂呈現(xiàn)緊繃狀態(tài)。當然，這種緊張氛圍的帶入感實則是由于極富有感染力的音樂才會這樣。采訪的觀眾所表達的也正體現(xiàn)了這點：“我覺得白色恐怖氣氛下搜捕革命志士的舞蹈場面很過癮和刺激，沒有想到芭蕾舞也能展現(xiàn)出就像諜戰(zhàn)劇里的場景的感覺?！比欢?，從創(chuàng)作團隊角度還是希望能夠精益求精，對此處頗有微詞，在該劇演出后主創(chuàng)進行的研討中反饋到音樂在某些感情細致環(huán)節(jié)上的處理雖然突出了“整體性”，但并沒有細微處理“特性化”的情感之處，使某些感情在音樂上表達不盡完美。

(二)參與互動之美

在當今社交媒體飛速發(fā)展的時代，無不提及用戶的參與互動，這樣的特質在當下從某種意義上講也重構了許多場景下的內容創(chuàng)作者與觀眾的關系。就像社交媒體一般，受眾就是信息傳播的客體，也是信息生產(chǎn)的主體。而在舞蹈藝術創(chuàng)作展示中，卻少有作品從一開始就順應當下年輕觀眾群體社交屬性下的消費行為態(tài)勢，能夠把觀眾的參與互動高度重視。該劇在創(chuàng)作初期從劇本的創(chuàng)作開始，到演員排練、片段合成以及首演前內部評審演出，都邀請不同的觀眾參與進來，吸收觀眾帶來的反饋和感受。

對于該劇而言，觀眾就充當了舞蹈創(chuàng)作者的角色，讓舞蹈藝術的語言更貼近大眾生活。比如該劇中陳鐵軍小妹追隨革命前耳聞目睹革命志士獻身捐軀場景的展現(xiàn)，就是來源于一位年輕女觀眾的排練觀后感受，她表述道：“我作為觀眾，覺得很多的人不一定都把視角只放在那女主角的故事情節(jié)中，恰恰很多人對配角以及一些不起眼角色的關注更多于主要角色?！彼?，她給予創(chuàng)作方寶貴的反饋意見后，編導從故事線索中暗引出一條“小人物”線索以輔助主角展示英雄氣概，雖非濃墨重彩卻也勾勒細膩，的確也讓觀眾對配角的精湛詮釋贊嘆不已。想必這樣在不同環(huán)節(jié)參與的觀眾都會有親臨創(chuàng)作指導的感受。

從觀眾的認知角度，這樣的參與互動實質在上演前已經(jīng)進入到觀眾的認知世界，再由參與反饋到了認可階段，在很大程度上也促成其最后的行動行為，成為購票觀眾觀看演出，疊加在觀眾身上，參與創(chuàng)作感激發(fā)起再次參與互動，即成為舞蹈藝術作品的傳播者，通過社交媒體分享他人，成就始終參與其中的愉悅。

四、結語

想要創(chuàng)作好的藝術作品就要遵循藝術規(guī)律，每一部合格的藝術作品都需要反復打磨改進，敢于顛覆創(chuàng)新。芭蕾舞劇《浩然鐵軍》站在新時代的主流思想、主體審美之上，用世界的“語言”傳遞中國故事的內在精神，主題充滿正能量，展現(xiàn)中華民族優(yōu)秀且偉大的精神氣節(jié)，用情懷與藝術打動觀眾。作為藝術實踐者，在藝術創(chuàng)作中我們并不能把形式美、內容美、結構美截然分開，更不能將情感的抒發(fā)、意境的表達和個性的突出分開，這些無論從創(chuàng)作者的角度還是從鑒賞者的角度都與審視的美的因素密切地聯(lián)系在一起的?！拔璧副硪庥兄育嫶蟮拿缹W形式，應更加基于社會審美，扎根本土，深入人民，改進發(fā)展?！盵12]并在“中國故事”“中國情感”中體驗著中國豐富多彩的文化親切的情感，從而實現(xiàn)借鑒西方芭蕾語匯“講好中國故事，傳播好中國聲音?！?/p>