曲媛媛 遼寧歌劇院（遼寧交響樂團(tuán)）

20世紀(jì)，致力于傳統(tǒng)和外來的器樂藝術(shù)創(chuàng)作的民族性發(fā)展曾經(jīng)被認(rèn)為是當(dāng)時(shí)我國許多好幾代音樂家努力奮斗的最終音樂藝術(shù)創(chuàng)造目標(biāo)。盡管在這條道路上蜿蜒曲折地發(fā)展的歷史進(jìn)途中，"民族化"這個(gè)概念性詞匯的具體界限標(biāo)準(zhǔn)和內(nèi)涵在當(dāng)時(shí)我國社會(huì)主義政治和經(jīng)濟(jì)的巨大變化中受到了深刻影響，隨著當(dāng)時(shí)人們的思想觀念的轉(zhuǎn)換和發(fā)展，隨著當(dāng)時(shí)的音樂家們從對藝術(shù)品創(chuàng)作的觀念向其具體性表現(xiàn)方式的轉(zhuǎn)換和發(fā)展，有過不同的界限性定義和其體現(xiàn)。但這種創(chuàng)造性的方式可以說還是一貫沿襲，并且一直持續(xù)到今日。中國近現(xiàn)代大提琴音樂的創(chuàng)造性運(yùn)用是中國近現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)造性運(yùn)用的重要組成部分。由于人們對大提琴各個(gè)領(lǐng)域的知識和方面認(rèn)識有限，那個(gè)年代專業(yè)大提琴作曲家創(chuàng)造出來的為數(shù)不多的作品從總體素質(zhì)上來說還遠(yuǎn)不如那些其他專業(yè)大提琴作曲家。并且因?yàn)樵谧髌繁硌莺脱莩龅膶?shí)踐中又因?yàn)闆]有給演奏者的選擇帶來便利和條件，形成了許多創(chuàng)作和表演相互脫節(jié)（而這種不良現(xiàn)象卻一直沿襲到了今天），所以在當(dāng)時(shí)的整個(gè)中國古典大提琴藝術(shù)和音樂發(fā)展的歷史過程中，專業(yè)大提琴作曲家的創(chuàng)造力和表演并沒能真正地起到很強(qiáng)的推動(dòng)性和引導(dǎo)作用。然而隨著很長一段時(shí)間的慢慢流逝，隨著當(dāng)今整個(gè)我國當(dāng)代音樂創(chuàng)作的各個(gè)領(lǐng)域當(dāng)中的一些藝術(shù)變革與不斷發(fā)展，專業(yè)化的大提琴音樂作曲家也逐漸已經(jīng)開始在當(dāng)今整個(gè)中國的當(dāng)代大提琴音樂藝術(shù)創(chuàng)作中能夠體現(xiàn)和充分突顯其自身的獨(dú)特優(yōu)勢，并且很快就已經(jīng)逐漸處在了作為引領(lǐng)新一個(gè)中國時(shí)代音樂藝術(shù)創(chuàng)作的重要潮流、代表新一個(gè)中國時(shí)代音樂藝術(shù)創(chuàng)作的基本特征和重要地方。

自從新中國正式成立建成以來，中國廣大各族人民的民主政治思想自信心就越來越強(qiáng)。油然而生的正是中華民族強(qiáng)烈的文化自尊感、自豪心一直激勵(lì)著中國音樂家的強(qiáng)大藝術(shù)創(chuàng)造熱情。外來的民族器樂作曲藝術(shù)表現(xiàn)形式的發(fā)展傳統(tǒng)以及民族性藝術(shù)創(chuàng)造已經(jīng)逐漸成為許多中國作曲家非常關(guān)注的重要民族創(chuàng)造性藝術(shù)方面。在后來的音樂表現(xiàn)和交響演奏音樂工作者的實(shí)踐中，為數(shù)不多的一些音樂藝術(shù)家及其作品也因?yàn)樗豢躺狭诉@種印著那個(gè)中國時(shí)代遠(yuǎn)比過去太強(qiáng)烈的中國文化主義烙印而這樣跟隨著中國歷史飛速發(fā)展的時(shí)代變化在中國音樂界的舞臺(tái)上漸漸地已經(jīng)消失了。因?yàn)檫@樣的作品量屈指可數(shù)，所以無論從創(chuàng)作、表演或是對藝術(shù)家欣賞等角度來講，專業(yè)作曲家的創(chuàng)造力都沒有對其產(chǎn)生太大的影響。

20世紀(jì)70年代末，中國的社會(huì)主義政治、經(jīng)濟(jì)發(fā)展已經(jīng)開始走上歷史中一個(gè)偉大的階段和轉(zhuǎn)折點(diǎn)，隨之而來的深遠(yuǎn)影響正在震蕩著整個(gè)中國。從這一點(diǎn)起，中國人又一次地打開了長期以來向西方封閉的國家大門，隨著中國民族思想的大門打開，視野的擴(kuò)闊和開拓，中國民族原有的文化和審美生活模式也再次受到了新發(fā)展思潮的巨大沖擊。他們也開始認(rèn)真地反思自己原有的藝術(shù)創(chuàng)作理念和思路，拋棄那些老的禁忌，并很快就被我國當(dāng)代音樂的各種新風(fēng)格、新語言、新手段和技法所深深地吸引，開始朝著其審美生活方式與其創(chuàng)作理念和思路的多樣性方向迅速地發(fā)展。隨著當(dāng)代人類音樂思想的逐步發(fā)展和意識解放，他們向我們國人提出了最直接的一個(gè)重要疑問：什么才是音樂民族化?為何世界需要中國民族化?這樣的思維認(rèn)識和邏輯思考并不是單純地僅僅停留在人的頭腦中，這些空間充滿了許多富于自身實(shí)際創(chuàng)作動(dòng)機(jī)和創(chuàng)新精神的當(dāng)代音樂作品創(chuàng)作者們正在努力地不斷進(jìn)行新的發(fā)展。在我思考的整個(gè)過程中，不斷地用自己文字筆下的各種聲調(diào)方式去自我探索自己一條新的思考道路，嘗試著去教會(huì)別人自己說話得出來的正確答案。

20世紀(jì)80年代初，他們那些新穎的、富有勃勃生命力的藝術(shù)作品（尤其是包括古典大提琴音樂作品等等）在當(dāng)時(shí)的新思潮剛剛開始涌入的時(shí)代社會(huì)環(huán)境中一旦出現(xiàn)并問世，即被普遍認(rèn)為已經(jīng)成了驚世悚俗之作。然而，當(dāng)時(shí)仍然存在著一些非常具有卓越遠(yuǎn)見的藝術(shù)家學(xué)者卻并非是這么看的，他們以為恰恰與此相反，這些嶄新的藝術(shù)創(chuàng)作方式正是我們對于新的中華民族文明主義思路的總結(jié)和體現(xiàn)，也是推動(dòng)我國優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂進(jìn)一步持續(xù)健康地發(fā)展的一段必由之路。

許多新世紀(jì)時(shí)期優(yōu)秀的中國古典大提琴藝術(shù)作品都充分地證明了任何一種藝術(shù)作曲的技法，無論是東方還是西方的，無論是傳統(tǒng)還是現(xiàn)代的，在其創(chuàng)作過程中都只能是一種服務(wù)于中國著名作曲家的音樂藝術(shù)精神和內(nèi)涵的一種工具。而也正是因?yàn)檫@種毫無迷信地以任何觀點(diǎn)的創(chuàng)造性思想所引領(lǐng)中國現(xiàn)代音樂藝術(shù)創(chuàng)作朝著良性的方向前進(jìn)。