曾子成 延安大學魯迅藝術(shù)學院

一、黑白木刻版畫的發(fā)展概況

木刻版畫源自我國，距今已有上千年的歷史，是我國傳統(tǒng)美術(shù)的重要形式之一。因其具有可復制性，早期在唐朝作為佛教傳播的印刷工具被人們廣泛使用；在宋元時期，由于手工業(yè)的發(fā)展，木刻版畫的技術(shù)更加完善，形式也更加多樣；至明清時，文化的發(fā)展繁榮使版畫的需求量增大，尤其插圖類的版畫增多，使得木刻版畫的內(nèi)容和技藝得到了進一步的發(fā)展；抗日戰(zhàn)爭時期，我國大量的文化藝術(shù)工作者奔赴延安，但當時條件十分艱苦，不能滿足這些藝術(shù)工作者創(chuàng)作國畫、油畫的要求，而創(chuàng)作黑白木刻版畫的工具容易獲取，所以黑白木刻版畫成了這些延安文藝工作者的第一選擇。黑白木刻版畫能大量復制的特點正好符合當時抗戰(zhàn)進行大量宣傳的需求，所以黑白木刻版畫在延安非常迅速地傳播開，但延安時期的黑白木刻版畫仍在探索的過程中；中華人民共和國成立之后，黑白木刻版畫風格趨于成熟，誕生了大量的政治主題鮮明的作品，為人民革命提供了充足的精神食糧。

二、黑白木刻版畫的顏色特征

（一）黑白對比

黑白木刻版畫中運用黑與白這種簡化的色彩表達形式。簡化也意味著純粹，通過刀法的運用讓黑色與白色分離、交織、融合，剔除了多色對觀者的視覺干擾，讓觀者面對黑白木刻作品時，能夠直接地尋找到畫面中的線索。正如在攝影技術(shù)迅速發(fā)展的今天，人們在追求像素和色彩還原度的同時，黑白新聞紀實類攝影依舊占據(jù)主流地位。去掉彩色能讓人們的注意力更加集中于造型本身，同理，黑白木刻版畫只強調(diào)黑白對比，觀者在欣賞時會更加專注，視覺效果也更加具有沖擊力。從造型技術(shù)上來講，黑白木刻版畫中最難處理的就是黑白過渡，其次是對比。作者需要對形象的形體結(jié)構(gòu)、畫面的光影、畫面的空間有足夠的認識。特別是在刻畫人物造型時，對身體部位轉(zhuǎn)折處明暗交界線的把握以及暗面向亮面過渡的刀法處理，是影響畫面效果的重要因素。從色彩心理學上來講，黑色是“萬色之王”，它是所有色彩的集合，代表無盡，代表包容。而白色沒有顏色，代表虛無。二者處在色譜的兩個極端，為觀者提供了廣闊的色彩心理空間。這兩種極端的顏色，配合黑白木刻版畫畫家獨特的構(gòu)思和技藝，產(chǎn)生了無限的創(chuàng)作可能。

（二）“灰”的重要性

在創(chuàng)作黑白木刻版畫時，除了黑與白之外，還存在兩者相互交織所產(chǎn)生的灰色。灰色調(diào)并沒有自己獨特的造型特點，它的存在是黑與白兩種不同顏色相互作用后產(chǎn)生的，幫助協(xié)調(diào)兩種顏色的關(guān)系，能為畫面增添獨特的層次和趣味性。

灰色的情感象征同樣是黑白木刻版畫作品的重要表現(xiàn)形式之一?；疑那楦休^為豐富，它通過強烈或者微弱的明度變化帶給觀者不同的視覺心理效應。例如，淺色的灰在情感上好像更加貼近陽光、活潑，深色的灰更加傾向于陰暗、憤怒等。在作品《六月的中午》中，為了展現(xiàn)半裸的女性在陽光下起舞的活潑姿態(tài)，就使用了較多白色與灰色的結(jié)合，讓畫面顯得透亮，營造歡快的氛圍，正是這種方式的運用凸顯了午間陽光的質(zhì)感。而作品《驚弓之鳥》就運用了黑色與較深的灰色，表現(xiàn)出了鳥受到驚嚇時的狀態(tài)。因此，如何利用黑白交織出的灰色，成為決定畫面效果和表達內(nèi)心感受的重要方式。

三、黑白木刻版畫的刀法特性

剔除色彩并不意味著畫面形式的簡單，用最簡化的顏色去表現(xiàn)豐富的內(nèi)容，這就需要藝術(shù)家們從其他的角度去下功夫。黑白木刻版畫中用刻刀代替筆，用木頭代替紙來構(gòu)建畫面，因此相對于繪畫而言，工具和材料的使用難度較大，重點在于如何熟練地使用刀具，如何將點、線等各種元素進行不同畫面、層次的不同組合。作品中的形象須簡潔明了，用刀應像準確的數(shù)學公式，須嚴謹、精確、干凈，它不同于其他畫種可以反復修正。倘若創(chuàng)作者的造型能力相對較弱，創(chuàng)作時出現(xiàn)了些許偏差，那么想要進行深入刻畫是很難的。在這方面，木刻版畫有自身的局限性，但也正是如此，木刻版畫的直接性和偶然性是其魅力所在。

版畫刻刀的種類有很多，如三角刀、平口刀、方口刀等。想要實現(xiàn)不同的畫面效果就需要使用相對應的刀具。刀法的種類也有很多，像挑刀、壓刀、正切刀等，當刻板的力道和角度不同時，同樣會帶來不一樣的畫面效果。刀法沒有規(guī)律可循，只要能夠恰當表達出情感思想的就是好的刀法。在選用刀法時，賦予情感也是黑白木刻版畫的重要元素，用刀的輕重緩急、或疏或密，這些都與作者的內(nèi)心感受相關(guān)。刀法沒有情感的加持就失去了創(chuàng)造的根本動力，也使得創(chuàng)作失去價值。例如，在表現(xiàn)戰(zhàn)爭題材時，刀法應當果斷堅硬，給人以剛毅的感覺。在表現(xiàn)女性題材時，刀法應偏圓潤，給人以溫柔、細膩的感受。所以在創(chuàng)作的過程中，應該讓創(chuàng)作擁有思想，讓作品擁有感情，不斷地展示出它自身的價值。用不斷創(chuàng)新的手法融入情感是一名版畫制作者的必修課。

四、黑白木刻版畫的印痕肌理特征

（一）趣味性

在黑白木刻版畫中，印痕肌理所體現(xiàn)出的語言極為豐富獨特，并且印痕肌理有著很高的審美價值，它蘊含著木刻的趣味性。印痕肌理是在版畫印制中形成的，通過將木板粗糙、深淺起伏、龜裂等自然狀態(tài)下形成的紋路轉(zhuǎn)印在紙上，使得創(chuàng)作出的每一幅作品都有不同的印痕肌理，這些天然痕跡既增加了木刻語言獨特的味道，又展示了黑白木刻版畫的獨特性。印痕肌理在視覺設計中是表達物體紋理、形狀外觀和渲染畫面氛圍的重要因素。生活中處處蘊藏了取之不盡、用之不竭的印痕肌理，這些肌理傳達出了極其豐富的信息。例如，每個人臉上的皮膚是有不同紋理的，即使差別很小，也能通過這些紋理反映出人物的所處環(huán)境、成長經(jīng)歷、性格特點等。肌理效果本身帶有的抽象變化與作品中的具象元素結(jié)合形成了視覺差距，又通過黑白對比的進一步強調(diào)，讓紋理和刀痕帶有強烈的視覺沖擊力。

（二）藝術(shù)韻味

印痕肌理的實現(xiàn)是由制版、磨壓、印制三個工序完成的，每道工序和材料的變化會形成不同的效果，制作中的刀刻、木痕等效果，是木刻版畫作品的藝術(shù)魅力所在。其中，刀刻效果是刀具在木板上的運動痕跡，不同刻刀的刀型會產(chǎn)生不同的軌跡與效果，而刀型的具體選擇是由創(chuàng)作者自身的構(gòu)思以及所擅長的表現(xiàn)方式?jīng)Q定的?？痰兜谋憩F(xiàn)方式與不同刀型的具體運用，以及刀法的技巧，使得木刻版畫的創(chuàng)作形成豐富多變的層次感，并且能夠提升畫面中創(chuàng)作形象的質(zhì)感。木痕體現(xiàn)的是刻刀在木板上的雕痕效果，加上木板材質(zhì)自身的肌理，反映到畫面上會有一種獨特的效果。刀刻與木痕效果是相輔相成的，刻刀與木板的契合度越高，所表現(xiàn)出的效果就越具藝術(shù)韻味。

五、結(jié)語

黑白木刻版畫和其他藝術(shù)形式的區(qū)別在于刀法、黑白灰與肌理印痕等獨特的藝術(shù)語言。生活為藝術(shù)創(chuàng)作提供素材，激發(fā)了創(chuàng)作者的靈感，通過抽象思維的加工、提煉和重新組合，從而產(chǎn)生具有美學價值的藝術(shù)作品。我國的黑白木刻版畫是歷代藝術(shù)家結(jié)合自身經(jīng)歷、時代背景、技巧經(jīng)驗等因素，不斷地改進和創(chuàng)新，使其帶有中國特色。隨著時代的發(fā)展，創(chuàng)作者要不停地對生活進行反思，積極地觀察社會，參與社會發(fā)展，從中汲取營養(yǎng)，而不能閉門造車，無休止地憑空想象。