姚琴

作為一部經典舞臺作品，《雷雨》曾多次改變?yōu)槠渌囆g樣式，如同名電影、電視劇、芭蕾舞劇、京劇、滬劇、黃梅戲等。蘇州彈詞也將其成功搬上過舞臺。本文以蘇州市評彈團對《雷雨》的改編為視角，視從其編演實踐論述對繁漪“至情”形象的獨特塑造。

話劇《雷雨》是一部經典之作。它“有一個完整的有意味的形式，為人們提供了獨特的、超凡的美學品味和思想價值”。①名著的改編不是“站在巨人的肩膀上”的簡單移植，也不是任創(chuàng)作者隨意顛覆或者解構，而是要力求精準把握原作的精神內核。從這一點來說，筆者認為，中篇蘇州彈詞《雷雨》是一個比較成功的由名著改編而成的作品。它不僅遵循了原作的文學旨趣，發(fā)揚了蘇州彈詞本身的藝術特色，還彰顯了主要人物繁漪的“至情”形象。

《雷雨》原作中共有8個人物。其中，繁漪的形象最為生動鮮活，她的至情形象在巨大的矛盾沖突中發(fā)展為一種殘酷的悲劇性。有學者曾經指出，“在曹禺的戲劇中，一種前人未曾發(fā)現的殘酷之美被展示出來，具有殘酷之美的靈魂，殘酷之美的人和事，共同構成了曹禺戲劇所特有的悲劇美學內涵。由于殘酷的啟示，曹禺發(fā)現了繁漪。”②

中篇蘇州彈詞《雷雨》由蘇州市評彈團于2010年根據曹禺的同名劇作編演，也是該團紀念曹禺先生百年誕辰的一個舉措。曲本由吳新伯、傅菊蓉、胡磊蕾、徐惠新聯袂改編，節(jié)目由盛小云、徐惠新、吳靜、陳琰搭檔表演。曾獲得中國曲藝“牡丹獎”、蘇州評彈藝術節(jié)“節(jié)目金獎”，先后在北京長安大劇院、北京大學、清華大學、南開大學等地演出，廣受好評。

中篇蘇州彈詞《雷雨》在結構上將原作的四幕劇調整為三回書，即“山雨欲來”“夜雨情探”和“驟雨驚雷”，對原作中的人物關系和故事發(fā)展進行了相應的側重展示及適合曲藝說書表演的有機整合，著重突出了繁漪和周萍的情感糾葛，重點塑造了繁漪的人物形象。在蘇州彈詞《雷雨》的“說唱”表演中，主要“起”繁漪腳色的是中國曲協(xié)副主席、彈詞表演藝術家、國家一級演員盛小云。盛小云曾在論及她對這個人物的說演塑造時說：“對說演好這個人物，我充滿了期待，卻又感到了從未有過的挑戰(zhàn)。其間，我努力深入人物的內心世界，來體會和挖掘她的情感，越挖越深入，越演越有味。”③在原著激烈的矛盾沖突的基礎上，在改編者精巧的重新解構下，通過盛小云等演員的精湛演繹，中篇蘇州彈詞《雷雨》中繁漪的形象，被賦予或者說更加強化了其因情而愛、因情而恨、因情而瘋的“至情”性格，引人思考、耐人尋味。

一個成功的舞臺藝術形象一定是被塑造得內涵豐富且姿彩多面的，它本身蘊含著深刻的魅力，總是吸引著人們一次又一次地去欣賞和解讀，且每一次都能得到新的體會和認識。依筆者淺見，中篇蘇州彈詞《雷雨》對繁漪的形象塑造和性格刻畫可概括為“至情”，具體表現在三個方面：因情而愛、因情而恨、因情而瘋。這三個方面既是對繁漪至情形象的描述，也是對她生命意識覺醒后艱難的心路歷程的揭示。

第一，因情而愛。對于繁漪來說，情是緣起，是基礎，也是目的。原著中，曹禺先生點明了繁漪愛上周萍的內在動因，由于周樸園的蠻橫、無情及虛偽，促使繁漪逐漸對周樸園和周公館的生活產生厭惡之感，心理平衡被打破，開始走上一條求索之路，去追尋實現她的自覺或不自覺的欲望對象。但原著并沒有直接展現二人突破“母子”關系進而發(fā)生感情的過程。這一點也是蘇州彈詞較之原著有很大改動的地方。主演盛小云曾說，“我們尋著人物內心世界的這種發(fā)展走向，來分析原劇本中的潛臺詞，一直在問：她為什么會做出這樣的事情？”④因此，中篇蘇州彈詞《雷雨》強化了繁漪“至情”的原因。因為采用了曲藝說書中常見的倒敘手法，并在一把扇子上作文章，于是就有了最初繁漪和周萍二人一起去看昆曲時在扇子上作畫題詩，周萍由所寫“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘……”道出繁漪的心聲，讓繁漪誤以為找到了心靈契合的知己，她感動落淚了，心扉逐漸打開。扇子成了他們的定情信物，從此，繁漪扇不離手，后續(xù)每一次情感糾葛，都伴隨著扇子的“跌落”“搖晃”“撕毀”來展開。在這里不難發(fā)現，最初，是周萍主動靠近并追求繁漪，可他不曾想到的是，這個從未得到過真愛的女人，對愛情是如此渴望而迫切。繁漪的感情炙熱且濃烈。一個用情越深，一個越想逃離，他們之間發(fā)生了劇烈的矛盾沖突。當繁漪親眼確認了周萍已經移情四鳳，明知周萍“口口聲聲要擺脫亂倫的痛苦，實際上就是為一個男人喜新厭舊的本性在尋找借口”時，向來高傲的繁漪對從四鳳家回來的周萍說“求你，帶我一起走，我知道你喜歡四鳳，把鳳也帶走，我們在一起生活，好嗎？”是什么讓一個女人喪失理智，甚至不顧對方的背叛？顯然，答案還是情！可惜，錯誤的時間、錯誤的地點、錯誤的關系、錯誤的人，一切只能越愛越錯。在剪不斷理還亂的悲痛中，繁漪的深情，逐漸變?yōu)榱嗽购蕖?/p>

第二，因情而恨。繁漪因情生恨，其情感轉變的過程分為三個階段：第一階段是在第一回“山雨欲來”中，周萍對于“喝藥”事件處理的表現，使得其軟弱的本性顯露無遺，繁漪雖有些失望不滿，但依然用情至深，此時的她并不十分在意周樸園的想法，只是一門心思想隨周萍離開。第二階段是在第二回“夜雨情探”中，繁漪確認了周萍已和四鳳相愛，從周萍去見四鳳的“輕車熟路”及言行舉止，聰明的繁漪早已明了他二人的親密關系，這一發(fā)現對繁漪是致命一擊，也是她由愛生恨的轉折點，因此在緊急關頭，已心生恨意的繁漪選擇關上窗戶，把周萍“困”在房內，這一舉動直接導致魯大海和魯媽發(fā)現萍鳳私情，整個故事矛盾愈演愈烈。第三階段是繁漪從四鳳家回來后，失魂落魄的她很快鎮(zhèn)靜下來，此時的她依然對周萍心存情意，抱有幻想。繁漪的性格本是要求愛人在情感上絕對忠誠和專一，可走投無路的她不得不退而求其次，主動提出接納四鳳，三人一同離開。即便卑微如此，周萍依然毫不猶豫拒絕，這一舉動，成為了壓垮繁漪的最后一根稻草。至此，一個深情的女人完成了由愛而恨的徹底轉變。某種程度上，對于繁漪而言，曾經有多深情，現在就有多怨恨。敢愛敢恨被認為是繁漪作為《雷雨》中“最具雷雨性格的人”的原因之一。懷恨在心的繁漪從此再也無法冷靜，她要做一件瘋狂的事情。

第三，因情而瘋。繁漪的瘋主要表現在她的毀滅傾向?！独子辍分械闹饕宋?，每兩兩之間都存在著不同程度的矛盾與沖突，如魯大海和周樸園、周樸園和魯媽、魯媽和四鳳、四鳳和周萍，等等。但最主要最核心的沖突還是在于繁漪和周萍，他們的情感矛盾引發(fā)了后續(xù)故事的展開，其他人物關系和情節(jié)開始運轉起來：糾葛、危機、高潮，直至結局。周萍的情感線索和心理動機全程基本沒有改變，那就是離開繁漪，與四鳳開始新生活。因此，我們可以試著進一步推斷出，是繁漪的情感變化推動著整個故事的發(fā)展脈絡和走向。伴隨著各方矛盾的不斷加劇，必然要去解決矛盾。而解決矛盾的關鍵人物，依然是已經接近瘋狂的繁漪。此時的她已經“燒瘋了心”，她要控訴、她要毀滅，只有周沖的一聲“媽媽”，才讓她稍微恢復了理智。說明心如死灰的繁漪還有真摯而理智的情感，即對孩子的情感。也恰恰是這種母子情背后短暫的平靜和懺悔，進一步強化了繁漪的悲劇形象。

與話劇原作不同，蘇州彈詞版的《雷雨》，其人物形象的塑造及其方法有著自己的側重和特色。蘇州彈詞的表演說唱相間，有三弦和琵琶等樂器伴奏，表演手法上講求“說、噱、彈、唱”。下面，筆者從其中“說”“噱”“唱”三個方面來論述其對繁漪形象的塑造。

首先是“說”。曲藝中的“說”與話劇的“說”有著本質區(qū)別。尤其曲藝是演員以本色身份出現在舞臺上，因此，其第三人稱全知視角的“說表”有著豐富的內涵。演員既可以是以說書人的身份站在全知視角講述或者評論故事，也可以是根據表演需要，“起腳色”即“跳入”而模擬代言故事中某個具體人物。正因為表現手段有異，因此蘇州彈詞中繁漪的至情形象全面而直觀，演員把原本在話劇中需要通過動作和對話去表現的人物形象直接在舞臺上“告訴”給了觀眾。比如，第二回繁漪尾隨周萍來到四鳳家門口，看到四鳳開窗讓周萍進去后，演員此時有一段說表：“四鳳會開窗，換了我聽見這種事情，我死也不會開的。四鳳啊，你的氣量怎么這么大呢？繁漪啊，這個就是你與四鳳的區(qū)別，女人的愛有兩種，一種是把對方緊抓在手里死也不放，還有一種是用寬容的心讓對方過得輕松幸福。你屬于前者，而四鳳屬于后者。”通過這一段說表，繁漪和四鳳兩個女人不一樣的用情形象進一步得到了區(qū)別和概括。再如，最后一回中，百般糾結的魯媽最后同意讓四鳳和周萍一起走，而此時，說書人有一段畫龍點睛的議論性說表：“你們想走，怎么走得了？有一個人不會讓你們走，誰？繁漪。有人要說了，繁漪這個人蠻討厭的！繁漪做了一件讓中國人不能原諒，連外國人也不能原諒的事！ 但她又確實有讓人同情的地方，這是一個復雜的人。有人對繁漪評論過這樣一句話，繁漪最不可愛的地方，恰恰是她最可愛的地方。講得通俗點，就是繁漪身上有一個‘敢’字，她敢愛，愛得死去活來；敢拼，拼個你死我活?？峙碌搅?1世紀的今天，也沒有幾個女子有她的這種拼勁?！边@一段說表，臺下的觀眾聽完有一種酣暢淋漓之感，不管此前觀眾有沒有對繁漪的認識上升到這樣的層面，但通過說書人的表述，一個敢愛敢恨、用情至深的繁漪形象映入眼簾，讓人難忘。

其次是“唱”。蘇州彈詞唱腔獨特、婉轉悠揚，其曲調尤其擅長表演《雷雨》這樣的兒女情長與悲歡離合。且看繁漪目睹周萍與四鳳約會的唱詞，“大雨傾盆雷隆隆，狂風霹靂天地崩。渾身冰涼心顫抖，妒火熊熊，妒火熊熊燃心胸。他那里是情脈脈緊相擁，我這里是凄慘慘淚溶溶，真是冰火天地分兩重”。這一段唱詞把繁漪內心的痛苦濃烈地抒發(fā)出來，為她由至情轉為至恨埋下了伏筆。此外，因為曲藝表演“一人多‘角’，跳進跳出”的特點，第三回中，盛小云一人需要“起”繁漪和魯媽兩個腳色，而且此時故事已經接近高潮，每個人物的情緒都非常飽滿。此處為凸顯不同人物性格與形象，在唱腔的設計和演唱上，主創(chuàng)將善于表現年輕活潑女性形象的傳統(tǒng)“俞調”進行了嫁接處理，嵌入一些抒情性較強的“麗調”元素，并形成了“俞夾麗”的特色唱腔。再如，近乎瘋狂的繁漪在聽到周沖喊“媽媽”后，她猛然清醒，滿心愧疚，這時繁漪的唱詞是“我不欠你父親不欠你兄，我問心有愧獨欠你，對不起沖兒！我要說上千萬遍，面對嬌兒卻口難言”。這里，著重刻畫出繁漪與孩子的母子深情，她有對親情的向往和留戀。在對丈夫、對情人、對孩子的不同態(tài)度中，各種情感交織的繁漪形象進一步強化。這也是曹禺所說的繁漪，“有美麗的心靈”“有一顆強悍的心”，是“值得贊美的”。⑤

最后是“噱”。蘇州評彈素有“噱乃書中之寶”之說。在《雷雨》這樣沖突劇烈、關系復雜、情節(jié)緊湊的作品中，適當“放噱”可以起到和觀眾互動并調節(jié)氛圍的效果。當然，在塑造人物形象上，也能起到一定的促進作用。例如，用“哭兩滴眼淚好沖兩缸酸梅湯”來形容繁漪聽見周萍和四鳳約會時的心情，不僅幽默風趣，也可見繁漪因為用情至深而引起的醋性大發(fā)。彈詞中還有一處對四鳳家的寮沿（屋檐）進行擬人化處理的巧妙運用，即當繁漪在門外觀察周萍和四鳳約會之時，“上面的寮沿一看么……咦，這個女人沒見過？干嘛？兩只眼睛盯著里面一動不動？喂！非禮勿視！非誠勿擾！看來這女人有偷窺癖，讓我來警告警告她，也弄兩滴冰涼的寮沿水，往她的額頭上，搭、搭！不覺察？今天碰著的都是木頭人。”這段“肉里噱”在幽默之余，其實也從側面展現出繁漪此時所受到的傷害與打擊。一片深情錯付，哪里還能顧得上其他？

總之，中篇蘇州彈詞《雷雨》借助原作的托舉，較好地闡釋了經典的內涵，表現并強化了繁漪的至情形象。這一過程，既是曹禺的同名劇作及其經典品格對于蘇州彈詞藝術的賜予和成就，也是蘇州彈詞藝術對這一經典劇作的看重和禮敬。其間有兩種不同藝術樣式交流互鑒的價值重構，更有兩門藝術的藝術家相互對話和思維碰撞的審美映襯。特別是改編及說演中對繁漪這個藝術形象的理解及塑造，及所體現出來的不同說演手法運用，包括對其因情而愛、因情而恨乃至因情而瘋的性格的重鑄性刻畫，可以說留給讀者和觀眾的思考既是豐富的又是多彩的，更是永恒的，可以視為蘇州彈詞對劇作《雷雨》經典價值的一種延展性認識與表達。

注釋：

①宋寶珍：《意態(tài)由來畫不成——電視劇〈雷雨〉在改編中存在的問題》，《北京廣播學院學報》，1998年第3期。

②宋寶珍：《心境情境——中國話劇的人文景觀》，北京時代華文書局，2015年版，第96頁。

③盛小云：《情到深處方有書——說演蘇州彈詞〈雷雨〉及繁漪的一些體會》，《曲藝學》第1輯，第192頁。

④盛小云：《情到深處方有書——說演蘇州彈詞〈雷雨〉及繁漪的一些體會》，《曲藝學》第1輯，第194頁。

⑤曹禺：《雷雨》，文化生活出版社，1936年版，第10頁。

（責任編輯/陳琪穎）