劉紫微

摘 要：中國(guó)畫的發(fā)展歷史悠久，承載的內(nèi)涵也極為深厚。通過列舉各個(gè)時(shí)代中具有代表性的藝術(shù)家，以及明顯蘊(yùn)含獨(dú)特精神的藝術(shù)作品，分析中國(guó)畫的生命精神。當(dāng)然，每件優(yōu)秀的藝術(shù)作品所蘊(yùn)含的藝術(shù)精神一定是復(fù)雜的，每個(gè)時(shí)代的藝術(shù)風(fēng)格也一定是交織發(fā)展的，但是一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)發(fā)展，與當(dāng)時(shí)的社會(huì)發(fā)展?fàn)顩r是分不開的，依舊會(huì)有較為突出的特征影響藝術(shù)家的創(chuàng)作心態(tài)，體現(xiàn)出中國(guó)畫特有的生命精神。

關(guān)鍵詞：中國(guó)畫;生命精神;精神寄托

一、質(zhì)樸天然的生命精神

漢代壁畫，如出土于陜西省定邊縣郝灘鄉(xiāng)東漢墓的《西王母宴樂圖》，西王母端坐于昆侖山之中，前來赴宴的仙人從八方御風(fēng)而來，有的乘著瑞獸拉的座駕，蟾蜍與龍舞動(dòng)其間，周圍有狼首、虎首瑞獸奏樂，兔首羽人與青鳥供奉飲食。整幅圖中描繪神仙世界的場(chǎng)景卻升騰著人世間神秘歡愉的享樂氣氛，樸素的生死觀和對(duì)神明的原始崇拜使其洋溢著極強(qiáng)的運(yùn)動(dòng)感和生命力。壁畫中的形象極富表現(xiàn)力，單線勾勒，色彩渲染簡(jiǎn)潔明快，造型簡(jiǎn)約抽象，用筆寫意天真，將神仙的肅穆莊重與瑞獸的張狂投入表現(xiàn)分明，極有神氣。

漢代帛畫，比較有代表性的是較早發(fā)現(xiàn)的馬王堆漢墓出土的兩幅T型帛畫，即死者祈求靈魂升天所畫的招魂幡，入葬時(shí)會(huì)蓋在棺槨上。畫面中描繪了從地下到人間再到天上的種種場(chǎng)景，萬物有靈，充滿著天真浪漫的想象力和遠(yuǎn)古的神秘感。畫中以毛筆勾勒墨線，并在中間施以色彩，所用礦物質(zhì)顏料雖經(jīng)千年，色彩依舊如新。帛畫中各種神仙、異獸姿態(tài)各異，所處空間被處理得清晰分明，形象寫實(shí)的同時(shí)又有寫意的部分，用線肯定又輕松自如，設(shè)色單純厚樸，顯示出漢代的繪畫技巧已經(jīng)趨向成熟。在漢代，使用毛筆這一繪畫工具所作的壁畫和帛畫對(duì)后期以紙本、絹本為載體的中國(guó)畫有著極為深遠(yuǎn)的影響，也體現(xiàn)了在繪畫形成的初期，中國(guó)畫從實(shí)用性向藝術(shù)性的發(fā)展，展示出中國(guó)畫形成初始人們對(duì)單純質(zhì)樸的生命愿望的表達(dá)，對(duì)自然的敬畏與崇拜，洋溢著天然質(zhì)樸的生命激情。

二、雄奇華美的生命精神

隋、唐、五代時(shí)期的繪畫是中國(guó)畫走向成熟并趨向頂峰的輝煌時(shí)代，這個(gè)充滿激情與自信的時(shí)代使得藝術(shù)創(chuàng)作無不帶有大氣磅礴、典雅富麗的精神特質(zhì)。突出的畫家有唐代的閻立本、吳道子等，五代的顧閎中、荊浩、關(guān)仝、董源、巨然等。

閻立本的代表性作品有《歷代帝王圖卷》《步輦圖》等?！稓v代帝王圖卷》一共描繪了13位帝王的肖像，畫家根據(jù)自己的認(rèn)識(shí)與了解，通過面部不同細(xì)節(jié)的塑造表現(xiàn)不同帝王的性格特征，比如眼神的犀利或平和、胡須的長(zhǎng)短質(zhì)地、眉毛的走勢(shì)等，部分細(xì)節(jié)刻畫未失去帝王整體氣度的控制，從容而克制，將帝王的精神氣質(zhì)刻畫得生動(dòng)細(xì)膩?！恫捷倛D》中描繪了唐太宗接見外國(guó)使臣的情節(jié)，唐太宗坐于步輦之上，宮女簇?fù)碜笥?，姿態(tài)各異。畫中各種身份的人物神情都進(jìn)行了有區(qū)別的刻畫，唐太宗神情從容，帶有不怒而威的氣概，使節(jié)神情稍顯拘謹(jǐn)。畫面氣氛隆重，設(shè)色典雅雍容。閻立本的繪畫線條已不似從前顧愷之的“春蠶吐絲”，變得更勁挺堅(jiān)實(shí)，體現(xiàn)了初唐繪畫的新水平和新氣象。

盛唐時(shí)期的吳道子被尊為“畫圣”，據(jù)傳吳道子一生創(chuàng)作了數(shù)量眾多的作品，可一日畫三百里嘉陵江，畫大尺幅的人物，從任意位置起筆都能夠準(zhǔn)確畫出?！端妥犹焱鯃D》相傳為吳道子所作，畫面以白描形式表現(xiàn)，略有渲染，特別注意通過人物表情來表達(dá)心理活動(dòng)，以“吳帶當(dāng)風(fēng)”的靈動(dòng)線條塑造了眾神莊嚴(yán)端麗、神采飛揚(yáng)的形象。吳道子畫了很多變相圖，特別是《地獄變相圖》較為出名。據(jù)說在吳道子的作品中，并未描繪恐怖的場(chǎng)景，卻能使人受到感染，頓生敬畏之心。蘇軾評(píng)價(jià)他的畫：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。”唐代張彥遠(yuǎn)形容他的線條為“氣韻雄狀，筆跡磊落”，體現(xiàn)了一個(gè)藝術(shù)家強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格和畫中流露的生命精神。

南唐顧閎中所畫的《韓熙載夜宴圖》，是李煜派顧閎中夜入韓熙載府邸，竊畫韓家夜宴場(chǎng)面以作警示。此畫構(gòu)圖精妙，特別是屏風(fēng)的運(yùn)用，將時(shí)間與空間切割又連接，今人欣賞尤有在夢(mèng)中之感。畫中人物、器物刻畫精致巧妙，設(shè)色絢麗雅致，盡顯夜宴場(chǎng)面的奢靡與華麗，是當(dāng)時(shí)貴族生活的紀(jì)錄，重彩淡彩交替運(yùn)用，相得益彰。

五代時(shí)期的山水畫家以荊浩、關(guān)仝、董源、巨然為代表，山水畫早已脫離“人大于山，水不容泛”的僵化模式，出現(xiàn)了帶有明顯時(shí)代精神的全景山水，氣勢(shì)很大，多描繪關(guān)陜一帶的北方畫家荊浩的《匡廬圖》和關(guān)仝的《關(guān)山行旅圖》就是這種風(fēng)格的典型作品。董源和巨然的山水畫雖然也多是全景的大山大水，但他們描繪的是江南的丘陵湖水，畫面多渲染，營(yíng)造了一種霧氣迷蒙氤氳的詩意境界?？偟膩碚f，這一時(shí)期的中國(guó)畫呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的趨勢(shì)，無論是山水、人物還是花鳥都展示出一個(gè)時(shí)代的自信和不凡氣度，蘊(yùn)含著雄奇華美的生命精神。

三、格物求真的生命精神

宋明理學(xué)的興起影響了宋代繪畫的發(fā)展。宋代的繪畫多注重寫實(shí)，畫面經(jīng)營(yíng)在藝術(shù)化的同時(shí)更關(guān)注是否合乎理法，畫家們重視生活中的體驗(yàn)和感受，并將其作為最終表現(xiàn)的目的。宋代繪畫是中國(guó)繪畫史發(fā)展的頂峰時(shí)期，對(duì)繪畫各個(gè)方向都有細(xì)致的分科，繪畫的理論較前代也更加豐富和完善，體現(xiàn)了宋代格物致知的時(shí)代精神。

宋代人物畫中較為著名的是《清明上河圖》，圖中詳細(xì)地描繪了清明時(shí)節(jié)汴河上的市井風(fēng)光，是一幅以現(xiàn)實(shí)為基礎(chǔ)的人物風(fēng)俗畫。畫中市民動(dòng)作、神情各異，觀者甚至能從他們的神情中猜想出當(dāng)時(shí)的場(chǎng)景，街道的樹木、房舍今視猶在，都被畫家以精巧的構(gòu)思和高超的技巧概括進(jìn)這五米多長(zhǎng)的畫卷之中。從畫中依然能夠感受到這座古老城市的繁華與熱鬧，畫家?guī)е鴮?duì)這座城市的無限熱愛用畫筆將它留在了永恒的時(shí)光中。

宋代人物畫家李公麟創(chuàng)造了白描畫法，即以簡(jiǎn)單的線條概括所繪對(duì)象的造型，以線條的不同質(zhì)感描繪對(duì)象的特征變化，甚至表達(dá)情感。這種簡(jiǎn)練的手法需要畫家具有極高的繪畫技巧和藝術(shù)修養(yǎng)，如李公麟著名的《五馬圖》，馬的造型被概括得十分準(zhǔn)確，精神狀態(tài)也能從神態(tài)中清晰地感受到，這一定是畫家認(rèn)真觀察生活，十分熟悉馬的身體結(jié)構(gòu)和生活習(xí)性的結(jié)果。五匹馬和前面牽馬的五個(gè)人神態(tài)各異，體型有別，藝術(shù)手法高妙。

宋代山水畫的代表畫家有范寬、李成、郭熙等。范寬有《溪山行旅圖》，畫家常年居住在北方的山川之間，終日坐究，才能領(lǐng)會(huì)山川之意。真正到北方山中寫生過的畫家們，定會(huì)感慨范寬畫中表現(xiàn)巖石的皴法如此真實(shí)，但更可貴的是外在質(zhì)感的真實(shí)并無法阻擋山川內(nèi)在精神的體現(xiàn)。今視之，最先感受到的還是一股強(qiáng)勁的氣勢(shì)，山之神秘、渾厚、古老蘊(yùn)含其中。在郭熙的《早春圖》中，畫家通過觀察、體會(huì)生活，把握了早春時(shí)節(jié)山谷間霧氣迷蒙、陽光溫暖、枝丫新生的整體氣質(zhì)，塑造出了生機(jī)盎然的畫面。

宋代花鳥特別是畫院花鳥對(duì)造型要求嚴(yán)格，多數(shù)畫家十分重視寫生，以觀察植物的生長(zhǎng)規(guī)律和動(dòng)物的動(dòng)靜姿態(tài)。宋代花鳥中有許多精美的小品，這些作品十分注重畫面經(jīng)營(yíng)、畫面真實(shí)性、圖中禽鳥花木的聯(lián)系和情感的表達(dá)，小巧精致的畫面中表達(dá)出了一種真實(shí)的生命感，這都是畫家在對(duì)所繪之物有足夠了解的情況下創(chuàng)作的，正體現(xiàn)了宋畫中格物求真的精神，為后人留下了這些近乎完美的藝術(shù)作品。

四、淡泊清逸的生命精神

元代政局變化，出現(xiàn)了許多遺民畫家，許多畫家不滿元人統(tǒng)治選擇隱居避世，使得元代繪畫中帶有一種隱逸淡泊，甚至消極的氣息。但這一時(shí)期繪畫的發(fā)展依然是顯著的，特別是山水畫的發(fā)展變化，對(duì)后世繪畫風(fēng)格影響巨大。元代影響較大的畫家有很多，如趙孟■、錢選、黃公望、倪瓚、王蒙、吳鎮(zhèn)等。

趙孟■對(duì)于繪畫有獨(dú)特的見解，并在畫中有所實(shí)踐。如《鵲華秋色圖》，畫中兩座平緩的丘陵，起伏在前面低矮的地面、姿態(tài)自然的叢樹和稀疏的村舍后面，設(shè)色清淡樸素，一切都籠罩在平和安靜的氛圍之中，沒有了宋代山水畫中壓迫性的氣勢(shì)和繁密的皴染，筆法變得更為寫意，自身情感的抒發(fā)更為明顯?！缎闶枇謭D》是趙孟■“書畫同源”觀念的代表，以書法入畫，表現(xiàn)了簡(jiǎn)單的石與木，塑造了瀟灑清逸的典型文人畫風(fēng)。

錢選擅花鳥、山水，后期的繪畫充滿了天真抒情的意味。較為著名的是錢選富有實(shí)驗(yàn)性的小青綠山水《浮玉山居圖》，有別于前代重墨勾勒，青綠敷色，而是以淡墨細(xì)筆勾勒，墨、赭石、花青、三綠淡淡渲染，顯示出前代所不具有的寫意性和自由感，帶一些輪廓感和裝飾味兒的山石如畫題的“浮玉”一般，讓人感覺神秘遙遠(yuǎn)、剔透晶瑩，營(yíng)造了如夢(mèng)的境界。

黃公望，號(hào)大癡道人，年輕時(shí)曾兩次獲罪，一次入獄，出獄后便醉心山水，放浪于江湖之間?！陡淮荷骄訄D》是黃公望最具代表性的作品，繪制多年，畫家用灑落簡(jiǎn)逸的筆墨營(yíng)造了一個(gè)極富生命力和感染力的山水世界。畫面只以單純的墨色繪制，起初畫家還克制地勾勒一些村舍、漁船，愈向后用筆愈豪邁，勾皴點(diǎn)染一氣呵成，可以看出畫家作畫時(shí)的情緒變化，隨著一段平靜湖面的出現(xiàn)，使氣氛又重新歸于這山水的無限寂靜中。

五、結(jié)語

生命，一直是中國(guó)畫表現(xiàn)的終極主題，優(yōu)秀的藝術(shù)作品始終體現(xiàn)的是生命，并使觀者最終感受到生命，以及由于生命的不同所體現(xiàn)出的不同生命精神。中國(guó)畫中蘊(yùn)含的生命精神有質(zhì)樸天然、雄奇華美、格物求真、淡泊清逸，這些生命精神始終貫穿在中國(guó)畫的發(fā)展之中。正是這些生命精神造就了中國(guó)畫的獨(dú)特之處，成為一代代畫家的精神寄托和表達(dá)方式。

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作者單位：

哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院