（內蒙古通遼市科爾沁藝術職業(yè)學院，內蒙古 通遼 028000）

在當下舞蹈藝術飛快發(fā)展的年代，舞蹈所要表達的感情越來越豐富，人物形象越來越生動，對舞蹈技術技巧的難點要求也越來越高。因此，舞蹈技術技巧在舞蹈表演中發(fā)揮著越來越重要的作用，是舞蹈整體舞蹈效果的體現。要成為一個優(yōu)秀的舞者，必須加強對舞蹈技術技巧的認識，在進行身體素質練習的同時也要加強練習情緒上的律動，熟練掌握技術技巧的應用。只有高超的技術技巧才能更好的在舞蹈表演中塑造人物形象，駕馭舞蹈所要表達之感情的能力。

一、技術技巧在舞蹈表演中的作用

在舞蹈表演的過程中加入技術技巧可以讓舞者的感情發(fā)揮的淋漓盡致,觀眾的情緒也會被舞者的感情所感染。而且技術技巧的運用也可以讓舞蹈表演的藝術效果更好,對舞者的舞臺技能提升有促進作用。

（一）有助于增強舞者技能和情感表達

舞者在學習舞蹈時能夠掌握一定的技術技巧的話,既可以讓舞蹈學習簡單一些,又可以快速提高舞蹈的技能水平。不過對于技術技巧的理解情況不同舞者有不同的看法,有些舞蹈對與舞蹈技術技巧的理解不夠透徹,就會出現運用不靈活的現象,在舞蹈表演中難以有很好的表現力,有種故意展示技術技巧的感覺,降低了舞蹈的美感,更難以讓觀眾從中感受舞蹈的情感表達宗旨,不會和舞者有共鳴,舞蹈表演效果大打折扣。能夠真正感悟舞蹈技術技巧的舞者可以做到活學活用,學習舞蹈會變得輕松一些,不僅是在這支舞蹈上可以運用技術技巧,在其他舞蹈上也可以借鑒使用,而且在舞蹈表演中會給舞蹈帶來活力和生命力。比如大眾都比較熟悉的蒙古舞,舞蹈的抖肩動作是舞蹈特色,抖肩動作需要掌握一定的技術技巧才可以表演出蒙古族那種豁達豪放的氣勢,讓觀眾可以直觀的感受到蒙古人民對生活充滿希望的熱情。相反,沒有掌握抖肩動作技術技巧的舞者就會表現的很刻意,觀眾也難以感受到舞者想要傳達的情感。因此,掌握舞蹈技術技巧可以舞者的技能有所提升,也可以引起和觀眾之間情感上的共鳴,舞蹈的表演效果會更好。

（二）有助于提升舞蹈的藝術價值

舞蹈是一種表演藝術,且來源已久,在隨著音樂展示優(yōu)美肢體動作的同時也在傳達真摯的情感,或喜悅,或傷感是人類精神文明的沉淀,所以舞蹈表演也有很高的藝術價值,值得去深入研究。從舞蹈表演的整體來看,表演效果和舞臺效果都非常重要,只有兩者都達到了較高水平,才會是一場精彩的演出,對今后的表演有很大的參考和研究價值。舞蹈的技術技巧在舞蹈動作中的重要性大家都已經知道了,不同的舞蹈風格會有不同的技術技巧需要學習,在舞蹈表演中熟練的運用舞蹈技術技巧可以讓表演富有感染力,讓觀眾的情緒都被舞者調動起來,表演效果會更好。表演效果好的話對舞臺效果的影響很大,完美的表演加上應景的音樂和燈光,把觀眾帶入到舞蹈所要表達的情感世界里,將會是一場很成功的舞蹈表演。

二、舞蹈技巧在舞蹈中的應用

（一）加強舞蹈演員的舞蹈基本功訓練

舞蹈技巧的合理利用并不是一件易事，需要建立在扎實的基本功上。一個優(yōu)秀的舞蹈演員只能從不斷的訓練中產生，由此才可以展現舞蹈本身的藝術，只有基本功扎實了，才可以進一步提升自己的舞蹈技巧，讓自己有技巧，這樣才會使得舞蹈表演者的基本修養(yǎng)得到升華和提高，進而使他們對于舞蹈藝術的內容有深入了解，只有這種感情的到位，基本動作的到位，才有余力去考量技巧的合理使用，由此才可以在舞臺上通過展現的過程引發(fā)觀眾的共鳴，從而有很好的舞臺藝術，進而才能夠使得自己有屬于自己的舞臺風格等，提高自己的舞蹈藝術水平。

（二）加強對舞蹈作品文化的理解和情感的把握

一個不了解舞蹈節(jié)目本身內容的舞者是沒有辦法駕馭舞蹈藝術作品的，舞者需要加深自己對舞蹈藝術本身的內容的理解，了解舞蹈表演節(jié)目所蘊含的文化背景等，這就要求舞者對于舞蹈作品進行仔細的研讀和探究，把握好自己所扮演的角色的情感脈絡，這樣舞者才能夠把舞蹈本身所具有的靈魂和故事完整地展現出來，這樣才有可能在扎實的基本功基礎上引發(fā)廣大觀眾的關注和喜愛，由此這一過程也是舞者對舞蹈節(jié)目靈魂的一種自我探索，正如一千個讀者心中就有一千個哈姆雷特一樣，對于舞者來說，所扮演的角色就是要通過自己個性化的再塑造，才可以深化節(jié)目的內涵，吸引越來越多觀眾的眼球。

（三）增加舞者自身的舞臺藝術表演經驗

舞蹈表演作為一種在公開狀態(tài)下進行展演的藝術形式，既和舞者平時的基礎訓練息息相關，也和舞者的臨場發(fā)揮能力也有一定的關系。眾所周知，臨場公開的表演要求舞者具有很好的心理素質，因為平時的練習大部分都在封閉的舞蹈訓練廳進行，所以很多舞蹈演員都會出現臨場緊張等問題，在日常的表演活動中，舞者應該不斷增強自己的心理素質，一個優(yōu)秀的舞蹈演員也必須擁有豐厚的舞蹈藝術經驗，這樣才可以在很多不同的展演場合進行自我調整，不斷突破自我，從而可以呈現出更好的自己，呈現出更好的表演狀態(tài)，讓觀眾朋友們體驗到更好的舞臺效果。只有掌握這種自我心理的駕馭能力，才可以更好地利用舞臺藝術技巧，才可以擁有行云流水般的藝術表演。

結束語：

總之，舞蹈技巧對于舞蹈自身來說是一種“錦上添花”的存在，當然舞蹈演員也不能夠濫用舞蹈技巧，而應該是在完全尊重舞蹈本身的情況下合理地使用，不能夠使得舞蹈技巧過于豐富，由此讓自己的舞蹈作品喪失舞蹈本身的內涵和本質。為了舞蹈藝術形式的健康發(fā)展，合理使用舞蹈技巧是一件極其重要的事情，從而使得這一舞臺藝術形式更為健康地進步發(fā)展。