從古至今，善畫者多矣。那么如何判斷一幅中國畫的優(yōu)劣呢？北宋畫家、史論家郭若虛提出“心印說”，筆者深以為然。一幅中國畫，尤其是一幅寫意畫最重要的不是技法而是蘊(yùn)含在繪畫作品中畫家的精神世界，即“心”。當(dāng)然我不是否定技法，技法也是一幅優(yōu)秀中國畫的重要表現(xiàn)，二者是辯證統(tǒng)一，不可偏廢的，好的繪畫作品必然需要一定的技法保證。但是，一幅真正優(yōu)秀的中國畫作品還是應(yīng)該側(cè)重在“心”，即藝術(shù)家主觀精神世界的表達(dá)。畫家邢立宏先生的寫意花鳥畫作品就是“畫為心印”的最好詮釋。邢立宏，中國美術(shù)家協(xié)會會員，天津著名花鳥畫家，天津南開畫院院長，尤擅小寫意花鳥，代表作品頗豐。

邢立宏先生作為中國著名花鳥畫大師孫其峰的弟子，畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院。畢業(yè)后，邢立宏先生到絲綢印染廠做設(shè)計工作近十年，后進(jìn)入天津人民美術(shù)出版社從事專業(yè)美術(shù)編輯工作20余年，2015年以編審職稱、副總編輯職務(wù)退休。其在編輯工作中追求精益求精，不斷進(jìn)取，編輯出版了大量有較大影響的專業(yè)學(xué)術(shù)書籍，代表的有《揚(yáng)州畫派書畫全集》《惲壽平全集》《陳洪綬全集》《任伯年全集》等。這些編輯工作使邢立宏先生有機(jī)會接觸大量優(yōu)秀古代書畫原作，可謂“讀萬卷書”，這些經(jīng)歷令其眼界大開，修養(yǎng)學(xué)識已趨至臻之境。此外，邢立宏先生在繁重的編輯工作之余一直精研書畫，他非常擅長利用邊角時間來磨煉技藝。經(jīng)過30年的刻苦付出，其書畫技藝爐火純青，已經(jīng)完全進(jìn)入創(chuàng)作的自由王國。

21世紀(jì)初至今為邢立宏先生繪畫風(fēng)格的成熟期，主要代表作品有《雙喜圖》（2017年，錄自《墨韻南開——南開畫院建院四十周年書畫作品集》，天津人民美術(shù)出版社，2018年6月版）、《秋蟹圖》（2017年，錄自《墨韻南開——南開畫院建院四十周年書畫作品集》，天津人民美術(shù)出版社，2018年6月版）、《香如玉人清》（2007年，見《邢立宏畫集》，天津人民美術(shù)出版社，2007年12月版）、《蕉陰雙清》（2007年）、《紅梅有吉》（2006年）、《歲寒三友》（2005年）、《雪地冰天獨(dú)自開》（2003年）。這一時期花鳥畫中的石、樹的畫法一般都是大寫意，線條恣肆張揚(yáng)，而作為襯托的鳥、獸的形象大多描寫較精微，屬于小寫意。邢立宏先生比較重視鳥、獸關(guān)鍵部位的準(zhǔn)確刻畫，比如眼、嘴、爪等，這樣就使作品形象傳神而又不媚俗?；B用筆簡略但結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，形象生動傳神，追求“不似之似”，追求主觀感受和客觀形象高度統(tǒng)一融合的藝術(shù)形象，是“外師造化、中得心源”精神的延續(xù)。樹、石與鳥、獸動靜結(jié)合而和諧統(tǒng)一在一起，作品中在用色上也是輕重呼應(yīng)，相得益彰。

邢立宏先生的繪畫作品不但深得傳統(tǒng)文人畫精髓，還能獨(dú)辟蹊徑、自立一格，尤以畫蟹著稱。社會生活是文學(xué)藝術(shù)的唯一源泉，社會在變化，藝術(shù)同樣要變，變則通，通則久。當(dāng)下的中國畫如果不能做到與時俱進(jìn)的話，就只有衰亡這一結(jié)果了。歷經(jīng)千年的中國畫已經(jīng)窮盡了各種藝術(shù)表現(xiàn)手法，筆者認(rèn)為唯一的突破口為“題材”，當(dāng)下的中國畫創(chuàng)新就只能是“題材”的創(chuàng)新。而古今以“蟹”入畫者不多，能以“蟹畫”體現(xiàn)傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的更是鳳毛麟角，而邢立宏先生的“蟹畫”可為當(dāng)代中國畫題材創(chuàng)新提供一種可行的嘗試。

邢立宏先生早在20世紀(jì)80年代就開始以“蟹”入畫，最早的“蟹畫”作品《清韻》（1981年）為小品畫，畫面中一秋蟹閑步竹菊間。此作本來只是一種嘗試，但是有伯樂慧眼識珠而收藏。藝術(shù)本來就是藝術(shù)家獨(dú)特的、需要交流的一種特殊語言而已，看到有知音相識，邢立宏先生便堅定了“蟹畫”的藝術(shù)探索。邢立宏先生目前的“蟹畫”一反傳統(tǒng)小品形制而多為四尺立軸，這使“蟹畫”從傳統(tǒng)之小品變成“大作”，這是邢立宏先生的“蟹畫”突破之一?！按笞鳌钡闹匾憩F(xiàn)就是數(shù)量，邢立宏先生的“蟹畫”，畫中一般有十多只秋蟹，以“L”形分布于宣紙上，亦間或有紅蟹和藍(lán)菊組成“中秋”之意。

文人喜畫竹、梅，以借物言志。而“螃蟹”為畫題則需巧思，邢立宏先生的“蟹畫”題目多以《和諧》（諧“河蟹”音，一語雙關(guān)），則擴(kuò)展了“螃蟹”的時代寓意。我們正處于一個豐衣足食的偉大時代，什么樣的中國畫題材能代表這個時代的特征呢？筆者認(rèn)為“和諧”足能象征。邢立宏先生的“蟹畫”不僅擴(kuò)展了中國畫的傳統(tǒng)象征表現(xiàn)，也反映著我們這個時代的巨變，這是其“蟹畫”的突破之二。突破之三則表現(xiàn)為“蟹畫”的形式語言。邢立宏先生經(jīng)過反復(fù)嘗試，可以寥寥數(shù)筆而使蟹活靈活現(xiàn)、躍然紙上，可謂“一蟹知秋”。雖然畫題為新創(chuàng)，但筆墨皆源于傳統(tǒng)，仔細(xì)觀察畫中“秋蟹”，可知蟹爪來源于蘭、竹之法，蟹殼取葉、荷之筆。這便是邢立宏先生“蟹畫”藝術(shù)表現(xiàn)的創(chuàng)新價值，源于傳統(tǒng)而不囿于古法。

縱觀邢立宏先生的寫意花鳥作品，最能打動觀者的就是其中充滿著生命力和對生命的熱愛，洋溢著健康、樂觀、積極向上的正能量。邢立宏先生的小寫意花鳥畫的意境追求的是一種雅俗共賞的“優(yōu)美”，或者說是“和諧美”，邢立宏先生能以非常熟練的技法調(diào)動畫面各種因素，使整個作品達(dá)到一種高度的和諧統(tǒng)一。邢立宏先生的花鳥畫形象準(zhǔn)確、生動傳神而又雅致，整體筆法為小寫意，色彩鮮艷豐富。

一幅幅充滿感染力、讓人如沐春風(fēng)的作品正是邢立宏先生的“心之印”，是其人生境界、人格、認(rèn)識、情感、學(xué)識、修養(yǎng)等諸多方面的主觀表達(dá)，而又以“人格境界”為宗。在傳統(tǒng)儒家文化評價體系中，“人格境界”成為古代書畫作品優(yōu)劣的最重要評判標(biāo)準(zhǔn)，郭若虛就有“人品既已高矣，氣韻不得不高”的論斷。誠然，完全以這個“人格境界”作為唯一標(biāo)準(zhǔn)來判斷一幅中國書畫的優(yōu)劣確實(shí)不夠嚴(yán)謹(jǐn)，但這個“人格境界”標(biāo)準(zhǔn)確實(shí)是評判一幅中國畫的一個非常重要的標(biāo)準(zhǔn)。既然中國畫是“畫為心印”，那么當(dāng)然最重要的“心”就是“人格境界”，一個藝術(shù)家的“人格境界”必然會折射到他的作品中去，正所謂“畫如其人”，一個人的言語可以虛假，但是一個人的繪畫作品不會造假，我們完全可以通過一個人的藝術(shù)作品對這個人一目了然。

邢立宏先生寫意作品中的意境美正是其健康、積極向上的精神、內(nèi)心的反映。邢立宏先生自幼受祖父影響，喜好書畫，深受傳統(tǒng)儒家文化熏陶，具有典型儒家風(fēng)骨、君子風(fēng)范，“達(dá)則兼濟(jì)天下，窮則獨(dú)善其身”可為其精神寫照。邢立宏先生為人穩(wěn)重坦誠、尊師重老、提攜后輩、樂于助人，幾乎每個接觸過邢立宏先生的人都會被他的這種謙謙君子品質(zhì)所感染，邢立宏先生的人格是我們?yōu)槿俗鍪碌目?，從此點(diǎn)講，邢立宏先生是我輩后學(xué)之師?！抖Y記·學(xué)記》有言：“不興其藝，不能樂學(xué)。故君子之于學(xué)也，藏焉，修焉，息焉，游焉。夫然，故安其學(xué)而親其師，樂其及而信其道，是以雖離師輔而不反也?！闭沁@種“人格境界”折射到邢立宏先生的寫意書畫作品中，才形成了其健康、積極向上的中國畫作品，同時也是對“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝”的踐行。