鄭義
(天津音樂學院藝術管理系,天津 300171)
由信息技術領頭的第三次工業(yè)革命極大地推動了社會變革,在促進人類的物質(zhì)生活水平得到巨大提高的同時,也對人類生活方式與藝術發(fā)展產(chǎn)生了深遠影響。在音樂方面,材料技術發(fā)展促使傳統(tǒng)樂器的材質(zhì)進行了改革,電子音響技術的飛躍促使電子音樂開始走進人們的視野??茖W技術為藝術帶來了無限想象,也為20世紀各類哲學思想、藝術思潮的產(chǎn)生埋下了伏筆。
20世紀50年代,兩場世界大戰(zhàn)之后的世界滿目瘡痍,這兩場戰(zhàn)爭給
戰(zhàn)火中的人們帶來了巨大的苦難,同時戰(zhàn)爭也使人類文明遭到了巨大破壞。戰(zhàn)后人們帶著巨大痛苦和對統(tǒng)治階級的痛恨,對許多傳統(tǒng)思想觀念產(chǎn)生了質(zhì)疑,各類思想流派紛紛出現(xiàn)。藝術也不例外。20世紀20年代西方出現(xiàn)了“達達主義”的藝術運動,藝術家們帶著反叛精神開始對傳統(tǒng)的藝術觀念進行顛覆,《4分33秒》就在這樣的社會環(huán)境下應運而生。
《4分33秒》通過無聲的表達,來引起人們對于音樂概念的思考,觀眾們在長期的靜默中,從一開始的期待到中間的質(zhì)疑再到最后的焦慮,一定對約翰.凱奇的創(chuàng)作意圖進行了揣測,這就在無形中使得觀眾對于音樂的理解上生了一個高度。同時再長期的靜默中觀眾還會無意中產(chǎn)生一些對于聲音的幻想,讓觀眾無形中好像聽到了自己的血流聲和身體內(nèi)部的其他聲音,這也契合了道家傳統(tǒng)思想中“大音希聲“這一觀點,讓人們在喧鬧的現(xiàn)實生活中找到了內(nèi)心的平靜。
《4分33秒》這部作品在創(chuàng)作、表演和欣賞的過程中,使觀眾擁有了多重身份。但在傳統(tǒng)音樂觀念在三者是完全分離的,觀眾也僅僅只能擁有作品欣賞者這一個身份。
從創(chuàng)作的角度來說,約翰凱奇作為一個專業(yè)的音樂家,他是了解一部音樂作品的基本構(gòu)成元素的,他不是不懂音樂。約翰凱奇是希望用這種無聲的形式將音樂與生活有機連通起來,使音樂沒有了界限,使觀眾自己開始創(chuàng)作這部作品,在欣賞過程中觀眾的腦海里也在思考、在分析、在嘗試著解讀,在這個過程中觀眾會臆想著所有的內(nèi)容,他們加入自己的創(chuàng)作思想,加入了自己對于音樂的感悟,加入自己想要表達的感情。這個時候觀眾就完成了這部作品的第一度創(chuàng)作。
從表演角度來看,一部傳統(tǒng)意義上的音樂作品需要由表演者賦予其情感,表演者運用各種技法給予觀眾視覺上、聽覺上的感受,但是在《4分33秒》這部作品當中,鋼琴家打開琴蓋后不僅沒有按下一個琴鍵,也沒有做出任何動作,觀眾們在長時間的靜默中只能聽到他們自己發(fā)出的呵欠聲、噴嚏聲、咳嗽聲、竊竊私語聲,在這4分鐘33秒的過程中觀眾無意間就成為了這部作品的表演者,當最后表演者合下琴蓋的那一秒,觀眾們屏住呼吸,停下私語,一切的聲音戛然而止,那一刻觀眾完成了這部作品的第二度創(chuàng)作。
從欣賞角度來看,觀眾經(jīng)過了自我創(chuàng)作,自我表演最后又賦予了自我欣賞與理解,他們從這部作品中沒有受到任何的感官直接刺激,沒有獲得作品賦予的獨特情感,甚至像是約翰.凱奇開了一個不大不小的玩笑捉弄了所有觀眾。但是待到表演者合上鋼琴蓋的那一刻,觀眾們獲得了對音樂本質(zhì)的思考,聽到了喜怒無常的自己,接收到了約翰.凱奇真正想表達的思想,也完成了“一千個哈姆雷特”的解讀,這4分33秒的完整過程構(gòu)建了《4分33秒》的第三度創(chuàng)作。
毫無疑問,《4分33秒》這部作品是空前絕后的,從它誕生以后,人們對于藝術本身產(chǎn)生了更多的思考,藝術家的創(chuàng)作也不再拘泥于各種條條框框,各種藝術類型如雨后春筍般涌現(xiàn)。同時這部作品也在時刻提醒著作曲家們,要時刻保持自己的創(chuàng)作思路,不要去迎合世俗的眼光,從“心”出發(fā)進行音樂的創(chuàng)作。另外它也在鼓勵著觀眾們對于陌生藝術的包容和接納,引導人們以一個更加開放的態(tài)度面對新興事物的產(chǎn)生。