(黑龍江省伊春市聾啞學校,黑龍江 伊春 152500)
引言:奧爾夫音樂教學在實施時與語言、動作、舞蹈等方面緊密相關,在方式上將記性與創(chuàng)造作為中心,并且和社會環(huán)境之間結合在一起,這種教學方法的運用,提升使學生在學習時更具活躍性,學習熱情和興趣被激發(fā)。奧爾夫音樂教學法更加注重學生對音樂的感知力、理解力、詮釋能力和想象力,以往傳統(tǒng)的音樂教育并沒有對學生的這些能力進行有效提高。而教師在教學中則需根據(jù)實際情況對其進行創(chuàng)新,進而使奧爾夫音樂教學能充分發(fā)揮自身作用,提升特殊音樂教學質量。
就奧爾夫教學方法呈現(xiàn)的特點來講,主要表現(xiàn)在以下幾方面:
首先,注重學生自主性,強調其自主參與,奧爾夫音樂教學方法的運用,能夠使學生的多方能力得到調動,提升學生在課堂中的參與度,使學生在學習中能夠充分發(fā)揮主動性和積極性,實現(xiàn)自身主體地位。這種方法與傳統(tǒng)被動接受的形式相比,優(yōu)越性比較明顯,能夠使學生在參與中充分將自身感性認識表達出來。
其次,實現(xiàn)對學生創(chuàng)造力的激發(fā)。奧爾夫音樂教學方法當中認為學生對音樂有創(chuàng)造性,注重學生在學習中即興發(fā)揮,呈現(xiàn)出一種開放的學習形態(tài),并且尊重學生個體差異性音樂認知,將此為依據(jù)實現(xiàn)對學生自信心、創(chuàng)造力以及人格的培養(yǎng)。最終是鼓勵文化的融入,尤其是本土文化。
奧爾夫音樂教學方法當中,主要是將本土民族文化作為音樂基礎,形成相應音樂體系,并且在具體運用時,可以運用在不同國家和區(qū)域的音樂教學中,便于學生接受。從內容上來講,主要包含動作訓練、樂器、聽力訓練、語言訓練等幾方面,就樂器來講,主要包括豎笛、節(jié)奏、鍵盤訓練、音條樂器等。就動作訓練來講,主要將律動訓練作為核心,即形體、聲勢、游戲等。聽力訓練的實施能夠實現(xiàn)對學生音樂反應能力與音樂感知能力的訓練,在練習時需讓學生在欣賞音樂的過程中加入聲勢,進而使學生聽力訓練獲得更好效果。
在運用奧爾夫音樂教學過程中,為了使學生對音樂學習產生興趣,并且在學習中認識到創(chuàng)造的重要性,就需要教師對學生音樂實踐以及創(chuàng)造等方面進行引導,以樂器教學為例,教師在講授之前將學生設置成小組形式,然后對不同曲目進行表演和演奏。在演唱課程中,教師可以劃分部分學生來進行演唱,劃分部分根據(jù)演唱主要內容實施伴奏。在伴奏課程中,教師可以帶領學生進行多聲部訓練。并對其進行指導。總體來講在音樂教學中,教師應注重音樂實踐的實施,并將音樂實踐融入到奧爾夫音樂教學當中,讓學生在實踐中感受到音樂的魅力和價值,獲得較好的學習體驗,并且使其形成較好音樂創(chuàng)造力。
在演奏他人或者是自己曲目時,學生只有在理解基礎上,才能將歌曲充分表達出來,實現(xiàn)對音樂的深刻、完美詮釋。在進行演奏音樂過程中,學生需將自身全部身心的投入進去,在此基礎上才能實現(xiàn)學生用心聆聽音樂,感受音樂中蘊含的深刻內容。因此在實際教學中,教師需要使學生將自身融入到音樂當中,并且對學生進行引導,使學生能夠用正確方式演奏音樂,進而強化對音樂的感知,和音樂之間更好進行交流與碰撞,形成對音樂深入的認識和理解。
在進行特殊音樂教學過程中,學生音樂創(chuàng)造力的形成對今后學習有十分重要的影響,為了使自身對音樂的認識與理解,單純演繹他人音樂作品遠遠還不夠,還需學生還要充分發(fā)揮自身想象力和創(chuàng)造力進行自主創(chuàng)作,形成具有自己風格作品內容,作品中能夠將學生音樂探索成果與發(fā)現(xiàn)充分呈現(xiàn)出來,因此在實際教學中,教師需合理運用奧爾夫音樂教學方法,為學生提供引導與幫助,使學生不僅能學習音樂具體內容,也能不停對靈感進行收集和尋找。生活中事物是學生很好的創(chuàng)作源泉,一些影視臺詞、經典故事等,都有可能帶給學生啟發(fā),使學生在生活中發(fā)現(xiàn)音樂創(chuàng)作的藝術元素,進而使自身創(chuàng)作獲得更好效果。
結論:總之,奧爾夫音樂教學方法在特殊音樂教學中的運用具有綜合性、復雜性、長期性特點。在實際教學中教師應積極將此方法運用其中,加強對學生的引導與鼓勵,使學生能積極參與到音樂創(chuàng)作中,實現(xiàn)對學生音樂創(chuàng)造能力、理解能力、詮釋能力的培養(yǎng),深入探索音樂教學有效方法,促進音樂教學質量和水平的提升,激發(fā)學生音樂實際學習熱情,強化學生音樂認知和音樂技能,促進學生音樂創(chuàng)造力與表演力的提高。