林木

編者按

2019年12月27日，“山水清音·天府高峰——多寶寺壹號藝術(shù)中心魯能.四川福寶美術(shù)館新館揭牌儀式暨天府書畫名家作品聯(lián)展”在四川福寶美術(shù)館開幕。同時，郭汝愚、何應(yīng)輝、程峰、徐仲偶、李兵五位天府書畫名家工作室入駐多寶寺壹號藝術(shù)中心魯能.四川福寶美術(shù)館新館，這不僅為成都打造世界文化名城提供了文藝支撐，也為四川建設(shè)文化強省貢獻(xiàn)了文藝力量。《現(xiàn)代藝術(shù)》本期“專題”呈現(xiàn)著名美術(shù)史家、美術(shù)評論家、四川大學(xué)教授林術(shù)先生對五位天府書畫名家的評論文章，讓我們循著文字，徜徉在天府書畫名家的書畫世界里，涵養(yǎng)傳承天府文化，欣賞書畫藝術(shù)之美。

郭汝愚

國家一級美術(shù)師，中國美術(shù)家協(xié)會會員，四川省詩書畫院藝委會委員，四川省花烏畫會副會長，成都職業(yè)藝術(shù)學(xué)院副院長，成都二酉山房書畫研究會會長。

何應(yīng)輝

1946年生于四川成都。中國書法家協(xié)會顧問，四川省書法家協(xié)會名譽主席，四川省詩書畫院名譽院長，國家畫院院務(wù)委員、研究員，享受國務(wù)院政府特殊津貼專家。

程峰

1948年生于成都。四川師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師、美術(shù)學(xué)碩士點負(fù)責(zé)人，四川省人民政府文史研究館館員，四川省政協(xié)書畫研究院名譽副院長，四川省張大千藝術(shù)研究中心學(xué)術(shù)委員，四川省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)委員會專家委員，四川致公書畫院副院長，四川師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院原院長，錦江區(qū)書法家協(xié)會主席。

徐仲偶

1952年生，中央美術(shù)學(xué)院教授，中央美術(shù)學(xué)院城市設(shè)計學(xué)院前院長，中國藝術(shù)研究院中國版畫院前副院長，寧波大學(xué)潘天壽建筑與藝術(shù)設(shè)計學(xué)院院長，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國版畫家協(xié)會會員，中國工藝美術(shù)家協(xié)會會員。

1994年受邀為美國馬里蘭州藝術(shù)學(xué)院客座教授，被巴爾的摩市政府授予終身榮譽市民。1995年受邀為美國前總統(tǒng)喬治布什完成巨幅肖像，現(xiàn)作品被美國德克薩斯州布什總統(tǒng)圖書館收藏。作品曾獲全國第十屆美術(shù)作品銀獎、獲全國第十一屆版畫展銅、獲全國第十七屆版畫展優(yōu)秀獎、獲文化部魯迅版畫創(chuàng)作獎、獲波蘭國際版畫雙年展獎。

李兵

中國美協(xié)理事，中國文藝志愿者協(xié)會理事，四川省文聯(lián)黨組副書記、副主席，清華大學(xué)中國書畫藝術(shù)高研班導(dǎo)師，四川師范大學(xué)外聘碩士生導(dǎo)師，四川音樂學(xué)院美術(shù)學(xué)院客座教授，成都大學(xué)中國一東盟藝術(shù)學(xué)院藝委會委員，四川省美協(xié)中國畫藝委員會名譽主任、山水畫會名譽會長。

李兵獨立探索提煉出的中國畫新皴法——“塊斧劈皴”（也有人稱之為“李兵冰雪皴”）和獨特的“擠白”“襯白”染雪法等，填補了中國水墨高原雪山畫法的空白，開創(chuàng)了冰雪山水畫的新境界，成為中國水墨雪山畫體系的創(chuàng)立者和領(lǐng)軍人物。近年來，李兵雪山畫作品陸續(xù)被毛主席紀(jì)念堂、中華人民共和國駐聯(lián)合國日內(nèi)瓦代表團(tuán)、中國駐哥打基納巴盧總領(lǐng)事館等收藏和懸掛。

郭汝愚靠他溫文儒雅，特色獨具的花鳥畫名動四川，聲譽及于全國。郭汝愚的花鳥畫的確非常有特點。首先，我們要給他的花鳥畫定性就非常困難。郭汝愚的花鳥畫是工筆花鳥畫嗎？不少人或許已經(jīng)是這樣看，從其花鳥畫精致的勾勒，細(xì)膩的暈染來看，似乎可以這樣認(rèn)為。尤其是他畫的那些牡丹、山茶、芙蓉、海棠，一絲不茍精致的色線勾勒，依據(jù)虛實光影而變幻復(fù)雜的賦色暈染，由此形成惟妙惟肖的準(zhǔn)確形態(tài)描繪，都是工筆花鳥畫的典型特征。但再一看，郭汝愚的花鳥畫又應(yīng)該是寫意畫呀！你看他的水墨荷花，那都是大筆揮灑，隨意點垛而成。其畫或淡或濃，或積或破，塊面間的搭配，線條間的穿插，靈動天然，自由自在，一片水墨意象中，再點染些微荷尖上隱隱約約僅可意會的胭脂水痕，絕對標(biāo)準(zhǔn)的寫意墨荷，而且還有大寫意的傾向。再看《綠蔭游鳧圖》，那濃密樹叢是由自由點垛意筆勾筋之法完成的，而樹下的鴨群，乍一看好精致，好準(zhǔn)確，但再一看，卻又盡是信筆點就，典型的小寫意風(fēng)格。如果這些還可算是獨立的水墨寫意，那前述那些工整精致的牡丹芙蓉，畫面，上總會穿插一些意筆的背景或處理?！赌档~》該算標(biāo)準(zhǔn)的工筆畫吧？尤其那魚，那可是精致工細(xì)到每一鱗片都有不同。但你再看魚群邊上的牡丹花干，那可是毛澀頓挫枯筆渴墨的意筆為之的……這種自由自在無法定性的特點，其實就是郭汝愚藝術(shù)最大的特點。此可謂：該寫則寫，該工則工，亦工亦寫，亦放亦收，清新典雅，文氣十足。此豈非自由大化，無可無不可之境界。唐人張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》說：“自然為上品之上。自然者，自然而然也，隨心所欲，自然天成，此為中國藝術(shù)的至高境界?！惫暧薜漠嬕灿羞@種意味吧。

何應(yīng)輝是書法家，是非常著名的書法家，位尊中國書法家協(xié)會副主席，四川書法家協(xié)會主席之高位。他有著對中國文藝家來說幾乎置了頂?shù)囊淮蠖杨^銜，如果這還只是名實關(guān)系呈現(xiàn)出的何應(yīng)輝的書法實力，那他和中國書壇幾位領(lǐng)軍人物領(lǐng)導(dǎo)中國“流行書風(fēng)”，就堪稱為領(lǐng)時代潮流的真正實力派人物了。何應(yīng)輝先生出道極早，早在三十多年前，就在中國書壇自成一體，受人關(guān)注。何應(yīng)輝在傳統(tǒng)的繼承上遠(yuǎn)承上古之書風(fēng)，在碑學(xué)上尤其著力。曾對《石門頌》及秦漢刻石作過深入系統(tǒng)的研究，多種漢隸風(fēng)格類型及更早的篆書，為何應(yīng)輝奠定了古拙樸茂，雄肆蒼茫的書學(xué)風(fēng)格根基。這樣，以漢隸為主的風(fēng)格類型成為何應(yīng)輝后來行草行世的深厚基礎(chǔ)，盡管他亦在帖學(xué)中汲取營養(yǎng)，但主要在中古的范圍內(nèi)。在帖學(xué)領(lǐng)域，何應(yīng)輝從二王境界與風(fēng)骨人手，繼之以《書譜》及米芾尺牘上用力，又在古拙樸厚的根基上糅進(jìn)瀟灑靈動質(zhì)文兼具的獨特風(fēng)格。何應(yīng)輝書法藝術(shù)風(fēng)格多變，其大字行書以長鋒羊豪為之，可提可按，可收可放，其走筆大開大合，寓平正于險絕，托古厚以出新，在書界自樹一幟。小字行草以短鋒兼毫為之，虛實頓挫，枯澀燥潤，跌宕起伏，上承下接，左避右讓，滿紙古拙樸厚之氣，又寓處處靈動超逸之韻，隨心應(yīng)手，更能顯示何應(yīng)輝先生全面的傳統(tǒng)修養(yǎng)和別具一格的個人風(fēng)格。與中國書壇大多書家不同的是，何應(yīng)輝既具深厚的古典書法傳統(tǒng)之素養(yǎng)，又特別注意當(dāng)代書家的“當(dāng)代立場”。他在運筆結(jié)體，章法布局，點畫意態(tài)，線質(zhì)內(nèi)涵乃至氣韻流貫上都與其繼承之秦漢魏晉及唐宋諸家既聯(lián)系又不同，其鮮明的個人風(fēng)格，就是立足“當(dāng)代立場”之當(dāng)代風(fēng)格。何應(yīng)輝先生之書法已成今日書壇之“現(xiàn)象”，即因于此。

程峰是具有扎實書寫功力與繪畫法度又不乏現(xiàn)代感的畫家，也是生態(tài)文明的歌者，他的山水畫以樹術(shù)森林見長，這在古今山水畫領(lǐng)域都是罕見的。中國山水畫從古至今是以山巖石頭為標(biāo)準(zhǔn)的，“南北宗”文人畫的首倡者董其昌說，山水畫畫樹皆同，唯以山巖石頭之皴法分派。想想也是，古人畫樹稍多的唯有江南的董源與巨然，但讓他們立派的是江南土坡的“披麻皴”。北方山水畫樹木少，巖石呈裸露狀，如荊浩關(guān)同范寬的點子皴，李成的卷云皴。南方樹多，但馬遠(yuǎn)、夏圭卻仍以奇峭堅實的斧劈皴自成一體，逼得杭州的潘天壽帶學(xué)生畫山水寫生都只能遠(yuǎn)走黃山去找皴法，而程峰卻偏偏以畫樹名世。程峰畫樹，決非古人三株五株的通例，而是一片一片的畫，是直接畫森林。程峰長于寫生，他的山水大多有原型，而四川的山川本為森林覆蓋之地，程峰迎難而上，偏以森林表現(xiàn)為之。他以濃淡虛實分樹叢、分疏密、分遠(yuǎn)近，不多的幾處山巖坡實反倒成了與云霧一起留白出氣之地。連最著名的峨眉山金頂，也被程峰用滿密的冷杉林給覆蓋，這種頗具難度的處理使程峰的峨眉仙山在山水畫壇獨樹一幟?；蛟S，這是程峰在給自已出難題。在《圣壽萬年》中則滿幅皆樹，程峰以厚重之濃墨重筆處理前景幾叢巨杉，再分層分叢迤邐遠(yuǎn)去，間以云霧穿插，僅以一小小的無梁殿點題，此種處理，當(dāng)為山水之獨唱。作為一個優(yōu)秀的山水畫家，程峰的本事不只在畫樹畫森林，他的青綠山水也很有特色，有了青綠的石頭，仍然是程峰獨具特色的樹，在冷艷一片青綠中呈現(xiàn)出叢叢的暖色。程峰作畫個性顯然，他畫四川古鎮(zhèn)，堪稱古鎮(zhèn)寫生第人。住在成都最著名荷塘邊上的程峰，他畫的《滿塘荷氣》不論就荷葉設(shè)色的獨特，還是荷花造型的繁密，荷塘氣勢的浩大，都堪稱特色獨具，畢竟眼界開闊。

徐仲偶是版畫家，當(dāng)然也是中國非常著名的版畫家。徐仲偶一生的亮點，除了在全國美展拿過最高獎，作品被中國美術(shù)館收藏，再就是作品被大英博物館收藏。徐仲偶早年在四川美術(shù)學(xué)院畢業(yè)，又在四川美術(shù)學(xué)院任教。他當(dāng)學(xué)生的時候畫的是寫實主義的版畫，他的畢業(yè)創(chuàng)作大幅版畫《生生不息的土地》，畫的是農(nóng)民在春天田間勞作的繁忙景象，這幅作品被大英博物館收藏。后來他創(chuàng)作的十公尺長巨幅版畫《青龍鎮(zhèn)》，是以湘西鳳凰縣為原型，反映的是普通中國人的生活與歷史，這幅畫也被大英博物館收藏。徐仲偶后來變換風(fēng)格，把中國的文化傳統(tǒng)和歷史濃縮和抽象在一些典型的中國文化符號上，形成了他非常著名的一批版畫作品《榫卯系列》和《核桃系列》，其中《榫卯系列》中又有四幅被大英博物館所收藏。這個成立于1753年的博物館，是世界上歷史最悠久、規(guī)模最宏偉的綜合性博物館，歐洲藝術(shù)家以能被該館收藏作品為人生至高的榮譽，而徐仲偶很可能是被該館收藏作品最多的中國藝術(shù)家。要概括徐仲偶版畫創(chuàng)作的特點，可以說，這是一個自始至終以反映中國民族文化特色為已任，不斷的思考，不斷的創(chuàng)造，始終在不停的變換題材，變換內(nèi)容，變換技法，變換風(fēng)格十足的創(chuàng)造型藝術(shù)家。不論是寫實，還是變形;不論是抽象，還是符號，他始終立足于中國民族傳統(tǒng)，立足于中國藝術(shù)精神，呈現(xiàn)出鮮明的時代風(fēng)格，這一點正是徐仲偶在中國版畫界標(biāo)格特出而又為國際所關(guān)注的特色所在。徐仲偶所從事的現(xiàn)代版畫，是20世紀(jì)30年代由西方傳入的一種繪畫樣式，要讓這種西方樣式成為中國化的藝術(shù)，是中國版畫界的共同追求。在徐仲偶版畫的近期創(chuàng)作中，他把中國畫的筆墨，中國文化中的多種文化符號如荷，如山，如江南水鄉(xiāng)泊墻黑瓦，如遠(yuǎn)古圖騰……——抽象概括成點線面的結(jié)構(gòu)構(gòu)成;把中庸的筆墨變成剛勁的刀法，把豐富的形象轉(zhuǎn)換為點線面的意象，徐仲偶正在完成他的版畫從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的進(jìn)程。

李兵是雪山的朋友，他的畫也以雪山而著名。林語堂曾經(jīng)關(guān)于“大山與人的關(guān)系”說過這樣一段話：“從大山里出來的孩子，將永生都是大山的孩子，他們總是用大山的眼光看待一切，看待城市，看待生活，看待人生?！币源擞^之，我們就能理解，從著名的貢嘎山下走出來的李兵為什么如此執(zhí)著的盯住雪山了。李兵或許是全國唯一一個一直盯住雪山畫的畫家，雪山是李兵主要的題材，但是李兵的雪山并非單調(diào)的內(nèi)容。李兵把雪山與藏民的房屋畫在一起，把雪山嶼運輸兵們的車隊畫在一起，把雪山與飄渺無定的云霧畫在一起，雪山上還有晨曦、夕陽，雪山下還有冰川、河流、農(nóng)田、森林、牧區(qū)……李兵畫雪山，走的是一條中西融合之路。我們在他的畫上可以看到中國山水畫里很難出現(xiàn)的藍(lán)天白云，他的雪山有非常分明的陰陽向背，光影體積，晨曦初露雪山陽坡漂亮的暖色與背光處的冷色，構(gòu)成中國畫中少有的冷暖色調(diào)的對比;而惟妙惟肖的暈染，又使李兵雪山無處不在的云霧顯得更加虛無縹緲，流轉(zhuǎn)不定。山水中畫云霧，本為中國古代山水畫所罕見。當(dāng)年齊白石進(jìn)四川，就不喜歡四川的云霧影響他的山水畫。當(dāng)然，山水畫中的云霧，又讓人想到以云水見長的黃君璧。除此之外，尤其值得一提的還是李兵雪山本身的畫法。李兵用勁健有力的側(cè)鋒掃動，構(gòu)成雪山特有的刀砍斧劈般的刃脊，直立徒峭的山巖峭壁;由于注意積雪冰川的陰陽向背，李兵以暈染刀砍斧劈之光影體積，質(zhì)感場景感均大大突破古代畫雪那種烘云托雪之法。以中西融合之法，李兵為我們帶來全新的雪山畫的現(xiàn)場感，也為自己豎起一塊畫界的品牌。

以上五位天府書畫名家真可謂是：躬逢盛世，四方輻輳，博雅君子，成華有約。依仁游藝，運乎妙筆，斯文氣度，惟蜀有才！