文︱（新疆藝術(shù)劇院雜技團）

手技表演一直深受觀眾的喜愛，現(xiàn)如今手技表演不僅在國外備受關(guān)注，在國內(nèi)也有多種多樣的表演形式和節(jié)目。如何將手技藝術(shù)傳承下去，將現(xiàn)代藝術(shù)與手技表演更好地融合創(chuàng)新，是新時代手技表演藝術(shù)家及手技表演愛好者所面臨的新挑戰(zhàn)。

一、手技與雜技的淵源

手技表演是雜技藝術(shù)的一種延伸，手技表演更多的還是依托于雜技表演，因此手技表演與雜技表演有著深厚的歷史淵源，并且手技表演就是雜技表演的一種新的舞臺展示形式。手技表演與雜技藝術(shù)，兩者近乎趨同的表演卻衍生出截然不同的身體藝術(shù)表達技巧和個體表演魅力，這往往造就手技表演藝術(shù)與雜技藝術(shù)間不可分割的歷史淵源。①有學(xué)者認(rèn)為，手技表演藝術(shù)是依附于雜技表演卻不同于雜技表演的一種表演形式。因此，在研究手技表演時，多數(shù)學(xué)者還是會從雜技表演的一些理論中查找有關(guān)手技表演的內(nèi)容。但也有藝術(shù)家持不同觀點，認(rèn)為手技表演與雜技需要割裂來看，二者不具有同一性。他們將手技表演完全從雜技中剝離，認(rèn)為手技表演是一種獨門藝術(shù)。但如果追溯我國及其他國家的手技表演歷史，可知手技表演其實就是從雜技中延伸出的一種表演形式。如在我國春秋時期就有拋接各種物體的雜耍動作及技藝。到了唐朝，更是有古詩文的記載，如白居易的《立部伎——刺雅樂之替也》，此詩中就有對手技表演的記載：“立部伎，鼓笛喧。舞雙劍，跳七丸?！雹谒螄袀€叫蘭子的手技藝人，在宋國的君主宋元公（公元前531-前516 年在位）面前獻藝，他一面踩著比他身體還高的高蹺，一面表演手技，七把劍左右拋接，循環(huán)往復(fù)。由此可以看出，中國的手技表演在我國的歷史長河中有著很長的發(fā)展過程，手技表演與雜技有著深厚的歷史淵源。

二、優(yōu)化手技表演舞臺

手技表演藝術(shù)家在舞臺上不僅要掌握好道具和自身的配合程度，對道具和雜?；诱故镜届拍?，擁有變幻不一的手勢，還要完美控制面部表情，將夸張、悲傷等表情張弛有度地展現(xiàn)出來；此外，還要配合舞臺背景、音樂和燈光的轉(zhuǎn)換，并掌握舞巾、舞袖、耍劍、敲鼓這些有關(guān)手技的表演藝術(shù)形式。所以手技從表演內(nèi)容、形式到流程都有自己獨立的一套系統(tǒng)。要想更好地傳承手技藝術(shù)，就必須培養(yǎng)手技表演傳承人、有固定的舞臺和大量喜愛手技表演的觀眾。但由于現(xiàn)階段我國觀眾在很大程度上對手技和雜技有著二者不分家的認(rèn)知，所以很難將手技表演從雜技中剝離出來。觀眾看過手技表演后在很大程度上都會認(rèn)為手技是雜技的一種表演形式。對此，我們可以在平時加強對手技表演藝術(shù)的宣傳，或在報幕時，由主持人介紹手技表演是一種什么樣的表演，這樣才能更好地去完善手技表演的舞臺空間。一個好的手技舞臺，不僅需要優(yōu)秀的表演藝術(shù)者，更需要表演藝術(shù)者與觀眾的互動和交流，需要觀眾對手技表演者的尊重。因此，優(yōu)化手技表演藝術(shù)者的舞臺空間，讓更多觀眾了解和懂得手技表演藝術(shù)的魅力是十分必要的。

三、新時代手技表演藝術(shù)的傳承

手技表演始終是中國民間藝術(shù)重要的表達形式。手技表演凝聚著中華民族的集體記憶。手技表演之所以能在不同的文化藝術(shù)背景下傳承至今，在于觀眾對這門藝術(shù)長久以來的認(rèn)可與喜愛，因為不論在什么樣的文化環(huán)境中，人們都樂于探索人體的極限，并尋求挑戰(zhàn)身體極限的方式。正如手技這門藝術(shù)的表演者們，也在舞臺下進行著經(jīng)年累月的基本功訓(xùn)練，不斷強化自身素質(zhì)，以求將更好的作品奉獻給觀眾。繼承和發(fā)揚手技表演藝術(shù)，是傳承我國優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)的重要組成部分。在當(dāng)前的時代，手技表演者可以運用微信、微博、抖音、快手等諸多新媒體平臺，對手技表演進行宣傳和推廣，為這種以演員身體為主、道具為輔，夸張演繹的表演形式注入新的內(nèi)涵，吸引更多樂于學(xué)習(xí)這門技藝的人，讓手技更好地傳承下去。與此同時，不斷優(yōu)化手技表演舞臺空間，不斷增加觀眾對它的認(rèn)知，提高觀眾對手技表演的了解和喜愛。

中國手技表演藝術(shù)不可荒廢，必須繼承下去。

注釋：

①勞倫斯·勒納：《歷史與虛構(gòu)》，載閻嘉《文學(xué)理論精粹讀本》，人民大學(xué)出版社，2010年。

② [唐]]白居易：《立部伎-刺雅樂之替也》