本報記者 周洋 牛小曼

“每個人心中都有自己的‘鬼吹、胡八一、Shirley楊、王胖子……”《龍嶺迷窟》上線時，該劇導演費振翔曾在拍攝隨筆中留下這樣的文字。近年來，由《鬼吹燈》系列小說改編的電影和劇集層出不窮，其中，梁靜、費振翔以及他們團隊的作品很有代表性：從2017年的《鬼吹燈之黃皮子墳》、2019年的《怒晴湘西》，到今年這部《龍嶺迷窟》（見圖），以及將在明后年上線的《云南蟲谷》《昆侖神宮》……用梁靜的話說，“想統(tǒng)一用一套演員陣容延續(xù)下來，也是保護了一種IP意識”。《龍嶺迷窟》近日入圍環(huán)球影視文化傳播2020年度優(yōu)選網播劇集，制片人梁靜與《環(huán)球時報》記者分享了這個經典IP改編的背后故事。

十兄弟的改編凝聚故事“核”

環(huán)球時報：《鬼吹燈》系列有很多作品，如何看待這個IP的改編？

梁靜：說實話，我一開始接《鬼吹燈》是有顧慮的。這個IP和胡八一在市場上已經有各種版本。我當時可能也是因為某種自信，覺得應該給大家看一些不太一樣的東西。其實整個過程也是我們學習的過程，比如第一部《鬼吹燈之黃皮子墳》可能改編得過多——把一些我們自認為的好元素加進去，但未必會讓原著粉接受。再加上觀眾也會拿我們與其他團隊之前拍的作品比較，這也激發(fā)了我們的斗志。所以在總結第一部經驗的基礎上，通過數據了解原著粉喜歡什么，接著做了第二部《怒晴湘西》。在這之后我們就在考慮干脆把整個系列延續(xù)下來，統(tǒng)一用一套演員陣容，避免換演員帶來的相互比較，同時也不會讓觀眾看角色時覺得“分裂”。跟平臺方聊了這個想法大家都非常支持，就按照這種方式做下來了。我覺得這種延續(xù)某種程度上也是保護了一種IP意識。

環(huán)球時報：說到原著粉，大IP如何平衡他們的喜好與作品創(chuàng)新？

梁靜：鬼吹燈IP之所以火，除了它本身精彩的故事，更離不開眾多讀者的支持。我們既然要做這個IP系列劇，如果忽略（原著粉）這個部分，一定是不對的。我們在抓住基礎創(chuàng)作規(guī)律后，開始揣摩原著粉喜歡什么。不過，如果光聽原著粉的意見，肯定做不到《龍嶺迷窟》中十兄弟這種大膽的改編。這個改編凝聚了整個故事的“核”，豐富了層次，包括兄弟情，讓故事很“落地”，這種改編得到觀眾認可。

作為創(chuàng)作者，要大概知道一個方向之后去無限地探尋——在原有架構或有限空間內嘗試創(chuàng)新。這需要勇氣，也是基于對自己原創(chuàng)能力的了解和自信。我們要提煉所有人的喜好，包括原著粉，以及我們創(chuàng)作團隊對于這個作品的喜好。把這些最終融到一起，才是科學的。

環(huán)球時報：從創(chuàng)作角度來說，要想把握藝術上的高度，如何同時兼顧商業(yè)性上的流行度？

梁靜：這個問題還要基于原著。比如《鬼吹燈》，大家愛看的是啥？就是作品中的探險、奇幻，以及人物關系，這些“核”不能丟。一部十幾集的短劇要拍出電影級別的效果，其實對平臺和創(chuàng)作團隊來說壓力非常大，我們就要去取舍。比如我們剛拍完的《昆侖神宮》中有很多特殊場景很難制作，造價也高。這些場景有可能和觀眾、讀者理解的不一樣，因此就要做很多數據歸攏，選擇在一定開支內盡可能地完成。

劇集和電影都要先立住人物

環(huán)球時報：作為電影團隊涉足網劇創(chuàng)作，在這個過程中感受到最大的區(qū)別和變化是什么？

梁靜：我們當初接《鬼吹燈》時，劇界的很多朋友開玩笑說，“哇，你們電影團隊這是要來碾壓我們嗎？”我說，“沒有，我們是來學習的?！比绻婚_始憑著是電影團隊便很高姿態(tài)地進入到劇集或網劇領域，就覺得一定能取得成績，現實并不是這樣。你必須要做好適度調整的準備。在這個過程中，心態(tài)很重要。在《怒晴湘西》時我們做了一部分的妥協，但后來發(fā)現這其實不叫妥協，而是一種優(yōu)化。不管是電影還是電視劇制作團隊，只要人物立住了，故事結構和人物關系這兩點就都成立了。人物一定是在最先——先把人物立住，人物關系才能呈現；人物關系有了，故事才能成立。在此基礎上，影像的呈現更加分。創(chuàng)作應該遵循這樣的原則，我們團隊是這樣堅持的。

電影的未來越來越類型化

環(huán)球時報：由演員轉型到制片人，自己有哪些新感悟？

梁靜：對我個人來講肯定是質的變化。原來只當演員時，只需要把角色演好，那種單純和純粹很享受。不過當演員的路越走越窄時，我的能量釋放的機會越來越少。所以我直接找了個更大的出口，讓體內的能量以不同形態(tài)釋放出來。我一直跟所有人說，“我是個學生，我要重新從零開始”。包括去上商學院、去各種論壇，我其實不是去分享，而是去學習的。我還挺愿意像一塊海綿一樣，吸收別人的東西然后慢慢放到自己的成長步伐中去。我現在還開始做監(jiān)制，是電影方面的。在這個過程當中，我也一樣能演戲。這些對于我來講，是非常好的一個重生。

環(huán)球時報：如今又當監(jiān)制，還是制片人、演員，這么多身份如何兼顧？

梁靜：因為這幾件事兒都屬于一個行業(yè)，只不過屬于不同環(huán)節(jié)，所以做起來比較順手。我曾跟別人聊過，關于不同身份的專心度。我想如果作為一個演員還要關注制片，或者還要關注自己監(jiān)制的作品，說實話會很分心。所以如果真的要演一部戲我應該不會做其他的了，短時間內集中于演員這個身份，把其他職位暫時拋掉，否則的話沒有辦法做好。其實做任何事情都應該抱有這樣的專注度，才可以成功。

環(huán)球時報：回到電影這一塊，今年對于國內外整個電影市場來說都是非常困難的一年。對我國影視業(yè)現狀和未來，有什么樣的感受和期許？

梁靜：其實在疫情之前，市場是稍微有點亂的。反而在疫情之后，大家都有機會看清楚正確的方向。我覺得（中國）電影未來的發(fā)展有可能越來越類型化，一些輕視效的現實題材作品很有可能會越來越多地通過網絡發(fā)行。尤其是對于低成本電影來說，風險非常大。所以說未來（電影市場）可能會這樣區(qū)分：重工業(yè)的、視效的、戰(zhàn)爭題材的，會繼續(xù)上院線，而且會越來越奢侈，票價也可能會高。但小成本作品就有可能往網絡發(fā)展。這是我個人猜測的趨勢?！?/p>