張薇
摘 要:英國的戲劇文化底蘊(yùn)深厚,形式豐富多彩。英國的戲劇藝術(shù)教學(xué)也有其特點(diǎn)和優(yōu)點(diǎn),本文通過描述倫敦藝術(shù)大學(xué)中央圣馬丁藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院的表演設(shè)計(jì)與實(shí)踐專業(yè)的授課理念和實(shí)踐過程,分析此高校戲劇藝術(shù)教育的碩士授課模式。
關(guān)鍵詞:英國;戲劇;藝術(shù);中央圣馬丁
中圖分類號:G42文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A文章編號:2096-0905(2020)25-0-02
一、課程介紹
倫敦藝術(shù)大學(xué)是歐洲最大的藝術(shù)、設(shè)計(jì)、媒體傳達(dá)和表演藝術(shù)的教育機(jī)構(gòu)。在近年QS世界大學(xué)排名的藝術(shù)與設(shè)計(jì)排名中,該校名列世界第二位。倫敦藝術(shù)大學(xué)由六個學(xué)院組成,有三個學(xué)院開設(shè)戲劇相關(guān)的課程,這三個學(xué)院分別是中央圣馬丁藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院、倫敦時裝學(xué)院、溫布爾頓學(xué)院。不同的學(xué)院的教學(xué)側(cè)重點(diǎn)卻并不相同,溫布爾頓學(xué)院開設(shè)的與戲劇相關(guān)的課程較為傳統(tǒng)且全面,倫敦時裝學(xué)院開設(shè)的只有服裝化妝設(shè)計(jì)和戲服設(shè)計(jì)的課程,而中央圣馬丁學(xué)院較為特殊,因?yàn)樗邢蠕h的表演設(shè)計(jì)與實(shí)踐專業(yè),也有傳統(tǒng)的編劇、表演、導(dǎo)演課程,原因是中央圣馬丁學(xué)院與倫敦戲劇中心(Drama Centre London)在1999年合并,倫敦戲劇中心提供的戲劇與表演專業(yè)與原本的表演設(shè)計(jì)與實(shí)踐專業(yè)共同組成了發(fā)展至今的表演系。
中央圣馬丁學(xué)院的表演設(shè)計(jì)與實(shí)踐專業(yè)(Performance Design and Practice,以下簡稱PDP)提供本科和碩士課程,此專業(yè)所探討的研究領(lǐng)域結(jié)合了戲劇,電影,錄像,現(xiàn)場藝術(shù),服裝設(shè)計(jì),裝置,空間等多種藝術(shù)創(chuàng)作。中央圣馬丁表演設(shè)計(jì)與實(shí)踐專業(yè),在課程介紹部分,中央圣馬丁藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院是這樣描述這門專業(yè)的:“這個課程將來自各個藝術(shù)專業(yè)領(lǐng)域的人聚集在一起,他們可能是藝術(shù)家,導(dǎo)演,作家,甚至理論研究人員,以及設(shè)計(jì)師,這些不同背景的人在一起,共同推動21世紀(jì)表演藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展”。筆者完成了此專業(yè)的兩年制碩士課程,對碩士課程的教學(xué)模式非常熟悉,這個專業(yè)的碩士課程分為三個單元分別在三個學(xué)期完成,這三個單元是內(nèi)容實(shí)踐、合作實(shí)踐和獨(dú)立項(xiàng)目。授課方式包括了講座、嘉賓演講、研討會、介紹和工作坊以及導(dǎo)師與學(xué)生一對一討論等形式。為了督促學(xué)生的學(xué)習(xí)和實(shí)踐,表演系也有其評估方法,如要求學(xué)生進(jìn)行表演實(shí)踐的成功展示和研究與籌備工作。[1]
二、課程安排
(一)內(nèi)容實(shí)踐
內(nèi)容實(shí)踐課程被設(shè)置在第一個學(xué)期,以帶領(lǐng)學(xué)生了解和體驗(yàn)廣泛的表演領(lǐng)域?yàn)橹?。學(xué)院邀請有著多年戲劇與表演經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)家或者戲劇創(chuàng)業(yè)者進(jìn)行工作坊活動,他們的專業(yè)背景來自舞蹈、編劇、導(dǎo)演、舞臺設(shè)計(jì)和劇院管理等相關(guān)領(lǐng)域,他們將自己在工作中的經(jīng)驗(yàn)分享給學(xué)生,這種近距離的交流,可以讓學(xué)生借鑒前人的經(jīng)驗(yàn),如創(chuàng)作靈感來源和尋找藝術(shù)基金等非常務(wù)實(shí)的問題。
除了工作坊活動,研討課和講座課程常常與其并行,這就意味著在同一段時間內(nèi),學(xué)生感受著來自不同領(lǐng)域的熏陶。研討課和講座大多講述與當(dāng)代藝術(shù)和戲劇有關(guān)的內(nèi)容,研討課程由本院的教師講授,講授內(nèi)容如符號學(xué)在戲劇里的運(yùn)用、LGBT文化、殖民文化等等。講座課程邀請過英國舞臺設(shè)計(jì)師帕梅拉·霍華德(Pamela Howard)來分享自己的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)和人生經(jīng)驗(yàn),也曾邀請過學(xué)院附近的卡姆登人民劇院(Camden People's Theatre)的制作人分享劇目制作經(jīng)驗(yàn)。還有一種合作課程,讓傳統(tǒng)戲劇和實(shí)驗(yàn)戲劇常常碰撞,倫敦戲劇中心的學(xué)生和表演設(shè)計(jì)與實(shí)踐專業(yè)的學(xué)生常常共享講座和研討會課程,除此之外,還會一起創(chuàng)作表演。在合作中,表演系的學(xué)生側(cè)重于臺詞和走位,PDP的學(xué)生側(cè)重于設(shè)計(jì)與創(chuàng)新。
PDP課程的第一個學(xué)期以每個班級成員設(shè)計(jì)10-15分鐘的表演而結(jié)束,可以團(tuán)隊(duì)合作,也可以獨(dú)立設(shè)計(jì),設(shè)計(jì)的主題不限,演出的地點(diǎn)在中央圣馬丁學(xué)院的white lab(白色空間) 和black lab(黑色空間)。學(xué)院提供專業(yè)的劇場人員安裝燈光設(shè)備,班級成員可以跟劇場管理人員溝通,打造出演出想要呈現(xiàn)的效果。創(chuàng)作者在結(jié)束表演后,同學(xué)和導(dǎo)師可以發(fā)表意見,這種即時的反饋可以建立批判性思維,對今后的創(chuàng)作會有很好的幫助。
(二)合作實(shí)踐
度過第一個充實(shí)的學(xué)期后,合作實(shí)踐被安排在第二學(xué)期,這個單元要求表演設(shè)計(jì)與實(shí)踐專業(yè)的碩士學(xué)生班級合作并創(chuàng)作出專業(yè)的表演。在班級成員正式合作前,有一個預(yù)熱教學(xué)活動,即全班成員前往意大利安科納的一個小鎮(zhèn)體驗(yàn)特殊場地表演設(shè)計(jì)的課程(site-specific performance design)。這個課程由有著豐富教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)家杰拉爾丁(Geraldine Pilgrim)授課,她設(shè)計(jì)的課程以小組合作的方式循環(huán)漸進(jìn)地讓學(xué)生感受特殊場地設(shè)計(jì)。之后,在學(xué)院的安排下,筆者所在的一屆學(xué)生獲得歐盟獎學(xué)金的資助并被要求在德國柏林進(jìn)行為期兩個半月的創(chuàng)作,而上一屆學(xué)生的創(chuàng)作地點(diǎn)在希臘雅典。合作實(shí)踐這一單元課程的難點(diǎn)是學(xué)院要求作品的創(chuàng)作地點(diǎn)在非英國地區(qū),對于為何選擇在非英國地區(qū),系主任麥克爾 斯賓塞(Micheal Spencer)解釋是創(chuàng)作者離開熟悉的創(chuàng)作環(huán)境,因地制宜地利用表演空間進(jìn)行合作將對自身有提高的作用。
合作實(shí)踐項(xiàng)目中,班級成員約有二十人被分為兩組,根據(jù)電影《柏林蒼穹下》創(chuàng)作出兩個現(xiàn)場表演,表演的空間被限定在柏林的一個藝術(shù)家工廠,這是一個可以進(jìn)行表演和舉辦畫展的空間。文本,服裝、道具、燈光、海報都是由班級成員一起設(shè)計(jì),在創(chuàng)作前期并無導(dǎo)演、編劇、舞臺設(shè)計(jì)師、服裝設(shè)計(jì)師等等具體功能角色的劃分,創(chuàng)作的演出由成員共同討論得出。而在創(chuàng)作的后期,成員根據(jù)自身的優(yōu)點(diǎn)和經(jīng)驗(yàn)打磨作品,服裝設(shè)計(jì)師制作服裝,舞臺設(shè)計(jì)師制作道具,制作人安排工作和時間,各盡所能的在規(guī)定的時間內(nèi)完成作品。對于大部分成員來說,離開了熟悉的環(huán)境,適應(yīng)陌生的生活和創(chuàng)作空間,這是一個心態(tài)和能力的挑戰(zhàn)。
(三)獨(dú)立項(xiàng)目
獨(dú)立項(xiàng)目也是畢業(yè)設(shè)計(jì)項(xiàng)目,作為最后一個單元的項(xiàng)目要求學(xué)生將想法和研究方法結(jié)合。學(xué)生被要求完成一個獨(dú)立的實(shí)踐工作以及書面文件。這些成果結(jié)合起來反映學(xué)生的概念、實(shí)踐和專業(yè)能力。畢業(yè)創(chuàng)作的選題從第二單元的最后幾周就已經(jīng)開始了,學(xué)生需要遞交一份項(xiàng)目計(jì)劃書,包括創(chuàng)作的原因和計(jì)劃、表演人數(shù)、設(shè)備和場地要求等等。雖然導(dǎo)師和學(xué)生都知道這份項(xiàng)目計(jì)劃書在創(chuàng)作過程中總會變化,但是一份合理的計(jì)劃書可以讓學(xué)生早點(diǎn)思考獨(dú)立項(xiàng)目,以幫助創(chuàng)作者的作品思路。第三個單元剛剛開始,每一個人都要和導(dǎo)師一對一的溝通,討論自己的想法,導(dǎo)師將反饋給學(xué)生經(jīng)驗(yàn),如介紹做過類似作品的藝術(shù)家、展覽、電影或者書籍。
大部分表演設(shè)計(jì)與實(shí)踐專業(yè)的學(xué)生選擇在學(xué)院的劇院呈現(xiàn)一場現(xiàn)場表演,但也有一些學(xué)生選擇制作電影或者視頻,畢業(yè)演出以商業(yè)模式進(jìn)行賣票,吸引觀眾和戲劇業(yè)內(nèi)人士觀看。因新冠肺炎導(dǎo)致的疫情,筆者這一屆不得不放棄了現(xiàn)場表演,轉(zhuǎn)為網(wǎng)絡(luò)提交畢業(yè)設(shè)計(jì)。調(diào)整過后,創(chuàng)作者需要提交一個網(wǎng)上的表演作品集和與表演設(shè)計(jì)相關(guān)一萬字左右的論文(包括一千字左右的自我評價)。作品的呈現(xiàn)方式可以是文字、圖片或者視頻。該課程的獨(dú)立項(xiàng)目作為一個終于的評判標(biāo)準(zhǔn),影響著最后畢業(yè)的等級劃分。
三、課程感受和總結(jié)
課程“表演設(shè)計(jì)與實(shí)踐”的名字也從“戲劇設(shè)計(jì)”更改而來,導(dǎo)師提倡學(xué)生在設(shè)計(jì)演出時集多個角色于一身,以批判性思維看待事情,不再局限于自己單方面的專業(yè)背景。教學(xué)追求當(dāng)代藝術(shù)和戲劇的融合。學(xué)院認(rèn)為其教學(xué)特點(diǎn)有:一是,提倡以實(shí)驗(yàn)、調(diào)查和對事實(shí)充分理解的方法來完成表演的創(chuàng)作。二是,課程強(qiáng)調(diào)合作和專業(yè)精神:責(zé)任、談判、溝通和自我提升能力。三是,課程可以提升個人能力:包容、應(yīng)變和獨(dú)立。四是,課程提供了豐富多樣的國際和多元文化的社會實(shí)踐,并且在學(xué)院可以提供跨學(xué)科的藝術(shù)門類。五是,課程是由一個專業(yè)的教學(xué)和研究的教師團(tuán)隊(duì)帶領(lǐng),教師團(tuán)隊(duì)來自各個國家。
作為表演設(shè)計(jì)與實(shí)踐專業(yè)課程的學(xué)生,我有兩點(diǎn)以下感受:一是,創(chuàng)作者的身份不再單一。藝術(shù)家羅伯特威爾遜曾經(jīng)作為舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)過很多演出,但他也當(dāng)導(dǎo)演,并且設(shè)計(jì)藝術(shù)裝置和家具,也當(dāng)過攝影師和表演者??梢哉f,這種集多個身份為一體的創(chuàng)作方式可以激發(fā)創(chuàng)作者的創(chuàng)造力。二是,作品風(fēng)格和作品主題不被限制。有的創(chuàng)作者的主題是殖民文化,有的創(chuàng)作者的主題是女權(quán)主義,這是我作為一個年輕的中國大陸人想不到的。這種氛圍可以讓來自不同背景的創(chuàng)作者開闊自己眼界,與不同的文化的交流。
本文通過描述英國倫敦藝術(shù)大學(xué)中央圣馬丁學(xué)院表演設(shè)計(jì)與實(shí)踐專業(yè)的碩士課程,希望增加大家對英國高校戲劇藝術(shù)培養(yǎng)模式的了解。中央圣馬丁學(xué)院所設(shè)置的課程具有實(shí)驗(yàn)性,招收的學(xué)生來自廣泛的藝術(shù)領(lǐng)域,以培養(yǎng)學(xué)生的合作能力、獨(dú)立創(chuàng)作能力和創(chuàng)新能力為側(cè)重點(diǎn)。
參考文獻(xiàn):
[1]勞倫斯·夏伊爾,曹路生.羅伯特·威爾遜和他的視象戲劇[J].戲劇藝術(shù),1999(02):3-5.