薛景元

（山西師范大學(xué) 山西 臨汾 041000）

坂本龍一的音樂風(fēng)格變化多端，從宣泄抒情的管弦樂到冰冷現(xiàn)代的電子樂，從嘈雜尖銳的音調(diào)到質(zhì)樸純凈的民謠，透過音樂斑駁絢麗的色彩可以感覺到他的創(chuàng)作理念，即結(jié)合傳統(tǒng)與現(xiàn)代，在汲取民族風(fēng)格精髓的同時，不斷探索新的音樂表現(xiàn)方式。電影配樂是坂本龍一創(chuàng)作的一個重要部分，他能將自己的風(fēng)格與影片本身很好地合為一體，賦予那些原本依附于電影存在的音符更多的存在價值。（搜狐網(wǎng)評）

坂本龍一是一個讓人尊崇的日本音樂人，一方面，他對于電子、搖滾、爵士等多重音樂風(fēng)格極具靈感的把握；另一方面，他能在商業(yè)、藝術(shù)和實驗之間找到平衡點，創(chuàng)作出既有實驗意義又有動聽旋律的作品 。（《新京報》評）

一、曲風(fēng)多變

在騰訊獨家視頻《十三邀》中，許知遠對坂本龍一進行了專訪，他這樣說道：“我的聲音就像一個小島，而音樂寬廣如海洋?！币驗楫?dāng)時坂本龍一在Y.M.O 樂隊中，對音樂使用的和弦要求非常嚴(yán)格，其他兩位合作者在得知他是東京藝術(shù)大學(xué)作曲系碩士后，稱贊他有教授的氣派，“教授”這一稱號便由此而來。

“教授”坂本龍一還擁有著多重身份：天才少年（1952年出生于日本東京，3 歲開始練習(xí)鋼琴，5 歲創(chuàng)作了人生第一首曲子《小兔之歌》，1976 年取得東京藝術(shù)大學(xué)碩士學(xué)位）、流行先鋒（1978 年與細野晴臣、高橋幸宏成立電子樂隊Y.M.O，之后便在歐美一炮而紅，成為世界級音樂人）、演員/配樂大師（1983 年出演《戰(zhàn)場上的快樂圣誕》并為其配樂，獲得1984 年英國電影和電視藝術(shù)學(xué)院獎最佳電影配樂，由此進入電影配樂行業(yè)）、工作狂（1986 年受邀為《末代皇帝》配樂，兩周內(nèi)編錄了48 首曲子并獲得第60 屆奧斯卡金像獎最佳原創(chuàng)音樂）、癌癥患者（2017年被診斷為喉癌）。人的生命是永恒的，生老病死是常態(tài)，坂本龍一面對著眼前的一切，欣然地接受著命運的饋贈和現(xiàn)實的掠奪。

二、流行先鋒

坂本龍一從小便在音樂創(chuàng)作領(lǐng)域表現(xiàn)出極大的天賦，同時曲風(fēng)多變。少年時期沉迷于德彪西的他，覺得自己是德彪西轉(zhuǎn)世。由于父親是嚴(yán)肅文化的編輯，因此家庭氛圍使得他的性格有些孤僻，但“藝術(shù)本身就是孤獨”，他注定有著極強的音樂造詣。在當(dāng)時日本經(jīng)濟發(fā)達的時代，他跳出了“日本人”這個自我限制，打破了學(xué)院派風(fēng)格，沒有向所謂的現(xiàn)代音樂前進，創(chuàng)立Y.M.O 樂隊，并逐步成為了電子音樂先鋒，音樂世界的弄潮兒?！拔业囊魳凡皇菍W(xué)院派，是貼近當(dāng)代生活的?！睆娬{(diào)對多樣性的執(zhí)著追求。從當(dāng)代音樂走向流行音樂，跟觀眾有了更多的接觸與交流。雖然是古典樂出身，但成為了日本當(dāng)代音樂的革新者。

三、電影音樂人

1983 年，坂本龍一主演了大島渚導(dǎo)演的《戰(zhàn)場上的快樂圣誕》并初次為電影配樂。坂本龍一將電影中需要配樂的地方列出來并與導(dǎo)演列出的相對比，發(fā)現(xiàn)有90%的地方是重合的，便開始寫下一些關(guān)于角色之間關(guān)系的簡單音樂動機。坂本龍一說：“我會試著遵循劇本結(jié)構(gòu)和角色之間的關(guān)系去作曲，這些旋律會成為中心思想，用中心思想去改動樂譜，用隔音符來決定節(jié)奏。根據(jù)人際關(guān)系（兩組），用音樂對視覺力量起到分散作用?！彼栽谶@部電影中，坂本龍一創(chuàng)作了兩種音樂主題，一種是電影劇情發(fā)展所需；另一種是電影視覺特效所需，兩種主題為我們帶來視覺與聽覺的雙重震撼。

在《末代皇帝》里，坂本龍一依舊出演并為其配樂，在導(dǎo)演的要求下，兩周內(nèi)編錄了48 首曲子（例如《Where is Armo》《Rain》等）。為了能創(chuàng)作出與故事情節(jié)、時代背景、人物性格相符合的音樂，不熟悉中國民樂的坂本龍一買了二十多張中國民樂的專輯，在他身上體現(xiàn)出了匠人精神與嚴(yán)肅精神。這部電影橫掃當(dāng)年奧斯卡最佳影片等9 項大獎，以及第45 屆美國電影電視金球獎最佳電影配樂、第31 屆格萊美獎最佳影視器樂專輯獎、第13 屆洛杉磯影評人協(xié)會獎最佳配樂。同時，也確定了坂本龍一的國際地位。在此電影中，我們可以明顯感受到中國的五聲調(diào)式與西方的交響樂相結(jié)合而擦出的強烈火花。相較作曲而言，電影音樂可能會使音樂創(chuàng)作有所局限，但正是這種局限會發(fā)掘出作曲家新的潛力和可能性。

四、音樂的自然

“萬物皆音樂”。在紀(jì)錄片《終曲》中，坂本龍一隨時都在對聲音進行記錄：在下雨天，頭上頂著藍色塑料桶，感受雨滴的聲音；在森林中，采集踩過枯葉的腳步聲；去非洲原始部落采集聲音；在肯尼亞的湖泊邊采集自然的聲音。在《異步》這張專輯中，音樂與之前不同：幾乎沒有旋律，由被海嘯破壞的鋼琴聲、三味線聲、腳步聲等合錄而成。在核電站泄露和患喉癌之后，坂本龍一最想要創(chuàng)作的，便是現(xiàn)實性、社會性音樂。

坂本龍一依舊執(zhí)著于對聲音的追求，保持對自然的熱愛之情，以及對藝術(shù)的好奇心，所有能發(fā)出聲音的事物，坂本龍一都很感興趣，并且收錄到自己的專輯中?，F(xiàn)在，他與形形色色的藝術(shù)家們一起，創(chuàng)造著最前衛(wèi)的音樂：電子與鋼琴、科技的結(jié)合。從表現(xiàn)到真實，從對聲音的控制到解脫。筆者認為，作曲家或者音樂人需要嘗試不同的風(fēng)格，不是說要找到自己適合的風(fēng)格，而是要嘗試未知的風(fēng)格。

五、人類社會的思考

20 世紀(jì)80 年代，日本經(jīng)濟發(fā)展較快，文化、科技都充滿著未來感，但坂本龍一對社會的現(xiàn)狀十分敏感，他當(dāng)時就已經(jīng)察覺出科技對人類文明潛伏的崩壞。在1992 年就開始關(guān)注環(huán)境問題。在《坂本龍一：終曲》里，坂本龍一在思考現(xiàn)實的同時，開始為社會性的問題創(chuàng)作音樂，常常以環(huán)保、反戰(zhàn)為題材。例如，1999 年歌劇《生命》《奧本海默的詠嘆調(diào)》中的現(xiàn)實音樂體裁。

2008 年的格陵蘭之旅，使坂本龍一直觀地看到了全球氣候變暖的后果，見到數(shù)量驚人的海水和冰山，他的內(nèi)心受到很大的沖擊，并對人為災(zāi)難和環(huán)境問題再次進行思考。坂本龍一一直支持日本“無核化”。2012 年7 月16 日，他與作家大江健三郎在日本東京代代木公園發(fā)起反核集會示威活動，該活動共有17 萬人參加，并開展了一系列反對重啟核電站的活動。

坂本龍一的作品一直都充滿著對人性的思考，對社會大發(fā)展的探討，充滿著人文思考與音樂藝術(shù)的新鮮感。

六、結(jié)語

從音樂到現(xiàn)實，坂本龍一將自己想要做的事情制作成音樂，展現(xiàn)在我們眼前。他不斷嘗試著身份的切換，歌手、作曲家、演員，坂本龍一無一例外，都將其扮演得非常好。我們每個人都需要帶著自己的態(tài)度來看待生活或者藝術(shù)，沒有態(tài)度，就沒有看待方式。坂本龍一說：“到了時間你就一定要上場，人生就是這樣?！蔽覀兠總€人都只有一次人生，何不讓自己藝術(shù)地生活。