胡隨

摘 要：1947年印度獨(dú)立后，印度社會(huì)的變革促進(jìn)了藝術(shù)語言的變革。曾主導(dǎo)印度畫壇的印歐學(xué)院寫實(shí)主義教學(xué)體系已逐漸僵化，不能滿足獨(dú)立后印度藝術(shù)教育發(fā)展的需要，印度藝術(shù)教育也力圖擺脫“西方話語范式”，期望建立屬于印度的現(xiàn)代藝術(shù)教育體系，印度在藝術(shù)教育體制和教師培養(yǎng)方面面臨多重困境。隨著經(jīng)濟(jì)全球化的發(fā)展，印度現(xiàn)代藝術(shù)教育也在不斷發(fā)生著轉(zhuǎn)變以適應(yīng)現(xiàn)代化的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：印度;現(xiàn)代藝術(shù);藝術(shù)教育;傳統(tǒng);現(xiàn)代

中圖分類號(hào)：G269.2 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：2096-3866（2020）20-00-02

一、歷史遺留下的藝術(shù)教育體制不完善

20世紀(jì)上半葉印度藝術(shù)教育還沒有具備完整的藝術(shù)教育系統(tǒng)，或者是說屬于印度本土教育的藝術(shù)體系，這與其重嚴(yán)的歷史遺留問題有關(guān)，而造成這個(gè)問題的原因主要是由于多重文化沖擊和印度藝術(shù)教育自主權(quán)的不斷缺失有關(guān)。

印度教育歷史較為復(fù)雜，古代印度的教育系統(tǒng)是基于宗教修行修建的教會(huì)學(xué)校、佛教寺院和部分國家資助的公立大學(xué)，直到英式教育體系的到來，改了印度的結(jié)構(gòu)和教育觀念，包括藝術(shù)家的身份、藝術(shù)家與社會(huì)的關(guān)系、公共藝術(shù)和個(gè)人藝術(shù)的關(guān)系、宗教和世俗藝術(shù)等，英國不僅全力推行英式教育，且不斷對(duì)于具有宗教意識(shí)形態(tài)的私立學(xué)校和具有世俗觀念的公立學(xué)校進(jìn)行整合，擴(kuò)大印度教育的接受面。獨(dú)立前夕，印度一直延續(xù)的基本都是英國的教育模式。獨(dú)立以來，印度的教育一直強(qiáng)調(diào)科學(xué)和數(shù)學(xué)比人文學(xué)科更優(yōu)越，對(duì)物質(zhì)和國家的成功更重要，大多數(shù)研究幾乎都集中在教育的經(jīng)濟(jì)學(xué)和政策、社區(qū)發(fā)展方面。印度藝術(shù)在教育領(lǐng)域占有很小的篇幅，并且呈現(xiàn)出逐漸被邊緣化的趨勢(shì)。

在藝術(shù)認(rèn)知方面，有著深刻的傳統(tǒng)烙印，“接受土著藝術(shù)（部落藝術(shù)）和傳統(tǒng)藝術(shù)被認(rèn)為是最‘真實(shí)的藝術(shù)表達(dá)，任何超越一般意義上的‘其他的東西都是對(duì)‘他者的盜用，因此就是一種不那么真實(shí)的藝術(shù)表達(dá)?！边@種帶有極端色彩的藝術(shù)觀點(diǎn)，直接影響到了藝術(shù)的發(fā)展，遲滯了印度現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的腳步。從歷史來看這可以看作是20世紀(jì)初孟加拉文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)影響下的不良反應(yīng)，獨(dú)立前期，孟加拉畫派竭力復(fù)興印度本土藝術(shù)，不斷強(qiáng)調(diào)印度的“民族性”和“精神性”，在英式現(xiàn)代藝術(shù)教育的全面沖擊下可以看作是可以與印歐學(xué)院抗衡的一種學(xué)院體系，是印度藝術(shù)教育工作者對(duì)民族傳統(tǒng)藝術(shù)的守護(hù)，但在獨(dú)立之后，如果仍然堅(jiān)持以這種教育模式為主導(dǎo)，則可以看作是一種對(duì)印度現(xiàn)代藝術(shù)教育發(fā)展的阻礙。[1]

二、現(xiàn)代藝術(shù)教育模式下教師培養(yǎng)機(jī)制缺失

在英國統(tǒng)治時(shí)期，印度的藝術(shù)教育喪失自主權(quán)，前期完全在英當(dāng)局的主導(dǎo)下開展藝術(shù)教育，而英方則是將本國教育模式完全遷移過來，包括教學(xué)官方語言由印地語變?yōu)橛⒄Z，在教學(xué)內(nèi)容上，大量刪減印度本土美術(shù)課程，帶之以西方現(xiàn)代主義藝術(shù)，教授的多為西方現(xiàn)代觀念，在實(shí)踐領(lǐng)域沒有設(shè)置多種課程，導(dǎo)致學(xué)生的實(shí)踐能力不足，而教師基本也都是英國藝術(shù)家，應(yīng)該講，從這個(gè)時(shí)候開始，印度現(xiàn)代藝術(shù)教育在教師培養(yǎng)隊(duì)伍上不僅出現(xiàn)了斷層，也缺乏相關(guān)機(jī)構(gòu)的支持。[2]

英國在印度南部設(shè)立了馬德拉斯藝術(shù)工業(yè)學(xué)校等藝術(shù)學(xué)院，以“提高當(dāng)?shù)厝藢?duì)生活的審美品味”，不過英當(dāng)局的初衷并不是要培養(yǎng)印度現(xiàn)代藝術(shù)家，而是想培訓(xùn)出一些藝術(shù)工匠，為英國在印度推行英式教育服務(wù)，但是這一舉措也推動(dòng)了當(dāng)?shù)毓I(yè)藝術(shù)的發(fā)展，城市里的學(xué)生經(jīng)常將自己設(shè)計(jì)的作品交給這些工匠完成，從而獲得榮譽(yù)。從這里可以看出一個(gè)問題，一些城市藝術(shù)學(xué)院在藝術(shù)教育課程中并不會(huì)設(shè)置相對(duì)的生產(chǎn)技術(shù)課程，導(dǎo)致這些學(xué)生只停留在了設(shè)計(jì)層面，一些簡(jiǎn)單的工藝品并不能進(jìn)行獨(dú)立制作，在當(dāng)時(shí)，這可以看作是一種藝術(shù)教育和教師引導(dǎo)上的缺陷。[3]

20世紀(jì)初，隨著民族主義意識(shí)的覺醒，一些與英式教育相悖的印度傳統(tǒng)教育機(jī)構(gòu)建立起來，比較著名的有泰戈?duì)枺≧abindranath Tagore）在孟加拉建立的“山丁克坦”（Shantiniketan）社區(qū)學(xué)校，試圖阻止印度教育體系脫離其古老的文化根基，并且對(duì)中國和日本藝術(shù)美學(xué)進(jìn)行吸收，這意味著印度知識(shí)課程對(duì)歐洲意識(shí)形態(tài)的排斥。印度的藝術(shù)教育成為印度的政治工具。這些“最初的、有影響力的藝術(shù)學(xué)校的教學(xué)方法和風(fēng)格是基于進(jìn)步團(tuán)體領(lǐng)導(dǎo)人的政治發(fā)展而來的”。其中的最主要的是在獨(dú)立之前建立的機(jī)構(gòu)，它們作為過渡力量，在20世紀(jì)印度藝術(shù)的形成中發(fā)揮了最大的影響。孟買的J.J.藝術(shù)學(xué)院（J.J. School of art in Bombay）學(xué)習(xí)了進(jìn)步藝術(shù)團(tuán)體的觀念，教授學(xué)生歐洲現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格，尤其是繪畫，同時(shí)涉及民間習(xí)俗和土著文化。這些藝術(shù)家將歐洲的立體派、野獸派和象征主義風(fēng)格融入到他們自己的印度情感和影響中，創(chuàng)造出一種獨(dú)特的原創(chuàng)風(fēng)格。盡管這個(gè)進(jìn)步派在20世紀(jì)40年代和50年代作為一個(gè)群體存在的時(shí)間很短，但他們作為現(xiàn)代印度藝術(shù)的代表人物，在整個(gè)印度乃至整個(gè)印度以外的地區(qū)都受到了人們的關(guān)注。1930年，印度美術(shù)和工藝品協(xié)會(huì)（AIFACS）成立;1950年代，國家現(xiàn)代藝術(shù)畫廊（NGMA）成立;1942年，德里理工學(xué)院成立，這是一所培養(yǎng)藝術(shù)家的學(xué)校 ，后來成為德里藝術(shù)學(xué)院，隸屬于德里大學(xué)。盡管德里的藝術(shù)界通過AIFACS和NGMA互相支持，建立了一個(gè)藝術(shù)市場(chǎng)，但對(duì)這個(gè)教育機(jī)構(gòu)的支持卻很少。20世紀(jì)50年代以后，年輕有為的藝術(shù)家們?cè)谶@里授課，幾乎沒有外部支持，藝術(shù)教育者和學(xué)生的教育依賴于個(gè)人的努力。

三、國家支持和教育模式方面的轉(zhuǎn)變

盡管印度藝術(shù)教育體制不完善和教師隊(duì)伍培養(yǎng)體制缺失，但印度現(xiàn)代藝術(shù)教育依然蓬勃發(fā)展，這與經(jīng)濟(jì)全球化下，印度經(jīng)濟(jì)的快速增長(zhǎng)和藝術(shù)交往面的擴(kuò)大是密切相關(guān)的，體現(xiàn)在政策上就是國家加大對(duì)藝術(shù)項(xiàng)目的支持力度，教育機(jī)構(gòu)增加藝術(shù)教育課程，完善教育模式，增強(qiáng)藝術(shù)學(xué)科與其學(xué)科的互動(dòng)性，積極與外國大學(xué)開展合作辦學(xué)，培養(yǎng)專業(yè)人才;藝術(shù)教育工作者有了更多的資金支持藝術(shù)創(chuàng)作和學(xué)習(xí)，提升教師專業(yè)素養(yǎng)，從在教育認(rèn)知上也發(fā)生轉(zhuǎn)變，由以教授知識(shí)為主，轉(zhuǎn)變?yōu)橐詣?chuàng)作引導(dǎo)為主，在實(shí)踐中培養(yǎng)學(xué)生的專業(yè)能力，提升學(xué)生對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知能力。

印度歷史上有兩件事改變了印度藝術(shù)教育的面貌，首先是在殖民時(shí)期的印度建立了歐洲風(fēng)格的學(xué)校，他們的教學(xué)和藝術(shù)展示系統(tǒng)將藝術(shù)贊助從王室中轉(zhuǎn)移了出來，更多的爭(zhēng)取到了社會(huì)的贊助。第二個(gè)攝影技術(shù)的引入改變了傳統(tǒng)藝術(shù)教學(xué)方法，機(jī)械印刷促進(jìn)了藝術(shù)圖像的生產(chǎn)，神話、小說、民族主義和現(xiàn)實(shí)生活一起形成了印度藝術(shù)視覺領(lǐng)域。20世紀(jì)末，印度在文化和經(jīng)濟(jì)上的發(fā)展都超過了70年代和80年代，國家有了更多的資金支持藝術(shù)的發(fā)展，政府一直通過資助博物館、畫廊和展示傳統(tǒng)藝術(shù)節(jié)日來促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展。提升藝術(shù)教育在大學(xué)、中學(xué)、小學(xué)、私立美術(shù)機(jī)構(gòu)的地位，增加新的藝術(shù)出版社如art India、art & Deal、art等，舉辦年度國家藝術(shù)展覽和承辦世界性的藝術(shù)展覽、學(xué)術(shù)論壇等。一方面是為了積極爭(zhēng)取國外的藝術(shù)話語權(quán)，另一方面是不斷滿足中產(chǎn)階級(jí)和上層階級(jí)的藝術(shù)消費(fèi)，這也間接擴(kuò)大了人們對(duì)藝術(shù)的興趣，進(jìn)一步認(rèn)識(shí)到藝術(shù)在國家經(jīng)濟(jì)發(fā)展和人民生活中的地位和作用。教育機(jī)構(gòu)在教育政策和教育課程方面多了多重調(diào)整，藝術(shù)教師的身份逐漸發(fā)生改變，由教學(xué)到引導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作，教師不再是政策的被動(dòng)接受者，而是話語的積極指導(dǎo)者。

傳統(tǒng)的印度藝術(shù)教育就像西方大師工作室的學(xué)徒制一樣，是建立在一個(gè)系統(tǒng)的基礎(chǔ)上的，一個(gè)大師決定教學(xué)風(fēng)格和內(nèi)容，學(xué)徒只能嚴(yán)格學(xué)習(xí)，這種模式容易就僵化。雖然印度藝術(shù)教育的歷史很大程度上是由印度藝術(shù)學(xué)校的教學(xué)方法構(gòu)成的，但這在某種程度上表明印度藝術(shù)教育不可能打破學(xué)科之間的界限。但是聯(lián)合國教科文組織顧問理查德·a·恩格爾哈特指出：“越來越多的證據(jù)表明，當(dāng)藝術(shù)被用作教育工具時(shí)，藝術(shù)教育的益處會(huì)成倍增加，這就是“藝術(shù)教育”（art -in- education）的方法，通過這種方法，藝術(shù)被用作教育學(xué)生其他學(xué)科的工具。這種方法超越了藝術(shù)教學(xué)或?qū)⑺囆g(shù)科目納入課程（藝術(shù)教育），盡管技術(shù)技能和審美也在這個(gè)過程中學(xué)習(xí)”。所以這也為印度藝術(shù)學(xué)科與其他學(xué)科增加了互動(dòng)性，形成交叉學(xué)科，促進(jìn)印度現(xiàn)代藝術(shù)教育的發(fā)展。

四、結(jié)語

20世紀(jì)印度現(xiàn)代藝術(shù)教育之路盡管相當(dāng)坎坷，但是在全球化的影響下，其教育質(zhì)量和教育規(guī)模還是有了質(zhì)的飛躍，這得益于國家支持和教育工作者的共同努力。值得注意的是，在藝術(shù)教育中教師還要加強(qiáng)對(duì)學(xué)生的引導(dǎo)，樹立正確的藝術(shù)課程觀念，教授學(xué)生學(xué)習(xí)藝術(shù)歷史，要讓學(xué)生了解不同的藝術(shù)傳統(tǒng)，讓他們意識(shí)到那些發(fā)生在過去的事件和藝術(shù)家如何進(jìn)行思考，如何創(chuàng)作作品，意識(shí)到這些作品的重要性，但很多時(shí)候?qū)W生并沒有真正意識(shí)到這一點(diǎn)，學(xué)生們所關(guān)心的是他們?cè)诳荚囍腥绾稳〉煤贸煽?jī)，在某種程度上，這并沒有傳達(dá)出一種正確的信號(hào)，即“理解藝術(shù)史對(duì)于每個(gè)學(xué)習(xí)藝術(shù)的人來說都是絕對(duì)必要的，藝術(shù)、文化、傳統(tǒng)和藝術(shù)史是密不可分的”，這不是印度獨(dú)有的問題，中國與印度曾有著相似的歷史狀況，印度20世紀(jì)所面臨的的藝術(shù)教育困境仍然值得我們思考，而其所進(jìn)行的相應(yīng)轉(zhuǎn)變也值得我們借鑒和學(xué)習(xí)。

參考文獻(xiàn)：

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